WikiDer > Опера в Латинской Америке - Википедия

Opera in Latin America - Wikipedia

История опера в Латинской Америке восходит как минимум к началу 18 века. Опера прибыла в Латинскую Америку в результате европейской колонизации. 19 октября 1701 г. La púrpura de la rosa премьера в Лиме в Наместничество Перу, первая опера, сочиненная и исполненная в Америке. Одноактная опера испанский композитор Томас де Торрехон и Веласко с либретто к Педро Кальдерон де ла Барка, и это единственная сохранившаяся опера Торрехона и Веласко. В нем рассказывается миф о любви Венеры и Адониса, которая спровоцировала ревность Марса и его стремление к мести.[1]Опера спектакли проводились также в стране Мексика. Именно в этой стране первые оперные композиторы коренных народов Латинская Америка появился, с Мануэль де Сумайя (ок. 1678–1755) считается первым и наиболее значительным ранним оперным композитором. За пределами Перу и Мексики опера становилась все медленнее, и только в начале-середине 19 века другие страны Латинской Америки начали создавать своих собственных оперных композиторов. Многие из этих опер 19 века сосредоточены на историческом конфликте между европейцами и коренными народами и были созданы под влиянием Сарсуэла, форма Испанская опера .

В 20-м веке многие националистические оперы были написаны по всей Латинской Америке, особенно в Мексике, Аргентине и Бразилии. Сегодня существует множество действующих оперных театров по всей Латинской Америке, и композиторы продолжают писать новые оперы. У нас также есть такие организации, как Международная бразильская оперная труппа (IBOC) и Opera Hispanica, которые продвигают новый латиноамериканский оперный репертуар на международном уровне.

Опера 18 века

В 1711 году опера Партенопа премьера в Мехико. Его музыка была Мануэль де Сумайя, крупнейший мексиканский композитор эпохи барокко. Эта опера особенно важна, потому что это была первая опера, написанная в Северной Америке, и первая опера, написанная в Америке кем-то из Америки.

Опера 19 века

Первая опера, написанная и поставленная в Бразилии, была Хосе Маурисио Нуньес Гарсияс I Due Gemelli; текст с тех пор утерян. A Noite de São João можно считать первой поистине бразильской оперой с текстом на португальском языке Элиас Альварес Лобо. Самый известный бразильский композитор был Антониу Карлос Гомеш. Премьера многих его опер состоялась в Италия, с текстами на итальянском языке. Однако Гомеш часто использовал типично бразильские темы в своих работах, например, в своих операх. Il Guarany и Lo Schiavo.[2][3]

Опера девятнадцатого века Guatimotzin мексиканского композитора Анисето Ортега была первой сознательной попыткой включить доиспанские элементы в формальные характеристики оперы.[4] Другие важные мексиканские оперы 19 века: Агоранте, Рей де ла Нубия к Мигель Менесес (премьера состоялась во время торжественных мероприятий ко дню рождения Императора. Максимилиан I Мексики), Пирро де Арагон к Леонардо Каналес, и Кеофар к Фелипе Вильянуэва. Оперные произведения Мелезио Моралес являются самыми важными в Мексике в 19 веке. Его оперы Ромео и Джульетта, Ильдегонда, Джино Корсини, и Клеопатра были очень успешны среди публики Мехико, а премьера состоялась в Европе. Последняя опера Мелезио Моралеса, Анита, сочиненный в 1908 году, премьера состоялась только в 2000 году.

Последний период творчества Моралеса совпал с созданием опер в Мексике его сыном. Хулио Моралес, и оперы Фелипе Вильянуэва, Рикардо Кастро, и Густаво Э. Кампа. Произведения Рикардо Кастро являются частью традиций исторических националистических опер, таких как Guatimotzin к Анисето Ортега, Il Guarany к Антониу Карлос Гомеш, Ольянта и Атауальпа к Хосе Мария Валле Риестра, Huémac к Паскуаль де Рогатис, и Quiché Vinak к Хесус Кастильо. Эта традиция являлась частью оперного движения рубежа веков, в которое входили и другие важные деятели. Элиодоро Ортис де Сарате (Чили), Хосе Мария Понсе де Леон (Колумбия), Аугусто Азали (Колумбия), Леон Рибейро (Уругвай), Франсиско Харгривз (Аргентина), Мигель Рохас (Аргентина) и Эдоардо Торренс (Аргентина).

