WikiDer > Ольга Сапфир

Olga Sapphire

Ольга Сапфир
Мидори Симидзу
Фотография балерины в короткой пачке и головном уборе с перьями, стоящей на пуантах на правой ноге, с левой рукой и левой ногой, вытянутыми под углом 45 градусов к вертикальной линии ее правой ноги и туловища.
Saphhire выступает в Умирающий лебедь, 1937
Родившийся
Ольга Иванова Павлова

(1907-06-28)28 июня 1907 г.
Санкт-Петербург, Российская империя
Умер20 июня 1981 г.(1981-06-20) (73 года)
Токио, Япония
Национальностьрусский
Японский
Другие именаМидори Аояма, Орига Симидзу
Род занятийбалерина, хореограф, преподаватель танцев
Активные годы1928–1980
ИзвестенЗнакомство с педагогикой классического русского танца в Японии

Ольга Сапфир (русский: Ольга Сафайя или же русский: Ольга Сапфир, Японский: オ リ ガ ・ サ フ ァ イ ア, 28 июня 1907–20 июня 1981) - сценический псевдоним русской и японской балерины и хореографа. Ольга Ивановна Павлова (русский: Ольга Ивановна Павлова), чья фамилия была Мидори Симидзу (Японский: 清水 み ど り). Она получила классическое образование в обоих Ленинградский государственный хореографический институт и Московское хореографическое училище. Она выступала в России до своей свадьбы в начале 1930-х с японским дипломатом Такехиса Симидзу. Согласившись переехать в Японию в 1936 году, она разработала там классический балет, взяв с собой теоретические и педагогические материалы, которые послужили основой для уроков танцев и установили сферу деятельности.

С 1936 года до выхода на пенсию в 1957 году Сапфир работала в театре эстрады Nihon Gekijō в г. Токио, служа его прима балерина, хореограф и балетный педагог. Она исполняла классические русские балеты, руководила всеми аспектами постановки, а также ставила японские танцы для сцены и кино. Она ушла со сцены в 1953 году, но продолжала заниматься балетной постановкой до 1957 года. В более поздние годы Сапфир написала три книги о балете, которые остаются влиятельными в Японии.

Ранняя жизнь и обучение

Ольга Иванова Павлова родилась 28 июня 1907 года в г. Санкт-Петербург, Россия, Юлиане Кузьминичне Кузьминой и Густаву Яновичу Грудбергу. Ее родители имели гражданский брак, поскольку они не смогли пожениться, так как Грудберг не был членом Русская Православная Церковь. Ее отец был слесарем, родом из Рига, а ее мать была родом из Псков недалеко от эстонский граница. Когда у них родился первый ребенок, Екатерина, ее окрестили фамилией Павлова, фамилией ее двоюродного дедушки. Ольга получила такую ​​же фамилию.[1] Павлова родилась в период турбулентности, поскольку Русская революция 1905 года началось за два года до этого. Первая Мировая Война последовал бы, когда ей было семь лет, и 1917 Русская революция началось, когда ей было 10 лет.[2][3] Позднее Павлова писала, что ее детство было временем холода и голода.[3]

С ранних лет Павлова увлекалась балетом, но, учитывая семейные обстоятельства, жизнь артистки была невероятной. Когда разразилась Первая мировая война, ее мать начала работать в магазине Народный Дом, центр культурной жизни Санкт-Петербурга. Против воли мужа Кузьмина подбодрила дочь, и в 12 лет Павлова поступила в бесплатную школу на Гагаринской улице №3.[1] Им руководил барон Юрий Николаевич Миклош, который открыл его в благотворительных целях для развития танца. Он нанял известных инструкторов для преподавания классического балета, а также бальный зал и характер танцы. Студенты прослушали четыре года лекций перед выпускными экзаменами.[4] Павлова училась у Аполлинарии Гордовой и была одноклассницей Игорь Швецов.[1] В 1922 году, когда власти закрыли школу Миклоша,[5] она перешла в школу под управлением Аким Волынский и изучал теорию, посещая вечерние танцевальные курсы в Ленинградский государственный хореографический институт.[1] В Сталинский период было сложно, потому что классические балеты заменялись идеологическими темами, а балетмейстеры переезжали на запад.[3] На выпускном в 1928 году Павлова выступила в качестве солистки во фрагментах в постановке Мариус Петипа из La vestale к Гаспаре Спонтини.[1]

