WikiDer > О Каваре - Википедия

On Kawara - Wikipedia
На Кавара
На Кавара 2.png
Родившийся(1932-12-24)24 декабря 1932 г.
Кария, Аичи, Япония[1]
Умер10 июля 2014 г.(2014-07-10) (81 год)
Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
НациональностьЯпонский
ИзвестенИзобразительное искусство, концептуальное искусство

На Кавара (河 原 温, Кавара Он, 24 декабря 1932 г. - 10 июля 2014 г.) был Японский концептуальный художник кто жил в Нью-Йорк с 1965. Принимал участие во многих сольных и групповых выставки, в том числе Венецианская биеннале в 1976 г.

Ранние годы

Кавара родился в Кария, Япония, 24 декабря 1932 года. После окончания средней школы Кария в 1951 году Кавара переехал в Токио. Кавара уехал в Мексику в 1959 году, где его отец был директором инженерной компании. Он оставался там три года, рисовал, посещал художественную школу и исследовал страну.[2] С 1962 по 1964 год он переезжал из Нью-Йорка в Париж и обратно.[3] Он путешествовал по Европе, прежде чем поселился в 1965 году в Нью-Йорк, где он был временным жителем до самой смерти.[4]

Работа

Кавара принадлежал к широко интернациональному поколению Художники-концептуалисты которые начали появляться в середине 1960-х годов, лишив искусство личных эмоций, сведя его почти к чистой информации или идее и сильно преуменьшая значение арт-объекта. Вместе с Лоуренс Вайнер, Джозеф Кошут, Ханне Дарбовен и другие, Кавара уделял особое внимание языку.[2]

Рисунки Париж-Нью-Йорк

С 1962 по 1964 год Kawara произвела около 200 Рисунки Париж-Нью-Йорк. Их мотивы включают полосы и сетки, как у художников-минималистов. Агнес Мартин.[3] На других чертежах изображены монтажные элементы, заполняющие комнаты сеткой из веревок.[3]

Сегодня серии

Сегодня Роспись даты серии в Художественный институт Чикаго.

С 4 января 1966 г.[3] Кавара сделал длинную серию "Дата картины "( Сегодня серия), которые полностью состоят из даты написания картины простыми белыми буквами на сплошном фоне. Дата всегда указывается в языковых и грамматических условных обозначениях страны, в которой написана картина (т. Е. «26. ÁG. 1995», от Рейкьявик, Исландия, или «13 ИЮНЯ 2006 г.» с Монте-Карло);[5] Эсперанто используется, когда первый язык данной страны не использует латинский алфавит.[6]

Картины, выполненные в Liquitex на холсте, соответствуют одному из восьми стандартных размеров от 8x10 дюймов до 61x89 дюймов,[7] все горизонтально по ориентации. Исключение составляют три картины размером примерно пять на семь футов, выполненные 16, 20 и 21 июля 1969 года - три дня, когда мир был захвачен посадка на Луну.[3]

Даты на картинах, нарисованные вручную с расчетной точностью,[8] всегда располагаются по центру холста и окрашиваются в белый цвет, тогда как цвета фона меняются; картины ранних лет, как правило, имеют смелые цвета, а более поздние - более темные по тону. Например, Kawara ненадолго использовал красный цвет в течение нескольких месяцев в 1967 году, а затем вернулся к более темным оттенкам до 1977 года. Четыре слоя краски осторожно наносятся на грунт, и каждому дается достаточно времени для высыхания, прежде чем его протереть для подготовки к последующим слоям.[7] Отказываясь от трафаретов в пользу нарисованных от руки персонажей, Кавара умело передает сценарий, первоначально без засечек, удлиненная версия Гилл Санс, позже типичный модернист Futura.[9] Каждая работа тщательно выполняется вручную. В некоторые дни он делал больше одного.[10] Когда Кавара не смог закончить картину в день ее начала, он немедленно уничтожил ее.[2] Когда Дата Живопись не выставляется, помещается в картонную коробку, изготовленную по индивидуальному заказу для картины, на которую выложена вырезка из местной газеты того города, в котором художник написал картину; большинство вырезок из Нью-Йорк Таймс.[3] Хотя коробки являются частью работы, они редко выставляются. Ежегодно создавалось от 63 до 241 картины.[11]