Первая венесуэльская опера была Эль маэстро Руфо Сапатеро, опера-буффа состоит из Хосе Мария Осорио в 1847 году. (Однако многие назвали Вирджиния, к Хосе Анхель Монтеро, первая венесуэльская опера, хотя премьера состоялась в 1877 году под эгидой президента. Антонио Гусман Бланко). Ранее различные сарсуэлас был написан, но первым на премьере считается Los alemanes en Italia Хосе Анхель Монтеро в 1860-х годах. Монтеро также представил одноактный сарсуэлас. Эль-Камплеаньос-де-Леонор, Эль-Шарлатан Мудо, La Modista, и много других. Еще одним крупным венесуэльским композитором был Рейнальдо Хан, его оперы включают Le Merchand de Venise и Ciboulette. На работу Хана большое влияние оказал его учитель. Жюль Массне. В сарсуэле другой важной фигурой была Педро Элиас Гутьеррес, который включил в свое творчество типично венесуэльские ритмы.

Томас Гирибальдис La Parisina считается первой уругвайской оперой. Премьера состоялась в сентябре 1878 года. Произведение было очень успешным и пробудило общественный интерес к операм, написанным уругвайскими композиторами. Благодаря этому успеху уругвайский Оскар Кэмпс и Солер написал свою оперу Эсмеральда, ла гитана, на основе Виктор Гюго Роман Горбун из Нотр-Дама; премьера оперы состоялась в Монтевидео в 1879 году. Другие уругвайские композиторы, написавшие оперу в ту эпоху, руководствуясь успехом La Parisina, включают Леон Рибейро и Альфонсо Броква. Леон Рибейро представил свою оперу Двоеточие в 1892 году во время празднования 400-летия открытия Америки. Альфонсо Броква написал одну оперу, Табаре, на основе одноименное стихотворение 1888 года к Хосе Соррилья де Сан-Мартин.

В 19 и 20 веках в Латинской Америке был поставлен ряд опер, в которых тема конфликта между европейцами и коренными народами была темой. Среди наиболее важных опер этого типа: Лиропея к Леон Рибейро (Уругвай); Guatimotzin к Анисето Ортега (Мексика); Il Guarany к Антонио Карлос Гомеш (1836–1896) по роману бразильца Хосе Мартиниано де Аленкар; Атзимба к Рикардо Кастро (Мексика, 1864–1907 гг.); три одноименные оперы по мотивам Табаре к Хосе Соррилья де Сан-Мартин, написанные соответственно Артуро Косгая Себальос (Мексика, 1869–1937 гг.), Гелиодоро Осегера (Мексика) и Альфонсо Броква (Уругвай); Los Martirios de Colon Автор Федерико Руис (Венесуэла) и три эквадорские оперы по роману Cumandá o un drama entre salvajes к Хуан Леон Мера, а именно Куманда к Луис Х. Сальгадо (1903–1977), Cumandá o la virgen de las selvas к Педро Пабло Траверсари Саласар (1874–1956) и Куманда к Сиксто Мария Дуран Карденас (1875–1947).

ХХ век и современная опера

Аргентинский композитор и дирижер Этторе Паницца.
Эйтор Вилла-Лобос, около 1922 г.
Композитор Альберто Хинастера.
Хуан Хосе Кастро

Аргентина

В Аргентина, опера развивалась с массовой иммиграцией европейцев (в основном итальянцев) в начале века и с открытием Театр Колон в 1908 году, где состоялось большинство мировых премьер. Среди самых влиятельных аргентинских оперных композиторов Этторе Паницца (чья опера Аврора был введен в эксплуатацию для первого сезона Колона и Bizancio с 1939 г.), Фелипе Боэро (Эль Матреро с 1929 г. его самая известная опера, также Тукуман 1918, Ариана и Дионисос, 1920, Ракела, 1923 и Siripo, 1937), Хуан Хосе Кастро (композитор Bodas de sangre и La zapatera prodigiosa, как после Федерико Гарсия Лоркапьесы и Proserpina y el extranjero, 1952), Карлос Лопес Бучардо (Эль-сеньо-де-Альма, 1914), Паскуаль Де Рогатис (Huemac, 1916 и La novia del Hereje, 1934), Эдуардо Гарсия Мансилья (Ла ангельская мануэлита, 1917), Константино Гайто (Петронио, 1919; Ольянтай, 1926, La sangre de las guitarras), 1927, Флоро Угарте (Сайка, 1920), Джилардо Джиларди (Ильзе, 1923; La leyenda del urutaú, 1934), Афон Пальма (Наздах, 1924), Гектор Иглесиас Виллоуд (Эль-Оро-дель-Инка, 1953), Вирту Мараньо и Альберто Хинастера композитор Дон Родриго, Беатрикс Ченчи и Bomarzo.[5]

