WikiDer > Нгози Онвура

Ngozi Onwurah
Нгози Онвура
Родившийся1966 (53–54 года)
Нигерия, Западная Африка.
ОбразованиеФильм -Св. Школа искусств Мартина, Национальный фильм (Великобритания), Школа телевидения (Великобритания)
Род занятийРежиссер, продюсер, модель, преподаватель
Супруг (а)Альвин Х. Кюхлер
Дети1 дочь

Нгози Онвура (1966 г.р.) - британо-нигерийский кинорежиссер, продюсер, модель и преподаватель. Она наиболее известна как режиссер по автобиографическому фильму. Тело красивое (1991) и ее первый полнометражный фильм, Добро пожаловать II, Terrordome (1994). Ее работы отражают нефильтрованный опыт Черная диаспора в котором она выросла.[1]

Ранняя жизнь и образование

Нгози Онвура родился в 1966 году в Нигерии в семье Нигерийский отец и белый Британский мать, Мэдж Онвура.[2] У нее есть два брата и сестры, Саймон Онвура и член парламента от лейбористской партии. Чи Онвура. В детстве мать Онвуры была вынуждена бежать с детьми из Нигерия чтобы избежать Гражданская война в Нигерии. Они бежали в Англия, где Нгози и Саймон провели большую часть своего детства. Выросшие в преимущественно белом районе, Онвура и ее брат пережили социальное насилие и расизм, проистекающие из их двухрасовая идентичность и отсутствие отца.[3]

Онвура начала свое обучение в кино в Школа искусств Святого Мартина в Лондоне.[1] В конце концов она закончила трехлетнее обучение в Национальная школа кино и телевидения в Beaconsfield, Англия.[4]

Личная жизнь

Нгози замужем за кинематографистом Альвин Х. Кюхлер, и у них есть одна дочь.[нужна цитата]

Карьера

Фильмы

Кофе цветные дети (1988)

Этот фильм был перформативным, автобиографическим, экспериментальным и этнографическим произведением, в котором исследуются внутренние переживания взросления в семье смешанной расы. В фильме изображены дети смешанной расы, испытывающие расовые притеснения и изоляцию из-за своего оттенка кожи. Двое детей, мальчик и девочка, показаны в фильме, которые пудрили лицо белым чистящим раствором и скребли кожу сожженной, чтобы избавиться от нее. ненависти к себе, которую они испытывают из-за темного тона кожи.[5] В фильме показаны такие стереотипы, как «Трагический мулат», но он бросает вызов этому, показывая, что Нгози и ее брат Саймон Онвура являются исключениями из стереотипа.[6]Кофе цветные дети обращается к идее общества «плавильный котел» и ставит под сомнение ее, предлагая называть ее «мусоросжигательной установкой».[7]

И все же я встаю (1991)

Этот фильм был вдохновлен стихотворением режиссера доктора Дж. Майя Анжелу.[8] В фильме исследуются этнографические образы чернокожих женщин в документальных фильмах. Онвура берет интервью у многих женщин с разными историями, занятиями и проблемами в фильме. Одна женщина, Кэрон Уиллер, певица и автор песен. Она обсуждает свой прошлый травматический опыт; включая изнасилование, которое испытала она сама и ее предки.[9] И все же я встаю исследует исторические корни африканского происхождения во времена рабства. В одной из сцен она показывает образ черной женщины, обнаженной и связанной, в сопровождении звука хлыста.[9] Она использует противоречивые образы и истории, чтобы показать отсутствие контроля черных женщин над своим телом в то время и то, что это все еще присутствует в черной культуре сегодня во всем мире, особенно в африканских странах третьего мира. Она показывает, как с женщинами обращались в прошлом, во время рабства и в настоящем, с намерением изменить будущее.

Тело красивое (1991)

Этот фильм является автобиографическим произведением, в котором участвует как сама Нгози, так и мать Нгози, Мэдж Онвура.[7] Обе женщины рассказывают определенные части фильма и появляются в фильме сами. Тело красивое обсуждает как женщин, так и их жизни и страхи. Мэдж Онвура рассказывает о браке с нигерийцем, обнажении детей от смешанной расы и о раке груди с последующей мастэктомией.[7] В фильме также исследуются чувства Нгози, когда она воспитывалась белой британской матерью, будучи моделью в преимущественно белой индустрии, а также глубокие внутренние аспекты ее отношений с матерью и ее сексуальность. Нгози признается, что какое-то время она никогда не считала свою мать сексуальным существом. В фильме она повторно сексуализирует свою мать, представляя, как она занимается любовью с молодым чернокожим мужчиной. В другой сцене Нгози и ее мать лежат обнаженными вместе, и обнажается шрам от мастэктомии Мэдж.[10] Этот образ вызывает споры из-за идеалов того, что считается прекрасным в западном обществе.[7] Эта сцена - символ объятия тела в его истинной форме и истинной идентичности.