Каждый Дата Живопись зарегистрирован в журнале и отмечен на Столетний календарь. Когда Кавара закончил рисовать, он нанес образец смеси красок, который он использовал, на небольшой прямоугольник, который затем был приклеен к таблице в журнале. Под каждым цветом есть номер, показывающий последовательность картин в этом году, и буква, обозначающая ее размер.[12] 48 журналов[3] поэтому запишите подробности о размере картины, ее цвете и заголовке газеты, в то время как в календаре используются цветные точки, чтобы указать дни, когда была создана картина, и указать количество дней с момента рождения художника. Кавара создал около 3000 картин с датами[13] в более чем 112 городах мира в проекте, который планировалось завершить только его смертью.[14]

Заголовок и открытки

Как и Сегодня серии, Кавара использует количество дней, за которым следует дата выполнения работы, как даты своей жизни. Итак, произведение под названием Заголовок на Национальная художественная галерея имеет 26 697 дат жизни Кавары (27 января 2006 г.), что при подсчете соответствует дате рождения Кавары 24 декабря 1932 г. Другие серии работ включают Я пошел и встретил серия открытки отправил своим друзьям подробности его жизни, а также серию телеграмм, отправленных разным людям с сообщением «Я все еще жив». Между 1968 и 1979 годами Он Кавара создал свою информационную серию, Встал, в котором тем утром он отправил со своего места две открытки с картинками. Все 1500[13] в карточках указано время вставания художника, дата, место жительства, а также имя и адрес получателя другой серии открыток, Я встал в, проштамповано время, когда он проснулся этим утром.[15] Длина каждой корреспонденции варьировалась от одной карты до сотен, отправленных подряд в течение нескольких месяцев; Повторяемость жеста уравновешивается перипатетическими блужданиями художника по всему миру и чрезвычайно ненормированными часами (только в 1973 году он разослал открытки из 28 городов).[16]

Один миллион лет

Один миллион лет

Один миллион лет - одно из самых известных произведений художника о движении времени. В нем перечислены каждый год для периода в один миллион лет, ведущего к зачатию произведения искусства, и миллиона лет, следующих за ним. Иногда это выполняется, когда пары исполнителей (обычно один мужчина и одна женщина для каждого сегмента) читают даты из каждого списка по порядку, одновременно выполняя Один миллион лет [в прошлом] и Один миллион лет [будущее].

Впервые произведение искусства было создано в 1969 году, в год музыкального фестиваля Вудсток, крупных гражданских протестов против войны во Вьетнаме и первой высадки человека на Луну.[17] Первая аудиопрезентация чтения Один миллион лет произошел в 1993 году во время продолжавшейся год персональной выставки Кавары «Тысяча дней один миллион лет» в Центр искусств Dia в Нью-Йорке. Посетители могли слышать Один миллион лет [будущее] читается во время просмотра Один миллион лет [в прошлом] и группа финиковых картин. В 2002 Оливер Аугст и Кристоф Корн руководили радиопроизводством Hessischer Rundfunk из Один миллион лет (состоит из 32 компакт-дисков). Самое продолжительное публичное чтение от Один миллион лет проходил в документ 11 в 2002 году, когда участники мужского и женского пола сидели бок о бок в стеклянном ограждении, по очереди читая даты в течение 100-дневной выставки, переключаясь между [Прошлое] и [Будущее]. В 2004 году проект отправился в Трафальгарская площадь в Лондоне для непрерывного чтения на открытом воздухе продолжительностью 7 дней и 7 ночей. С тех пор чтения и записи проводились в городах по всему миру.

