WikiDer > Панк-рок
| Панк-рок | |
|---|---|
| Другие имена | Панк |
| Стилистическое происхождение | |
| Культурное происхождение | 1960-е до середины 1970-х годов, США, Великобритания и Австралия. |
| Производные формы | |
| Поджанры | |
| Жанры фьюжн | |
| Региональные сцены | |
| Другие темы | |
Панк-рок (или просто панк) это музыкальный жанр возникшие в середине 1970-х гг. Основанный в 1960-х годах гараж рок, панк-группы отвергли предполагаемые излишества мейнстрима рока 1970-х. Как правило, они создавали короткие, динамичные песни с резкими мелодиями и стилями пения, урезанными инструментами и часто политическими, анти-истеблишмент текст песни. Панк обнимает Этика DIY; многие группы самостоятельно производят записи и распространяют их через независимые звукозаписывающие компании.
Термин «панк-рок» впервые был использован американцами. рок-критики в начале 1970-х для описания гаражных групп 1960-х. Когда с 1974 по 1976 год разрабатывался часовой механизм, носящий теперь это название, он выступал в роли Телевидение, Патти Смит, а Ramones в Нью-Йорке; то Секс Пистолеты, столкновение, и проклятый В Лондоне; Беглецы в Лос-Анжелес; и святые в Брисбене сформировался ее авангард. Панк стал крупным культурным явлением в Великобритании в конце 1976 года. панк-субкультура выражая юношеский бунт через отличительные стили одежды и украшений (например, преднамеренно оскорбительные футболки, кожаные куртки, ленты с шипами или шипами и украшения, английские булавки, а также одежда для бондажа и S&M) и различные антиавторитарные идеологии.
В 1977 году влияние музыки и субкультуры распространилось по всему миру, особенно в Англии. Он пустил корни в широком спектре местных сцен, которые часто отвергали принадлежность к Основной поток. В конце 1970-х панк пережил вторую волну, когда новые группы, которые не были активными в годы становления, переняли этот стиль. К началу 1980-х годов появились более быстрые и агрессивные поджанры, такие как хардкор панк (например. Незначительная угроза), уличный панк (например. эксплуатируемые), и анархо-панк (например. Грубый) стали преобладающими стилями панк-рока. Музыканты, отождествляющие себя с панком или вдохновляемые им, также преследовали другие музыкальные направления, что привело к появлению таких побочных эффектов, как пост-панк, новая волна, и позже инди-поп, альтернативный рок, и шумовой рок. К 1990-м годам панк снова стал мейнстримом с успехом панк-рока и поп-панк группы, такие как Зеленый день, Прогорклый, Потомство, и Мигание-182.
Характеристики
Философия
Первая волна панк-рока была «агрессивно современной» и отличалась от того, что было раньше.[3] В соответствии с Ramones барабанщик Томми Рамон, "В своем первоначальном виде многие вещи [1960-х] были новаторскими и захватывающими. К сожалению, случается так, что люди, которые не могли держать свечу перед такими, как Хендрикс начал лапать прочь. Скоро у тебя было бесконечное соло это ни к чему не привело. К 1973 году я знал, что мне нужен чистый, урезанный, без всякой ерунды рок-н-ролл ».[4] Джон Холмстрем, редактор-учредитель Панк журнал, вспоминает чувство, что "панк-рок должен был появиться, потому что рок-сцена стала настолько ручной, что [ведет себя] как Билли Джоэл и Саймон и Гарфанкель назывались рок-н-роллом, тогда как для меня и других фанатов рок-н-ролл означал эту дикую и бунтарскую музыку ».[5] В критике Роберт Кристгау"Это была также субкультура, которая презрительно отвергала политический идеализм и глупость калифорнийской власти цветов" хиппи миф."[6]
Техническая доступность и сделай это сам (DIY) дух ценится в панк-роке. Британский паб рок с 1972 по 1975 год способствовал появлению панк-рока, создав сеть небольших заведений, таких как пабы, где могли играть неосновные группы.[8] Паб-рок также представил идею независимые звукозаписывающие компании, Такие как Жесткие отчеты, которые выпускают простые недорогие записи.[8] Паб-рок-группы организовывали собственные небольшие туры по концертным площадкам и выпускали небольшие тиражи своих пластинок. На заре панк-рока этика «сделай сам» резко контрастировала с тем, что на сцене считали показными музыкальными эффектами и технологическими требованиями многих мейнстрим-рок-групп.[9] К музыкальной виртуозности часто относились с подозрением. По словам Холмстрома, панк-рок был «рок-н-роллом для людей, которые не обладали большими навыками музыкантов, но все же чувствовали необходимость выражать себя через музыку».[5] В декабре 1976 г. фэнзин Бакенбарды опубликовал теперь знаменитую иллюстрацию трех аккордов с подписью «Это аккорд, это другой, это третий. Теперь сформируйте группу».[10]
Британский панк отверг современный мейнстрим-рок, более широкую культуру, которую он представляет, и своих музыкальных предшественников: «Нет. Элвис, Битлз или же катящиеся камни в 1977 году ", - заявил столкновение песня "1977".[11] 1976 год, когда в Британии началась панк-революция, стал музыкальным и культурным "нулевым годом".[12] Поскольку ностальгия была отброшена, многие участники сцены приняли нигилистический отношение, резюмированное Секс Пистолеты слоган «Нет будущего»;[3] как позже сказал один обозреватель, на фоне безработицы и социальных волнений 1977 года, «нигилистическое чванство панка было самым захватывающим явлением в Англии».[13] Хотя "добровольно отчуждение"было распространено среди" пьяных панков "и" грязных панков ", всегда было напряжение между их нигилистическим мировоззрением и" радикальным левым утопизмом "[14] таких групп, как Грубый, которые нашли в движении позитивный, раскрепощающий смысл. Как описывает певицу сотрудник Clash Джо Страммерточка зрения: «Панк-рок должен быть нашей свободой. Мы должны иметь возможность делать то, что хотим».[15]
Проблема подлинность важен в панк-субкультуре - уничижительный термин "позер«применяется к тем, кто ассоциируется с панком и перенимает его стилистические атрибуты, но считается, что они не разделяют и не понимают основополагающих ценностей и философии. Ученый Дэниел С. Трабер утверждает, что« достижение аутентичности в панк-идентичности может быть трудным »; как панк Сцена созрела, замечает он, в конце концов «всех стали называть позерами».[16]
Музыкальные и лирические элементы
Ранние панк-группы часто подражали минималистским музыкальным аранжировкам 1960-х годов. гараж рок.[17] Типичные инструменты панк-рока включают в себя одну или две электрогитары, электрический бас и ударную установку, а также вокал. Песни обычно короче, чем песни других популярных жанров. Панк-песни игрались в быстром, головокружительном темпе, подход, основанный на Ramones.[18] Большинство ранних панк-рок-песен сохранили традиционный рок-н-ролл. стихотворно-припевная форма и 4/4 размер. Однако более поздние группы часто отходили от этого формата. В критике Стивен Блаш"Sex Pistols по-прежнему были рок-н-роллом ... как самая безумная версия Чак Берри. Хардкор был радикальным отходом от этого. Это не был рок-куплет-припев. Это развеяло всякое представление о том, каким должно быть сочинение песен. Это его собственная форма ".[19]
Вокал иногда гнусавый,[20] и тексты часто кричат, а не поют в обычном смысле.[21] «Хриплый, хриплый» вокал и пение панк-рока резко контрастировали с «мелодичным и гладким» пением в мейнстриме.[22] Ранний панк-вокал обладал «высокомерным рычанием».[23] Сложно гитарные соло считаются потакающими своим желаниям и ненужными, хотя обычные гитарные паузы - обычное дело.[24] Партии гитары, как правило, включают искаженный силовые аккорды или же барре-аккорды, создавая характерный звук, описанный Кристгау как «дрон бензопилы».[25] Некоторые панк-рок-группы принимают серфинг рок подход с более легким, более резким гитарным тоном. Другие, такие как Роберт Куайн, соло-гитарист пустоты, наняли дикий, "гонзо"атака, стиль, который простирается через вельветовое метро к записям 1950-х годов Айк Тернер.[26] Линии бас-гитары часто несложны; квинтэссенция подхода - безжалостный повторяющийся «вынужденный ритм»,[27] хотя некоторые бас-гитаристы панк-рока, такие как Майк Ватт из Минитмены и Пожарный шланг- выделить более технические басовые партии. Басисты часто используют выбирать из-за быстрой последовательности нот, что делает пальцем непрактично. Барабаны обычно звучат тяжеловесно и сухо и часто имеют минимальную настройку. По сравнению с другими формами рока, синкопа гораздо меньше правила.[28] Хардкорная игра на барабанах имеет тенденцию быть особенно быстрой.[21] Производство обычно минималистично, треки иногда записываются на домашние магнитофоны.[29] или простые четырехдорожечные портастудии. Типичная цель состоит в том, чтобы звук записи был неискаженным и реальным, отражающим целеустремленность и аутентичность живого выступления.[30]
Лирика панк-рока обычно откровенна и противоречива; по сравнению с текстами других популярных музыкальных жанров, они часто комментируют социальные и политические вопросы.[31] Такие модные песни, как "Clash's"Карьерные возможности" и Челси«Право на труд» посвящено безработице и мрачным реалиям городской жизни.[32] Главной целью раннего британского панка было возмутить и шокировать мейнстрим.[33] Sex Pistols »Анархия в Великобритании." и "Боже, храни королеву"открыто пренебрегали британской политической системой и социальными нравами. Антисентиментальные изображения отношений и секса являются обычным явлением, как в" Love Comes in Spurts ", написанном Ричард Ад и записано им с Voidoids. Аномия, по-разному выраженные в поэтических терминах ада »Пустое поколение"и резкость песни Ramones" Now I Wanna Sniff Some Glue "- обычная тема. Отождествление панка с такими темами согласуется с мнением, выраженным В. Вале, основатель фанзина Сан-Франциско Поиск и уничтожение: «Панк был тотальным культурным бунтом. Это было жесткое противостояние черной стороне истории и культуры, правым образам, сексуальным табу, вникание в нее, которое никогда раньше не делалось ни одним поколением с такой тщательностью». .[34] Спорные содержание панк-лирики привели к некоторым панк записей запретили радиостанциями и отказался полочного пространства в крупных сетевых магазинах.[35]
Визуальные и другие элементы
Классический образ панк-рока среди американских музыкантов-мужчин восходит к любимому американцами ансамблю футболки, мотоциклетной куртки и джинсов. смазчики 1950-х годов, связанных с рокабилли сцена и британский рокеры 1960-х годов. Помимо футболки и кожаных курток, они носили рваные джинсы и ботинки, как правило, Док Мартенс. Панк-образ был вдохновлен шокировать людей. Более андрогинный, оборванец взгляд Ричарда Ада - и известное изобретение эстетика английской булавки- оказал большое влияние на импресарио Sex Pistols. Малькольм Макларен и, в свою очередь, британский панк.[36][37] (Джон Д. Мортон Кливленда Электрические угри возможно, был первым рок-музыкантом, который надел куртку с английской булавкой.)[38] Партнер Макларена, модельер Вивьен Вествуд, считает Джонни Роттена первым британским панком, порвавшим рубашку, и басистом Sex Pistols. Сид Вишес как первый, кто использовал английские булавки,[39] хотя немногие из тех, кто следит за панком, могли позволить себе покупать модели McLaren и Westwood, которые так хорошо носили Pistols, поэтому они создали свои собственные, разнообразив «внешний вид» различными стилями, основанными на этих рисунках. Молодые женщины в стиле панк по-своему разрушили типичные женские типы в роке: «скромных сексуальных котят или обиженных блюзовых певцов».[40] Ранние панк-музыканты демонстрировали стили, начиная от Siouxsie Siouxбондаж к «андрогинии прямо из канавы» Патти Смит.[41] Первые оказались гораздо более влиятельными на стилях фанаток.[42] Со временем татуировки, пирсинг, а аксессуары с металлическими заклепками и шипами стали все более распространенными элементами панк-мода как среди музыкантов, так и среди фанатов - «стиль украшения, рассчитанный на то, чтобы беспокоить и возмущать».[43] Среди других аспектов панк-рок-сцены волосы панка - важный способ показать свободу самовыражения.[44] Типичная мужская стрижка в стиле панк изначально была короткой и рваной; то ирокез позже возник как характерный стиль.[45] Наряду с ирокезом длинные шипы были связаны с жанром панк-рок.[44]
Характерный сценический стиль панк-музыкантов-мужчин существенно не отличается от поз мачо, классически ассоциируемых с рок-музыкой.[46] Женщины-панк-музыканты более четко оторвались от прежних стилей. Ученый Джон Стром предполагает, что они делали это, создавая персонажей, которые традиционно считаются мужскими: «Они приняли жесткую, нелюбезную позу, которая заимствовала больше из мачо-чванства гаражных групп шестидесятых, чем из просчитанного образа плохих девчонок таких групп, как беглецы."[41] Ученый Дэйв Лэнг описывает, как басист Гей реклама приняли элементы моды, связанные с мужчинами-музыкантами, только для того, чтобы создать сценический образ, который легко воспринимается как «сексуальный».[47] Лэнг сосредотачивается на более новаторских и сложных стилях исполнения, замеченных в различных эротически дестабилизирующих подходах Сиу Сиу, прорези' Ари Ап, и X-Ray Spex' Полистирол.[48]
Отсутствие выразительной синкопии привело панк-танец к «девиантным» формам. Характерный стиль изначально был пого.[49] Сид Вишес, прежде чем он стал басистом Sex Pistols, считается инициатором пого в Британии в качестве участника одного из их концертов.[50] Мошинг (слэм-данс) типично на хардкор-шоу. Отсутствие традиционных танцевальных ритмов было центральным фактором, ограничивавшим коммерческое влияние панка.[51]
Сокращение дистанции между исполнителем и аудиторией является центральным элементом панк-этики.[52] Таким образом, участие фанатов на концертах очень важно; во время первого расцвета движения оно часто провоцировалось враждебной манерой - очевидно извращенной, но уместно «панк-». Британские панк-группы первой волны, такие как Sex Pistols и проклятый оскорбляли и иным образом вызывали у публики бурную реакцию. Лэйнг выделил три основные формы физической реакции аудитории на подстрекательство: бросание банок, вторжение на сцену и плевание или «глотание».[53] В хардкорном мире вторжение на сцену часто является прелюдией к сценический дайвинг. В дополнение к многочисленным фанатам, которые основали панк-группы или присоединились к ним, члены аудитории также становятся важными участниками благодаря многочисленным любительским и неофициально распространяемым периодическим изданиям сцены - в Англии, по словам Лэйнга, панк «был первым музыкальным жанром, который зародился. фэнзины в любых значащих числах ».[54]
Прекурсоры
Гараж рок и бит музыка
Согласно одной теории, панк-рок восходит к Ричи Валенс"s"Ла Бамба. "Только представьте себе трехаккордный Валент. Мариачи squawkup в свете "Луи Луи" короли, а затем рассмотрим "Луи Луи" в свете "Вы действительно получили меня" к перегибы, затем "You Really Got Me" в свете "Не весело" к марионетки, затем "No Fun" в свете "Блицкриг Боп"Ramones, и, наконец, отметим, что" Blitzkrieg Bop "очень похож на" La Bamba ".
