WikiDer > Оливер Килборн - Википедия
Оливер Килборн | |
|---|---|
| Родившийся | Оливер Персиваль Килборн 1904 |
| Умер | 1993 |
| Национальность | Британский |
| Образование | Ассоциация рабочего образования Ассоциация рабочего образования Союз горняков Ашингтона |
| Известен | Добыча угля Картина |
Известная работа | Моя жизнь в роли шахтера |
| Движение | Современное искусство Фигуративная живопись |
Оливер Персиваль Килборн (6 октября 1904 г. - апрель 1993 г.) был британским шахтером, художником и одним из основателей Ashington Group.
Широко известный как самый известный художник группы, Килборн использовал опыт, полученный им во время работы на рудниках, и представил его в своих произведениях искусства. Его главным вкладом в Ashington Group было сосредоточение внимания на Современное искусство.[1]
Ранняя жизнь и семья
Килбурн родился на Честнат-стрит, 75, Ashington, и был пятым ребенком Джеймса Смита Килборна и Мэри Ханна Чилтон. После посещения начальной школы он начал работать шахтером в карьере Дьюка, Эшингтон, через три дня после своего тринадцатого дня рождения.[1] Когда Килборну было одиннадцать, его отец попал в аварию в яме и повредил спину. Больше он никогда не работал. Килборн должен был стать «более или менее кормильцем, поддерживая всю семью на четырнадцать шиллингов в неделю, пока [его] сестры не получат работу».[2]
Добыча угля
Килбурн проработал на карьере Дьюка одиннадцать лет до его закрытия. Уильям Фивер пишет, что после закрытия карьера Дьюка «Килборн переехал в соседний угольный угольник Эллингтона, где в возрасте двадцати четырех лет стал работать с угольником. Он оставался в Эллингтоне до конца своей трудовой жизни, а в течение Вторая мировая война и мусорщик, ответственный за поддержание в рабочем состоянии дыхательных путей шахты ». Килборн ушел из шахты в 1968 году.[1]
«Я провел, скажем так, около трети своей жизни в полумраке. Лицо сейчас. Вы пошли утром, и оно было очень-очень низким. Некоторые швы здесь были всего около двух футов. Ну, вы были на своем колени, а иногда лежа на спине или на бок, и вы были очень рады, что ваши ноги немного растянулись ».[3]
Произведение искусства
Примерно с середины 1920-х годов Килборн «посещал учебные классы, организованные Союзом горняков Эшингтона, а затем WEA, и именно по этому пути он поступил на курсы Роберта Лайона по оценке искусства в октябре 1934 года».[1]
В ходе курса группа Ashington сосредоточилась на истории искусства, а также на их собственном окружении и образе жизни: угле. В значительной степени опираясь на условия угольных шахт и образ жизни шахтеров, Килборн создал произведения искусства, отражающие его опыт.
«Ключевым фактором нашей долгой жизни, я думаю, был тот факт, что мы никогда не были коммерческой группой, но сохранили наш идеализм. Мы думали, что делаем то, что никто другой сделать не может. Мы изображали образ жизни как ниже, так и над землей в шахтерской деревне, о которой знали только мы. Жизнь продолжается, и мы рисуем жизнь… Забавно, когда вы нарисовали картину, вы чувствуете, что это часть вашей жизни. ":[1]
Спустя семь лет после посещения выставки в Дареме Килборн задумал создать визуальные воспоминания о своем опыте, «начав с помпонов на газорезательных машинах со сжатым воздухом в 1917 году, а потом стал клюшкой, угольником. ящик, ящик для утиля и мусорное ведро ".[4] Во время разработки его проекта «воспоминания были превращены в подробное повествование».[4] «Моя жизнь как питман» стала выставкой в 1977 году и считалась «северным аналогом красочных сельских пейзажей Китая».[4]
Письмо
Помимо производства произведений искусства, Ashington Group издала издание под названием Журнал Ashington Collieries. В октябрьском номере 1937 года опубликована работа Килборна «Подход к современному искусству».