В последние годы другие аргентинские оперные композиторы включают Роберто Гарсиа Морилло (El caso Maillard, 1977) Марио Перуссо (La voz del Silencio), Клаудио Гуиди-Драй (Медея, 1973), Хуан Карлос Зорци (Антигона Велес, 1991 и Дон Жуан, 1993), Лагеря Помпейо (La hacienda, 1987, Марафон, 1990 и La oscuridad de la razón, 1996), Херардо Гандини (La ciudad ausente, 1995 и Liederkreis, 2000), Астор Пьяццолла (Мария де Буэнос-Айрес) и Освальдо Голиев (Айнадамар'’). В 2006 году Центр экспериментов (CETC) Театра Колон предложил национальному поэту Родольфо Энрике Фогвилл работать с композитором по своему выбору. Он выбрал Оскар Эдельштейн который продолжил работу над сценарием для "Eterna flotación: Los Monstruito '" из двух стихотворений Фогвилла, "Contra el Cristal de La Pecera de Acuario" (Против стекла аквариума) "и" El Antes de los Monstruito "из книга «Ло Дадо», чтобы превратить их в непрерывный дискурс, который функционирует как драматический текст. Опера была посвящена президентству Менема и эпохе упадка, что привело к заголовку музыкального критика Хуана Карлоса Монтеро «Поэтика» против социальной деградации ". [6]

Бразилия

Среди выдающихся бразильских оперных композиторов первой половины 20 века Эитор Вилла-Лобос, композитор опер, таких как Изат, Ерма, и Аглая; и Камарго Гварньери, композитор Ум Хомэм Со и Педро Малазарте. Современная бразильская опера продолжает эти авангардные тенденции, как и в случае с такими произведениями, как Ольга к Хорхе Антунес, Буря к Роналду Миранда, O Cientista к Сильвио Барбатои "Тамандуа (Муравьед) - Бразильская опера" Жоао МакДауэлл, основатель Международная бразильская оперная труппа (IBOC),[7] некоммерческая организация из Нью-Йорка, цель которой - создать новый репертуар на основе сотрудничества бразильских и зарубежных артистов.

Куба

Основная статья: Опера на Кубе

Опера существует на Кубе с последней половины 18 века.

Эквадор

Недавние эквадорские оперы включают Los Enemigos к Месиас Майгуашка, основанный на рассказе Тайное чудо к Хорхе Луис Борхес; Мануэла и Боливар к Диего Лузуриага; и инструментальная опера Эль-Арбол-де-лос-Пахарос к Артуро Родас.

Мексика

Еще одна интересная группа - это композиторы, которые пытались развить Юкатекан оперная традиция, основанная на легендах майя. Эти композиторы обычно работают в Мерида, Юкатан, и презирались мексиканскими историками-националистами. Среди этих композиторов Cosgaya Ceballos, Риос Эскаланте, Рикальде Могел, Ривера Веладор, Карденас Самада, и Джебе Хальвдан. В первой половине ХХ века композитор Хулиан Каррильо был важной фигурой в мексиканской опере, наряду с композиторами, похожими на него, в том числе Антонио Гомезанда, Хуан Леон Марискаль, Юлия Алонсо, София Кансино де Куэвас, Хосе Ф. Васкес, Арнульфо Мирамонтес, Рафаэль Дж. Телло, Франсиско Камачо Вега, и Эфраин Перес Камара. Все эти композиторы были отнесены к категории официальной музыкальной историографии, которая признает творчество только композиторов-националистов. С конца 20 века в Мексике (и во всей Латинской Америке) композиторы все больше интересуются написанием оперы. Среди выдающихся мексиканских оперных композиторов начала 21 века Федерико Ибарра, Даниэль Катан, Леандро Эспиноза, Марсела Родригес, Виктор Расгадо, Хавьер Альварес, Роберто Банюэлас, Луис Хайме Кортес, Хулио Эстрада, Габриэла Ортис, Энрике Гонсалес Медина, Мануэль Энрикес Ромеро, Леопольдо Новоа, Хильда Паредес, Марио Стерн, Рене Торрес, Хуан Тригос, Сэмюэл Займан, Матиас Хинке, Рикардо Зон-Малдун, Исаак Бануэлос, Габриэль де Диос Фигероа, Энрике Гонсалес-Медина, Хосе Карлос Ибаньес Ольвера, Виктор Мендоса и Эммануэль Васкес.

Венесуэла

Основная статья: Опера в Венесуэле

В современной Венесуэле есть великие лирические композиторы, в том числе Мария Луиза Эскобар, чьи работы включают Канайме, Orquídeas Azules, и Принцесса Гирасол. Среди других важных композиторов Гектор Пеллегатти (автор веризм опера Эль Негро Мигель с текстами Педро Бланко Вилариньо),[8] Алексис Раго (автор Эль Парамо, Миранда, и Froilán el Infausto),[9] и Федерико Руис (автор известной оперы буффа Los Martirios de Colón, с либретто Акилес Назоа).[10] Сегодня большая часть оперной активности в Венесуэле проходит в Театр Тереза ​​Карреньо. Здесь такие оперы как Эль Парамо к Алексис Раго и Los Martirios de Colón к Федерико Руис недавно состоялась премьера.