— Лестер Бэнгс, 1980[55]
В начале-середине 1960-х годов по всей Северной Америке возникли группы гаражного рока, которые часто называют прародителями панк-рока. Короли имели успех с их версией 1963 года Ричард Берри"s"Луи, Луи", который был упомянут как определение панк-рока"ur-текст".[56][nb 1] После первого появления Битлз на Эд Салливан Шоу, успех Британское вторжениеФеномен гаража набирает обороты в США.[59] К 1965 году более резкое звучание британских исполнителей, таких как катящиеся камни, перегибы, ВОЗ и дворовые птицы, становился все более влиятельным среди американских гаражных групп.[60] Сырой звук американских групп, таких как Соникс, семена, руины, Стэнделлы, и Тени рыцаря предсказал стиль более поздних действий.[60] "Она солгала" (1964) по Rockin 'Ramrods смешивает мелодию с агрессией, предвосхищая более позднее звучание Ramones.[61] В начале 1970-х годов определенный рок критики использовал термин "панк-рок" для обозначения гаражного жанра середины 1960-х,[23] а также для последующих действий, воспринимаемых как принадлежащие к этой стилистической традиции, например, Stooges.[62]
Из Англии в 1964 г., во многом под влиянием мод молодежное движение и взрыв группы битов, вышли хит-синглы Kinks »,Вы действительно получили меня" и "Весь день и всю ночь, "оба под влиянием" Луи, Луи ".[63][nb 2] В 1965 г. ВОЗ выпустили гимн мода "Мое поколение", который, по словам Джона Рида, предвосхитил некую" мозговую смесь музыкальной жестокости и бунтарской осанки ", которая характеризует большую часть позднего британского панк-рока 1970-х.[65][№ 3] Феномен гараж / бит распространился за пределы Северной Америки и Великобритании.[67] "Wild About You" (1965) австралийского недостающие ссылки демонстрирует явно примитивистский подход, и десятилетие спустя его охватили их соотечественники, святые, известная группа австралийской панк-сцены 1970-х годов.[68][69] В 1965 году Перу Лос-Сайкос записал "Demolicion", выдающийся образец прототипа панка.[70]
Прото-панк
В августе 1969 г. марионетки, из Анн-Арбор, премьера которого состоялась одноименный альбом. По мнению критика Грейл Маркус, группа под руководством певца Игги Поп, создал "звук Чак Беррис Аэромобильный- после того, как воры разобрали его на запчасти ».[72] Альбом был продюсирован Джон Кейл, бывший участник экспериментальной рок-группы Нью-Йорка вельветовое метро. Заработав репутацию одной из первых андеграунд-рок-групп, Velvet Underground прямо или косвенно вдохновили многих из тех, кто был вовлечен в создание панк-рока.[73] В начале 1970-х гг. Нью-Йоркские куклы обновил оригинальную дикость рок-н-ролла 1950-х годов в моде, которая позже стала известна как глэм-панк.[74] Нью-йоркский дуэт Самоубийство играл скудную, экспериментальную музыку с конфронтационным сценическим действием, вдохновленным The Stooges. В клубе Ковентри в районе Нью-Йорка Королевы, диктаторы использовал рок как средство для мудрости и юмора.[75] В Бостоне, современные любовникипод руководством преданного Velvet Underground Джонатан Ричман, привлекла внимание своим минималистичным стилем. В 1974 году обновленная сцена гаражного рока начала объединяться вокруг недавно открытого Ресторан в подвальном этаже клуб в Кенмор-сквер. Среди ведущих действий были настоящие дети, основанный бывшим Modern Lover Джон Феличе; Вилли Александр и группа Boom Boom, чей фронтмен был участником Velvet Underground в 1971 году несколько месяцев; и Микки Клин и Мезз.[76] В 1974 году также группа Detroit Смерть- состоящий из трех братьев-афроамериканцев - записал «палящие звуки дикого ур-панка», но не смог договориться о выпуске.[77] В Огайо возникла небольшая, но влиятельная андеграундная рок-сцена во главе с Devo в Акрон[78] и Кент и Кливленда Электрические угри, Зеркала и Ракета из гробниц. В 1975 году Ракета из Гробниц распалась на Пере Убу и Франкенштейн. Electric Eels и Mirrors распались, и стирены возникла из-за радиоактивных осадков.[79]
Британский Девианты, в конце 1960-х играл в различных психоделических стилях с сатирической, анархической окраской и склонностью к ситуационистЗрелище в стиле, предвещающее Sex Pistols почти на десятилетие.[80] В 1970 году акт превратился в Розовые феи, который продолжался в том же ключе.[81] В 1971 г. Марк Болан, завершил свое превращение из половины хиппи психедического фолк-дуэта Тиранозавр Рекс к глэм-рок суперзвезда лидер Т.Рекс, отвергая ценности хиппи аутентичности и скромности в пользу гламурных уловок и высокомерия, которые, в конечном итоге, принесут плоды в отношении панка и презрения к раннему поколению хиппи.[82] С его Зигги Стардаст персона Дэвид Боуи центральными элементами были искусность и преувеличение - элементы, которые снова были унаследованы Sex Pistols и некоторыми другими панк-группами.[83] В Доктора Безумия построенный на концепциях презентации Боуи, двигаясь в музыкальном плане в направлении, которое отождествляется с панком. Группы в Лондоне паб рок Сцена вернула музыку к ее основам, играя жесткий рок-н-ролл в стиле R&B. К 1974 году главный акт сцены, Доктор Филгуд, прокладывал путь для других, таких как душители и Петух Спаррер это сыграло свою роль в панковском взрыве. Паб-рок создал небольшие площадки, где могли играть неосновные группы, и они выпускали недорогие записи на независимые звукозаписывающие компании.[84] Среди паб-рок-групп, сформировавшихся в том году, были 101ers, чей солист скоро примет имя Джо Страммер,[85] исполнитель, которого называют связующим звеном между паб-роком и панк-роком.[8] Несмотря на наличие некоторых общих подходов и ценностей, паб-рок стремился продолжить традиции более ранних рок-н-ролльных групп, а панк-рок - порвать с традициями.[86]
Группы, предвосхищающие грядущее движение, появлялись так далеко, как Дюссельдорф, Западная Германия, где группа "панк перед панком" Neu! образована в 1971 году, на базе Краутрок традиции таких групп, как Может.[87] В Японии движение против истеблишмента Zun Keisatsu (полиция мозга) смешало гараж-психиатр и народ. Комбо регулярно сталкивается с проблемами цензуры, их живые выступления хотя бы раз включают мастурбацию на сцене.[88] Новое поколение австралийских гаражных рок-групп, вдохновленных в основном The Stooges и MC5, приближался к тому звучанию, которое вскоре будет называться "панк": In Брисбен, святые также напомнил сырой живой звук британского Красивые вещи, совершивший пресловутый тур по Австралии и Новой Зеландии в 1975 году.[89]
Этимология и классификация
Между концом 16 и 18 веками панк был обычным грубым синонимом слова девушка легкого поведения; Уильям Шекспир использовал это значение в Веселые жены Виндзора (1602) и Мера за меру (1603-4, опубликовано в 1623 году в Первом фолио).[90] В конечном итоге этот термин стал описывать «молодого человека-хулигана, гангстера, хулигана или хулигана».[91] В качестве Ноги Макнил объясняет: "Если по телевизору вы смотрели шоу про полицейских, Кояк, Баретта, когда копы наконец поймают массового убийцу, они скажут: ты грязный панк. Так тебя называли твои учителя. Это означало, что ты был самым низким ».[92] Фрэнк Заппа и Матери изобретений записал песню "Цветочный панк" в 1967 году на альбоме Мы только ради денег.[93]
Первое известное употребление фразы панк-рок появился в Чикаго Трибьюн 22 марта 1970 г. приписывается Эд Сандерс, соучредитель нью-йоркской анархо-шутной группы фуги. Сандерс был процитирован, описывая свой сольный альбом как «панк-рок - деревенская сентиментальность».[94] В выпуске за декабрь 1970 г. CreemЛестер Бэнгс, насмехаясь над более популярными рок-музыкантами, с иронией назвал Игги Попа «этим марионеточным панком».[95] Самоубийства Алан Вега считает, что это использование вдохновило его дуэт объявить свои концерты "панк-мессой" в течение следующих нескольких лет.[96]
Грег Шоу был первым музыкальным критиком, употребившим термин панк-рок: В апрельском выпуске 1971 г. Катящийся камень, он ссылается на трек Угадай, кто как «хороший, не слишком образный, панк-рок-н-ролл». Дэйв Марш использовал термин панк-рок в майском выпуске 1971 г. Creem, где он описал ? и мистериане, одна из самых популярных групп гаражного рока 1960-х, как «знаменательная экспозиция панк-рока».[97] Позже в 1971 году в его фанзине Кто поставил бомбу, Грег Шоу написал о том, «что я решил называть панкрок-группами - белый подростковый хард-рок» 64–66 (Standells, Короли, Тени рыцаря, так далее.)".[98][№ 4] Лестер Бэнгс использовали термин «панк-рок» в нескольких статьях, написанных в начале 1970-х годов, для обозначения гаражных групп середины 1960-х.[100] В своей статье в июне 1971 г. Creem, «Психотические реакции и карбюраторный навоз», - писал он, - «затем начали появляться панк-группы, которые писали свои собственные песни, но брали звук Yardbirds и сводили его к подобному дурацкому стуку фуззтона. ... о, это было прекрасно , это был чистый фольклор, Старая Америка, и иногда я думаю, что это были лучшие дни на свете ».[101][№ 5]
К декабрю 1972 года термин был в обращении до такой степени, что Житель Нью-Йорка's Эллен Уиллис, противопоставляя свои вкусы вкусам Вспышка и коллега-критик Ник Тошеснаписал: "Панк-рок стал излюбленным выражением нежности ".[104] В примечаниях к LP-антологии 1972 года: Наггетсы, музыкант и рок-журналист Ленни Кэй, позже член Patti Smith Group, использовал вариации этого термина в двух местах: «панк-рок» в примечаниях к эссе, чтобы описать жанр гаражных групп 1960-х годов, и «классический гаражный панк» в треке. постатейные примечания, описывающие песню, записанную в 1966 году Shadows of Knight.[105][№ 6] В мае 1973 года Билли Альтман запустил недолговечный панк-журнал, который предшествовал более известной одноименной публикации 1975 года, но, в отличие от более позднего журнала, был в основном посвящен обсуждению гаражных и психоделических действий 1960-х.[108][109]
В мае 1974 г. Лос-Анджелес Таймс критик Роберт Хилберн просмотрел второй альбом New York Dolls, Слишком много, слишком скоро. «Я сказал тебе, что New York Dolls - настоящая вещь», - написал он, охарактеризовав альбом как «возможно, лучший образец необработанного панк-рока с тех пор, как катящиеся камни' Изгнание на главной улице."[110] Басист Джефф Дженсен из Бостона Настоящие дети отчеты о шоу в том году: «Рецензент одного из бесплатных развлекательных журналов того времени поймал это выступление и дал нам отличный обзор, назвав нас« панк-группой ». ... [Мы] все как бы посмотрели друг на друга и спросили: "Что за панк?"[111] В интервью 1974 года для своего фан-журнала Heavy Metal Digest Дэнни Сугерман сказал Игги Поп «Вы официально заявили, что никогда не были панком», на что Игги ответил: «… ну, я не такой. Я никогда не был панком».[112]
К 1975 г. панк использовался для описания столь разных действий, как Патти Смит Групп, то Бэй Сити Роллс, и Брюс Спрингстин.[113] Как сцена в Нью-Йорке CBGB club обратил на себя внимание, искали название для развивающегося звука. Владелец клуба Хилли Кристал назвал движение "Уличный рок"; Джон Холмстрем кредиты Водолей журнал с использованием панк «описать, что происходило в CBGB».[114] Холмстрем, Ноги Макнил, и журнал Геда Данна Панк, который дебютировал в конце 1975 года, сыграл решающую роль в кодификации термина.[115] «Было совершенно очевидно, что это слово стало очень популярным», - заметил позже Холмстрем. «Мы думали, что возьмем это название до того, как кто-то другой заявит на него свое. Мы хотели избавиться от ерунды, избавиться от нее до рок-н-ролла. Мы хотели вернуть веселье и живость».[113]
1974–1976: Ранняя история
Северная Америка
Нью-Йорк
Истоки панк-рок сцены Нью-Йорка можно проследить до таких источников, как конец 1960-х годов. мусорная культура и в начале 1970-х подземная скала движение сосредоточено на Центр искусств Мерсер в Деревня Гринвич, где Нью-Йоркские куклы выполнила.[118] В начале 1974 года вокруг CBGB клуб, также в нижний манхэттен. По своей сути Телевидение, охарактеризованный критиком Джоном Уокером как «окончательная гаражная группа с претензиями».[119] Их влияние варьировалось от Velvet Underground до стаккато гитары Доктор Филгудс Вилко Джонсон.[120] Басист / певец группы, Ричард Ад, создал образ с короткими рваными волосами, рваными футболками и черными кожаными куртками, которые стали основой визуального стиля панк-рок.[121] В апреле 1974 г. Патти Смит, член толпы Mercer Arts Center и друг Hell's, впервые приехал в CBGB, чтобы увидеть выступление группы.[122] Ветеран независимого театра и поэзии, Смит развивала интеллектуальный, феминистский подход к рок-н-роллу. 5 июня она записала сингл "эй Джо"/"Ссать фабрика", с участием телевизионного гитариста Том Верлен; выпущенный на ее собственном лейбле Mer Records, он возвестил сделай это сам (DIY) этика и часто упоминается как первая запись панк-рока.[123] К августу Смит и Телевидение уже давали концерты в другом клубе в центре Нью-Йорка. Макс Канзас-Сити.[121]
Наружу внутрь Форест-Хиллз, Куинсв нескольких милях от нижнего Манхэттена члены недавно сформированной группы взяли общую фамилию. Опираясь на источники, от Stooges до Битлз и пляжные мальчики к Отшельники Германа и 1960-е женские группы, то Ramones сжатый рок-н-ролл до его изначального уровня: «1-2-3-4!» басист Ди Ди Рамон кричали в начале каждой песни, как будто группа едва могла овладеть зачатками ритма ».[124] Группа отыграла свой первый концерт в CBGB 16 августа 1974 года на том же концерте, что и другой новый коллектив, Angel and the Snake, который вскоре будет переименован. Блонди.[125] К концу года Ramones отыграли семьдесят четыре выступления продолжительностью около семнадцати минут каждое.[126] «Когда я впервые увидел Ramones», критик Мэри Харрон позже вспоминал: «Я не мог поверить, что люди так поступают. Это тупое хамство».[127] Диктаторы, придерживаясь аналогичной концепции «тупой игры», записывали свой дебютный альбом. Диктаторы Go Girl Crazy! вышел в марте 1975 года, смешав абсурдистские оригиналы, такие как "Master Race Rock", и громкие, прямолинейные каверы на сырную поп-музыку. Сонни и Шер"s"Я получил тебя детка".[128]
Той весной Смит и телевидение поделились двухмесячной резиденцией на выходных в CBGB, что значительно повысило престиж клуба.[129] Телевизоры включали песню Ричарда Хелла «Blank Generation», которая стала символом сцены.[130] Вскоре после этого Hell покинул Television и основал группу с более лаконичным звучанием. Сердцеедки, с бывшими New York Dolls Джонни Тандерс и Джерри Нолан. Сочетание Ада и Громов, в одной критической оценке, «привносит поэтический разум в бессмысленное самоуничтожение».[36] Июльский фестиваль в CBGB, в котором приняли участие более тридцати новых групп, впервые широко освещал эту сцену в СМИ.[131] В августе Television - с Фредом Смитом, бывшим басистом Blondie, заменившим Hell, - записали сингл Little Johnny Jewel для крошечного лейбла Ork. По словам Джона Уокера, пластинка стала «поворотным моментом для всей нью-йоркской сцены», если бы не само звучание панк-рока - уход Hell оставил группу «значительно менее агрессивной».[119]