Столетние календари

В своих столетних календарях Кавара, начиная с даты своего рождения, систематически отмечает каждый день своей жизни желтой точкой в ​​календарях и регистрирует завершенную дату в календаре зеленой точкой (красные точки означают, что больше в этот день было завершено более одной картины).[6]

Чистое сознание

В Чистое сознание, передвижная выставка, начатая в 1998 году, Кавара одолжил семь Дата картины (1–7 января 1997 г.) в детские сады и школы Мадагаскара, Австралии, Бутана, Кот-д'Ивуара, Колумбии, Турции, Японии, Финляндии, Исландии, Израиля, Канады и США. Во всех школах они вешают в классах даты, соответствующие продолжительности жизни детей.[18]

Выставки

Первые выставки Кавары включают первую выставку Nippon в Токийском Метрополитен-музее в 1953 году и в галереях Takemiya и Hibiya в следующем году.[10] Его работы выставлялись в нью-йоркской галерее Dwan в 1967 году, а его персональная выставка «Один миллион лет» была показана в Дюссельдорфе, Париже и Милане в 1971 году. Работы Кавары были включены в документ 5 (1972 г.), 7 (1982 г.) и 11 (2002 г.) в Касселе, а также на Токийской биеннале (1970 г.), Киотской биеннале (1976 г.) и Венецианская биеннале (1976).

Его работы были включены во многие обзоры концептуального искусства от основополагающих Информация показать на музей современного искусства, Нью-Йорк в 1970 г. Переосмысление предмета искусства: 1965-1975 на Музей современного искусства, Лос-Анджелес в 1995 году. Персональные выставки его работ включали Художественный институт Отиса, Лос-Анджелес и Центр Помпиду, Париж, 1977 г .; Непрерывность / Непрерывность на Moderna MuseetСтокгольм в 1980 году; Музей Бойманс-ван Бёнинген, Роттердам в 1991 году; Центр искусств «Диа», Нью-Йорк, 1993 год; и Далласский художественный музей.[19]

Первая комплексная ретроспектива Кавары, «О Кавара - тишина» на Музей Соломона Р. Гуггенхайма, был установлен в 12 секциях по разработанному им плану. За два года до своей смерти художник предложил куратору выставки Джеффри Вайсу список косвенных названий, в том числе «48 лет», «Самонаблюдение» и «Монолог» для каждого из разделов.[20] Выставка проходила с 6 февраля по 3 мая 2015 года и также включала живое чтение книги Кавары «Миллион лет».

Книги художников

Кавара создал несколько книги художника:

  • Один миллион лет, 1999, Издания Мишлен Швайсер и Мишель Дидье (2 тома)[21]
  • Я ВСТРЕТИЛ, 2004, Издания Мишлен Швайсер и Мишель Дидье (12 томов)
  • Я ПОШЕЛ, 2007, mfc-michèle didier (12 томов)
  • ВСТАЛ, 2008, mfc-michèle didier (12 томов)
  • Трилогия, 2008, mfc-michèle didier (3x12 томов)
  • Я ЧИТАЮ, 2017, mfc-michèle didier (6 томов)

Арт-рынок

В 2007 году одна из «картин с датами» Кавары была продана за 1,8 миллиона долларов на Кристи Нью-Йорк.[7] Еще одно свидание, 1 мая 1987 г., установила рекорд аукциона для Кавары, когда она была продана почти за 4,2 миллиона долларов на Christie's в Нью-Йорке в 2014 году.[22]

Смерть

Кавара умер в Нью-Йорке[23] 10 июля 2014 года в возрасте 81 года.[24][25] В опубликованных некрологах Кавары говорится, что он был жив 29 771 день.[26] вместо того, чтобы указывать даты рождения и смерти. В «100-летнем календаре» Кавары указано, что он родился 24 декабря 1932 года, а не 2 января 1933 года, как было официально зарегистрировано.[27] Таким образом, датой его смерти станет 27 июня 2014 года.

