WikiDer > Фронтоны Парфенона

Pediments of the Parthenon
Статуя Диониса, восточный фронтон.

В фронтоны Парфенона два набора статуй (около пятидесяти) в Пентелийский мрамор изначально расположены на восточном и западном фасадах Парфенон на Акрополь Афин. Вероятно, они были сделаны несколькими художниками, в том числе Агоракритос. Мастер-строитель, вероятно, был Фидий.

Благодаря Павсаний, греческий географ, мотивы этих фронтонов известны: на востоке рождение Афина, а на западе ссора между ней и Посейдон стать покровительствующее божество Афин.

Фронтоны сильно пострадали от времени и военных конфликтов. Считающиеся архетипом классической скульптуры или даже воплощением идеальной красоты, некоторые статуи были удалены из здания Лорд Элгинагентов в начале девятнадцатого века и перевезли в британский музей В Лондоне. Некоторые статуи и многие фрагменты хранятся в Музей Акрополя в Афинах.

Строительство

фотография на фланге горы, декорированная фасадом, геометрия
Современный карьер на горе. Пентеликон.

Отчеты о строительстве Парфенона позволяют узнать, что мрамор, предназначенный для фронтонов, начали добывать в каменоломнях Гора Пентеликон в 439-438 гг. до н.э .; скульптурные работы начнутся в следующем году.[1][2] Отчетность также показывает, что расходы на раскопки и транспортировку были ежегодными. Это могло означать, что каждый год использовались разные карьеры для получения мрамора высочайшего качества. [1] Последние закупки мрамора в карьерах относятся к 434 году до нашей эры.[2] По логике постройки здания скульптуры фронтонов должны были быть установлены почти в самом конце (перед установкой крыши), вероятно, в 432 году до нашей эры.[1][3]

С Адольф Михаэлис в 1871 г.,[N 1] статуи обозначены слева направо буквой: от A до W для западного фронтона и от A до P для восточного фронтона.[1]

Павсаний регулярно сообщает об авторах описываемых им произведений.[N 2] Однако он не сообщает об «авторе» фронтонов Парфенона.[4] Возможно, даже будет возможен мастер-строитель для каждого фронтона. [5] Из-за размеров строительной площадки (около пятидесяти резных статуй за полдюжины лет), многие художники, должно быть, работали там, как показывают различия в стилях и техниках. Таким образом, западный фронтон кажется более изысканным, более «искусственным» (почти маньеристическим), чем восточный. Возможно, что на статую или группу статуй приходился один художник.[5][6] В счетах 434-433 указано, что скульпторам было выплачено 16 392 драхмы. Однако трудно сказать, является ли это общей заработной платой или зарплатой только за этот год. Для сравнения, общая стоимость каждого (гораздо меньшего) фронтона Храм Асклепия в Эпидавр было 3010 драхм. Роберт Спенсер Станье предложил в 1953 году оценку в 17 таланты для фронтонов и акротерионов.[1][7]

Статуи являются самыми большими статуями с фронтоном, сделанными в классической Греции, и почти все они представляют собой одно целое.[1] Кроме того, они были вылеплены по кругу.[1][3][8][9][10] То же самое было уделено передней и задней части, хотя последняя скрыта.[3][9][10] Не исключено, что они были «выставлены» на месте во время ожидания установки на Парфенон. Тогда художники предпочли бы закончить их полностью. Тем не менее, отделка зависит от статуй, а значит, и от скульпторов. На одних детали, невидимые с земли, остались незавершенными, а на других дело обстоит иначе.[3] Кроме того, некоторые из них (например, западный А) необходимо было выровнять, чтобы они соответствовали назначенному месту.[3][9]

Глубокие прямоугольные бороздки по углам фронтонов могли свидетельствовать о наличии в этих местах подъемного механизма для установки статуй.[3]

Выше дорический фриз (триглифы и метопы) представлял собой нависающий горизонтальный карниз из двадцати пяти блоков мрамора. Рейтинг карнизы были увенчаны росписью сима (пальметты и золотые цветы лотоса). Таким образом было отграничено длинное пространство 28,35 м и высотой (в его центре) 3,428 м или 3,47 м до глубины 0,90 м. Все статуи были установлены на горизонтальном карнизе, свес которого превышал 70 см, размещались либо на постаменте, либо на лежанке. Для установки статуи G необходимо было выкопать карниз.[9][11]