«Подход к современному искусству»
Статья Килборна состоит из краткой истории 14-15 веков, голландской школы, французского искусства, а также искусства импрессионистов и их взаимосвязи с использованием цвета, штриховки и того, что они стремились изобразить. Его похвала каждому направлению в искусстве устанавливает его высокую оценку искусства, которое дало нам «картины, искусно выполненные и полные богатства орнаментов».[5] Килбурн считает, что французский художник Сезанн «открыл новые возможности для восприятия художественного чутья».[6] и придание «более полного значения художественного выражения».[6]Но Килборн пишет, что
«мы до сих пор рассматривали рост современного искусства с точки зрения выдающихся художников. Но я думаю, что мы не сможем полностью понять современное движение, если не осознаем, что условия жизни вокруг нас - научные, экономические и домашние - все имеют тенденцию влиять на творчество художника ».[6]
Как видно из работ Килборна, современное искусство может отражать условия, в которых находятся художники. Оценивая современное искусство, Килборн говорит, что нужно игнорировать стандарты, установленные «ранними мастерами»,[5] и судим об этом «так же, как мы применяем современные художественные выражения, такие как мода на одежду или домашнюю обстановку».[5] Основное отличие работ «ранних мастеров» от современных художников состоит в том, что «современные работы более просты и непосредственны».[5] Килборн заключает: «Но, интересно, мы смотрим на современную картину так же сочувственно, как должны?»[5]
Прежде всего, Килборн говорит, что по мере усложнения цивилизации усложнялось и искусство. Искусство может быть простым и оставаться искусством, но его следует оценивать через «прикладное современное художественное выражение»,[5] потому что новые условия могут повлиять на искусство.
Личная жизнь
Оливер Килборн был женат на Маргарет Изабель (Пегги; 1914–2006) 20 ноября 1952 года.[1]
Известные выставки
- Музей Вудхорна и архивы Нортумберленда
- Midland Group, Ноттингем, 1977: 'Моя жизнь как питмен'
Известные работы
- Время наживки
- Строительство бомбоубежищ
- Угольные ящики
- Угольные шахты Даун-Эшингтон
- Бурение отверстий вручную
- Дюк-стрит, 2 часа ночи
- Эллингтон Пит Ярд
- Конец смены
- Перерыв на Rec (благосостояние)
- Установка шахтера в нижний пласт
- Ванны Питхед
- Прогуливаясь по коврику
- Отшельник
- Игровая площадка
Рекомендации
- ^ а б c d е ж Фивер, Уильям. "Ашингтон групп". Оксфордский национальный биографический словарь. Oxford University Press. Получено 7 мая 2013.
- ^ Фивер, Уильям (2010). Горняки Художники. п. 164.
- ^ Фивер, Уильям (2010). Горняки Художники. п. 158.
- ^ а б c Фивер, Уильям (2010). Горняки Художники. п. 163.
- ^ а б c d е ж Килборн, Оливер (октябрь 1937 г.). «Подход к современному искусству». Журнал Ashington Collieries. Массовое наблюдение онлайн. Икс: 276.
- ^ а б c Килборн, Оливер (октябрь 1937 г.). «Подход к современному искусству». Журнал Ashington Collieries. Массовое наблюдение онлайн. Икс: 272.
Источники
- Фивер, Уильям. «Группа Эшингтона (акт. 1934–1983)». Оксфордский национальный биографический словарь. Oxford University Press, октябрь 2008 г. доступ 7 мая 2013 г..
- Фивер, Уильям. Горняки Художники. Н.п .: Нортумбрия, 2010. Печать.
- Килборн, Оливер. «Подход к современному искусству». Журнал Ashington Collieries Оценка Art.X (1937): 272+. Массовое наблюдение онлайн. Интернет. 7 мая 2013 г.