Карьера

В России (1928–1935)

Павлова танцевала с Вахтанг Чабукиани и Сергей Гаврилович Корень [RU] в сценах из балета Маска красной смерти (русский: Маскарад Красной Смерти) к Николай Черепнин, 10 ноября 1928 года. Следующей весной она присоединилась к танцевальной труппе, которая отправилась в Русский Туркестан, выступая на Ташкент,[1] перед тем как быть приглашенным на танец в качестве солиста в театр Алексей Феона [RU].[6] Вместе с другими вечерними ученицами Хореографического института выступала в Малый оперный театр и была приглашена для участия в гастрольной труппе, которая объехала всю Россию с 1931 по 1932 год. Во время гастролей она танцевала главную партию Тай-Чоа в балете. Красный мак под музыку Рейнхольд Глиер.[7] В сентябре 1932 года она вернулась в Ленинград где она жила со своим мужем, хореографом Хабаровского краевого театра музыкальной комедии Леонидом Романовичем Леонидовым. У них был творческий союз, и в том же году он поставил Красный мак. Брак не удался[8] а затем Павлова вышла замуж за японского дипломата Такехиса Симидзу, взяв имя Мидори Симидзу.[9][10] 13 декабря 1934 года Павлова переехала в Москву, где жила по улице Герцена, 42, где находилось посольство Японии.[8]

В Москве Павлова начала учиться с Виктор Семенов[8] (русский: Виктор Александрович Семёнов), Глава Московское хореографическое училище между 1931 и 1936 гг.[11] В репертуар, который они подготовили для нее, были Вальс к Фриц Крейслер, Умирающий лебедь к Михаил Фокин, роль Никия из La Bayadère к Мариус Петипа и Людвиг Минкус, роль Анитры из Пер Гюнт к Эдвард Григ и выдержки из Дон Кихот на музыку Минкуса. Ее смешанный брак вызывал трудности и боялся расправы, так как людей в этот период обычно обвиняли в шпионаж.[Примечания 1][8] Поскольку Симидзу был дипломатом, специализирующимся на России, он, возможно, предупреждал, что Великая чистка приближался.[10] Пара начала планировать переезд в Японию, и Павлова собрала книги по танцам, музыку и костюмы. Она поговорила с послом Японии, который назначил встречу в Москве с промышленником. Ичизо Кобаяси. Он открыл в Токио кинотеатр, подходящий для постановки балета, вместимостью до 3000 зрителей.[10][14] Он попросил ее поехать в Японию, чтобы устроить там балет.[15]

В Японии (1936–1980)

Групповая фотография женщины в длинном платье-футляре, увенчанном курткой, в окружении одиннадцати костюмированных японских театральных артистов.
Сапфир и танцевальная группа японского театра, 1936 год.

27 декабря 1935 г. Павлова получила японский паспорт; В апреле следующего года вместе с Симидзу она переехала в Токио.[8] Павлова работала с Тоёкичи Хата [я], директор театра Кобаяши для подготовки к первой постановке Танец маленьких лебедей из Лебединое озеро. Публика не поняла постановку, которую восприняли как чужую. джазовый танец. Только когда два года спустя Хата уехала за границу и увидела спектакль Лебединое озеро в Нью-Йорке он смог оценить спектакль, поставленный Павловой.[16][17] Она понимала, что если она хочет преподавать или танцевать, ей придется стать продюсером и заниматься всеми аспектами представления, включая хореографию, костюмы, обучение танцам, освещение, подбор музыки и постановку, одновременно изучая язык и культуру Японии. .[16] Она работала инструктором по балету в Танцевальная команда Ничигеки [я],[18] и был нанят Театр Nippon Gekijo, театр эстрады.[19]