Фронтоны Храм Зевса в Олимпии, примерно на двадцать лет старше, и, кажется, оказал большое влияние на создание фронтонов Парфенона. Размеры относительно эквивалентны: высота 3,44 метра на глубине 1 метр в Олимпии. Чтобы сделать их более заметными, из-за угла зрения некоторые статуи были наклонены наружу, как в Олимпии, а иногда и на 30 см над пустотой. Даже у сидящих статуй ноги выступали за край. Системы крепления (дюбели и шипы) статуй у горизонтального карниза были примерно одинаковы в Афины и Олимпия. Однако для самых тяжелых (в центре) скульпторам Парфенона пришлось внести новшества. Их держали железные подпорки, которые с одной стороны уходили в основание статуи, а с другой - глубоко в горизонтальный карниз и тимпан. Эти L-образные стойки сделали статую консольной на карнизе.[3][8][9][11]

Описание

Фронтоны Парфенона включали множество статуй. Тот, что на западе, имел немного больше, чем тот, что был на востоке.[8] В описании Павсания Афинского Акрополя предложение сообщает об избранных темах: ссора Афины и Посейдона из-за Аттики на западе и рождение Афины на востоке.[N 3] Это единственное упоминание в древней литературе украшения Парфенона.[5][12] Кроме того, путешественник не раскрывает деталей вне общей темы, а очень точно описывает фронтоны храма Зевса в Олимпии. Возможно, он считал Панэллинское святилище Пелопоннеса важнее Парфенона, последний, возможно, слишком «местный» или просто афинский.[5]

Количество статуй и очень точные мифы делают Бернард Эшмол[N 4] Интересно, действительно ли сами современники были способны идентифицировать всех персонажей.[13]

Западный фронтон

Une vingtaine de statues alignées, dans un треугольник. Au center: une femme en armes et un homme nu avec un trident
Предлагаемая реконструкция западного фронтона на Музей Акрополя, Афины.

На западе, на «второстепенном» фасаде, была ссора между Афиной и Посейдоном из-за Афин и Аттики и победа Богини-Девы, один из величайших местных мифов.[8][14][15] Два божества оспаривали суверенитет над регионом. Чтобы выиграть, они решили предложить самые красивые подарки. Одним ударом трезубца бог морей вызвал на акрополе источник (или озеро) соленой воды. Богиня-дева с наконечником копья заставила появиться первое оливковое дерево. Источники не согласны с именами судей. Они выбрали Афину и ее оливковое дерево.[16][17] Впервые эту историю рассказал Геродот (VIII, 55). До сих пор этот миф был представлен мало: художник, создавший ансамбль, и скульпторы имели полную свободу.[18]

В центральном пространстве два бога (Афина слева, Западный L, Посейдон справа, Западный M), возможно, были разделены оливковым деревом Афины или даже молнией Зевса.[8][17] Изображение на фронтоне вмешательства Зевса в ссору могло быть первым появлением этой темы. Затем его находят на вазе конца V века до нашей эры. хранится в археологическом музее Пеллы и в литературе.[19]

Статуя женской в ​​белом марбре; il manque la tête et les jambes
Ирис (запад N).

Трудно определить, где мог быть изображен дар двух богов: выходящий из земли на конце их оружия (копье для Афины и трезубец для Посейдона) или колодец оливкового дерева в центре фронтона со священным змей Афины обвился.[20] Похоже, что туловище Посейдона использовалось как модель для Тритона (мифология), украшающего Одеон Агриппы в Агора.[21] Неистовство божественного противостояния можно прочесть в напряжении напряженных тел, которые отшатываются назад, как в знаменитой группе Афина и Марсий Миронская, посвященной на акрополе несколькими годами ранее.[21][22] Движение также напоминает Южную метопу XXVII.[17]