Другие группы стали постоянными клиентами CBGB, например Норка ДеВиль и Говорящие головы, который переехал с Род-Айленда, а также Кливленд, Огайос Мертвые мальчики. Более тесно связаны с Канзас-Сити Макса были Suicide и группа во главе с Округ Джейн, еще одна выпускница Mercer Arts Center. Первый альбом, вышедший на этой сцене в центре города, был выпущен в ноябре 1975 года: дебют Смита, Лошади, продюсер Джон Кейл для крупного лейбла Ость.[133] Первый выпуск журнала Панк появился в декабре.[134] Новый журнал объединил более ранних артистов, таких как вокалист Velvet Underground. Лу Рид, The Stooges и New York Dolls с любимой группой редакторов Dictators и множеством новых групп, сосредоточенных на CBGB и Max.[135] Той зимой Пере Убу приехал из Кливленда и играл в обоих местах.[136]
В начале 1976 года Hell покинул Heartbreakers; вскоре он сформировал новую группу, которая стала известна как пустоты, «одна из самых жестких и бескомпромиссных групп» на сцене.[137] В апреле того же года дебютный альбом Ramones был выпущен Отчеты отца; первый сингл был "Блицкриг Боп", открываясь с возгласа митинга" Эй! Хо! Поехали! »Согласно более позднему описанию:« Как и все водоразделы культур, Ramones была принята немногими проницательными и сочтена плохой шуткой непонимающим большинством ».[138] По инициативе солиста Ramones Джои Рамон, участники Кливлендского Франкенштейна двинулись на восток, чтобы присоединиться к сцене Нью-Йорка. Восстановлен как Мертвые мальчики, они отыграли свой первый концерт CBGB в конце июля.[139] В августе Ork выпустил EP записанный Адом со своей новой группой, в которую вошла первая выпущенная версия "Blank Generation".[140]
Среди других нью-йоркских заведений, помимо CBGB, были Lismar Lounge (41 Первая авеню) и Aztec Lounge (9-я улица).[141]
На этом раннем этапе срок панк применительно к сцене в целом, не обязательно к определенному стилистическому подходу, как это будет позже - ранние нью-йоркские панк-группы представляли широкий спектр влияний. Среди них Ramones, Heartbreakers, Richard Hell и Voidoids и Dead Boys создавали особый музыкальный стиль. Даже там, где они расходились наиболее отчетливо, в лирическом подходе - очевидная бесхитростность Ramones с одной стороны, сознательное искусство Ада - с другой - все же было общее резкое отношение. Однако их общие черты минимализма и скорости еще не стали определяющими для панк-рока.[142]
Другие города США
Чикаша, Оклахома дала начало авангардным, глэм-панк-группам Victoria Vein и Thunderpunks в 1974 году и Debris 'в 1975 году, чья самовыпущенная андерграундная классика Static Disposal была выпущена в 1976 году. Многие группы, в том числе Крик, Медсестра с раной, Мелвины и Sonic Youth.[145][146][147] В 1975 г. самоубийственные коммандос сформирован в Миннеаполисе. Они были одной из первых американских групп за пределами Нью-Йорка, которые играли в стиле Ramones: «тяжелее-громче-быстрее», что и определило панк-рок.[148] Detroit's Death выпустили в 1976 году одну из своих записей 1974 года, "Политики в моих глазах".[77] По мере того как панк-движение в Великобритании в том году быстро расширялось, в Соединенных Штатах появилось несколько групп с похожими вкусами и взглядами. Первые панк-сцены Западного побережья появились в Сан-Франциско с группами Преступление и монахини,[149] и Сиэтл, где Телепаты, Мейс и Tupperwares отыграли новаторское шоу 1 мая.[150] Рок-критик Ричард Мельцер соучредитель ВОМ (сокращение от «рвота») в Лос-Анджелесе. Тем временем в Лос-Анджелесе исполнитель Алиса сумка сформировал группу панк-музыки Сумки в 1977 году. Алиса оказала влияние на голливудскую панк-сцену, включив в свою музыку музыкальную культуру мексиканской и чикано-мексиканской кухни через canción ranchera, что переводится как «кантри-песню» и ассоциируется с ансамблями мариачи, а также estilo bravío, часто встречающийся дикий стиль исполнения. в панке.[151] В Вашингтоне, округ Колумбия, хриплые рокеры Razz помогли создать зарождающуюся панк-сцену с Overkill, Slickee Boys, и взгляд. Примерно в начале года White Boy начал давать заведомо сумасшедшие выступления.[152] В Бостоне сцена в Rathskeller, ласково известном как Крыса, также обращалась к панку, хотя определяющий звук сохранял отчетливую ориентацию гаражного рока. Одним из первых представителей города, отождествляющих себя с панк-роком, был DMZ.[153] В Блумингтоне, штат Индиана, вещицы играл в шутливом, непристойном стиле, вдохновленном диктаторами, позже названном «братским панком».[154]
Как и их предшественникам гаражного рока, этим местным сценам способствовали восторженные импресарио, которые управляли ночными клубами или организовывали концерты в таких местах, как школы, гаражи или склады, рекламируемые через недорогие печатные листовки и журналы для фанатов. В некоторых случаях этика панка «сделай сам» отражала отвращение к коммерческому успеху, а также желание сохранить творческую и финансовую автономию.[155] Как описывает Джо Гарвард, участник бостонской сцены, это часто было простой необходимостью - отсутствие местной звукозаписывающей индустрии и хорошо распространяемых музыкальных журналов не оставляло ничего, кроме DIY.[156]
Австралия
В то же время подобная музыкальная субкультура начала формироваться в различных частях Австралии. Сцена развивалась вокруг Радио Бёрдман и его главный концертный зал Oxford Tavern (позже Oxford Funhouse), расположенный в Сиднее. Дарлингхерст пригород. В декабре 1975 года группа выиграла RAM (журнал Rock Australia)/ Levi's Punk Band Конкурс триллеров.[160] К 1976 г. святые нанимали Брисбен местные залы использовать в качестве площадок или играть в «Клубе 76», их общем доме во внутреннем пригороде Petrie Terrace. Вскоре группа обнаружила, что музыканты исследуют аналогичные пути в других частях света. Эд Кюппер, соучредитель Saints, позже вспоминал:
Одна вещь, которая, как я помню, произвела на меня по-настоящему удручающее впечатление, - это первый альбом Ramones. Когда я его услышал [в 1976 году], я имел в виду, что это была отличная запись ... но я ненавидел ее, потому что знал, что мы делаем такие вещи годами. Был даже последовательность аккордов на том альбоме, который мы использовали ... и я подумал: «Бля. На нас будут маркировать влияние Ramones», хотя ничто не могло быть дальше от истины.[161]
На другой стороне Австралии, в Перт, зародышевый панк-рок выступают Дешевые Nasties, с участием певца-гитариста Ким лосось, образовалась в августе.[162] В сентябре 1976 года Saints стали первой панк-рок группой за пределами США, выпустившей запись сингла "(Я) застрял". Как и в случае с дебютом Патти Смит, группа самостоятельно финансировала, упаковывала и распространяла сингл.[163] "(I'm) Stranded" имел ограниченное влияние на родину, но британская музыкальная пресса признала его новаторским альбомом.[164] По настоянию своего начальства в Великобритании, EMI Австралия подписала Святых. Тем временем Radio Birdman выпустило самофинансируемый EP, Сжечь мой глаз, в октябре.[165] Пресс для брюк Критик Ян Маккалеб позже описал пластинку как «архетип музыкального взрыва, который вот-вот должен был произойти».[166]
объединенное Королевство
После непродолжительного неофициального управления New York Dolls британец Малькольм Макларен вернулся в Лондон в мае 1975 года, вдохновленный новой сценой, свидетелем которой он стал в CBGB. В Kings Road магазин одежды, в котором он был совладельцем, недавно переименованный Секс, создавала репутацию своей возмутительной "анти-модой".[170] Среди посетителей магазина были участники группы под названием Strand, которой также руководил Макларен. В августе группа искала нового солиста. Другой привычный секс, Джонни Роттен, прошла прослушивание и выиграла эту работу. Приняв новое название, группа отыграла свой первый концерт в качестве Секс Пистолеты 6 ноября 1975 г. в г. Школа искусств Святого Мартина[171] и вскоре привлекла к себе немногочисленных, но горячих последователей.[172] В феврале 1976 года группа получила первое значительное освещение в прессе; гитарист Стив Джонс заявили, что Sex Pistols не столько занимались музыкой, сколько "хаосом".[173] Группа часто провоцировала толпу на почти беспорядки. Гнилой заявил одной аудитории: «Спорим, ты не ненавидишь нас так сильно, как мы ненавидим тебя!»[174] Макларен представлял Sex Pistols центральными игроками в новом молодежном движении, «твердом и жестком».[175] По словам критика Джон Сэвидж, участники группы «воплотили отношение, в которое Макларен вложил новый набор ссылок: радикальная политика конца шестидесятых, материалы о сексуальных фетишах, поп-история, ... молодежная социология».[176]
Бернар Родос, когда-то соратник Макларена и друг Sex Pistols, тоже стремился сделать группу звезд Лондон СС. В начале 1976 года London SS распалась еще до того, как выступить публично, образовав две новые группы: проклятый и столкновение, к которому присоединился Джо Страммер, бывший солист группы 101'ers.[177] 4 июня 1976 года Sex Pistols сыграли Манчестерский Малый Зал Свободной Торговли в том, что стало считаться одним из самых влиятельных рок-шоу всех времен. Среди примерно сорока зрителей были два местных жителя, которые организовали концерт - они сформировали Buzzcocks после просмотра Sex Pistols в феврале. Остальные в небольшой толпе продолжали формировать Joy Division, осень, а - в 80-е годы -кузнецы.[178]
В июле Ramones пересекли Атлантику, чтобы провести два лондонских концерта, которые зажгли зарождающуюся британскую панк-сцену и повлияли на ее музыкальный стиль - «почти все группы мгновенно ускорились».[179] 4 июля они играли с Groovies Фламина и душители перед толпой из 2000 человек на Карусель.[180] В ту же ночь дебютировали Clash, разогревая Sex Pistols в Шеффилд. 5 июля участники обеих групп посетили концерт Ramones в Dingwalls клуб.[181] Следующей ночью проклятый отыграли свой первый концерт на разогреве Sex Pistols в Лондоне. В критике Курт ЛодерПо описанию, Sex Pistols производили "расчетливую, артистичную нигилизм, [в то время как] The Clash были невозмутимыми идеалистами, сторонниками радикальной левой социальной критики такого рода, которая восходит, по крайней мере, к ... Вуди Гатри в 1940-е годы ».[182] The Damned заработали репутацию «тусовщиков панка».[183] Эта лондонская сцена первая фэнзин появился через неделю. Его название, Нюхает клей, заимствованный из песни Ramones. Подзаголовок подтвердил связь с тем, что происходило в Нью-Йорке: «+ Другие рок-н-ролльные привычки для панков!»[184]
Еще один концерт Sex Pistols в Манчестере 20 июля с реорганизованной версией Buzzcocks, дебютировавшей в разогреве, придал сцене дополнительный импульс.[185] В августе самопровозглашенный «Первый европейский фестиваль панк-рока» прошел в г. Mont de Marsan на юго-западе Франции. Эдди и хот-роды, лондонская рок-группа в пабе. Первоначально запланированные выступления Sex Pistols были отклонены организаторами, которые заявили, что группа зашла «слишком далеко», требуя максимальной оплаты и определенных удобств; Столкновение отступило в знак солидарности. Единственной появившейся группой из нового панк-движения была The Damned.[186]
В течение следующих нескольких месяцев сформировалось много новых панк-рок-групп, часто вдохновленных Sex Pistols.[187] В Лондоне женщины были в центре внимания - среди первой волны групп были группы с женским фронтом. Сиукси и банши и X-Ray Spex и все женские прорези. Были женщины-басисты Гей реклама в Объявления и Шэнн Брэдли в Эректоры для сосков. Другие группы включены Секта метро, Едок, Проволока, Душители, подрывные, Джонни Мопед, удачно названный Лондон, и Челси, который вскоре выделился Поколение X. Дальше вдали, Шам 69 начал практиковать в юго-восточном городе Hersham. В Дарем, там было Проникновение, с солистом Полин Мюррей. 20–21 сентября 100 клубный панк-фестиваль в Лондоне представлены четыре основные британские группы (большая тройка Лондона и Buzzcocks), а также парижская женская группа. Вонючие игрушки, возможно, первая панк-рок-группа из не-Англоязычный страна. Siouxsie, Banshees and Subway Sect дебютировали в первую ночь фестиваля; В тот же вечер Eater дебютировал в Манчестере.[188] Во второй вечер фестиваля зрители Сид Вишес был арестован по обвинению в том, что бросил в Проклятого стакан, разбивший девочке глаз. Освещение этого инцидента в прессе укрепило репутацию панка как социальной угрозы.[189]
Некоторые новые группы, например, лондонские Альтернативное ТВ, Эдинбург Rezillos, и Leamingtonс формы, идентифицировали себя со сценой, даже когда они стремились к более экспериментальной музыке. Другие представители сравнительно традиционного рок-н-ролльного направления также были подхвачены движением: вибраторы, сформированный как группа рок-паба в феврале 1976 года, вскоре принял панк-стиль и звучание.[192] Несколько более длинных активных полос, включая Суррей неомоды джем и паб-рокеры душители и Петух Спаррер также стал ассоциироваться с панк-рок сценой. Наряду с музыкальными корнями, разделяемыми их американскими коллегами, и расчетливым конфронтационизмом ранних ВОЗ, британские панки также отразили влияние глэм-рок и связанные группы, такие как Slade, Т.Рекс, и Рокси Музыка.[193] Одна из групп, открыто признающих, что влияние оттенки, из Дерри в Северной Ирландии.[194]
В октябре The Damned стали первой британской панк-рок-группой, выпустившей сингл "Новая роза".[195] В следующем месяце за Vibrator последовала песня We Vibrate. 26 ноября "Sex Pistols"Анархия в Великобритании."вышел - дебютным синглом группа преуспела в своей цели - стать" национальным скандалом ".[196] Джейми Ридплакат "Флаг анархии" и другие его работы по дизайну для Sex Pistols помогли создать отличительный панк визуальная эстетика.[191] 1 декабря произошел инцидент, скрепивший пресловутую репутацию панк-рока: Темза сегодня, рано вечером в лондонском телешоу, гитарист Sex Pistols Стив Джонс бросил вызов ведущему, Билл Гранди, чтобы «сказать что-нибудь возмутительное». Джонс назвал Гранди «грязным ублюдком» в прямом эфире, что вызвало споры в СМИ.[197] Двумя днями позже Sex Pistols, The Clash, The Damned и Heartbreakers отправились в тур Anarchy Tour - серию концертов по всей Великобритании. Многие шоу были отменены владельцами площадок в ответ на возмущение СМИ после интервью Гранди.[198]
1977–1978: Вторая волна
К 1977 году вторая волна панк-рока захлестнула в трех странах, где оно возникло, а также во многих других местах. Группы из одних и тех же сцен часто звучали очень по-разному, отражая эклектичное состояние панк-музыки той эпохи.[199] В то время как панк-рок оставался в основном андерграундным явлением в Северной Америке, Австралии и в новых местах, где он зарождался, в Великобритании он на короткое время стал большой сенсацией.[200][201]