Влияния на современных художников

  • onKawaraUpdate (версия 2) (2007) американского художественного коллектива MTAA обновляет и автоматизирует (с помощью программного обеспечения) процессно-ориентированный характер свиданий On Kawara.[28]
  • Американский художник Эрик Дерингер воссоздала ряд проектов Он Кавара[29] включая изготовление Сегодня картины с его собственным днем ​​рождения в рамках его Бутлег серии.[30] С 6 февраля по 3 мая 2015 г. (одновременно с выставкой On Kawara - Silence at the Музей Соломона Р. Гуггенхайма) Дерингер воссоздал ежедневную книгу Кавары. Встал, Я встретил, Я пошел, и Я читаю проектов и выполнили 30 Сегодня картины для его Эхо проект[31]
  • Британский художник Дэвид Майкл Кларк переделал On Kawara's Сегодня серия как Сегодняшние браки 1969 - 1999 (2001).[32]
  • В Возвратить отправителю (2004) Британский художник Джонатан Монк принимает участие в работе над фильмом Кавары Я встал в (1968–1979).[33]
  • Я все еще жив это монтажный элемент после О Каваре Мартин Джон Калланан (художник).[34]
  • Начни это - лицензия немецкого художника Стефана Хагера на репетицию отдельных моментов Кавары.[35]
  • 891 (2006) бельгийского художника Курт Дайк это дань уважения к искусству в блоге On Kawara's Я встал в.[36]
  • О Кавара не умер (2006) бельгийского художника Дэнни Девос это дань уважения к искусству в блоге On Kawara's Я все еще жив.[37]
  • Японский художник Тацуо МиядзимаИспользование чисел - результат влияния на него Он Кавары.[38]
  • В его составной части Руандийский проектказнен в период с 1994 по 2000 год в ответ на Геноцид в Руанде, Чилийский художник Альфредо Джаар отправил своим друзьям по всему миру туристические открытки из Руанды, отправленные по почте из соседней Уганды, с именами людей, которых он встретил во время путешествия по Руанде, изменив самореференциальное содержание работы Кавары «Я все еще Живой'; «Джямия Мухавенимава все еще жив!», «Каритас Намадзуру все еще жив!», «Канисиус Нзаисенга все еще жив!» и Т. Д.
  • Rakawa.net - это микроблоггинг веб-сайт, который посвящен чествованию работы Кавары и одновременно предлагает пользователям документировать и сообщать о ежедневных достижениях, основываясь на вопросе «Чего вы достигли сегодня?» и при желании иллюстрированный изображением.[39]
  • В сериале QR для Кавары, Бразильский художник Марсело де Мело создает QR-код 10 июля каждого года, в котором говорится, что Он Кавара мертв уже x лет. Это прямая отсылка к Каваре Я все еще жив телеграммы. Коды публикуются в тематической лопедии блога. [40]