Затем пришли колесницы (Бига) и их возницы-женщины. Nike (западный G) ведет к Афине, но статуя полностью исчезла. Амфитрит (запад О) - обычная возница морского бога: на рисунке, приписываемом Керри, ее можно узнать по морскому змее у ее ног,[N 5] но ее находят в другом месте искусства, и, возможно, она находится на одном из восточных метопов.[8][21][22][23] Амфитрита носит пеплос с широким поясом, который носится очень высоко, прямо под грудью. Одежда открыта с левой стороны, плывет сзади на ветру, оставляя голую ногу.[13] Вздыбленные лошади позволяют идеально занять пространство между карнизами.[17] В Возничий сопровождаются богами-посланниками: Гермес (западная H) на стороне Афины и Ники; Ирис (запад севернее) другого.[8][13][21][22] Глава Гермес исчез между 1674 г. (рисунок приписывается Керри) и 1749 г. (рисунок Ричард Далтон: он смотрел уже не на ссору ?, а уже позади него. Бюст Ирис был идентифицирован через квадратные отверстия на лопатках, где изначально были прикреплены ее крылья. Она носит короткую тунику, которую ветер придает формам ее тела, которые можно угадать в нескольких складках. Туника сохранила тонкий пояс, добавленный из бронзы и с тех пор утерян.[13]

После этой большой центральной группы напряжение падает, и позы статуй становятся более спокойными.[21]

На левой стороне были различные персонажи аттической мифологии, идентификация которых обсуждается. Основная тема фронтона - это чисто местный миф, поэтому часто предполагают, что должны быть изображены афинские герои. Западные цифры D, E и F исчезли. Западная группа B и C сильно повреждена. Фрагменты змеи (змея или хвост мужской фигуры) предполагают, что это могли быть Кекропс и его дочь. Пандрос.[8][13][21][24]

Справа две сидящие женщины несут детей: западный Q держит двух младенцев (западный P и R), это может быть Орития дочь Эрехтей, неся двух сыновей от Борей Кале и Zetes У Уэста Т. старший ребенок стоит на коленях (западная Ю). Западные статуи U и V сильно повреждены и фрагментарны, но, похоже, не образуют группу.[25][26]

Первая фигура слева, мужчина, (запад A) и последняя справа, женщина, (запад W) симметричны. По аналогии с фронтоном Олимпии были определены речные божества: Илиссос или же Cephis слева и возможно Каллирро справа.[8][21][25][27] Статуя Илиссоса очень высокого качества в передаче анатомических деталей и в движении: кажется, что она вырывается из земли при повороте к центральной сцене.[26]

Композиция фронтона навеяна восточным фронтоном Олимпии. Идея простых статуй «зрителей», сидящих снаружи, а затем речных богов, также была заимствована из святилища на Пелопоннесе.[11] Западные статуи B, C, L, Q и, возможно, W были скопированы и адаптированы для украшения одного из фронтонов храма Элевсина (меньшего, чем у Парфенона), завершенного во втором веке и представляющего собой похищение Персефона.[21]

  • Dessin sépia: статуи, окруженные треугольником.

    Рисунок Жака Керри: западный фронтон, северная часть.

  • Dessin sépia: статуи, окруженные треугольником

    Рисунок Жака Керри: западный фронтон, южная часть.

Восточный фронтон

Une dizaine de statues blanches alignées: au center un homme barbu, face à lui une femme en armes; entre eux une figure féminine en vol; водолазные персонажи
Предлагаемая реконструкция восточного фронтона в г. Музей Акрополя, Афины.

Восточный фронтон на самом священном фасаде напоминает о рождении Афины перед другими богами вместе - тема, уже развитая в декоре керамики, но никогда еще не в скульптуре.[14][15][28] Однако мы мало о нем знаем, потому что он исчез очень рано, когда Парфенон был преобразован в церковь в седьмом или восьмом веке.[14][28]