Премьера ее партии Мидори Аояма в Японии состоялась в Театр Такарадзука 12 октября 1936 года, когда она исполнила восемь номеров для рекламы. После этого выступления она стала использовать сценическое имя Ольга Сапфир, чтобы сохранить связь с Россией.[20] Она была партнером Адзума Юсаку [я], который был обучен Элиана Павлова [RU; я][Примечания 2] С 1936 по 1938 год они выступали в Nihon Gekijō.[24] Она была единственной западной исполнительницей в театре в то время и служила его прима балерина, а также хореограф и педагог. Помимо классического русского балета, Сапфир ставил японские танцы. В 1938 году она создала и поставила Впечатления от Востока (Японский: Tōyō no insh), двухактная постановка. Она продолжала регулярно танцевать классический балет в Nehon Gekijō в течение Тихоокеанская война,[25] хотя почти все другие театральные представления были приостановлены.[24] В 1942 году исполнила главную роль в спектакле Шахерезада в аншлаг в театре Такарадзука, а в 1943 году она выступала в Бирманский павлин.[25]

Фотография балерины, стоящей на пуантах на левой ноге, правая нога и туловище вытянуты перпендикулярно левой ноге. На ней длинная пачка, украшенная приподнятыми розами, с узким лифом и рукавами-фонариками, а на голове у нее корона из цветов.
Сапфир в Жизель, 1936

Помимо работы на сцене, Сапфир стала заниматься созданием танцевальных сцен в кино. Ее хореография представлена ​​в Масахиро Макиноремейк 1943 года Сироты бури, Ахен Сенсо (Опиумная война). После войны Кобаяши и Хата столкнулись с репрессалии за их военные действия, и Сапфир потеряла своих основных покровителей.[26][27] Она ушла из театра Такарадзука, но продолжала танцевать в сценических постановках, таких как ее версия Кармен используя музыкальную аранжировку Сиро Мацумото, сокращенную версию Лебединое озеро, и сцены из Щелкунчик.[26] В 1950 году она опубликовала книгу バ レ エ 読 本 (Читатель балета), о котором говорилось в Нобелевская премияавтор-победитель Ясунари Кавабатакнига 1951 года, 舞 姫 (Танцовщица [я]), который оценивает влияние культурного обмена.[26][28] Ее последнее выступление было в 1953 году, хотя она продолжала заниматься продвижением японского балета до 1957 года.[26] В 1960 году Сапфир сопровождала своего мужа на дипломатический пост в Польше в течение трех лет, прежде чем вернуться в Японию.[29]

Смерть и наследие

Сапфир умер в Токио 20 июня 1981 года.[29] Она опубликовала три книги, которые оказали влияние на развитие балета в Японии.[9] документирование методов, которые она применяла, а также борьбы, с которой она столкнулась, представляя балет достаточно культурным и чувствительным образом, чтобы его можно было понять.[16] Среди ее учеников были Акеми Мацуо [я], Джунко Мацуяма, и Момоко Тани [я].[9] Ее последняя ученица, Тошико Сато, опубликовала книгу о жизни Саффир в 1987 году и в течение многих лет проводила ежегодные мероприятия в ее честь.[29] В 2001 и 2016 годах Chacott, международная фирма по продаже балетного оборудования, организовала выставку артефактов, принадлежащих Sapphire.[10] Они включали полную коллекцию Лев Толстойрусские произведения и другие литературные книги, сборник материалов по истории и педагогике танца, а также ноты, которые после 1936 года нельзя было экспортировать.[30]