Северная Америка
В Калифорнийская панк-сцена К началу 1977 года был в самом разгаре. В Лос-Анджелесе было: чудаки, нули, мешки, Черный Рэнди и Metrosquad, микробы, Страх, Гоу-гоу, Икс, Дики, и перемещенный Tupperwares, теперь получивший название Крикуны.[206] Вторая волна Сан-Франциско включала Мстители, Монахини, Отрицательный тренд, мутанты, и Спящие.[207] Дилс, из Карловы Вары, перемещался между двумя крупными городами.[208] В Дворники сформирована в Портленде, штат Орегон. В Сиэтле был Lewd.[209] Часто на концертах с сиэтлскими панками выступали группы из-за границы между Канадой и США. Крупная сцена разворачивалась в Ванкувере, во главе с Фуриями и женскими фигурами Виктории Ди Ди и Дишрагами.[209] черепа превратился в D.O.A. и недочеловеков. K-Tels (позже известные как Молодые канадцы) и Остроконечные палки были среди других ведущих панк-групп.[210]
В восточной части Канады протопанк-группа Dishes из Торонто заложила основу для другой масштабной сцены.[211] и концерт в сентябре 1976 года гастролирующих Ramones стал катализатором движения. Включены ранние панк-группы Онтарио диоды, Viletones, Избитые жены, Демики, Забытые повстанцы, Подростковая голова, поляки и уроды. Наряду с Dishrags, Toronto's The Curse и B Girls были первыми в Северной Америке панк-группами, полностью состоящими из женщин.[212] В июле 1977 года Viletones, Diodes, Curse и Teenage Head отправились в Нью-Йорк, чтобы сыграть «Канадскую ночь» в CBGB.[213]
К середине 1977 года в центре Нью-Йорка панк-рок уже уступал свой передовой статус анархическому звучанию Подростковый Иисус и придурки и Марс, острие того, что стало известно как нет волны,[214] хотя несколько оригинальных панк-групп продолжали выступать, и на сцене появлялись новые. Судороги, основные участники которого были из Сакраменто, Калифорния вместо Акрона дебютировал в CBGB в ноябре 1976 года, разогревая Dead Boys. Вскоре они стали регулярно играть в «Макс Канзас-Сити».[215] В Несоответствия образовалась в соседнем Нью-Джерси. Все еще разрабатывает то, что станет их подписью Фильм B–Вдохновленный стиль, позже получивший название ужас панк, они впервые появились в CBGB в апреле 1977 года.[216]
Покинуть домВторой альбом Ramones вышел в январе.[217] Дебютный LP The Dead Boys, Молодые, громкие и сопливые, вышел в конце августа.[218] В октябре вышли еще два дебютных альбома со сцены: Ричард Хелл и первый полнометражный альбом The Voidoids, Пустое поколение, и Сердцеедки ' L.A.M.F.[219] Один трек на последнем демонстрирует как сплоченный характер сцены, так и популярность героина в ней: "Китайские скалы"- название относится к сильной форме наркотика - было написано Ди Ди Рамон и Адом, оба потребителями, как и Heartbreakers 'Thunders и Нолан.[220] (Во время турне Heartbreakers в 1976 и 1977 годах по Великобритании Thunders также сыграли центральную роль в популяризации героина среди панк-тусовки.)[221] Третий альбом Ramones, Ракета в Россию, появился в ноябре 1977 года.[222]
К группам протопанка из Огайо присоединились Кливлендские язычники,[223] Бизаррос Акрона и Резиновые городские повстанцы, и Кента Человеческий коммутатор. Блумингтон, штат Индиана, имел MX-80 Звук и Детройт Sillies. Пригороды собрались вместе в сцене городов-побратимов, спровоцированной самоубийственными коммандос. Feederz сформирована в Аризоне. У Атланты были фанаты. В Северной Каролине были водородные бомбы Chapel Hill и Th 'Cigaretz Рэли.[224] Сцена в Чикаго началась не с группы, а с группы ди-джеев, превратившей гей-бар La Mere Vipere в то, что стало известно как первый в Америке клуб панк-танцев. The Crucified, Tutu and the Pirates и Silver Abuse были одними из первых панк-групп города.[225] В Бостоне к сцене в Rat присоединился Нервные Едоки, Острые ощущения и Сексуальная реакция человека.[224][226] В Вашингтоне, округ Колумбия, The Controls отыграли свой первый концерт весной 1977 года, но вторая волна города действительно сломалась в следующем году с такими группами, как Городские глаголы, Наполовину японский, D'Chumps, Rudements и Shirkers.[227] К началу 1978 года джаз-фьюжн-группа Mind Power из Вашингтона превратилась в Плохие мозги, одна из первых полос, которые будут идентифицированы с хардкор панк.[224][228]
объединенное Королевство
В Секс Пистолетыстычка в прямом эфире с Билл Гранди 1 декабря 1976 г. стал сигнальным моментом в Британский панкпревратилась в крупный медиа-феномен, несмотря на то, что некоторые магазины отказывались хранить записи, а трансляцию по радио было трудно найти.[232] Освещение в прессе плохого поведения панков стало интенсивнее: 4 января 1977 г. Вечерние новости из Лондона напечатал на первой полосе статью о том, как Sex Pistols «вырвало и плюнули на рейс в Амстердам».[233] В феврале 1977 года вышел первый альбом британской панк-группы: Проклятый Проклятый Проклятый (by the Damned) достигли 36-го места в британском чарте. EP Спиральная царапина, самостоятельно выпущенный Манчестер Buzzcocks, был эталоном как этики DIY, так и регионализма в панк-движении страны.[234] Столкновениес одноименный дебютный альбом вышел два месяца спустя и поднялся на двенадцать; сингл "Белый бунт"вошел в сорок лучших. В мае Sex Pistols достигли новых высот противоречий (и заняли второе место в чарте синглов) с"Боже, храни королеву". У группы недавно появился новый басист, Сид Вишес, который считался образцом панк-персоны.[235] Клятва во время интервью Гранди и полемика вокруг «Боже, храни королеву» привели к моральная паника.[236]
Множество новых панк-групп сформировались по всему Соединенному Королевству, так далеко от Лондона, как Белфастс Жесткие мизинцы и Данфермлин, Шотландия салазки. Хотя большинство из них прожило недолго, возможно, записав один или два сингла на небольшом лейбле, другие положили начало новым тенденциям. Грубый, из Эссекс, объединили в себе неистовый, прямолинейный стиль панк-рок с преданной анархической миссией и сыграли важную роль в зарождающемся анархо-панк движение.[237] Шам 69, угроза Лондона и Ангельские выскочки из Саут-Шилдс на Северо-Востоке сочетали столь же урезанный звук с популистскими текстами, стиль, который стал известен как уличный панк. Эти явно рабочие группы контрастировали с другими группами второй волны, которая предвещала пост-панк явление. Первая панк-группа Ливерпуля, Большой в Японии, перешла в гламурное, театральное направление.[238] Группа просуществовала недолго, но из нее сложилось несколько хорошо известных постпанк-групп.[239] Песни лондонских Проволока отличались утонченной лирикой, минималистскими аранжировками и чрезвычайной лаконичностью.[240] К концу 1977 г., по мнению историка музыки, Клинтон Хейлин, они были «яркими представителями Новой музыки в Англии и настоящими глашатаями того, что было потом».[241]
Наряду с тринадцатью оригинальными песнями, которые определят классический панк-рок, дебют Clash включал кавер на недавнюю ямайскую регги ударить "Полиция и воры".[243] Другие диапазоны первой волны, такие как прорези и новые участники на сцене, такие как Колеи и полиция взаимодействовал с регги и ска субкультур, включающих их ритмы и стили производства. Феномен панк-рока помог зародить полноценное движение возрождения ска, известное как 2 тона, сосредоточенный на таких полосах, как специальные, бить, Безумие, и селектор.[244]
В июне 1977 года вышел еще один панк-альбом, попавший в чарты: The Vibrators '. Чистая мания. В июле третий сингл Sex Pistols "Довольно свободно", достигла шестого места, а Saints попали в топ-сорок с"Этот идеальный деньГруппа, недавно прибывшая из Австралии, считалась недостаточно "крутой", чтобы ее можно было квалифицировать как панк большинством британских СМИ, хотя они уже много лет исполняют подобную музыку.[245] В августе Adverts вошел в двадцатку лучших с «Глазами Гэри Гилмора». Поскольку летом 1977 года панк стал широко распространенным национальным явлением, панк-музыканты и фанаты все чаще становились жертвами жестоких нападений со стороны Тедди Бойз, футбол йоббо, и другие. Группа Теда записала "The Punk Bashing Boogie".[246] Цензура радио, отказ хранить некоторые панк-пластинки и большие запреты панк-групп повлияли на панк двояко: некоторые группы реклассифицировали себя как новая волна чтобы получить доступ к трансляции и доступу к месту проведения, в то время как другие группы перешли к самостоятельному подходу, издавая свои собственные записи и доставляя их вручную или по почте.[247]
В сентябре Generation X и Clash достигли сорока лучших с соответственно "Your Generation" и "Полный контроль". X-Ray Spex" "О, бондаж твоя!"не попал в чарты, но стал обязательным для поклонников панка.[248] BBC отказалась играть "Oh Bondage ..." из-за противоречивой лирики.[249] В октябре Sex Pistols стали восьмым хитом с песней "Праздники на солнце", за которым последовал выпуск их первого и единственного" официального "альбома, Не обращайте внимания на чушь, вот вам Sex Pistols. Вызвав очередной виток споров, он возглавил британские чарты. В декабре вышла одна из первых книг о панк-роке: Мальчик посмотрел на Джонни, к Джули Берчилль и Тони Парсонс.[250]
Австралия
В феврале 1977 года EMI выпустила святые' дебютный альбом, (Я) застрял, который группа записала за два дня.[251] Святые переехали в Сидней; в апреле они и Радио Бёрдман объединились для большого концерта в Паддингтонская ратуша.[252] Последние слова также сформировались в городе. В следующем месяце Святые снова переехали в Великобританию. В июне Radio Birdman выпустило альбом Радио появляются на собственном лейбле Trafalgar.[165]
Жертвы стал недолговечным лидером пертской сцены, выпустив себя самостоятельно »Телезависимый". К ним присоединились ученые, Ким лососьгруппа-преемница Cheap Nasties. Среди других групп, составляющих вторую волну Австралии, были Johnny Dole & the Scabs, Shock Treatment, Hellcats и Psychosurgeons (позже известные как Lipstick Killers) в Сиднее;[253] остатки, выжившиеи Разар в Брисбене;[254] и La Femme, Negatives и Babeez (позже известные как News) в Мельбурн.[255] Мельбурн арт-рок–Влияние Мальчики по соседству признанный певец Ник Кейв, который станет одним из самых известных в мире пост-панк художники.[256]
Остальной мир
Тем временем панк-рок-сцены возникали по всему миру. Во Франции, ле панкиПарижская субкультура фанатов Лу Рида существует уже много лет.[258] Следуя примеру Вонючие игрушки, Métal Urbain Свой первый концерт отыграли в декабре 1976 года.[259] В августе 1977 года Asphalt Jungle выступили на втором панк-фестивале Mont de Marsan.[260] Дебютный сингл Stinky Toys "Boozy Creed" вышел в сентябре. Возможно, это была первая неанглоязычная пластинка панк-рока, хотя, как отмечает историк музыки, Джордж Гимарк Примечания, панк изречения сделал это различие несколько спорным.[261] В следующем месяце появился первый 45-й «Panik» Métal Urbain.[262] После выхода их дебютного минималистичного панк-альбома "Rien à dire", Мари и ле Гарсон стал участвовать в Нью-Йоркской дискотека мутантов место действия.[263] «Deconnection» от Asphalt Jungle и «Killer Man» от Gasoline также вышли до конца года, и другие французские панк-исполнители, такие как Оберкампф и вскоре сформировались Starshooter.[264]
В 1977 году также вышел дебютный альбом гамбургского Большие шары и великий белый идиот, возможно, первая панк-группа Западной Германии.[265] Другие ранние немецкие панк-группы включали Fred Banana Combo и Pack. Группы, в основном вдохновленные британским панком, породили то, что стало известно как Neue Deutsche Welle (NDW) движение. Vanguard NDW действует как Группа Нины Хаген и S.Y.P.H. отличался резким вокалом и акцентом на провокацию.[266] Прежде чем в 1980-х годах повернуть в мейнстримное направление, NDW привлекла политически сознательную и разнообразную аудиторию, включая как участников левой альтернативной сцены, так и неонацистские скинхеды. Эти противостоящие фракции взаимно привлекали взгляды на панк-рок как на «политически, а также музыкально ...« против системы »».[266]
Скандинавский панк был продвинут на ранних этапах турне таких групп, как The Clash и Ramones (обе в Стокгольме в мае 1977 г.), и турне Sex Pistols через Дания, Швеция и Норвегия в июле того же года. Группа Бриар дал толчок финскому панку своим синглом в ноябре 1977 года "I Really Hate Ya" / "I Want Ya Back"; включены другие ранние финские панк-группы Эппу Нормаали и певец Пелле Мильджуна. Первым шведским панк-синглом был "Vårdad klädsel" / "Förbjudna ljud", выпущенный Криминелла Гитаррер в феврале 1978 года, когда началась обширная шведская панк-сцена с участием таких артистов, как Эбба Грён, КСМБ, Rude Kids, Бесокарна, Рычаг Ликета, Гарбочок, Аттентат, Гризен Скрикер и многие другие. За пару лет в Швеции были выпущены сотни панк-синглов.[267]
В Японии панк-движение развилось вокруг групп, играющих в стиле арт / нойз, таких как Трение, а «псих-панк» выступает как Гаснета и Кадотани Мичио.[268] В Новой Зеландии мусорщики из Окленда и Пригородные рептилии последовали враг Данидина.[224] Панк-рок-сцены также выросли в других странах, таких как Бельгия (дети, Бензопила),[269] Нидерланды (Сюзанны, экс),[270] Испания (La Banda Trapera Del Río, Kaka De Luxe, Кортату, Эскорбуто, La Polla Records, Зарама, РВАТЬ, Баррикада, Siniestro Total),[271] и Швейцария (носовые мальчики, Kleenex).[272]
Индонезия была частью крупнейшего панк-движения в Юго-Восточной Азии, находящегося под сильным влиянием Green Day, Rancid и Offspring. Молодые люди создали свою собственную андеграундную субкультуру панка, которая со временем превратилась в стиль, полностью отличавшийся от оригинального движения.[273]
Панк появился в Южная Африка как прямая оппозиция консервативным апартеид правительство и расовая сегрегация соблюдение времени.[274] Такие группы, как Wild Youth и National Wake, лидировали в конце 1970-х - начале 1980-х, за ними последовали Powerage и Screaming Fetus из группы. Дурбан и Токсик Сокс в Йоханнесбург в середине 1980-х гг.[275]
Мексиканская панк / ска-музыка привнесла новшества в политический стандарт того, как мир видят в обеих странах. Производство и восприятие конкретных текстов в глобальном контексте неравенства, в котором мексиканцы расиализированы и объективированы, порождают транснациональные архивы чувств в отношении миграции из Мексики. Культурные воспоминания отражают властные отношения, которые влияют на социальные категории и социальную идентичность. (Zavella, 2012) Панки придерживаются этики «сделай сам» (DIY), которая отрицает материализм, потребительство и индивидуалистическую славу рок-звезд. (Завелла, 2012) Быть панком - это форма выражения свободы, а не суждения.