В центре был на троне Зевс, вероятно, сидящий, его орел у его ног.[28][29][30] Фактически, остались следы трех больших металлических опор очень тяжелой статуи: Зевс тогда сидел либо на своем троне, либо на скале на вершине Олимпа. Рядом с ним должна была быть, конечно, Афина, но Гера и очевидно? Гефест и Илифия Остальные статуи плохо идентифицированы.[28][30] Различные фрагменты, хранящиеся в музее Афинского Акрополя, несомненно, происходят от этого фронтона. "Пеплофор Вегнера" ​​(состоящий из фрагментов MAcr 6711 и MAcr 6712) мог быть Hera. Точно так же фрагмент туловища MAcr 880 мог соответствовать фигуре H и мог быть Гефестом. Кроме того, с каждой стороны новые выемки для удерживания лезвий снова напоминают об очень тяжелой статуе, возможно, большой, даже если присутствие колесниц здесь не имеет повествовательного оправдания; кроме того, по углам присутствуют колесницы (богов).[29][30] Кроме того, декор римского колодца I века (Putéal de la Moncloa) сохранился в Национальный археологический музей Испании вызывает присутствие Мойраи. Поскольку это, кажется, во многом обязано фронтону Парфенона, эти божества также могли присутствовать при рождении Афины.[30] здесь.

За пределами центрального действия другие божества на фронтоне, кажется, совершают только «акт присутствия».[30] Левый конец, на юге, лучше всего сохранился. Стоящая женская фигура (обозначенная буквой G) уходит от главного действия, на которое она смотрит. Она одета в пеплос и подходит к двум другим женским фигурам (восток E и F), сидящим на сложенных тканях на груди (деталь видна только сзади).[30][31] Предлагаемая интерпретация состоит в том, что это будут Деметра и ее дочь Коре. Слева от них спиной к ним на шкуре леопарда на камне лежит мужская фигура (восток D). Это Дионис. Он очень спортивен, ноги расставлены. Этот молодой Дионис, который также находится на восточной стороне фриза, вполне может быть первым примером изменения в представлении этого бога. Если раньше он изображался в образе грубого старика, то эта юная и бурная версия была затем наложена на иконографию. Похоже, бог приветствует колесницу Гелиоса, поднимающуюся с края фронтона.[31]

Правый конец, северный, сохранил только группу из трех женщин (восточные K, L и M). Работа скульпторов очень качественная, в основном это игра драпировки. Чаще всего его относят к агоракритам. Восток К. находится спереди. Восток М. небрежно лежит на соседнем востоке L. Троица не установлена. Однако узор из хитона, слегка скользящего по плечу, виден здесь на востоке K и M. Он также находится на западе C, идентифицируемый с Пандрос и представление Артемида на восточном фризе. Этот чувственный жест тоже можно отнести к Афродита.[32] В самом конце колесница Луны или Ночи как бы спускается через нижнюю часть фронтона.[30]

  • Dessin sépia: статуи, окруженные треугольником.

    Рисунок Жака Керри: восточный фронтон, южная часть.

  • Dessin sépia: статуи, окруженные треугольником

    Рисунок Жака Керри: восточный фронтон, северная часть.

История

Смотрите также: Elgin Marbles
Храм Gravure ancienne d'un
Парфенон Кириак Анконский в 1436 году: первое историческое изображение здания.
Вероятно, это западный фронтон, который частично изображен и изобретен заново.

Блок 19 горизонтального карниза восточного фронтона был поврежден и отремонтирован в римские времена, но нет никаких свидетельств реставрации статуи.[33] Во время преобразования Парфенона в церковь, где-то в шестом или седьмом веке, статуи в центре восточного фронтона были отложены, чтобы освободить место для апсиды.[14][33]

В первой половине пятнадцатого века Сириак д'Анкона во время одного из своих визитов в Афины нарисовал один из фронтонов, вероятно, западный. Он представляет собой только карету, вероятно, Афину: карета Посейдона уже исчезла бы, а его судьба не была бы известна.[5] В 1674 году художник на службе у Маркиз де Ноантель (Посол Франции в Великой Порте), возможно Жак Керри, изображал западный фронтон, на котором отсутствует колесница бога морей и несколько голов, в том числе и Афины. Фронтон уже был сильно поврежден.[18][33][34][35]

