WikiDer > Никогда не отводи взгляд
Никогда не отводи взгляд | |
---|---|
Афиша театрального релиза | |
Немецкий | Werk ohne Автор |
Режиссер | Флориан Хенкель фон Доннерсмарк |
Произведено |
|
Написано | Флориан Хенкель фон Доннерсмарк |
В главной роли | |
Музыка от | Макс Рихтер |
Кинематография | Калеб Дешанель |
Отредактировано | Патрисия Роммель |
Распространяется | |
Дата выхода |
|
Продолжительность | 188 минут |
Страна | Германия |
Язык | Немецкий |
Никогда не отводи взгляд (Немецкий: Werk ohne Автор, горит `` Работа без автора '') - немец 2018 года совершеннолетие романтический драматический фильм написано и направлено Флориан Хенкель фон Доннерсмарк. Он был номинирован на Золотой лев на 75-й Венецианский международный кинофестиваль[1][2] и для Золотой глобус посредством Голливудская ассоциация иностранной прессы. Он был номинирован на двоих Оскар на 91-я награда Академии в Лучший фильм на иностранном языке и Лучшая операторская работа категории.[3] Это был только второй раз, когда немецкоязычный фильм немецкого режиссера был номинирован на «Оскар» в несколько категорий, другой фильм Вольфганг Петерсенс Das Boot 36 лет назад.
участок
Краткое содержание сюжета этой статьи может быть слишком длинный или слишком подробный. (Сентябрь 2020) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Будучи маленьким ребенком во время Нацистский эпохи, главный герой Курт Барнерт (вдохновленный Герхард Рихтер) посещает передвижную выставку Entartete Kunst ("Дегенеративное искусство") в Дрезден со своей красивой и эксцентричной молодой тетей Элизабет (Саския Розендаль). Находясь там, Курт особенно очарован Девушка с синими волосами, модернистская скульптура. Ойген Хоффманн. Позже дома Курт заходит к Элизабет, играющей на пианино обнаженной. Она внезапно оказывается загипнотизированной, играя на фортепиано ноту «А», и начинает эйфорически бродить. Затем ее мать приходит домой и входит, когда она бьет себя по голове стеклянной пластиной, начинает истекать кровью, улыбается и говорит, что «играет концерт для Гитлера». Неясно, страдала ли она каким-либо расстройством или вообще психически больна. Она также говорит Курту «никогда не отводить взгляд», потому что «все, что истинно, содержит в себе красоту». Он будет держать этот совет близко к сердцу до конца своей жизни.
Позже его тетю стерилизуют и, в конце концов, "усыплен"нацистами, потому что она была сертифицирована тремя экспертами как шизофреник. Врач, который ей предписывает принудительная стерилизация и отправляет ее на смерть гинекология Профессор Карл Зибанд, директор женской клиники Дрездена и высокопоставленный почетный член СС медицинский корпус.
После войны Сибанд арестован русскими и ненадолго помещен в лагерь для военнопленных. Находясь там, он добровольно помогает жене российского офицера во время сложных родов и спасает жизни жене и ребенка. После этого благодарный российский офицер защищает Сибанда и освобождает его, но все еще подозревает его.
Тем временем Курт начинает изучать живопись в Дрезденской художественной школе, где влюбляется в молодую студентку-дизайнер одежды Элизабет (Элли), отчасти потому, что она напоминает ему о женственности его тети. Чтобы сохранить ее репутацию после сна с ней, он убегает через окно ее спальни и ловится ее матерью, которая не раскрывает их деятельность отцу Элли. Курт не знает, что отец Элли - профессор Сибанд.
Курт успешно продолжает учебу, но вынужден завершать картины, отражающие социалистический реализм, идеология и область искусства, с которыми он не может прийти к соглашению. Хотя он очень хорош в этом, он знает, что никогда не сможет найти свой собственный голос в этом виде искусства.