1979–1984: раскол и диверсификация
К 1979 г. хардкор панк движение зарождалось в Южная Калифорния. Между приверженцами нового звучания и старой панк-рок-тусовкой возникло соперничество. Хардкор, привлекательный для более молодой, более пригородной аудитории, некоторыми воспринимался как антиинтеллектуальный, чрезмерно жестокий и ограниченный в музыкальном плане. В Лос-Анджелесе противоборствующие фракции часто назывались «голливудскими панками» и «пляжными панками», имея в виду центральное положение Голливуда на оригинальной панк-рок сцене Лос-Анджелеса и популярность хардкора в прибрежных сообществах Южный залив и Orange County.[276]
Когда хардкор стал доминирующим стилем панк-рока, многие группы более старого калифорнийского панк-рокового движения распались.[277] По всей Северной Америке многие другие панк-группы первой и второй волны также распались, в то время как молодые музыканты, вдохновленные движением, исследовали новые вариации панка. Некоторые ранние панк-группы превратились в хардкорные группы. Некоторые из них, в первую очередь Ramones, Richard Hell and the Voidoids, Johnny Thunders и Heartbreakers, продолжали следовать стилю, который они помогли создать. Переходя границы между "классическим" панком, пост-панк, и хардкор, Сан-Франциско Флиппер была основана в 1979 году бывшими участниками Negative Trend и Sleepers.[278] Они стали «правящими королями американского андеграунд-рока на несколько лет».[279]
Radio Birdman распалось в июне 1978 года во время тура по Великобритании.[165] где раннее единство между богемный, панки среднего класса (многие из которых имеют образование в художественной школе) и рабочий класс панки распались.[280] В отличие от Северной Америки, большинство групп из первоначального британского панк-движения оставались активными, поддерживая расширенную карьеру, даже когда их стили развивались и расходились. Между тем Ой! и анархо-панк появлялись движения. В музыкальном плане в том же агрессивном ключе, что и американский хардкор, они обращались к разным аудиториям с частично совпадающими, но отчетливыми посланиями против истеблишмента. Как описал Дэйв Лэнг: «Модель самопровозглашенного панка после 1978 года произошла от Ramones с помощью ритмов из восьми тактов, наиболее характерных для вибраторов и Clash. ... Стало важным звучать один конкретный способ звучания. быть признанным "панк-группой" сейчас ".[281] В феврале 1979 года бывший басист Sex Pistols Сид Вишес умер от передозировки героина в Нью-Йорке. Если распад Sex Pistols в предыдущем году означал конец оригинальной британской панк-сцены и обещание культурной трансформации, то для многих смерть Vicious означала, что она была обречена с самого начала.[282]
На рубеже десятилетий движение панк-рока глубоко раскололось по культурным и музыкальным направлениям, оставив множество производных сцен и форм. С одной стороны были новая волна и исполнители постпанка; некоторые перенимали более доступные музыкальные стили и приобрели широкую популярность, а некоторые обратились в более экспериментальные, менее коммерческие направления. С другой стороны, хардкор-панк, Oi! И анархо-панк-группы стали тесно связаны с андеграундными культурами и образовали множество поджанры.[286] Где-то между, поп-панк группы создали смеси, подобные идеальной записи, как определено Меконы соучредитель Кевин Лисетт: "помесь Abba и Sex Pistols ".[287] Возник ряд других стилей, многие из них слияния с устоявшимися жанрами. Альбом Clash Лондон зовет, выпущенный в декабре 1979 года, олицетворяет широту наследия классического панка. Сочетая панк-рок с регги, ска, R&B и рокабилли, он получил признание как один из лучших рок-альбомов всех времен.[288] В то же время, как заметил вокалист Flipper Брюс Луз, относительно жесткие хардкорные сцены уменьшили разнообразие музыки, которую когда-то можно было услышать на многих панк-концертах.[199] Если ранний панк, как и большинство рок-сцен, был в конечном итоге ориентирован на мужчин, то хардкор и Oi! сцены были значительно более яркими, частично отмеченными танцами слэма и мошинг с которым они стали отождествляться.[289]
Новая волна
_One.jpg)
В 1976 году - сначала в Лондоне, затем в Соединенных Штатах - «Новая волна» была представлена как дополнительный ярлык для формирующих сцен и групп, также известных как «панк»; эти два термина были по существу взаимозаменяемыми.[290] NME журналистка Рой Карр приписывают предложение об использовании термина (заимствовано из кинематографического Французская новая волна 1960-х годов) в этом контексте.[291] Со временем «новая волна» приобрела отчетливое значение: такие группы, как Блонди и Говорящие головы со сцены CBGB; машины, вышедший из Крысы в Бостоне; гоу-гоу в Лос-Анжелес; и полиция в Лондоне, которые расширяли свою инструментальную палитру, включали танцевальные ритмы и работали с более изысканной продукцией, были специально обозначены как «новая волна» и больше не назывались «панк». Дэйв Лэинг предполагает, что некоторые британские группы, идентифицирующие себя с панком, следовали за лейблом новой волны, чтобы избежать цензуры радио и сделать себя более привлекательными для организаторов концертов.[292]
Привнося элементы панк-рока и моды в более поп-ориентированные, менее «опасные» стили, артисты новой волны стали очень популярными по обе стороны Атлантики.[293] Новая волна стала универсальным термином,[294] охватывая разрозненные стили, такие как 2 тона ска возрождение мода вдохновлен джем, утонченный поп-рок Элвис Костелло и XTC, то Новый Романтик явление, характерное для Ультравокс, синтипоп группы вроде Tubeway Army (которая начинала как прямолинейная панк-группа) и Человеческая лига, и sui generis подрывной деятельности Devo, которая вышла «за пределы панка до того, как панк вообще существовал».[295] Новая волна стала сенсацией поп-культуры с дебютом сети кабельного телевидения. MTV в 1981 году, что привело к регулярной ротации многих новых волновых видео. Однако в то время музыку часто высмеивали как глупую и одноразовую.[296]
Пост-панк
В период с 1976 по 1977 год, в разгар оригинального британского панк-движения, появились группы, такие как Manchester's Joy Division, осень, и Журнал, Лидс Банда из четырехи лондонский плащи которые стали центральными фигурами постпанка. Некоторые группы, относящиеся к категории пост-панк, такие как Пульсирующий хрящ и Кабаре Вольтер, был активен задолго до того, как сформировалась панк-сцена;[299] другие, такие как Сиукси и банши и прорези, перешедший из панк-рока в пост-панк. Через несколько месяцев после распада Sex Pistols, Джон Лайдон (больше не "Rotten") соучредитель Public Image Ltd. Лора Логик, ранее X-Ray Spex, основал Essential Logic. Убивающая шутка сформированы в 1979 году. Эти группы часто были музыкально экспериментальными, как некоторые группы new wave; определение их как «пост-панк» было звуком, который имел тенденцию быть менее попсовым и более темным и абразивным - иногда граничащим с атональный, как и в случае с Subway Sect and Wire - и позиция против истеблишмента, напрямую связанная с панком. Пост-панк отразил целый ряд арт-рок влияние от Сид Барретт и Капитан Бифхарт к Дэвид Боуи и Рокси Музыка к Краутрок и бесплатный джаз.
Пост-панк собрал новое братство музыкантов, журналистов, менеджеров и предпринимателей; последнее, особенно Джефф Трэвис из Необработанная торговля и Тони Уилсон из Фабрика, помогли развить производственную и дистрибьюторскую инфраструктуру инди музыка сцена, которая расцвела в середине 1980-х.[300] Сглаживая грани своего стиля в направлении новой волны, несколько пост-панк-групп, таких как Новый заказ (происходит от Joy Division) и Лечение перешли к основной аудитории США. Баухаус был одним из формирующих готический рок группы. Другие, такие как «Банда четырех», «Плащи» и «Пульсирующий хрящ», у которых в то время было немного больше, чем поклонников культа, в ретроспективе рассматриваются как существенные влияния на современную популярную культуру.[301]
Дебютный альбом телевидения Marquee Moon, выпущенный в 1977 году, часто упоминается как основополагающий альбом в этой области.[302] В нет волны движение, которое развилось в Нью-Йорке в конце 1970-х годов, с такими художниками, как Лидия Обед и Джеймс Ченс, часто рассматривается как аналог этого явления в США.[303] Более поздние работы пионеров протопанка из Огайо Пере Убу также часто называют пост-панком.[304] Одной из самых влиятельных американских пост-панк-групп была Бостонская Миссия Бирмы, который привнес резкие ритмические сдвиги из хардкора в очень экспериментальный музыкальный контекст.[305] В 1980 году австралийская группа Boys Next Door переехала в Лондон и сменила название на День Рождения, который превратился в Ник Кейв и плохие семена. Во главе с Примитивные калькуляторы, Мельбурн Маленькая сцена группы далее исследовал возможности пост-панка.[306] Потом альтернативный рок Музыканты нашли разнообразное вдохновение среди этих предшественников пост-панка, как и среди своих современников новой волны.[307]
Хардкор
Характерный стиль панка, характеризующийся сверхбыстрыми агрессивными битами, кричащий вокали часто политически обоснованные тексты песен начали появляться в 1978 году среди групп, разбросанных по США и Канаде. Первая крупная сцена того, что стало известно как хардкор-панк, разработанная в Южной Калифорнии в 1978–79 годах.[308] изначально вокруг таких панк-групп, как The Germs и Страх.[309] Вскоре движение распространилось по Северной Америке и по всему миру.[310][311][312] По словам автора Стивен Блаш«Хардкор родом из мрачных пригородов Америки. Родители переместили своих детей из городов в эти ужасные пригороды, чтобы спасти их от« реальности »городов, и в итоге они получили это новое поколение монстров».[19]
Среди первых хардкор-групп, сделавших первые записи в этом стиле, были группы Южной Калифорнии. Средний класс и Черный флаг.[311][312] Плохие мозги- все они были черными, что было редкостью в панке любой эпохи - запустили D.C. сцена с их стремительным синглом 'Платить, чтобы кончить"в 1980 году.[310] Остин, Техасс Большие мальчики, Сан-Франциско Мертвый Кеннеди, и Ванкуверс D.O.A. и Dayglo Abortions были среди других первых хардкорных групп. Вскоре к ним присоединились такие группы, как Minutemen, Потомки, Круговые рывки, Подростки, и Т.С.О.Л. в Южной Калифорнии; Округ Колумбия Teen Idles, Незначительная угроза, и Состояние предупреждения; и Остина MDC и Дикс. К 1981 году хардкор был доминирующим стилем панк-рока не только в Калифорнии, но и в большей части остальной Северной Америки.[315] А Нью-Йорк хардкор росла сцена, в том числе перемещенный Bad Brains, Нью-Джерси Несоответствия и Адреналин О.Д., и местные акты, такие как толпа, Рейган Молодёжь, и Агностический фронт. Beastie Boys, которая стала известной как хип-хоп группа, дебютировавшая в том году как хардкор-группа. За ними последовали Cro-Mags, закон Мерфи, и Leeway.[316] К 1983 г. св. Павелс Hüsker Dü, Умышленное пренебрежение, Чикаго Голый Raygun, Индианаполисс Нулевые мальчики, и округ Колумбия Вера использовали хардкорное звучание в экспериментальном и, в конечном итоге, более мелодичном направлении.[317] Хардкор станет стандартом американского панк-рока на протяжении всего десятилетия.[318] Лирическое содержание хардкорных песен часто критически относится к коммерческой культуре и ценностям среднего класса, как в знаменитом "Мертвом Кеннеди"Отдых в Камбодже" (1980).[312]
Прямая грань такие группы, как Minor Threat, Бостонс SS Decontrol, и Рино, Невадас 7 секунд отвергли саморазрушительный образ жизни многих своих сверстников и построили движение, основанное на позитиве и воздержании от сигарет, алкоголя, наркотиков и случайного секса.[319]
Новаторы в скейт-панке указали и на другие направления: Big Boys помогли создать фанккор, а Венеция, Калифорнияс Склонности к суициду оказал формирующее влияние на тяжелый металл–Влияние кроссовер трэш стиль. К середине десятилетия D.R.I. породил сверхбыстрый трэшкор жанр. Оба разработаны в нескольких местах.[320] Сакраменто Сказки ужаса, которые смешали психоделический рок со своим хардкорным звучанием, оказали раннее влияние на гранж жанр.[321] Округ Колумбия Пустота был одним из первых панк-металлистов-кроссоверов и оказал влияние трэш метал.[322][323]
Ой!