Во время осады Афин венецианцами под командованием Франческо Морозини26 сентября 1687 г. взрыв порохового запаса, установленного в Парфеноне, сильно повредил фронтоны. В результате взрыва некоторые статуи упали, а другие вышли из равновесия, что сделало возможным падение. Затем Венецианский сенат приказал Морозини вернуть в Серениссиму «произведение искусства, которое считается самым важным и самым изысканным». Он решил взять несколько скульптур с западного фронтона, вероятно, с левой колесницы Афины. Однако его люди были плохо экипированы, и статуи рухнули на землю в начале 1688 года. Только одна женская голова (голова Вебера-Лаборда) попала в Венецию.[33][36][37][38] Таким же образом часть головы одной из лошадей колесницы Афины отправилась в Ватикан.[5]

Судьба остальных фрагментов была разной: одни использовались в качестве строительного материала для домов, построенных на акрополе; другие были куплены европейскими коллекционерами, проезжающими через Афины во время своего Гранд-тура.[33] Раскопки, организованные греческим государством в 1830-х и 1840-х годах, выявили множество фрагментов.[39]

Западная группа B и C очень повреждена, потому что она оставалась на Парфеноне до 1977 года, как и западная женская фигура W. Западная группа B и C (вероятно, Кекропс и Пандроуз) не была сметена агентами лорда Элгина в начало девятнадцатого века, потому что они считали, что это был ремонт первых веков нашей эры, который заменил первоначальную группу статуей в честь императора Адриан и его жена Сабина. Это ошибочное предположение было сделано в конце XVII века в Джейкоб Спонs (1678 г.) и Джордж Уилер (1682).[13][24][40] рассказы о путешествиях. Голова коня-колесницы Гелиос, восточнее C, был удален из Парфенона в 1988 году.[41]

Сохранение

На двух фронтонах было около пятидесяти статуй. Только один, идентифицированный как Дионис с восточной стороны, сохранил голову. Все остальные исчезли или рассеялись по Европе.[9] Статуи хранятся в Британском музее, Музее Акрополя в Афинах и музей Лувр (Голова Вебера-Лаборда).[33]

Многое из того, что осталось от западного фронтона, находится в британский музей. Сохранились бюсты (очень поврежденные) Афины, Посейдона, Амфитриты, Гермеса и Ириды (западные L, M, O, H и N). С другой стороны, в музее Акрополя находится фрагмент шлема богини-девственницы и передняя часть бюста морского бога, а также фрагменты морской змеи, которая была у подножия жены Посейдона.[23]

Статуи фронтонов считаются архетипом классической скульптуры.[12]

Примечания

  1. ^ Михаэлис, Адольф (1871). Дер Парфенон (на немецком). Лейпциг: Breitkopf und Härtel.
  2. ^ Таким образом, он приписывает фронтоны храма Зевса в Олимпии Алькаменес ученик Фидий те из храма Геракла в Фивах, чтобы Пракситель или храма Аполлона в Дельфах Праксиасу и Андростену.
  3. ^ Павсаний (1918). Описание Греции. Перевод Джонс, У. Х. С. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. Книга 1, 24.5.
  4. ^ Эшмол, Бернард (1972). Архитектор и скульптор в классической Греции. Лондон: Phaidon. OCLC 1454144.
  5. ^ Фрагменты этой змеи были найдены и идентифицированы в 1980-х годах: они хранятся в музее Акрополя в Афинах. (Повар 1984, стр. 42–43).