В конце концов, Курт встречает отца Элизабет, который оставил свое нацистское прошлое и теперь следует социалистической идеологии Восточная Германия. Курт до сих пор не знает, что Карл Сибанд виноват в смерти своей тети. Сибанд не одобряет отношения своей дочери с Куртом, которого считает генетически неполноценным. Он идет на все в своих попытках разрушить отношения, даже саботируя утробу своей дочери, чтобы она оставалась «чистой». Однако любовь Курта и Элизабет становится еще сильнее, и в конце концов они женятся.
Опасаясь преследования после передачи защищавшего его российского офицера Москва, Зибанд бежит из Восточной Германии в Западная Германия. Вскоре после этого Курт и Элизабет также бегут в Западную Германию. Курт не знает, каким искусством он хочет заниматься, но он знает, что социалистический реализм - не то.
Поскольку Курту уже 30 лет, ему приходится солгать о своем возрасте, чтобы попасть в знаменитые Дюссельдорфская художественная академия. Здесь он может учиться и заниматься искусством более свободно, чем в социалистической Восточной Германии. Его учитель (на основе Йозеф Бойс) признает глубокий личный опыт Курта, но также видит, что он изо всех сил пытается найти свой собственный голос, будучи обученным только фигуративной живописи, среде, считающейся устаревшей и «буржуазной» по стандартам школы. Курт делит прилегающее пространство студии с однокурсником и доверенным лицом Гюнтером Преуссером (на изображении художника Гюнтер Юкер), который начал экспериментировать с забиванием гвоздей в доски для создания больших произведений искусства.
Только когда Курт находит газетную статью о взятом в плен нацистском докторе, боссе Сибанда, он совершает творческий прорыв. Он начинает использовать свои навыки фигуративной живописи, чтобы копировать черно-белые фотографии на холст, добавляя таинственный сфумато размытие. Он также рисует паспортные фотографии Зибанда и фотографии своей тети из собственного семейного альбома. Когда Сибанд видит коллаж с изображением тети Курта, нацистского врача и его самого, он убегает, уничтоженный, полагая, что его презираемый зять всех людей смог раскрыть его величайшую тайну. Однако Курт мог не понимать, что он делал, по крайней мере, на сознательном уровне. Он понимает, что, если вы верны своему художественному инстинкту, вы можете достичь истины, которую ваш интеллект никогда не мог бы достичь.
После долгих лет бесплодия Элизабет забеременела, и Курт празднует момент, когда она сказала ему об этом, нарисовав свою обнаженную фигуру. Курт устраивает свою первую художественную выставку, где его искусство впечатляет критиков, даже если они совершенно не понимают и неверно истолковывают его. Но он может без страха смотреть в глаза своему прошлому и наконец обрел свой голос. И это все, что для него важно.
Бросать
- Том Шиллинг как Курт Барнерт
- Себастьян Кох в роли профессора Карла Зибанда
- Паула Бир как Ellie Seeband
- Саския Розендаль как Элизабет Мэй
- Оливер Масуччи как профессор Антониус ван Вертен
- Ина Вайсе как Martha Seeband
- Райнер Бок в роли доктора Бургхарта Кролла
- Ханно Коффлер в роли Гюнтера Преуссера
- Дэвид Шюттер, как Адриан Шиммель / Финк
- Йоханна Гастдорф как Мальвин
- Жанетт Хайн как Waltraut Barnert
- Hinnerk Schönemann как Вернер Блашке
- Флориан Бартоломей - Гюнтер Мэй
- Ханс-Уве Бауэр как Хорст Гримма
- Йорг Шюттауф как Иоганн Барнерт
- Бен Беккер как прораб
- Ларс Эйдингер как менеджер выставки
- Кай Корс в роли молодого Курта Барнерта
- Джейкоб Матшенц в роли Арендт Иво
- Йонас Дасслер как Эренфрид Мэй
Историческое прошлое
Флориан Хенкель фон Доннерсмарк подробно объяснил, что Никогда не отводи взгляд это художественное произведение, но источником вдохновения послужила статья известного немецкого репортера-расследователя Юрген Шрайбер о немецком художнике Герхард Рихтер. Тетя Рихтера Марианна Шенфельдер была убита нацистами, потому что заболела шизофренией. Рихтер увековечил ее на картине под названием Тетя марианна в котором тетя держит Герхарда Рихтера в младенчестве. Изначально эта картина была выпущена под названием Мать и ребенок потому что у Рихтера была привычка скрывать связь своих картин с личной жизнью. Это привело к тому, что историки искусства стали называть его работы «без автора», поскольку они якобы не имели никакого отношения к жизни автора.[4]
Следственное исследование Юргена Шрайбера выявило в 2002 году, что тесть Герхарда Рихтера, Генрих Юфингер (де), был высокопоставленным врачом СС и пылким нацистом, который сам провел более 900 принудительных стерилизаций женщин, которых нацисты считали непригодными для воспроизводства. Хотя он лично не проводил операцию Марианне Шенфельдер, он был директором больницы, в которой она была сделана.
