WikiDer > Пьетро Лонги

Pietro Longhi
Пьетро Лонги
Пьетро Лонги 050.jpg
Автопортрет Лонги
Родившийся5 ноября 1701 г.
Умер8 мая 1785 г.(1785-05-08) (83 года)
НациональностьИтальянский
Клара носорог Пьетро Лонги, 1751 г.
La lezione di danza (Урок танцев), ок. 1741 г., Венеция, Галерея Академии
В Ридотто в венеции, ок. 1750-е годы

Пьетро Лонги (1702 г. или 5 ноября 1701 г.[1] - 8 мая 1785 г.) был Венецианский художник современных жанр сцены из жизни.

биография

Пьетро Лонги родился в Венеция в приходе Святой Марии, первенца серебряного мастера Алессандро Фальки и его жены Антонии. Он принял фамилию Лонги, когда начал рисовать. Первоначально его обучал художник Веронезе. Антонио Балестра, который затем порекомендовал молодому художнику учиться у Болоньезе Джузеппе Мария Креспи,[2][3] который в свое время был высоко оценен как религиозными, так и жанровая картина и находился под влиянием творчества голландских художников. Лонги вернулся в Венецию до 1732 года. В 1732 году он был женат на Катерине Марии Рицци, от которой у него было одиннадцать детей (только трое из которых достигли зрелого возраста).

Среди его ранних картин есть запрестольные образы и религиозные темы. Его первой крупной задокументированной работой был алтарь церкви Сан-Пеллегрино в 1732 году. В 1734 году он завершил фрески на стенах и потолке зала в Ка 'Сагредо, представляющий Смерть гигантов. В конце 1730-х он начал специализироваться на мелкомасштабном производстве. жанровые произведения это приведет к тому, что в будущем его будут рассматривать как венецианца Уильям Хогарт, рисующий предметы и события повседневной жизни Венеции. Великолепные интерьеры Лонги отражают поворот 18-го века к частной и частной жизни. буржуазный, и были чрезвычайно популярны.

Многие из его картин изображают венецианцев в игре, например, изображает толпу благородных граждан, неловко таращащихся на причудливого индейца. носорог. Эта картина, выставленная в Национальная галерея в Лондон, хроники Клара носорог привезен в Европу в 1741 году голландским морским капитаном и импресарио из Лейден, Douvemont van der Meer. Этот носорог выставлялся в Венеции в 1751 году.[4] Есть две версии этой картины, почти идентичные, за исключением портретов двух мужчин без масок. Ca 'Rezzonico версия.[5] В конце концов, в картине может быть каламбур, поскольку молодой человек слева держит обрез. Рог (метафора для рогоносец) животного. Возможно, этим объясняется разница между женщинами без присмотра.

L'atelier del pittore (между 1740 и 1746 годами)

Другие картины описывают повседневную деятельность, например, игровые залы (Ридотти), который получил распространение в 18 веке.[6] Почти половина фигур на его жанровых картинах безликие, скрытые за спиной. Венецианский карнавал маски.[7] В некоторых случаях неуверенная или наивная поза и обстоятельства, марионеточная деликатность людей, кажется, наводят на мысль о сатирическом взгляде художников на своих подданных. То, что это марионеточное качество было преднамеренным тщеславием со стороны Лонги, подтверждается умелым воспроизведением фигур на его более ранних картинах по истории и на его рисунках.[8] Лонги много рисункиобычно черным мелом или карандашом, усиленным белым мелом на цветной бумаге, часто делались ради самих себя, а не как этюды для картин.

В 1750-х годах Лонги, как и до него Креспи, было поручено написать семь полотен, документирующих семь католических таинства. Они сейчас в Пинакотека Кверини Стампалия вместе с его сценами с охоты (Caccia).

С 1763 г. Лонги был директором Академии рисунка и резьбы. С этого периода он начал активно работать с портретная живопись, и ему активно помогал его сын, Алессандро. Лонги умер 8 мая 1785 года после непродолжительной болезни.[9]

Наследие

Отмечен жанр полотна были созданы другими современными художниками Италии, такими как Гаспаре Траверси и Джузеппе Мария Креспи. Лонги не только покинул мир великой мифологии истории, которая часто очаровывала венецианскую знать, но и поселился в ее сокровенном настоящем, как это делали немногие художники в Венеции. Если Каналетто и Гварди - наше окно во внешние ритуалы республики, Лонги - наше окно в то, что происходило внутри комнат. Критик Бернард Беренсон утверждает, что:[10]

