WikiDer > Портрет мужчины с синим шапероном

Portrait of a Man with a Blue Chaperon
Портрет мужчины с синим шапероном
Мужчина в синей кепке - Ян ван Эйк - Google Cultural Institute.jpg
ХудожникЯн ван Эйк
Годc. 1430
ТипМасло на панели
Размеры22,5 см × 16,6 см (8,9 × 6,5 дюйма)
Место расположенияНациональный музей Брукенталя, Сибиу

Портрет мужчины с синим шапероном (или же Портрет мужчины в синем капюшоне, ранее Портрет ювелира или же Мужчина с кольцом) очень маленький (22,5 см x 16,6 см с рамкой)[1] масло на панель портрет неизвестного мужчины, приписываемый Ранний нидерландский художник Ян ван Эйк.

Картина была заказана и завершена примерно в 1430 году. Она содержит ряд элементов, типичных для светских портретов ван Эйка, в том числе слегка увеличенную голову, темный и плоский фон, криминалистическое внимание к мелким деталям и текстурам лица мужчины, а также иллюзионистский устройств.[2] Художники не давали названия своим работам во время Северное Возрождение периода, и, как с любым портретом натурщика, личность которого утеряна, картина привлекала общие названия на протяжении многих лет. Долгое время считалось, что кольцо, которое держал в правой руке человека, означало указание на его профессию ювелира или ювелира, и поэтому на картинах были длинные названия. Еще недавно перстень трактуется как эмблема обручения.[3] и названия, данные различными историками искусства и публикациями, поскольку они обычно более описывают цвет или форму головного убора.

Картина была приписана ван Эйку в конце 19-го века, но некоторые историки искусства неоднократно оспаривали это, пока в 1991 году инфракрасная фотография не показала недостаточный рисунок и методы работы с маслом, которые безошибочно принадлежали Ван Эйку.

Описание

Мужчина показан в виде трех четвертей с лицом, резко освещенным светом, падающим слева. Это устройство обеспечивает поразительные контрасты света и тени.[2] и обращает внимание зрителя на лицо мужчины. У него карие глаза, и хотя выражение его лица невозмутимо, есть следы меланхолии, особенно в опущенном рту. Он явно принадлежит к знати, так как он очень хорошо одет в коричневую меховую куртку поверх черной майки. Его головной убор, шаперон, содержит два крыла, которые свисают с плеч мужчины и доходят до груди. Края ткани придают рваный вид краям их шлейфов. Капюшон ярко и эффектно окрашен пигментом, ультрамарин, извлеченные из дорогих лазурит драгоценный камень[4] чтобы придать ему яркий насыщенный оттенок. Головной убор похож на головной убор, но менее экстравагантный, чем у ван Эйка c. 1433 Портрет мужчины, и носил фигуру вдалеке в его c. 1435 Мадонна канцлера Ролена.[5] Этот тип головных уборов должен был выйти из моды к середине 1430-х годов, что удобно и окончательно датирует картину как завершенную до того времени.[6]

Неизвестно, предназначено ли кольцо, которое он держит в правой руке, для обозначения того, что натурщик был ювелиром или ювелиром - как считалось ранее, пока Эрвин Панофскианализа в середине века - или что картина была заказана как обручение портрет, чтобы отметить предложение руки и сердца, предназначенное для невидимой невесты и ее семьи.[2] Эта последняя теория подтверждается почти миниатюрными размерами панели; такой маленький размер можно было бы легко упаковать и перевезти в предполагаемую семью.[6]

У него светлая борода ростом за один-два дня, обычная черта на других мужских портретах Ван Эйка, где натурщик часто либо небрит, либо, согласно Лорн Кэмпбелл из Национальная галерея, Лондон, «малоэффективно выбритый».[7][8] Историк искусства Тилль-Хольгер Борхерт хвалит запись ван Эйка мужской щетины «с кропотливой точностью; ничто не идеализировано».[2] Тем не менее, интересно рассмотреть такой идеализированный портрет в контексте обручального портрета, где семья предполагаемой невесты, скорее всего, не встречалась с этим мужчиной и зависит исключительно от портрета для указания его средств и характера. Кэрол Ричардсон замечает, что неидеализированное изображение было бы значительной новинкой и шоком в то время, и что, в сочетании с очевидным мастерством художника, правдоподобие придало бы натурщику вес и доверие.[6]

Панно содержит два иллюзионистских отрывка; кольцо и его правая рука, кажется, выступают из картины, в то время как подробно описанные пальцы его левой руки, кажется, лежат на парапет расположен на нижней границе оригинальной, но теперь утраченной рамки.[2][7]