Хотя Герхард Рихтер узнал об этой связи между семьями только из статьи в возрасте 70 лет, его работы показывают, что - по крайней мере на подсознательном уровне - он должен был знать. Одна из его ранних картин - арест босса СС Юфингера. Вернер Хейде, из газетной фотографии. Еще один из той же серии, Семья на берегу моря, это снимок из фотоальбома его жены, на котором ее отец, профессор Юфингер, играет со своей семьей на лошади, фотография ничем не примечательна, за исключением того факта, что она была сделана примерно в то время, когда профессор Юфингер послал тетю Рихтера на смерть.
Наконец, самая крупная фотокартина, созданная Герхардом Рихтером до обращения к абстрактному искусству, была Эма, обнаженная на лестнице (№ 134 в его официальном каталоге raisoné). Эма, сокращение от «Марианна», была женой Герхарда Рихтера и также разделила свое имя с тётей Рихтера. Необычно для Герхарда Рихтера, эта картина очень точно датирована маем 1966 года. Первый ребенок Рихтера родился 30 декабря 1966 года, и Рихтер объяснил, что эта фотография была поставлена им, когда он узнал, что она была на третьем месяце беременности.[4] В Житель Нью-Йорка В профиле писателя / режиссера Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка, который провел много недель с Герхардом Рихтером во время его исследования для фильма, но так и не раскрыл ничего о содержании этих разговоров, Герхард Рихтер неожиданно показал, что «отец Эмы был ее гинекологом, и что там были тайны и слухи вокруг лечения, которое он ей предоставил ".[5]
Рихтер утверждал, что сказал Доннерсмарку, что не хочет, чтобы персонаж фильма носил его имя. Он также утверждает, что предположил Доннерсмарку, что у главного героя фильма может быть другая профессия.[5] Доннерсмарк прочитал Рихтеру полный сценарий, когда тот был закончен, чтобы Рихтер мог сам увидеть, сколько было вымысла и где были использованы факты из его жизни. Но когда фильм был закончен и Доннерсмарк предложил устроить показ, Рихтер сказал, что он не чувствует себя готовым и не чувствует, что у него есть силы посмотреть фильм. Доннерсмарк заявил, что понимает эту реакцию, так как мало кто захочет заново пережить на экране какую-то версию наиболее травмирующих глав своей жизни. Он сказал, что, вероятно, было бы больно, если бы это было слишком близко к фактам, и, возможно, даже более обидно, если бы оно было недостаточно близко. «Может, фильм для всех, кроме него».[5]
Когда немецкая пресса спросила о комментарии, Рихтер сказал, что не видел фильм, но он нашел трейлер слишком "reißerisch", или триллерным.[5] Комментируя материалы, которые он предоставил Доннерсмарку в интервью, Рихтер сказал: Житель Нью-Йорка: «Я дал ему кое-что в письменной форме, в котором говорилось, что ему прямо не разрешено использовать или публиковать мое имя или какие-либо из моих картин. Он заверил меня уважать мои пожелания. Но на самом деле он сделал все, чтобы связать мое имя со своим фильм, и пресса помогала ему в меру своих возможностей. К счастью, самые важные газеты здесь отзывались о его выдумке очень скептически и критически. Тем не менее ему удалось оскорбить и сильно исказить мою биографию! »[5]