Лонги рисовал для венецианцев, любящих картины, их собственную жизнь во всех их обычных домашних и модных фазах. В сценах с парикмахерскими мы слышим сплетни парикмахера в париках; в сценах шитья - болтовня горничной; в танцевальной школе приятная музыка скрипки. Нигде нет трагической ноты. Все одеваются, танцуют, кланяются, пьют кофе, как будто никто в мире не хочет заниматься. Тон высокой учтивости, большой утонченности в сочетании с всепроникающей жизнерадостностью отличает картины Лонги от произведений Хогарта, одновременно столь жестоких и полных предзнаменования перемен.

Маски

На многочисленных картинах Лонги изображает фигуры в масках, участвующие в различных действиях - от азартных игр до флирта. Например, на переднем плане картины Лонги Встреча прокурора с женой женщину встречает мужчина, который считается ее мужем. Обстановка - это своего рода место сбора, обычно для людей в масках, чтобы участвовать в личных делах, таких как романтические встречи.[11] Женщина и ее муж без маски, но слева сидящая женщина разоблачает себя, обращаясь к мужчине в маске, склонившемуся через ее плечо. Этот акт может свидетельствовать о том, что маска Моретты женщины, в которой отсутствует отверстие для рта, требует, чтобы она сняла маску с себя, чтобы говорить; Другая интерпретация состоит в том, что женщина достаточно заинтересована в мужчине в маске, чтобы снять маску, чтобы раскрыть ему свою истинную личность.[оригинальное исследование?]

В Шарлатан (1757) заглавный персонаж отодвинут на задний план, где он стоит на вершине стола в окружении восхищенных женщин и мальчика. На переднем плане женщина в маске, кажется, возится со своим веером и лукаво смотрит на мужчину в маске, который приподнимает часть ее платья. Возникает чувство двойственности, поскольку обычное событие, когда мужчина на вершине стола, контрастирует с реальностью венецианской жизни, представленной парой, балующей себя; это похоже на двойственность маски, которую используют его субъекты, чтобы физически скрыться, но обнажить свои бессознательные желания.

В В Ридотто в венеции (ок. 1750-х гг.) Лонги изображает один из главных игорных залов Венеции. Сцена заполнена фигурами в масках и без масок. В центре внимания этой работы изображена уже знакомая сцена застенчивой женщины и агрессивного мужчины, поднимающего ее платье. Повторяя образы кокетливой пары, Лонги изображает Ридотто как место, где социальная элита - которая не будет демонстрировать такое поведение публично и разоблачать - откажется от всех запретов и будет преследовать свои истинные желания.

Концерты в семье, 1752 г.

Работает

Примечания

  1. ^ Мартино и Робисон 1984, стр. 463.
  2. ^ Чисхолм 1911.
  3. ^ "Пьетро Лонги | Венецианский художник". Энциклопедия Британника. Получено 2017-08-18.
  4. ^ Обратите внимание на увлечение художников этим видом, о чем свидетельствует Носорог Дюрера более двух веков назад
  5. ^ Другая версия в Национальной галерее, Лондон
  6. ^ Сравните это с Франческо Гвардисовременная живопись Ридотто из Пинакотека Кверини Стампалия
  7. ^ Спайк JT. p203
  8. ^ "Пьетро Лонги", Oxford Art Online
  9. ^ "Информация об исполнителе". www.nga.gov. Получено 2017-08-18.
  10. ^ Венецианские художники эпохи Возрождения: с указателем их работ, Третье издание (1901 г.) Бернарда Беренсона, Г. Патнэм и сыновья, стр. 73–74.
  11. ^ Пигнатти 1969, стр. 81 год
  12. ^ Коллекция Rijksmuseum
Атрибуция

Чисхолм, Хью, изд. (1911). "Лонги, Пьетро". Британская энциклопедия (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.

Рекомендации

  • Мартино, Джейн и Эндрю Робисон (1994). Слава Венеции: искусство 18 века. Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-06186-2
  • Спайк, Джон Т (1986). Centro Di (ред.). Джузеппе Мария Креспи и появление жанровой живописи в Италии.
  • Пигнатти, Теризио (1969). Пьетро Лонги: Картины и рисунки. Лондон: Phaidon Press Ltd.

внешняя ссылка

СМИ, связанные с Пьетро Лонги в Wikimedia Commons