Визуальный С несколькими прыжками кинематография состоит в основном из панорамных снимков, средних снимков (особенно лиц Мэдж, Нгози и фотографа) и снимков крупным планом. Камеру никогда не держат в руках или ее не трясет намеренно, и кажется, что она все время находится на штативе или креплении. Это решение разместить зрителя так «близко» к персонажам на экране позволяет получить большую близость к событиям и эмоциям фильма. Таким образом, фильм стремится «подтолкнуть» аудиторию за пределы нормального уровня комфорта. Примерами этой близости являются два снимка крупным планом в эротической сцене: один - черная рука медленно проходит по спине Мэдж, а другой - морщинистый шрам Мэдж на ее груди, когда черная рука останавливается прямо над ним, не решаясь поставить себя прямо. на ее коже. Преднамеренное использование и наложение этих звуков, музыки и повествования в сочетании с визуальными стилистическими решениями создают общее чувственное впечатление.

Девочки понедельника (1993)

Этот фильм представляет собой этнографический документальный фильм, рассказывающий о жизни двух нигерийских женщин. Женщины участвуют в культурной церемонии, в которой молодые девственницы, как и две девушки, живут в «комнате для откорма» в течение пяти недель.[11] Когда они выходят, их отмечают и уважают в своем сообществе. В фильме показаны две разные точки зрения на этот вопрос. С одной стороны, есть Флоренция, для которой большая честь участвовать в церемонии. С другой стороны, есть Асикие, более западная девушка против церемонии.[11] Этот фильм исследует африканскую женщину третьего мира и обсуждает конфликтующие культурные идеологии.[11]

Добро пожаловать II, Terrordome (1994)

Этот политический боевик стал первым выпущенным независимым художественным фильмом чернокожих британцев.[12] Премьера фильма состоялась на кинофестивале «Сандэнс», когда Нгози находился в Соединенных Штатах во время рекламного визита к фильму.[13] В фильме Нгози пересказывает историю чернокожих так, как если бы она происходила в «будущем мрачного антиутопического фантастического пейзажа».[12] Она обращается к историческим изображениям чернокожих мужчин и женщин и сосредотачивается на теле. В фильме Черное тело показано как «место коммодификации, стерилизации и культурно одобренного геноцида».[14] Она показывает проблемы злоупотребления наркотиками, расизма и бедности.

Желаемый номер (1995)

Также называемый Вопрос чисел. Этот фильм основан на деревне Иволло в Нигерии, где женщины обычно рожают девять детей. В фильме обсуждается вопрос об использовании противозачаточных средств среди нигерийских женщин, в основном о том, как они используются редко.[15] Как в фильме Нгози Девочки понедельника, исследуется африканская женщина "третьего мира". В этом фильме Нгози показывает, что эти женщины действительно контролируют свое тело, потому что у них есть выбор: пойти в клинику и получить противозачаточные средства или нет. Однако культурные стандарты рождения многих детей по-прежнему мешают им полностью контролировать свое тело.

Стиль и жанр

Онвура использовал автобиографические элементы, культурную память, несколько рассказчиков, этнографические и экспериментальные элементы во многих ее работах.[16] Киновед Гвендолин Одри Фостер заявил, что работа Онвуры включает в себя практику «создания образов» посредством памяти, которая играет с тем, как традиционные повествования создаются в кино.[17] Фостер также утверждает, что работа Онвуры существует в терминах Билла Николса «размытые границы зон реализма».[18] Фостер также утверждает, что работы Онвуры - это «кино мыслящего и чувственного, брак формализма и реализма и чего-то несводимого и чрезмерно телесного и гиперреального».[19]

Фостер далее заявляет, что Онвура бросает вызов концепциям времени и пространства и охватывает множество областей субъективности. Она также считает, что Онвура заменяет традиционный психоаналитический подход в теории кино феноменологическим, поэтому она уделяет большое внимание телу, а также разуму.[20] В частности, большая часть работы Онвуры сосредоточена вокруг человеческого, а часто и женского тела.[8] В исследовании Фостера также говорится, что при создании фильмов Онвура использует человеческое тело способами, которые контрастируют с традиционным этнографическим кинопроизводством, которое ограничивает другие формы знаний о телах.[21] Согласно Фостеру, в работе Онвуры тело создается посредством двойственности. В фильмах Онвура тело является одновременно символом колониального насилия и инструментом для агентуры.[22]