Избранные работы

  • Сапфир, Олига;サ フ ァ イ ア, オ リ ガ (1950). Голый докухон (バ レ エ 読 本) [Читатель балета] (на японском языке). Перевод Симидзу, Такехиса;清水, 威 久. Токио: Санно сёбо (山 王 書房). OCLC 54737697., перепечатано в 1980 году как ISBN 978-4-7603-0137-9
  • Сапфир, Олига;サ フ ァ イ ア, オ リ ガ (1953). Bare wo kokorozasu Wakai Hirota hi e (バ レ エ を 志 す 若 い 人 た ち へ) [Для молодых людей, стремящихся к балету] (на японском языке). Перевод Симидзу, Такехиса;清水, 威 久. Каваде Шобо (河 出 書房). OCLC 673983792., перепечатано в 1980 году как ISBN 978-4-7603-0138-6
  • Сапфир, Олига;サ フ ァ イ ア, オ リ ガ (1982). Watashi no bare henreki (わ た し の バ レ エ 遍 歴) [Балет: Моя жизнь] (на японском языке). Перевод Симидзу, Такехиса;清水, 威 久. Токио: Касумигасэки сюпан (霞 ケ 関 出 Version). OCLC 33520162.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ В 1938 году и ее отец, Густав Янович Грудберг, и барон Юрий Николаевич Миклош, руководивший ее первой танцевальной школой, были казнены советскими властями.[12][13]
  2. ^ Первой русской женщиной, которая преподавала социальные танцы и открыла балетную школу в Японии, была Элиана Павлова, приехавшая в страну в 1919 году.[21] Она не получила классического образования,[22] при этом она не была "квалифицированным преподавателем балета".[23] Ее сферой деятельности было создание балета для сцены и его популяризация, а скорее преподавание теории и традиций русского классического балета.[22]

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ а б c d е ж Кадзи & Шелаева 2019, п. 253.
  2. ^ Ашер 1994, п. 93.
  3. ^ а б c Сато 1996a, п. 22.
  4. ^ Петухова 1995, стр. 2–3.
  5. ^ Петухова 1995, п. 3.
  6. ^ Кадзи & Шелаева 2019, п. 254.
  7. ^ Кадзи & Шелаева 2019С. 254–255.
  8. ^ а б c d е Кадзи & Шелаева 2019, п. 256.
  9. ^ а б c Японская балетная ассоциация 2016.
  10. ^ а б c d 関口 2009d.
  11. ^ Марков 1997.
  12. ^ Разумов 2007, п. Г.
  13. ^ Разумов 2012, п. М.
  14. ^ Кадзи & Шелаева 2019, п. 257.
  15. ^ 関口 2016.
  16. ^ а б c 関口 2009e.
  17. ^ Кадзи & Шелаева 2019, п. 258.
  18. ^ Балет сегодня 1970, п. 18.
  19. ^ Monden 2014, п. 258.
  20. ^ Кадзи & Шелаева 2019С. 258–259.
  21. ^ 関口 2009b.
  22. ^ а б 関口 2009k.
  23. ^ Кенджи 1998, п. 588.
  24. ^ а б Кенджи 1998, п. 589.
  25. ^ а б Коширо 2013, п. 74.
  26. ^ а б c d Кадзи & Шелаева 2019, п. 260.
  27. ^ Музей Ицуц 2009.
  28. ^ Сато 1996b, п. 56.
  29. ^ а б c 外 ア ソ シ エ ー ツ 2004 г..
  30. ^ 関口 2009г.

Библиография

дальнейшее чтение

  • 佐藤 俊 子; Сато, Тошико (1987). Китагуни кара но баррина - Орига Сафаиа (北国 か ら の バ レ リ ー ナ - オ リ ガ ・ サ フ ァ イ ア) [Балерина с севера: Ольга Сапфир] (на японском языке). Токио: Касумигасэки сюпан (霞 ケ 関 出 Version). ISBN 978-4-7603-0140-9.
  • 佐藤 俊 子; Сато, Тошико (август 2006 г.). Сиро но май во какехаши ни (白 の 舞 を 架橋 に) [Соединяя души: страсть к балету] (на японском языке). Саппоро, Хокайдо, Япония: Sato Toshiko Bare Kenkyukai (佐藤 俊 子 バ レ エ 研究) - через Национальную библиотеку парламента. биография, 281 стр., NDL ID = 21193162.
  • 渡 辺 真弓; Ватанабэ, Маюми (2013). Nihon no bare: san-nin no Pavurowa (日本 の バ レ エ ～ 三人 の パ ヴ ロ ワ ～) [Японский балет: Три Павловы] (на японском языке). Токио: Maruzen Publishing Co., Ltd. (丸 善 Version 株式会社). ISBN 978-4-9072-2303-8. OCLC 33520162.

внешняя ссылка