Атрибуция

Картина не подписана и не датирована Ван Эйком.[2] Любопытно, что на панели имитация подписи "AD", связанной с Альбрехт Дюрер вверху справа, датируется 1492 годом. Это более поздние добавления неизвестной руки по неизвестным причинам. Современная атрибуция работы была дана в конце 19 века и выставлена ​​в таком виде в Брюгге в 1902 году. Однако в начале и середине 20 века среди искусствоведов возникали разногласия и часто возникали жаркие споры по поводу авторства.[9] Макс Дж. Фридлендер, подобно Жорж Хулен де Лу, был уверен, что это Ван Эйк; среди других факторов он видел много общего с подписанными и датированными лондонскими Léal Souvenir г. 1432. Фридлендер решительно и подробно опроверг утверждения немецкого историка искусства. Карл Фолль что панель была завершена в 1490-х годах последователем. Хотя позже Фолль пришел к выводу, что работа возникла в начале 1430-х годов, он по-прежнему был убежден, что это было не рукой Ван Эйка. Его точку зрения разделял примерно 30 лет спустя Панофски, который видел слабость в портрете, который, по его мнению, несовместим с опытным и опытным художником.[9]

Приписывание ван Эйку теперь широко признано, поскольку инфракрасная фотография Экспертиза, проведенная во время реставрации 1991 года, показала, что рисунок и обработка краски очень похожи на те, которые были обнаружены на подтвержденных и подписанных работах художника.[9]

Происхождение

Картина попала в коллекцию Самуэль фон Брукенталь (1721-1803), Габсбург губернатор Трансильвания с 1774 по 1787 год. Вместе с остальной частью его коллекции в его доме в стиле барокко, во дворце Брукенталь в Германштадте (Сибиу), она вошла в состав публичного собрания, открывшегося в 1817 году. До 1948 года панно принадлежало Национальный музей Брукенталя в Сибиу, Румыния. В том году новый Коммунистический режим конфисковала панель вместе с восемнадцатью другими, которые она считала наиболее ценными фондами музея, и передала ее Национальный художественный музей Румынии в Бухарест. В конце 2006 года, как раз к тому времени, когда Сибиу стал Культурная столица Европы, работы были возвращены в Музей Брукенталя.[10][11][12][13]

Примечания

  1. ^ Размер панели без рамки 19,1 см x 13,2.
  2. ^ а б c d е ж Борхерт, 35
  3. ^ Борхерт, 42
  4. ^ То, что у него был доступ к этому пигменту, отражает его богатство и влияние на этом относительно раннем этапе его, к сожалению, короткой карьеры в 21 год.
  5. ^ Кэмпбелл, 217
  6. ^ а б c Ричардсон, 69
  7. ^ а б Кэмпбелл, 216
  8. ^ Кэмпбелл перечисляет других небритых натурщиков ван Эйка как Йодокус Вийдт, Никколо Альбергати, Ян ван Эйк?, Йорис ван дер Паэле, Николя Ролен и Ян де Леув.
  9. ^ а б c Риддербос и др., 246
  10. ^ (на румынском) Palatul Brukenthal: Expoziţii Permanente Etajul II. на сайте Национального музея Брукенталя; по состоянию на 25 ноября 2012 г.
  11. ^ (на румынском) "'Omul cu tichie albastră' se întoarce la Sibiu", Ziua, 11 ноября 2006 г. (организовано 9AM News); по состоянию на 25 ноября 2012 г.
  12. ^ (на румынском) "'Omul cu tichie albastră', preţioasa de la Brukenthal" В архиве 2015-02-10 на Wayback Machine, Citynews, 17 января 2011 г .; по состоянию на 25 ноября 2012 г.
  13. ^ Шедевры коллекции Брукенталя, Национальный музей Брукенталя

Источники

  • Борхерт, Тилль-Хольгер. Ван Эйк. Лондон: Ташен, 2008. ISBN 3-8228-5687-8
  • Кэмпбелл, Лорн. Живопись Нидерландов XV века. Лондон, Национальная галерея. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета, 1998. ISBN 0-300-07701-7
  • Ричардсон, Кэрол. В поисках искусства эпохи Возрождения: новый взгляд на искусство эпохи Возрождения. Издательство Йельского университета, 2007. ISBN 0-300-12188-1
  • Риддербос, Бернхард; ван Бурен, Энн; ван Вин, Хенк. Ранние нидерландские картины: повторное открытие, прием и исследование. Амстердам: Издательство Амстердамского университета, 2004. ISBN 90-5356-614-7

внешняя ссылка