Ученый Джулиан Стрингер высказал мнение, что создание фильмов Онвуры также ставит сложные вопросы, касающиеся политики идентичности, принятой в других формах черного кино.[23] Он чувствует, что она «межкультурно озабочена» расовой идентичностью и тем, как они вписываются в более широкий глобальный контекст, и далее пишет, что создание фильмов Онвуры представляет собой противостояние историческим расовым структурам, которые продолжают влиять на современность.[24] Онвура заявила в интервью, что она хотела бы обратиться к исторической травме, с которой чернокожие женщины сталкивались, «разъясняя это» в своих фильмах.[24] Другие ученые отметили, что вопросы о взаимосвязи между расизмом и близостью также включены в фильмы Онвуры и что большая часть работ Онвуры посвящена тому, как этнографическое кино ограничивается колониальным дискурсом.[25][26] а также бросить вызов западным представлениям о сексистах и ​​"диких африканцах".[27]

Другие киноработы

  • С наилучшими пожеланиями (1989)
  • Плоды страха (1990)
  • Кто украл душу (1992)
  • Полет лебедя (1993)
  • Духи Сирены (1994)
  • Белые мужчины растерялись (1996)
  • За маской (1997)
  • Время зависания (2001)
  • Мама африка (2002)
  • Стрелять в вестника (2006)

Телевидение

  • Серии: К югу от границы (1988)
  • Мини-серия: Сердцебиение (1995)
  • Мини-серия: Духи Сирены (1995)
  • Мини-серия: Ключевые сказки (1996)

Награды и номинации

• Дети цвета кофе (1988)

  • Победитель в категории короткометражных фильмов, BBC, Великобритания.
  • Лауреат премии «Призовые пьесы» - Национальный консорциум программирования для черных, США.
  • Обладатель премии Golden Gate Film Festival в Сан-Франциско, США.
  • Films de Femmes - Кретей, Франция.
  • Номинант - Лучший короткометражный фильм - Международный фестиваль молодого кино в Турине
  • Номинант на золото Хьюго - лучший короткометражный фильм - Международный кинофестиваль в Чикаго

• С наилучшими пожеланиями (1989)

  • Номинант на золото Хьюго - лучший короткометражный фильм - Международный кинофестиваль в Чикаго

• Красивое тело (1991)

  • Победитель - лучший короткометражный фильм - кинофестиваль в Мельбурне, Австралия.
  • Победитель - лучший документальный фильм - Монреальский кинофестиваль, Канада.

• Кто украл душу? (1992)

  • Обладатель премии Королевского телевизионного общества - лучший фильм для взрослых - Великобритания

• Полет лебедя (1993)

  • Золотой победитель Хьюго - лучший короткометражный фильм - Международный кинофестиваль в Чикаго

• Добро пожаловать II Terrordome (1994)

  • Обладатель приза зрительских симпатий - Веронский кинофестиваль "Экраны любви"

• Стреляйте в вестника (2006)

  • Победитель Prix Italia - лучшая телевизионная драма[28]
  • Номинант на приз жюри - лучший художественный фильм - кинофестиваль Tribeca

Фильмография

Фильмы
ГодЗаголовокДиректор
1988Кофе цветные детида
1989С наилучшими пожеланиямида
1990Фрукты Феерада
1991И все же я встаюда
1991Тело красивоеда
1992Кто украл душу?да
1993Девочки понедельникада
1993Полет лебедяда
1994Добро пожаловать II, Terrordomeда
1995Желаемый номерда
1996Белые мужчины растерялисьда
1997За маскойда
2001Время зависанияда
2002Мама африкада
2006Стреляйте в вестникада


Телевидение
ГодЗаголовокДиректорПримечания
1988К югу от границыдаСерии
1994Духи СиреныДа (2 серии)Мини-серия
1995СердцебиениеДа (1 серия)Мини-серия
1996Ключевые сказкиДа (1 серия)Мини-серия

Наследие

По словам Фостера, Онвура раздвинул границы «представительной чернокожей женщины» и восстает против стереотипных представлений о том, что представляет собой чернокожая женщина-режиссер.[29] Стрингер утверждает, что Онвура стал примером того, насколько разнообразным может быть создание фильмов для чернокожих женщин.[23]

Онвура также является первой чернокожей британкой, чей полнометражный фильм был показан в кинотеатрах Соединенного Королевства.[30] Онвура продвигает такой тип кинопроизводства, который «стирает вымысел с фактом» и «документальный фильм с повествованием», при этом критикуя и анализируя колониальный ущерб, нанесенный черной диаспоре.[31] Фостер также утверждает, что она создала новые границы пространства в кино, вырезанные для тела как точки субъективности.[20]