Рекомендации

  1. ^ «Он Кавара - EB онлайн». Получено 2009-04-04.
  2. ^ а б c Роберта Смит (15 июля 2014 г.), Он Кавара, художник, который нашел элегантность в каждом дне, умер в возрасте 81 года Нью-Йорк Таймс.
  3. ^ а б c d е ж грамм Роберта Смит (5 февраля 2015 г.), Жизнь, плененная чудом времени: впервые в ретроспективе Кавары появляется картина Гуггенхайма Нью-Йорк Таймс.
  4. ^ На Кавара Коллекция MoMA. Источник: Oxford University Press.
  5. ^ Карен Розенберг (2 февраля 2012 г.), О "Свидании (ах)" Кавары в галерее Дэвида Цвирнера Нью-Йорк Таймс.
  6. ^ а б On Kawara: Date Painting (s) в Нью-Йорке и 136 других городах, 6 января - 11 февраля 2012 г. В архиве 2 февраля 2012 г. Wayback Machine Галерея Дэвида Цвирнера, Нью-Йорк.
  7. ^ а б c На Кавара, 1 мая 1987 г. (1987) Кристи Вечерняя распродажа послевоенного и современного искусства, 16 мая 2007 г.
  8. ^ Адриан Сирл (3 декабря 2002 г.), Это свидание! Хранитель.
  9. ^ На Кавара Галерея Мишлен Швайсер, 1987 год.
  10. ^ а б Он Кавара - биография художника В архиве 2011-09-27 на Wayback Machine Фонд Dia Art Foundation.
  11. ^ О Каваре: я читал 1966–1995, 20 марта - 17 апреля 1999 г. В архиве 1 марта 2014 г. Wayback Machine Галерея Дэвида Цвирнера, Нью-Йорк.
  12. ^ На Кавара В архиве 2011-01-07 на Wayback Machine Тейт Ливерпуль, Таблица цветов: новое изобретение цвета, с 1950 г. по настоящее время, 29 мая - 13 сентября 2009 г.
  13. ^ а б Марк Майерс (30 января 2015 г.), Шоу Гуггенхайма "Молчание" охватывает карьеру Кавары Wall Street Journal.
  14. ^ Время лепки Сперон Вестуотер, 25 июля 2008 г.
  15. ^ На Кавара (р. 1932), я встал, распродажа 8523 Christie's Нью-Йорк, 15 мая 2001 г.
  16. ^ Я встал, 1970 автор: On Kawara Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
  17. ^ Читая "Миллион лет", 29 марта - 5 апреля 2004 г. В архиве 14 июля 2014 г. Wayback Machine
  18. ^ Адриан Сирл (3 декабря 2002 г.), Это свидание! Хранитель.
  19. ^ Далласский художественный музей в подарок О Каваре: 10 таблиц и 16 952 страницы, 18 мая - 24 августа 2008 г. Художественный музей Далласа.
  20. ^ "О Кавара-тишине". guggenheim.org. © 2015 Фонд Соломона Р. Гуггенхайма (SRGF). Получено 14 ноября 2015.
  21. ^ «Коллекция - Миллион лет - Он Кавара». музей современного искусства. Получено 29 июн 2010.
  22. ^ На Кавара, 1 мая 1987 г. (1987) Кристи Нью-Йорк, 12 мая 2014 года
  23. ^ http://www.tagesspiegel.de/kultur/on-kawara-gestorben-der-mann-der-die-zeit-zaehlte/10186744.html
  24. ^ http://fr.phaidon.com/agenda/art/articles/2014/july/14/on-kawaras-date-paintings-explained/
  25. ^ https://www.nytimes.com/2014/07/16/arts/design/on-kawara-conceptual-artist-who-found-elegance-in-every-day-dies-at-81.html?_r= 0 /
  26. ^ http://www.art-annual.jp/column-essay/essay/39580/
  27. ^ О Каваре - Тишина, Джеффри Вайс и Энн Уиллер, 2015, Фонд Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк
  28. ^ М. Ривер и Т. Уид, 2007 г. onKawaraUpdate (версия 2).
  29. ^ Эрик Дерингер, 2005-15 гг. [1].
  30. ^ Эрик Дерингер, 2005 [2].
  31. ^ Эрик Дерингер, 2015 [3].
  32. ^ Дэвид Майкл Кларк, 2001 Дэвид Майкл Кларк В архиве 2011-07-23 на Wayback Machine.
  33. ^ Кристи Лэнг, Тейт и т. Д., Выпуск 4, 2005 г. Привязанный к провалу В архиве 2007-09-14 на Wayback Machine.
  34. ^ Мартин Джон Калланан, 2004 г. Я все еще жив.
  35. ^ Стефан Хагер, 23 ноября 2004 г. Начни это.
  36. ^ Курт Дайк, 2006 891.
  37. ^ Дэнни Девос, 2006 О Кавара не умер.
  38. ^ Аарон Кернер, 2007 Глубина памяти, часть 2: Интервью с Кацусигэ Накахаши В архиве 2008-02-27 на Wayback Machine.
  39. ^ Команда Ракава, 2008 г. rakawa.net.
  40. ^ https://themelopedia.wordpress.com/2019/07/10/five-years-on/

внешняя ссылка