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм Палагия 2005, п. 230.
  2. ^ а б Повар 1984, п. 40-41.
  3. ^ а б c d е ж грамм Бордман 1985, п. 98.
  4. ^ Палагия 2005, п. 232 и примечание.
  5. ^ а б c d е ж Повар 1984, п. 41.
  6. ^ Хольцманн 2003, п. 137 и 141.
  7. ^ Станье 1953, п. 72-73.
  8. ^ а б c d е ж грамм час я Хольцманн и Паскье 1998, п. 183.
  9. ^ а б c d е ж Хольцманн 2003, п. 137.
  10. ^ а б Бордман 1985, п. 119.
  11. ^ а б c Палагия 2005, п. 231-232.
  12. ^ а б Палагия 2005, п. 225.
  13. ^ а б c d е ж Повар 1984, п. 43.
  14. ^ а б c d Хольцманн 2003, п. 136.
  15. ^ а б Бордман 1985, п. 118-119.
  16. ^ Гримал 1999, п. 58а.
  17. ^ а б c d Повар 1984, п. 42.
  18. ^ а б Повар 1984, п. 41-42.
  19. ^ Бордман 1985, п. 99 и 102.
  20. ^ Хольцманн 2003, п. 139-140.
  21. ^ а б c d е ж грамм час Бордман 1985, п. 99.
  22. ^ а б c Хольцманн 2003, п. 140.
  23. ^ а б Повар 1984, п. 42-43.
  24. ^ а б Хольцманн 2003, п. 140-141.
  25. ^ а б Хольцманн 2003, п. 141.
  26. ^ а б Повар 1984, п. 44.
  27. ^ Повар 1984, п. 43-44.
  28. ^ а б c d Хольцманн и Паскье 1998, п. 185.
  29. ^ а б Хольцманн 2003, п. 139.
  30. ^ а б c d е ж грамм Бордман 1985, п. 102.
  31. ^ а б Хольцманн 2003, п. 137-138.
  32. ^ Хольцманн 2003, п. 138-139.
  33. ^ а б c d е ж Палагия 2005, п. 226.
  34. ^ Остерхаут 2005, п. 317-320.
  35. ^ Хольцманн и Паскье 1998, п. 183–185.
  36. ^ Повар 1984, п. 18-19 и 41.
  37. ^ Остерхаут 2005, п. 320-321.
  38. ^ Хольцманн 2003, п. 136-137 и т. 252.
  39. ^ Палагия 2005, п. 227 и 230.
  40. ^ Палагия 2005, п. 227 и примечание.
  41. ^ Палагия 2005, п. 255.

Библиография

  • Джон Бордман, Греческая скульптура: классический период, справочник, Лондон, Темза и Гудзон, 1985
  • Джон Бордман, греческое искусство, Лондон Джон Бордман (трад. Флоренс Леви-Паолони), La Sculpture grecque classique [«Греческая скульптура: Классическая скульптура»], Париж, Темза и Гудзон, колл. «L'Univers de l'art», 1995 г. (1-е издание 1985 г.), Темза и Гудзон, 1985 г.
  • Брайан Кук, The Elgin Marbles, Лондон, British Museum Publications Ltd, 1984
  • Пьер Грималь, Словник греческой и римской мифологии, Париж, Presses Universitaires de France, колл. «Большие словари», 1999 (1 изд. 1951)
  • Бернар Хольцманн и Ален Паскье, История античного искусства: Греческое искусство, Париж, Французская документация / Réunion des musées nationaux, колл. «Manuels de l'École du Louvre», 1998.
  • Бернар Хольцманн, L'Acropole d'Athènes: памятники, культы и история святилища Атены Полиас, Париж, Пикар, сб. «Антиква», 2003.
  • Адольф Михаэлис, Парфенон, Лейпциг, Breitkopf und Härtel, 1871.
  • Дженифер Нилс, Фриз Парфенона, Кембридж, Издательство Кембриджского университета, 2006.
  • Роберт Остерхаут, «« Оседлайте самую вершину небес »: Парфенон после античности», в Дженифер Нилс (ред.), Парфенон: от античности до наших дней, Кембридж, Cambridge University Press, 2005.
  • Ольга Палагия, Фронтоны Парфенона, Лейд, Нью-Йорк, Кельн, Бриль, колл. «Monumenta Graeca et Romana», 1993.
  • Ольга Палагия, «Огонь с небес: фронтоны и акротерия Парфенона», в Дженифер Нилс (ред.), Парфенон: от античности до наших дней, Кембридж, Cambridge University Press, 2005.
  • Клод Ролли, Греческая скульптура, т. II: La période classique, Manuels d'art et d'archéologie antiques, Пикар, 1999.
  • Уильям Сен-Клер, Лорд Элгин и мрамор, Оксфорд, издательство Оксфордского университета, 1983 (1-е изд. 1967).
  • Роберт Спенсер Станье, «Стоимость Парфенона», Journal of Hellenic Studies, vol. 73, 1953.

внешняя ссылка