Ее работы используются как учебный материал для начинающих кинематографистов. Ее пригласили участники Университет Индианы'Центр черного кино / Архив для поездки в Блумингтон, чтобы обсудить ее работу со студентами, посещающими университет.[4]

Рекомендации

Примечания
  1. ^ а б Герберт, Эмили (1994). «Насилие в постколониальном гетто: приветствие Нгози Онвуры II Терродом». Журнал CINEJ Cinema. 7 (1): 191.
  2. ^ Герберт, Эмили (1994). «Насилие в постколониальном гетто: приветствие Нгози Онвуры II Терродом». CINEJ Cinema Journal. 7 (1): 190.
  3. ^ Чеко, Энн (1999). «Женщины-режиссеры изображают пространство диаспоры в современных британских фильмах». Кино Журнал. 38 (3).
  4. ^ а б Стрингер, Джулиан (1995). «На подъеме: работа Нгози Онвура». Cineaction. 37 (3): 41.
  5. ^ взращивать, п. 27
  6. ^ взращивать, п. 28
  7. ^ а б c d взращивать, п. 29
  8. ^ а б взращивать, п. 24
  9. ^ а б взращивать, п. 25
  10. ^ взращивать, п. 30
  11. ^ а б c взращивать, п. 35 год
  12. ^ а б взращивать, п. 37
  13. ^ Стрингер, Джулиан (1995). «На подъеме: работа Нгози Онвура». Cineaction. 37: 38–48 - через ProQuest.
  14. ^ взращивать, п. 38
  15. ^ взращивать, п. 36
  16. ^ Бобо, п. 49
  17. ^ Фостер, Гвендолин Одри (1997). "NGOZI ONWURAH: 'Другая концепция и повестка дня'". Женщины-кинематографисты африканской и азиатской диаспоры: деколонизация взгляда, определение субъективности. Издательство Южного Иллинойского университета. п. 32.
  18. ^ Фостер, Гвендолин Одри (1997). "NGOZI ONWURAH: 'Другая концепция и повестка дня'". Женщины-кинематографисты африканской и азиатской диаспоры: деколонизация взгляда, определение субъективности. Издательство Южного Иллинойского университета. п. 42.
  19. ^ взращивать, п. 42
  20. ^ а б Фостер, Гвендолин Одри (1997). "NGOZI ONWURAH: 'Другая концепция и повестка дня'". Женщины-кинематографисты африканской и азиатской диаспоры: деколонизация взгляда, определение субъективности. Издательство Южного Иллинойского университета. п. 34.
  21. ^ Фостер, Гвендолин Одри (1997). "NGOZI ONWURAH: 'Другая концепция и повестка дня'". Женщины-кинематографисты африканской и азиатской диаспоры: деколонизация взгляда, определение субъективности. Издательство Южного Иллинойского университета. п. 24.
  22. ^ Фостер, Гвендолин Одри (1997). "NGOZI ONWURAH: 'Другая концепция и повестка дня'". Женщины-кинематографисты африканской и азиатской диаспоры: деколонизация взгляда, определение субъективности. Издательство Южного Иллинойского университета. п. 28.
  23. ^ а б Стрингер, Джулиан (1995). «На подъеме: работа Нгози Онвура». Cineaction. 37 (3): 43.
  24. ^ а б Стрингер, Джулиан (1995). «На подъеме: работа Нгози Онвура». Cineaction. 37 (3): 39.
  25. ^ "Нгози Онвура". Женщины снимают фильмы.
  26. ^ Герберт, Эмили (1994). «Насилие в постколониальном гетто: приветствие Нгози Онвуры II Терродом». CINEJ Cinema Journal. 7 (1): 194.
  27. ^ Фостер, Гвендолин Одри (1997). "NGOZI ONWURAH: 'Другая концепция и повестка дня'". Женщины-кинематографисты африканской и азиатской диаспоры: деколонизация взгляда, определение субъективности. Издательство Южного Иллинойского университета. п. 35.
  28. ^ Приз Италии, победители 1949 - 2010, RAI В архиве 2013-10-22 на Wayback Machine
  29. ^ Фостер, Гвендолин Одри (1997). "NGOZI ONWURAH: 'Другая концепция и повестка дня'". Женщины-кинематографисты африканской и азиатской диаспоры: деколонизация взгляда, определение субъективности. Издательство Южного Иллинойского университета. п. 38.
  30. ^ Герберт, Эмили (1994). «Насилие в постколониальном гетто: приветствие Нгози Онвуры II Терродом». CINEJ Cinema Journal. 7 (1): 192.
  31. ^ Вараидзо. "Нгози Онвура: забытый пионер черного британского кино: Гал-Дем". Гал-Дем.
Библиография

внешняя ссылка