Следуя примеру британских панк-групп первой волны Петух Спаррер и Шам 69, в конце 1970-х годов устройства второй волны, такие как Кокни отвергает, Ангельские выскочки, эксплуатируемые, Анти-истеблишмент и 4-скины стремился объединить панк-рок с рабочим классом, приверженцем уличного уровня.[326][327] По их мнению, для этого музыка должна оставаться «доступной и неприхотливой», по словам музыкального историка. Саймон Рейнольдс.[328] Их стиль изначально назывался «настоящий панк» или уличный панк; Звуки журналистка Гарри Бушелл приписывают обозначение жанра Ой! в 1980 году. Название частично происходит от привычки «Отверженных кокни» кричать «Ой! Ой! Ой!» перед каждой песней вместо освященных веками "1,2,3,4!"[329]
Ой! движение было вызвано чувством, что многие участники ранней панк-рок сцены были, по словам бизнес гитарист Стив Кент, «модные университетские люди используют длинные слова, пытаются быть артистичными ... и теряют связь».[331] По словам Бушелла, «панк должен был озвучивать пособие по безработице очереди, а в реальности их не было. Но Oi был реальностью панк-мифологии. Там, откуда [эти группы] пришли, он был тяжелее и агрессивнее, и он производил столь же качественную музыку ».[332] Лестер Бэнгс описал Oi! как «политизированные футбольные песнопения для безработных хамов».[333] В частности, одна песня, "Punks Not Dead" группы The Exploited, обратилась к международной аудитории. Он был принят в качестве гимна группами разочарованной мексиканской городской молодежи, известной в 1980-х годах как банды; один банда назвал себя PND, в честь инициалов песни.[334]
Хотя большинство Oi! полосы в начальной волне были аполитичны или левое крыло, многие из них начали привлекать белая сила скинхед следующий. Скинхеды-расисты иногда мешали Oi! концерты, выкрикивая фашистские лозунги и устраивая драки, но какие-то Ой! Группы не хотели одобрять критику своих фанатов со стороны того, что они воспринимали как «истеблишмент среднего класса».[335] Таким образом, в популярном представлении движение стало связано с далеко справа.[336] Strength Thru Oi!, альбом, составленный Бушеллом и выпущенный в мае 1981 года, вызвал споры, особенно когда выяснилось, что воинственная фигура на обложке была неонацистский заключен в тюрьму за расистское насилие (Бушелл утверждал, что ничего не знает).[330] 3 июля концерт в таверне Hamborough в г. Саутхолл Представители Business, 4-Skins и Last Resort подверглись бомбардировке местной азиатской молодежью, которая считала, что это мероприятие было собранием неонацистов.[337] После беспорядков в Саутхолле в прессе все больше ассоциировалось Oi! с крайне правыми, и вскоре движение начало терять обороты.[338]
Анархо-панк
Анархо-панк развивался вместе с Oi! и американские хардкорные движения. Вдохновлен Грубый, это Dial House коммуны и ее независимой Crass Records лейбл, сцена развивалась вокруг британских групп, таких как Недочеловеков, Поток розовых индейцев, Конфликт, Ядовитые девушки, и апостолы это было связано с анархистскими принципами и принципами DIY, как с музыкой. В выступлениях использовался громкий вокал, диссонирующие инструментальные звуки, примитивные производственные ценности и тексты песен, наполненные политическим и социальным содержанием, часто затрагивающие такие проблемы, как классовое неравенство и военное насилие.[341] Музыканты и фанаты анархо-панка презирали старую панк-сцену, из которой они выросли. По описанию историка Тима Гослинга, они рассматривали «английские булавки и могикан как не более чем неэффективное позиционирование моды, стимулированное основными СМИ и индустрией ... В то время как Sex Pistols гордо демонстрировали дурные манеры и оппортунизм в своих отношениях с истеблишментом, «анархо-панки вообще держались подальше от« истеблишмента »».[342]
Движение образовало несколько поджанров схожих политических взглядов. Увольнять, основан еще в 1977 году, основал D-beat в начале 1980-х гг. Другие группы движения во главе с Amebix и Антисекция, разработали экстремальный стиль, известный как краст-панк. Некоторые из этих групп уходят корнями в анархо-панк, например, Варукеры, Discharge и Amebix вместе с бывшим Oi! такие группы как эксплуатируемые и группы из дальних стран, такие как Бирмингемский Заряженный GBH, стали ведущими фигурами в Великобритания 82 хардкорное движение. Сцена анархо-панка также породила такие группы, как Напалм смерть, Туша, и Экстремальный шум ужаса что в середине 1980-х годов определило грайндкор, включая чрезвычайно высокие темпы и Дэт-метал–Стайл гитарной игры.[343] Во главе с Dead Kennedys анархо-панк-сцена США развивалась вокруг таких групп, как Austin's MDC и Другая разрушительная система Южной Калифорнии.[344]
Поп-панк
С их любовью к пляжные мальчики и конец 1960-х жевательная резинка попRamones проложили путь к тому, что стало известно как поп-панк.[345] В конце 1970-х британские группы, такие как Buzzcocks и оттенки комбинированный попмелодии и лирические темы с панковской скоростью и хаотичностью.[346] В начале 1980-х некоторые из ведущих групп хардкор-панк-рок сцены Южной Калифорнии подчеркивали более мелодичный подход, чем это было типично для их сверстников. По мнению музыкального журналиста Бен Майерс, Плохая религия «наслоил их злобное политизированное звучание мягкими гармониями»; Потомки "написал почти что серфинговые, вдохновленные Beach Boys песни о девушках, еде и молодости (иш)".[347] Epitaph Records, основан Бретт Гуревиц Bad Religion, был базой для многих будущих поп-панк-групп. Группы, в которых панк сочетается с веселыми поп-мелодиями, например квиры и Визжащая ласка, начали появляться по всей стране, оказывая влияние на такие группы, как Зеленый день и Потомство, принесшие популярность поп-панку и крупные продажи пластинок. Такие группы, как вандалы и Guttermouth разработал стиль, сочетающий поп-мелодии с юмористическими и оскорбительными текстами. В конце концов, географически крупная панк-сцена Среднего Запада США, закрепившаяся в основном в таких местах, как Чикаго и Миннеаполис, породила такие группы, как Диллинджера Четыре Которые возьмут броский, запутанный поп-панк-подход и объединят его с некоторыми ранними упорством и яростью, создавая характерный панк-рок саунд с региональным оттенком. Этот субстрат по-прежнему сохраняет свою идентичность. Популярный поп-панк современных групп, таких как Мигание-182 критикуется многими поклонниками панк-рока; По словам критика Кристины Ди Беллы, «это панк, доведенный до его наиболее доступной точки, точки, где он почти не отражает его происхождение, за исключением трехаккордовой структуры песни».[348]
Другие слияния и направления
С 1977 года панк-рок пересек черты со многими другими. популярная музыка жанры. Панк-рок-группы Лос-Анджелеса заложили основу для самых разных стилей: Пожиратели плоти с Deathrock; Plugz с Чикано панк; и Gun Club с панк-блюз. Метеоры, из Южный Лондон, и судороги, которые переехали из Нью-Йорка в Лос-Анджелес в 1980 году, были новаторами в психобилли стиль фьюжн.[349] Милуокис Жестокие женщины запустил американский народный панк сцена, в то время как Погу сделал то же самое с другой стороны Атлантический.[350] Другие художники объединить элементы Народная музыка в панк включены R.E.M. и провозвестники.[351]
Другие группы указали панк-рок на будущие рок-стили или на его собственные основы. Синтипанк (также известен как электропанк) - жанр фьюжн, сочетающий в себе элементы из электронный рок (Такие как электронные клавиатуры/синтезаторы) с панком. Он происходит от панк-музыкантов в период с 1977 по 1984 год, которые поменяли гитары на синтезаторы. Термин «синти-панк» - это ретроактивный лейбл, созданный в 1999 году Дэмиеном Рэмси.[352] Помимо электропанка, несколько других жанров, основанных на панке, были слиты с электронной музыкой. К ним относятся: Новая волна,[353] неоновая поп,[354] электрошок, электронная телесная музыка, и танцевальный панк.[355]
В отличие, гаражный панк группы, такие как Чикаго Гномы, преследовал версию панк-рока, которая была близка к своим корням в гараж-роке 1960-х. Сиэтлс Mudhoney, центральная группа в развитии гранжа, была описана как «гаражный панк».[356]
Наследие и более поздние разработки
Альтернативный рок
Андерграундное движение панк-рока вдохновило бесчисленное количество групп, которые либо выросли из панк-рока, либо привнесли свой аутсайдерский дух в самые разные музыкальные направления. Первоначальный панк-взрыв также оказал долгосрочное влияние на музыкальную индустрию, способствуя росту независимого сектора.[357] В начале 1980-х британские группы любили Новый заказ и The Cure, которые находились на стыке постпанка и новой волны, разработали как новые музыкальные стили, так и своеобразную индустриальную нишу. Несмотря на коммерческий успех в течение длительного периода, они сохранили андеграундный стиль, субкультурный личность.[358] В США такие группы, как Hüsker Dü и их протеже из Миннеаполиса Замены ликвидировал разрыв между жанрами панк-рока, такими как хардкор, и более мелодичной, исследовательской сферой того, что тогда называлось "колледж рок".[359]
В 1985 г. Катящийся камень заявили, что «Primal punk уже в прошлом. Лучшие из американских панк-рокеров ушли дальше. Они научились играть на своих инструментах. Они открыли для себя мелодию, гитарные соло и тексты, которые представляют собой нечто большее, чем выкрикиваемые политические лозунги. Некоторые из них даже обнаружил Благодарный мертвец."[360] К середине-концу 1980-х эти группы, которые в значительной степени затмили по популярности своих предшественников панк-рока и пост-панка, были в целом классифицированы как альтернативный рок. Альтернативный рок включает в себя множество стилей, в том числе инди-рок, готический рок, поп-мечта, шугейз, и гранж, среди прочих - объединенные своим долгом перед панк-роком и своим происхождением вне музыкального мейнстрима.[361]
Как американские альтернативные группы любят Sonic Youth, который вырос из безволновой сцены, а Бостонская Пикси начали привлекать более широкую аудиторию, крупные лейблы стремились заработать на подпольном рынке, который годами поддерживался хардкор-панком.[362] В 1991 г. Нирвана вышла из андеграундной гранжевой сцены штата Вашингтон; после записи своего первого альбома, Отбеливать в 1989 году за 600 долларов группа достигла огромного (и неожиданного) коммерческого успеха со своим вторым альбомом. Неважно. Члены группы назвали панк-рок ключевым влиянием на их стиль.[363] «Панк - это музыкальная свобода», - написал фронтмен. Курт Кобейн. «Он говорит, делает и играет то, что вы хотите».[364] Успех Nirvana открыл дверь к мейнстриму для широкого круга других "левосторонних" групп, таких как Жемчужный джем и красные горячие перчики чили, и подпитывал бум альтернативного рока в начале и середине 1990-х годов.[361][365]
Эмо
В своем первоначальном воплощении в середине 1980-х эмо было менее музыкально ограниченным стилем панка с акцентом на эмоциональную лирику, разработанным участниками хардкор-панк-сцены в Вашингтоне, округ Колумбия. Первоначально он назывался «emocore», сокращение от «эмоциональный / эмоциональный хардкор», и впервые был введен такими группами, как Обряды весны и Объятие.[366] В 1990-х годах лейбл эмо был принят рядом инди-рок акты, особенно на Среднем Западе, в то время как другие группы выбрали более резкий стиль под влиянием их предков хардкор-панка, которые использовали кричащий вокал и стали известны как кримо. Джимми есть мир взял эмо в стиле поп-панка и инди-рока, готового к радио,[367] и имел десять лучших альбомов в 2004 и 2007 годах. Такие группы, как Мой химический Роман, Paramore, Fall Out Boy, Все американские отвергнутые, и Желтая карточка также популяризировал поджанр эмо, известный как эмо поп в течение 2000-х годов и помог определить ассоциированную субкультуру.[368] В 2010-х годах на ряд андеграундных эмо-групп сильное влияние оказали эмо-группы 1990-х и начала 2000-х, движение, известное как "эмо возрождение".[369]
Queercore
В 1990-х годах движение квиркор развилось вокруг ряда панк-групп, в состав которых входили геи, лесбиянки, бисексуалы или гендерки, такие как Бог - мой второй пилот, Отделение анютиных глазок, Команда Дреш, и Сестра Джордж. Вдохновленный открытыми геями панк-музыкантами более раннего поколения, такими как Округ Джейн, Phranc, и Рэнди Тернери группы вроде Нервный пол, Крикуны, и Катушка, queercore - это панк и другие альтернативные музыкальные стили. Тексты Queercore часто затрагивают темы предрассудков, сексуальная идентичность, гендерная идентичность, и права личности. Движение продолжается и в 21 веке при поддержке таких фестивалей, как Queeruption.[370]
Бунт грррл
Движение Riot Grrrl, важный аспект в формировании феминистского движения Третьей волны, было организовано, взяв ценности и риторику панка и использовав их для передачи феминистских идей.[371][372]В 1991 году концерт женских коллективов в Международная конвенция поп-андеграунда в Олимпия, Вашингтон, возвестил о появлении феномена бунтарей. Объявленный как "Love Rock Revolution Girl Style Now", концертный состав включал Бикини убить, Братмобиль, Небеса Бетси, L7, и Мекка Нормальный.[373] Движение riot grrrl выдвинуло на первый план феминистские интересы и прогрессивную политику в целом; Этика DIY и журналы для фанатов также были центральными элементами сцены.[374] Это движение полагалось на средства массовой информации и технологии для распространения своих идей и сообщений, создавая культурно-технологическое пространство для феминизма, чтобы выразить свои опасения.[371] Они воплотили точку зрения панка, взяв гнев и эмоции и создав отдельную культуру. С riot grrrl они уходили корнями в прошлое девичьего панка, но также уходили корнями в современный феминизм.[372] Тэмми Рэй Карбунд, из Мистер Леди Рекордс, объясняет, что без групп Riot Grrrl «[женщины] все культурно умерли бы от голода».[375]