Прием
Реакция аудитории
На первом же показе на Конкурсе 75-й Венецианский международный кинофестиваль, Никогда не отводи взгляд получил 13-минутные овации[6] и занял первое место.[7] Никогда не отводи взгляд также выигрывал приз зрительских симпатий на различных фестивалях, в основном в конкуренции с теми же фильмами, с которыми он выступал в Венеции.[8][9]
Профессиональная реакция
В San Francisco Chronicle цитаты Экзорцист директор Уильям Фридкин заявляя: "Один из лучших фильмов, которые я когда-либо видел, - это Никогда не отводи взгляд - шедевр."[10] В интервью с Mingle Media, Кальмар и кит продюсер и основательница сайта феминистских критиков Cherrypicks Миранда Бейли позвонила Никогда не отводи взгляд "лучший фильм, который я когда-либо видел за всю свою жизнь - Когда-либо - в моем вся жизнь."[11]
Критическая реакция
Никогда не отводи взгляд имеет 77% свежий рейтинг в агрегаторе отзывов Гнилые помидоры, со средней оценкой 7.39 / 10 на основе 137 отзывов; консенсус критиков гласит: "Никогда не отводи взгляд наполняет свое продолжительное время работы захватывающей историей невероятной жизни - и ее влиянием на единственного художника, который ее прожил ».[12] На Metacritic, фильм получил средневзвешенную оценку 68 из 100 по мнению 28 критиков, что указывает на «в целом положительные отзывы».[13]
Энн Хорнадей писать в Вашингтон Пост писал: «Название« Никогда не смотри в сторону »восхитительно иронично: это один из самых завораживающих, навязчивых фильмов в кинотеатрах прямо сейчас». Леонард Малтин, который преподавал фильм на своем мастер-классе в Киношколе USC, пишет: «Я призываю вас увидеть Никогда не отводи взгляд. Это богатый и полезный опыт, и три часа пролетят незаметно ». Комментарий в статье «Величие Never Look Away - Triumphant», главный редактор Джон Подгорец, сравнивает Никогда не отводи взгляд выгодно Дэвид Линс Доктор Живаго и называет это «редким фильмом, который вы действительно хотели бы иметь дольше, потому что он такой захватывающий, душераздирающий и красивый». Романист Кайл Смит, критик за Национальное обозрение, пишет в статье под названием «Новый кинематографический шедевр»: «Немецкий режиссер Флориан Хенкель фон Доннерсмарк уже имеет в своем активе один из лучших фильмов века: фильм 2007 года. Жизни других. Его новый, я думаю, даже лучше. Возможно, это лучший немецкий фильм, который я когда-либо видел. Никогда не отводи взгляд - это название ». Далее он заявляет:« Это о самых важных темах (искусство, война, любовь, смерть), это эмоционально подавляющее, его диалоги лапидарны, его музыка передает музыку. Это один из лучших фильмов десятилетия ».[14]
Несогласные голоса включают противоположный критик Арман Уайт для Национальное обозрение и Дэвид Эдельштейн, пишу для Нью-Йорк сайт журнала Vulture.com.[15] Бойд ван Хойдж написал в Голливудский репортер что «размышления о тесной связи бытия, искусства и жизни в произведении, наконец, кажутся весьма поверхностными».[16]
Театральная касса