Среди других недавних премьер - опера Гертрудис к Герардо Герулевич, с либретто Ксиомара Морено, премьера работы состоялась концертно и в полном объеме в Каракасе, Венесуэла.

Венесуэльско-американский композитор Сильвия Константинидис автор музыки и либретто для нескольких лирических произведений: двух современных драматических опер, Араминта и Афродита; одна экспериментальная короткометражная опера, Аврора; и три детские оперы, Линкольн, Понсе де Леон, и Первое Благодарение. Некоторые сцены из Араминта Премьера состоялась на концерте в Англии в 2017 году. АфродитаПремьера состоялась в Англии в 2015 году и в Майами, США, также в 2015 году. АврораПремьера экспериментальной короткометражной оперы состоялась в Англии в 2011 году. Три детские оперы: Линкольн, Понсе де Леон, и Первое Благодарение; премьеры всех этих трех детских опер состоялись во Флориде, США, в 2001, 2002 и 2003 годах. За эти три детских оперы Константинидис получил премию «Педагог примечательного в 2003 году» от «Семейного фонда Этель и У. Джорджа Кеннеди», а также «Юные покровительницы театра» Опера, Гранд Опера Флориды.[11]

Перу

В ноябре 2012 года камерные оперы композиторов "Secreto", "La Cena", "Post Mortem", "María Fernanda se reb (v) ela" и "Sacrificio". Клара Петроцци, Гонсало Гарридо Лекка, Садиэль Куэтас, Рафаэль Леонардо Джунчай и Альваро Суньига Премьера состоялась в Театре Французского Альянса.[12] Все пять опер были написаны на либретто. Марица Нуньес. В декабре 2012 г. Нило Велардеопера «Акас Кас» с либретто Селеста Виале и по заказу Министерства культуры Перу, премьера состоялась в Большом национальном театре Перу с участием Национального оркестра Перу, Национального балета, Национального фольклорного ансамбля, Национального хора и Национального детского хора.[13] В октябре 2013 года в Большом национальном театре Перу состоялась премьера оперы Нило Веларде «La Ciudad Bajo el Mar» с либретто Марицы Нуньес Национальным детским хором.[14] В декабре 2015 года "Джимми Лопес"Bel Canto", с либретто Нило Круз и по заказу Лирическая опера ЧикагоПремьера состоялась в Театре Ардиса Крайника Гражданского оперного театра в Чикаго. В мае 2016 года в Хельсинки, Финляндия, состоялась премьера «Ger Mania» Альваро Зуньиги на либретто Марицы Нуньес.[15]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Штейн, Луиза К. (1999), La púrpura de la Rosa В архиве 2006-05-24 на Wayback Machine (Введение в критическое издание партитуры и либретто), Ediciones Iberautor Promociones culturales S.R.L. / Instituto Complutense de Ciencias Musicales, 1999 г., ISBN 8480482923 (перепечатано с разрешения издателя на Mundoclasico.com). Доступ 5 сентября 2008 г.
  2. ^ Вольпе, Мария Алиса, «Переделка бразильского мифа о национальном фонде: Il Guarany» (осень-зима 2002 г.). Обзор латиноамериканской музыки / Revista de Música Latinoamericana, 23 (2): стр. 179–194.
  3. ^ Бехаг, Жерар (1992), «Скьяво, Ло» в Словарь оперы New Grove, Vol. 4, стр. 218
  4. ^ Раут и Уильямс Вейгель (2003) стр. 561.
  5. ^ Театр Колон. Архивы выступлений В архиве 2010-05-15 на Wayback Machine (на испанском)
  6. ^ "Poética sobre la degradación social". Получено 24 марта 2017.
  7. ^ "Международная бразильская опера". Получено 24 марта 2017.
  8. ^ "Noticias de Valencia, Карабобо, Венесуэла и эль-Мундо". Получено 24 марта 2017.
  9. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2012-03-01. Получено 2009-12-17.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  10. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2012-03-04. Получено 2009-12-17.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  11. ^ «Юные покровительницы оперы». Архивировано из оригинал 24 декабря 2009 г.. Получено 24 января 2011.
  12. ^ "La ópera breve contemporánea llega a la Alianza Francesa". 21 ноября 2012. Архивировано с оригинал 10 мая 2017 г.. Получено 24 марта 2017.
  13. ^ "Programa de mano" AKAS KÄS, la promesa del guerrero"". Получено 24 марта 2017.
  14. ^ "Coro Nacional de Niños Presenta ópera peruana La ciudad bajo el mar | Ministerio de Cultura" (на испанском). Cultura.gob.pe. Получено 2017-03-24.
  15. ^ "Эрик Руси". Архивировано из оригинал 10 мая 2017 г.. Получено 24 марта 2017.

Источники