Певцы-гитаристы Корин Такер Небес Бетси и Кэрри Браунштейн из Извините 17, группы, активно участвующие как в квиркоре, так и в Riot Grrrl сценах, основали инди / панк-группу Sleater-Kinney в 1994. Солист Bikini Kill, Кэтлин Ханна, культовая фигура riot grrrl, продолжила свое движение, чтобы сформировать арт-панк группа Le Tigre в 1998 г.[376]
Возрождение и массовый успех в США
Панк-музыка в конце 1970-х была антиконформистской и анти-мейнстримной, и имела ограниченный коммерческий успех. К 1990-м годам панк-рок настолько прочно укоренился в западной культуре, что его атрибуты часто использовались для того, чтобы рекламировать коммерческие группы как «повстанцев». Маркетологи до такой степени извлекли выгоду из стиля и модности панк-рока, что рекламная кампания автомобиля 1993 г. Subaru Impreza, утверждал, что машина была «похожа на панк-рок».[377]
В 1993 г. Зеленый день и Плохая религия оба были подписаны на крупные лейблы. В следующем году Green Day выпустили Дуки, который стал огромным хитом, продав девять миллионов альбомов в Соединенных Штатах всего за два года.[378] Плохая религия Страннее фантастики был сертифицирован золото.[379] Другие калифорнийские панк-группы на независимом лейбле Эпитафия, управляемый гитаристом Bad Religion Бретт Гуревиц, также начал завоевывать популярность. В 1994 году Epitaph выпустила Погнали к Прогорклый, Панк в друблике к NOFX, и Разгромить к Потомство, каждый в конечном итоге получил золотой или более высокий сертификат. В июне того же зеленого дня "Longview"достиг первого места на Рекламный щит's Треки современного рока чарт и вошел в сорок лучших хитов в эфире, возможно, это первая американская панк-песня, попавшая в этот список; всего месяц спустя The Offspring's "Выйти и играть"последовал их примеру. MTV и радиостанции, такие как Лос-Анджелес KROQ-FM сыграли важную роль в кроссоверном успехе этих групп, хотя NOFX отказались разрешить MTV транслировать свои видео.[380]
Следуя примеру Бостонской Могучие могучие скалы и две калифорнийские группы, Анахаймс Без сомнения и Длинный пляжс Возвышенный, ска панк и ска-ядро стали широко популярными в середине 1990-х годов. К 1996 году такие жанровые группы, как Катушка Big Fish и Меньше, чем Джейк подписывались с крупными лейблами. Оригинал 2 тона группы возникли на фоне второй волны панк-рока, но их музыка была намного ближе к его ямайским корням - "ska at 78 об / мин".[381] Ска-панк-группы в третья волна ска создали настоящий музыкальный сплав между жанрами. ... и вышли волки, альбом 1995 года Rancid, который развился из Operation Ivy, стал первой записью в этом возрождении ска, получившей золотой сертификат;[382] Возвышенного одноименный альбом 1996 года был сертифицирован платиновым в начале 1997 года.[378] В Австралии две популярные группы, skatecore band Frenzal Rhomb и поп-панк Bodyjar, также установил последователей в Японии.[383]
Зеленый день и Дуки'Огромные продажи проложили путь для множества прибыльных североамериканских поп-панк-групп в следующее десятилетие.[384] С возобновлением популярности панк-рока у некоторых представителей панк-сообщества возникли опасения, что музыка перенимается мейнстримом.[380] Они утверждали, что, подписывая контракт с крупными лейблами и появляясь на MTV, панк-группы, такие как Green Day, покупаются на систему, которую панк был создан, чтобы бросить вызов.[385] Такие споры были частью панк-культуры с 1977 года, когда Clash широко обвиняли в "распродаже" за подписание контракта с CBS Records.[386] Фургоны Искаженный тур и сеть торговых центров Горячая тема сделали панк еще более популярным в США.[387]
Альбом The Offspring 1998 года Американа, выпущенный крупным Колумбия лейбл, дебютировавший под номером два в чарте альбомов. Пиратский MP3 Американас первый сингл "Неплохо для белого парня)", попал в Интернет и был загружен 22 миллиона раз нелегально.[390] В следующем году, Клизма государства, первый релиз поп-панк-группы на мейджор-лейбле Мигание-182, вошла в десятку лучших и было продано четыре миллиона копий менее чем за двенадцать месяцев.[378] 19 февраля 2000 г. вышел второй сингл альбома "Все мелочи", достигнув шестого места в рейтинге Рекламный щит Горячий 100. Хотя их считали "помощниками" Зеленого дня,[389] критики также нашли подросток поп действует как Бритни Спирс, то хулиганы, и 'N Sync подходящие точки для сравнения звука и рыночной ниши Blink-182.[391] Группа Снимите брюки и куртку (2001) и Без названия (2003) соответственно поднялись на первую и третью строчки в чарте альбомов. В ноябре 2003 г. Житель Нью-Йорка описал, как «головокружительно ребяческое» выступление «стало массово популярным среди основной аудитории, демографической группы, ранее считавшейся неприкасаемой для пуристов панк-рока».[392]
Другие новые североамериканские поп-панк-группы, хотя их часто отвергают критически, также добились крупных продаж в первом десятилетии 2000-х. Онтарио Сумма 41 вошел в десятку лучших в Канаде со своим дебютным альбомом 2001 года, Все убийцы без наполнителей, который в конечном итоге стал платиновым в США. В альбом вошел альтернативный хит номер один в США "Толстая губа», в который вошли стихи из того, что один критик назвал« паршивым рэпом ».[393] В других странах мира "панкабилли" группа живой конец стали крупными звездами Австралии благодаря своим одноименный дебют 1998 года.[394]
Влияние коммерциализации на музыку становилось все более спорным вопросом. Как заметил ученый Росс Хэнфлер, многие фанаты панка «презирают корпоративный панк-рок, типичным примером которого являются такие группы, как Sum 41 и Blink 182».[395] В то же время в США продолжал процветать политизированный панк с независимыми лейблами. С 1993 г. Анти-флаг ставил прогрессивную политику в центр своей музыки. Администрация Джордж Буш предоставил им и аналогичным образом настроенным действиям восемь лет консервативного правительства, чтобы подвергнуть их критике. Восстать против была самой успешной из этих групп, зарегистрировав пять подряд Рекламный щит 200 10 лучших рекордов с 2006 по 2017 год с Страдалец и свидетель, Обращение к разуму, Эндшпиль, Черный рынок, и Волки. Левая панк-группа Против меня!с Новая волна был назван лучшим альбомом 2007 года Вращение.[396] Политизированный DIY-панк также поддерживает активные и взаимосвязанные сообщества по всей Европе, о чем свидетельствуют независимые международные мероприятия, такие как Пух Фест в Чехии.[397]
Смотрите также
- Список панк-групп первой волны
- Список панк-групп второй волны
- Список фестивалей панк-рока
- Хронология панк-рока
- Латиноамериканский панк
- Женщины в панк-роке
- Метрополис Видео
- Одежда из ПВХ
- GoNightclubbing
Примечания
- ^ В версии Kingsmen риффы песни "El Loco Cha-Cha" были сокращены до более простой и примитивной рок-аранжировки, что стало стилистической моделью для бесчисленных гаражных рок-групп.[57][58]
- ^ «I Don't Want You» 1978 года группы Ramones был в значительной степени под влиянием Kinks.[64]
- ^ Рид описывает появление Clash как «плотный энергетический шар, образ и риторика которого напоминают молодой человек. Пит Таунсенд- одержимость скоростью, одежда в стиле поп-арт, амбиции художественной школы ».[65] Кто и другие моды маленькие лица также были среди немногих рок-старейшин, признанных Sex Pistols.[66]
- ^ Роберт Кристгау в октябре 1971 года, написав для Village Voice, «панк середины 60-х» упоминается как исторический период рок-н-ролла.[99]
- ^ В нескольких местах в статье 1971 г. Кто поставил бомбу, Bangs относится к британским трогги и им подобные группы как "панк".[102] В июне 1972 г. Вспышка включены в "Панк-10 лучших" альбомов 1960-х годов.[103]
- ^ В январе 1973 г. Катящийся камень обзор НаггетсыГрег Шоу прокомментировал: «Панк-рок - захватывающий жанр ... Панк-рок в лучшем виде - это самое близкое, что мы в 60-х годах подошли к оригинальному рокабиллиевому духу рок-н-ролла».[106] В феврале 1973 года Терри Аткинсон из Лос-Анджелес Таймс, просматривая дебютный альбом хард-рок-группы, Aerosmith, заявил, что он «достигает всего того, к чему стремятся панк-рок-группы, но большинство из них упускает».[107]
Рекомендации
- ^ Брайан Макнейр, Стриптиз-культура: секс, СМИ и демократизация желания (Лондон: Рутледж, 2002), ISBN 0-415-23734-3, п. 136.
- ^ "Гранж". Вся музыка. Получено 24 августа, 2012.
- ^ а б Робб (2006), стр. xi.
- ^ Рамон, Томми, "Бойцовский клуб", Необрезанный, Январь 2007 г.
- ^ а б Макларен, Малькольм, «Панк отмечает 30-летие подрывной деятельности», BBC News, 18 августа 2006 г. Проверено 17 января 2006 г.
- ^ Кристгау, Роберт, "Пожалуйста, убей меня: устная история панка без цензуры, Легс Макнил и Джиллиан Маккейн »(обзор), Обзор книги New York Times, 1996. Проверено 17 января, 2007.
- ^ Кристгау, Роберт (1981). "Потребительский справочник 70-х: S". Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN 978-0899190266. Получено 21 февраля, 2019.
- ^ а б c Лэнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. PM Press, 2015. с. 18
- ^ Родель (2004), стр. 237; Беннетт (2001), стр. 49–50.
- ^ Savage (1992), стр. 280–281, включая воспроизведение исходного изображения. Некоторые источники ошибочно приписывают иллюстрацию ведущему фанзину лондонской панк-сцены. Нюхает клей (например, Wells [2004], стр. 5; Sabin [1999], стр. 111). Робб (2006) приписывает это душители'внутренний фэнзин, Задушен (стр. 311). Фактически, Задушен, которая начала появляться только в 1977 году, возникла из Бакенбарды (см., например, "Задушен". Комиксы о бренде Xulu. Архивировано из оригинал 29 января 2011 г.. Получено 19 марта, 2009.)
- ^ Харрис (2004), стр. 202.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. 4.
- ^ Джеффрис, Стюарт. "Правильно королевские колени вверх". Хранитель. 20 июля 2007 г.
- ^ Уошберн, Кристофер и Майкен Дерно. Плохая музыка. Рутледж, 2004. Стр. 247.
- ^ Космо Винил, Последний завет: создание Лондона зовет (Sony Music, 2004).
- ^ Трабер, Дэниел С. (2001). "Белое меньшинство Лос-Анджелеса: Панк и противоречия самооценки". Культурная критика. 48: 30–64. Дои:10.1353 / cul.2001.0040.
- ^ Мерфи, Питер, «Сияй, огни Бауэри: новое поколение», Горячий пресс, 12 июля 2002 г .; Хоскинс, Барни, «Ричард Ад: Король панк помнит [] поколение», Backpages Рока, Март 2002 г.
- ^ Лэнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. PM Press, 2015. с. 80
- ^ а б Румянец, Стивен, "Move Over My Chemical Romance: Динамическое начало американского панка", Необрезанный, Январь 2007 г.
- ^ Уэллс (2004), стр. 41; Рид (2005), стр. 47.
- ^ а б Шукер (2002), стр. 159.
- ^ Лэнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. PM Press, 2015. с. 4
- ^ а б Лэйнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. ПМ Пресс, 2015. с. 21 год
- ^ Чонг, Кевин, "Волнение прошло", Canadian Broadcasting Corporation, август 2006 г. Проверено 17 декабря 2006 г.
- ^ Цитируется в Лэнг (1985), п. 62
- ^ Палмер (1992), стр. 37.
- ^ Laing 1985, п. 62.
- ^ Лэнг (1985), стр. 61–63
- ^ Laing 1985С. 118–19.
- ^ Laing 1985, п. 53.
- ^ Сабин (1999), стр. 4, 226; Далтон, Стивен, «Революционный рок», Vox, Июнь 1993 г. См. Также Laing (1985), стр.27–32, для статистического сравнения лирических тем.
- ^ Лэйнг (1985), стр. 31.
- ^ Laing (1985), стр. 81, 125.
- ^ Savage (1991), стр. 440. См. Также Laing (1985), стр. 27–32.
- ^ Лэнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. PM Press, 2015. с. 7
- ^ а б Ислер, Скотт; Роббинс, Ира. "Ричард Ад и Пустоты". Пресс для брюк. Получено 23 октября, 2007.
- ^ Strongman (2008), стр. 58, 63, 64; Колгрейв и Салливан (2005), стр. 78.
- ^ Видеть Велдон, Майкл. «Электрические угри: требуется присутствие». Cleveland.com. Архивировано из оригинал 23 января 2012 г.. Получено 19 декабря, 2010.
- ^ Янг, Чарльз М. (20 октября 1977 г.). "Рок болен и живет в Лондоне". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 14 сентября 2006 г.. Получено 10 октября, 2006.
- ^ Хабелл-Паллан, Мишель (2012). "Смерть расизму и ревизионизму панк-рока", Поп: Когда мир рушится: музыка в тени сомнения. п. 247-270. Дарем: издательство Duke University Press. ISBN 9780822350996.
- ^ а б Strohm (2004), стр. 188.
- ^ См., Например, Laing (1985), «Picture Section», стр. 18.
- ^ Войчик (1997), стр. 122.
- ^ а б "Литтл, Джозеф (10 августа 2011 г.). «История панк-музыки и ее влияние на британскую культуру и общество». rockandrollreport.com. Архивировано из оригинал 30 сентября 2015 г.. Получено 13 декабря, 2015.
- ^ Войчик (1995), стр. 16–19; Laing (1985), стр. 109.
- ^ Laing (1985), стр. 89, 97–98, 125.
- ^ Лэйнг (1985), стр. 92, 88.
- ^ Laing (1985), стр. 89, 92–93.
- ^ Laing (1985), стр. 34, 61, 63, 89–91.
- ^ Лэйнг (1985), стр. 90; Робб (2006), стр. 159–60.
- ^ Laing 1985, п. 34.
- ^ Laing 1985, п. 82.
- ^ Laing 1985С. 84–85.
- ^ Laing 1985, п. 14.
- ^ Челка 1980, п. 357.
- ^ Сабин 1999, п. 157.
- ^ Парелес, Джон (25 января 1997 г.). "Ричард Берри, автор песен" Луи Луи, умер в 61 год ". Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Получено 27 апреля, 2016.
- ^ Авант-Майер, Роберто (2008). Rock the Nation: Latin / o Идентичности и латиноамериканская рок-диаспора, п. 99. Рутледж, Лондон. ISBN 1441164480.
- ^ Лемлич 1992, стр. 2–3.
- ^ а б Сабин 1999, п. 159.
- ^ Фицпатрик, Роб (22 января 2014 г.). "101 страннейшая запись на Spotify: Rockin 'Ramrods - She Lied". 101 страннейшая пластинка на Spotify: Rockin 'Ramrods - She Lied. Получено 18 апреля, 2020.
- ^ Челка 2003, п. 101.
- ^ Киттс, Томас М. Рэй Дэвис: Не как все. Рутледж. 2007. С. 41.
- ^ Харрингтон (2002), стр. 165.
- ^ а б Рид 2005, п. 49.
- ^ Флетчер (2000), стр. 497.
- ^ Унтербергер, Ричи. "Trans-World Punk Rave-Up, Том 1-2". Вся музыка. Получено 22 июня, 2017.
- ^ Маркс, Ян Д. и Макинтайр, Иэн. Wild About You: The Sixties Beat Explosion в Австралии и Новой Зеландии. Стих Хор Пресс. Портленд, Лондон, Мельбурн. 2010 г. ISBN 978-1-891241-28-4, п. 7.
- ^ Кокингтон, Джеймс (2001). «Звуки солнечного света». Долгий путь к вершине: истории австралийского рок-н-ролла. Сидней, Новый Южный Уэльс: Австралийская радиовещательная корпорация (ABC). С. 210–211. ISBN 978-0-7333-0750-8.
- ^ Брукс, Кэтрин (15 августа 2013 г.). «Истоки панк-музыки восходят к удивительному месту». The Huffington Post. Получено 20 ноября, 2015.