Никогда не отводи взгляд собрал в общей сложности 1 303 747 долларов США и стал 15-м художественным фильмом на немецком языке, который прошел отметку в миллион долларов кассовых сборов.[17]
Награды и номинации
Год | Награда | Категория | Получатель (и) | Результат | Ref. |
---|---|---|---|---|---|
2018 | Венецианский кинофестиваль | Золотой лев | Флориан Хенкель фон Доннерсмарк | Назначен | |
Премия Arca CinemaGiovani | Выиграл | ||||
Леончино д'Оро | Выиграл | ||||
2019 | Премия Молодого Кино | Лучший международный фильм | Выиграл | ||
Золотой глобус | Лучший фильм на иностранном языке | Назначен | |||
Оскар | Лучший фильм на иностранном языке | Назначен | |||
Лучшая операторская работа | Калеб Дешанель | Назначен |
Смотрите также
- Список материалов, поданных на 91-ю премию Оскар за лучший фильм на иностранном языке
- Список заявок от Германии на премию Оскар за лучший фильм на иностранном языке
использованная литература
- ^ «Венеция откроет сезон наград новыми фильмами братьев Коэнов, Луки Гуаданьино и Альфонсо Куарона». Голливудский репортер. Получено 25 июля 2018.
- ^ "Состав Венецианского кинофестиваля: претенденты на награды, Netflix и Star Power". Разнообразие. Получено 25 июля 2018.
- ^ «Оскар-2019: номинанты в полном объеме». Новости BBC. Получено 22 января 2019.
- ^ а б Элгер, Дитмар (2008). Герхард Рихтер, Малер. Кёльн: DuMont Buchverlag. ISBN 978-3-8321-9065-1.
- ^ а б c d е Goodyear, Дана (14 января 2019 г.). «Жизнь художника, преломленная в кино». Житель Нью-Йорка. Получено 20 сентября 2019.
- ^ "Фильмремьера" Werk ohne Autor ": Флориан Хенкель фон Доннерсмарк ист дер Лёве фон Венедиг". bild.de (на немецком). Получено 9 апреля 2019.
- ^ "Файл: Ciak Audience Poll 76-й Венецианский кинофестиваль.jpg", Википедия, получено 9 апреля 2019
- ^ "Programma | Лейденский международный кинофестиваль". liff.nl (на голландском). Получено 9 апреля 2019.
- ^ «АКАДЕМИЧЕСКИЕ ЭКРАНЫ 2018». Aspen Film. Получено 9 апреля 2019.
- ^ 12 февраля, Дж. Аллен Джонсон; 14 февраля 2019 г. Обновлено; 2019; Вечер, 12:44. "'Never Look Away »: масштабная, но ошибочная эпопея, вдохновленная Герхардом Рихтером». Ежедневник | Путеводитель по искусству и развлечениям Сан-Франциско. Получено 9 апреля 2019.CS1 maint: числовые имена: список авторов (ссылка на сайт)
- ^ Репортаж с красной ковровой дорожки на Mingle Media TV (13 января 2019 г.), Миранда Бейли дала интервью на 44-й церемонии вручения награды Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса # LAFCA2019, получено 10 апреля 2019
- ^ "Never Look Away (2019)", Гнилые помидоры, получено 5 октября 2020
- ^ "Никогда не отводи взгляд". Metacritic. 1 апреля 2019 г.. Получено 5 октября 2020.
- ^ "Never Look Away, новый кинематографический шедевр". Национальное обозрение. 17 января 2019 г.. Получено 10 апреля 2019.
- ^ "Не смотри, никогда не смотри". www.vulture.com. Получено 10 апреля 2019.
- ^ "'Never Look Away »(« Werk ohne Auteur »): Обзор фильма, Венеция 2018». Голливудский репортер. 4 сентября 2018 г.. Получено 20 сентября 2019.
- ^ «Фильмы на иностранном языке в кассах - Box Office Mojo». www.boxofficemojo.com. Получено 7 июн 2019.