- ^ Игги Поп: все еще крестный отец панка'". CBS Новости. 8 января 2017 года.
- ^ Маркус (1979), стр. 294.
- ^ Тейлор (2003), стр. 49.
- ^ Харрингтон (2002), стр. 538.
- ^ Бессман (1993), стр. 9–10.
- ^ Андерсен и Дженкинс (2001), стр. 12. Воан, Робин (6–12 июня 2003 г.). "Реальность кусается". Бостон Феникс. Архивировано из оригинал 28 июня 2012 г. Гарвард, Джо. "Микки Чистый и Мезз". Сборник рассказов Бостонского рока. Архивировано из оригинал 24 октября 2007 г. Роббинс, Ира. "Вилле Александр". Руководство по прессу для брюк. Получено 27 ноября, 2007.
- ^ а б Рубин, Майк (12 марта 2009 г.). "Эта группа была панком до того, как панк стал панком". Нью-Йорк Таймс. Получено 15 марта, 2009.
- ^ Соммер, Тим (8 мая 2018 г.). «Как резня в штате Кент помогла зародить панк-рок». Вашингтон Пост. Получено 3 мая, 2018.
- ^ Климек, Джейми, «Зеркала», Джилмар Музыка; Егер, Рольф, "Стирены - краткая история" В архиве 15 июля 2011 г. Wayback Machine, Аренда собаки. Оба были получены 27 ноября 2007 года.
- ^ Отака, Тошиказу; Акагава, Юкико. «Интервью с Миком Фарреном». Странные дни (Япония). Архивировано из оригинал 8 мая 2008 г.. Получено 10 января, 2008.
Что касается звука, мы хотели быть невероятно громкими и жестокими! Этим все сказано. Хиппи хотели быть милыми и нежными, но наш стиль был противоположен этому мирному, естественному отношению.
- ^ Унтербергер (1998), стр. 86–91.
- ^ Марк Болан: Взлет и падение суперзвезды 20-го века, Марк Пэйтресс, Omnibus Press 2004
- ^ Laing 1985С. 24–26.
- ^ Лэнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. PM Press, 2015. с. 17–18
- ^ Робб (2006), стр. 51.
- ^ Лэнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. PM Press, 2015. с. 19
- ^ Нейт, Уилсон. "NEU!". Пресс для брюк. Получено 11 января, 2007.
- ^ Андерсон (2002), стр. 588.
- ^ Унтербергер (2000), стр. 18.
- ^ Диксон (1982), стр. 230.
- ^ Леблан (1999), стр. 35.
- ^ Цитируется по Leblanc (1999), стр. 35.
- ^ Хьюи, Стив. «Мы здесь только ради денег - матери изобретений / Фрэнк Заппа». Вся музыка. Получено 17 января, 2020.
- ^ Шапиро (2006), стр. 492.
- ^ Челка, Лестер, "О поп-музыке, пирогах и веселье" В архиве 17 декабря 2007 г. Wayback Machine, Creem, Декабрь 1970. Проверено 29 ноября, 2007.
- ^ Nobahkt (2004), стр. 38.
- ^ Шапиро (2006), стр. 492. Обратите внимание, что Тейлор (2003) ошибочно определяет год публикации как 1970 (стр. 16).
- ^ Гендрон (2002), стр. 348 п. 13.
- ^ Кристгау, Роберт (14 октября 1971 г.). "Справочник потребителей (20)". Village Voice. Получено 23 июля, 2016.
- ^ Челка 2003, с. 8, 56, 57, 61, 64, 101.
- ^ Челка 2003, п. 8. Из статьи «Психотические реакции и карбюраторный навоз», вышедшей в июне 1971 г. Creem- относится к гаражным группам, таким как Count Five, как к панк-року.
- ^ Челка 2003. Перепечатка статьи «Джеймс Тейлор, отмеченная смертью», опубликованной в Creemв зимне-весеннем издании 1971 года, в котором гаражные трогги и подобные группы называются «панк» на стр. 56, 57, 58, 61 («пунко») и 64.
- ^ Тейлор (2003), стр. 16.
- ^ Уиллис, Эллен, «В семидесятые, по-настоящему» Житель Нью-Йорка, Декабрь 1972 г .; перепечатано в Уиллисе Из виниловых глубин (2001, Университет Миннеаполиса Press), стр. 114–16. Курсив в оригинале.
- ^ Хоутон, Мик, "Белые панки на кока-коле", Да будет рок. Декабрь 1975 г.
- ^ Шоу, Грег (4 января 1973 г.). «Панк-рок: высокомерная изнанка поп-музыки шестидесятых (рецензия на Nuggets)». Катящийся камень: 68.
- ^ Аткинсон, Терри, «Попадания и промахи», Лос-Анджелес Таймс, 17 февраля 1973 г., стр. B6.
- ^ Лэйнг, Дэйв (2015). One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке (Второе изд.). Окленд, Калифорния: PM Press. п. 23. ISBN 9781629630335. - Лэнг упоминает об оригинальном «панк-журнале». Он указывает на то, что большая часть фанфар «панк» в начале 70-х была связана с гаражным роком середины 60-х, и артисты, по мнению которых следовали этой традиции. Первый выпуск панк-журнал (1973) на обложке (1973) была фотография гаражной рок-группы 60-х (по всей видимости, The Seeds) ([1]).
- ^ Саудерс, «Металл» Майк. "Blue Cheer Больше пемзы, чем лавы". панк-журнал. Осень 1973 г. В этом панк-журнал статья Сондерс обсуждает Рэнди Холдена, бывшего участника гаражных рок-групп другая половина и Сыновья Адама, затем протопанк / хэви-рок группа Blue Cheer. Он называет альбом The Other Half «эйсид-панком».
- ^ Хилберн, Роберт, «Касание камней в кукольном альбоме», Лос-Анджелес Таймс, 7 мая 1974 г., стр. C12.
- ^ Гарвард, Джо, «Настоящие дети», Сборник рассказов Бостонского рока. Проверено 27 ноября, 2007. В архиве 26 декабря 2007 г. Wayback Machine
- ^ Амброуз, Джо (11 ноября 2009 г.). Дай мне опасность: история Игги Попа. Омнибус Пресс. ISBN 9780857120311 - через Google Книги.
- ^ а б Savage (1991), стр. 131.
- ^ Savage (1991), стр. 130–131.
- ^ Тейлор (2003), стр. 16–17.
- ^ Валентин 2006, п. 54.
- ^ Валентин 2006С. 52–55.
- ^ Дикарь 1991С. 86–90, 59–60.
- ^ а б Уокер (1991), стр. 662.
- ^ Strongman (2008), стр. 53, 54, 56.
- ^ а б Savage (1992), стр. 89.
- ^ Бокрис и Бейли (1999), стр. 102.
- ^ "Патти Смит - Биография". Ариста Рекордс. Архивировано из оригинал 3 ноября 2007 г.. Получено 23 октября, 2007. Strongman (2008), стр. 57; Savage (1991), стр. 91; Парелес и Романовски (1983), стр. 511; Бокрис и Бейли (1999), стр. 106.
- ^ Дикарь 1991С. 90–91.
- ^ Gimarc 2005, п. 14.
- ^ Бессман (1993), стр. 27.
- ^ Дикарь 1991С. 132–33.
- ^ Деминг, Марк. ""Диктаторы сходят с ума от девочек!" (рассмотрение)". Вся музыка. Получено 27 декабря, 2007.
- ^ Бокрис и Бейли (1999), стр. 119.
- ^ Сэвидж (1992) утверждает, что «Пустое поколение» было написано примерно в это время (стр. 90). Однако альбом антологии Ричарда Ада Рывки включает в себя живую телевизионную запись песни, которую он датирует "весной 1974 года".
- ^ Strongman (2008), стр. 96; Savage (1992), стр. 130.
- ^ Кэмпбелл (2008), стр. 362.
- ^ Уолш (2006), стр. 27.
- ^ Savage (1991), стр. 132.
- ^ Уолш (2006), стр. 15, 24; за Панк, Округ Уэйн и панк-гомосексуализм, см. McNeil and McCain (2006), стр. 272–75; Savage (1992), стр. 139; о закрытии CBGB в 2006 г. см., например, Дамиан Фаулер, «Легендарный панк-клуб CBGB закрывается», Новости BBC, 16 октября, 2006. Проверено 11 декабря, 2006.
- ^ Savage (1992), стр. 137.
- ^ Парелес и Романовски (1983), стр. 249.
- ^ Ислер, Скотт; Роббинс, Ира. "Ramones". Пресс для брюк. Получено 23 октября, 2007.
- ^ Адамс (2002), стр. 369; Макнил и Маккейн (2006), стр. 233–34.
- ^ "Ричард Ад - Другой мир / Пустое поколение / Тебе нужно проиграть". Discogs. Получено 23 октября, 2007. Бакли (2003), стр. 485.
- ^ Нью-Йорк, Том 20, страница 67 1987 "Lismar Lounge (Первая авеню 41, около 3-й улицы). Клуба любви больше нет (он работал в подвале месяц назад) ... Когда люди говорят о панк-сцене в CBGB , они имеют в виду воскресные утренники. За 5 долларов ... Aztec Lounge Это только частично панк - толпа в баре на самом деле дружелюбна ».
- ^ Уолш (2006), стр. 8.
- ^ Хейлин (2007), стр. 380. Хейлин датирует сингл "Hot Wire My Heart" 1976 годом.
- ^ Хэннон (2009), стр. 18. Хэннон предполагает, что "Hot Wire My Heart" вышел в январе 1977 года или вскоре после этого.
- ^ "Обломки - OklahomaRock.com". Архивировано из оригинал 1 октября 2015 г.. Получено 10 декабря, 2013.
- ^ Ночь, еще одна жаркая Оклахома (27 мая 2008 г.). «Еще одна горячая ночь в Оклахоме: встреча команды выставки с прото-панк-группой Debris from Chickasha».
- ^ «Брэди, Карен Чикаша Экспресс Стар (2010)». Архивировано из оригинал 10 декабря 2013 г.. Получено 5 сентября, 2020.
- ^ Unterberger 1999, п. 319.
- ^ Unterberger 1999, п. 426.
- ^ Хамфри, Кларк. "Рок-музыка - Сиэтл". HistoryLink.org, 4 мая 2000 г. Проверено 26 ноября 2007 г.
- ^ Хабель-Паллан, Мишель (2012). «'Смерть расизму и панк-ревизионизму': раздражающий голос Элис Бэг и невероятное влияние Кансьона Ранчера на голливудский панк», Поп, когда мир рушится: музыка в тени сомнения, п. 250. Издательство Университета Дьюка, Северная Каролина. ISBN 0822351080.
- ^ Андерсен и Дженкинс (2001), стр. 2–13.
- ^ Роббинс, Ира. «ДМЗ». Пресс для брюк. Получено 1 декабря, 2007. Доннелли, Бен. «ДМЗ». Запыленный. Архивировано из оригинал 2 февраля 2008 г.. Получено 29 ноября, 2007.
- ^ Ловелл, Пол (1978). «Интервью с Кенном Гизмо». Boston Groupie News. Получено 28 декабря, 2007. Эдди, Чак (15 июля 2005 г.). "Дюжина Эддитора". Village Voice. Получено 28 декабря, 2007.
- ^ Росс, Алекс. «Выход из поколения», Житель Нью-Йорка, 25 апреля 1994 г., стр. 102–104.
- ^ Гарвард, Джо, "Вилли" Локо "Александр и бум-бум-бэнд", Сборник рассказов Бостонского рока. Проверено 27 ноября 2007 года. В архиве 24 октября 2007 г. Wayback Machine
- ^ Джон Ингхэм, цитируется по Stafford (2006), стр. 63.
- ^ Стаффорд (2006), стр. 62.
- ^ Рафтери, Брайан. "30 основных панк-альбомов 1977 года". Вращение. Октябрь 2007 г., стр. 70.
- ^ Бакли (2003), стр. 3; Макфарлейн (1999), стр. 507.
- ^ Уокер, Клинтон (1996), стр. 20.
- ^ Макфарлейн (1999), стр. 548.
- ^ Бомонт, Люси (17 августа 2007 г.). "" Великие австралийские альбомы [ТВ-обзор] "". Возраст. Получено 22 сентября, 2007. Гук, Бен (16 августа 2007 г.). "" Великие австралийские альбомы The Saints - (Я) Мель [обзор DVD] "». Беспорядок + шум. Получено 22 сентября, 2007.
- ^ Стаффорд (2006), стр. 57–76.
- ^ а б c Макфарлейн (1999), стр. 507.
- ^ Маккалеб (1991), стр. 529.
- ^ Унтербергер (2002), стр. 1337.
- ^ Гимарк (2005), стр. 41 год
- ^ Маркус (1989), стр. 8.
- ^ "Sex Pistols", Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone (2001). Проверено 11 сентября 2006 г .; Робб (2006), стр. 83–87; Savage (1992), стр. 99–103.
- ^ Гимарк (2005), стр. 22; Робб (2006), стр. 114; Savage (1992), стр. 129.
- ^ "Контингент Бромли", punk77.co.uk. Проверено 3 декабря 2006 г.
- ^ Savage (1992), стр. 151–152. Цитата была неправильно приписана Макларену (например, Laing [1985], стр. 97, 127) и Роттену (например, "Панк-музыка в Великобритании", BBC, 7 октября 2002 г.), но Сэвидж прямо цитирует Новый Музыкальный Экспресс выпуск, в котором цитата появилась изначально. Робб (2006), стр. 148, также описывает NME статья довольно подробно и приписывает цитату Джонсу.
- ^ Цитируется по Friedlander and Miller (2006), p. 252.
- ^ Цитируется в Savage (1992), стр. 163.
- ^ Savage (1992), стр. 163.
- ^ Сэвидж (1992), стр. 124, 171, 172.
- ^ "Концерт Sex Pistols: Правда". BBC. 27 июня 2006 г.. Получено 29 декабря, 2007.
- ^ Тейлор (2003), стр. 56; Макнил и Маккейн (2006), стр. 230–233; Робб (2006), стр. 198, 201. Цитата: Робб (2006), стр. 198.
- ^ Робб (2006), стр. 198.
- ^ Тейлор 2003, п. 56.
- ^ Лодер, Курт (10 марта 2003 г.). «Столкновение: утки из бутылок, вопросы». MTV.com. Получено 20 декабря, 2007.
- ^ Тейлор 2004, п. 80.
- ^ Laing 1985, п. 13.
- ^ Камминс, Кевин, «Ближе к рождению музыкальной легенды», Наблюдатель, 8 августа 2007 г., стр. 12.
- ^ Strongman (2008), стр. 131–132; Savage (1992), стр. 216. Стронгмен описывает одну из спорных просьб Sex Pistols как «некое приспособление для окружения». Сэвидж говорит, что их выгнали с фестиваля после ожесточенной ссоры между Сид Вишес, затем часть «антуража» Sex Pistols и журналист Ник Кент на концерте Pistols. Возможно, организаторы боялись присутствия Вишеса специально.
- ^ См., Например, Marcus (1989), стр. 37, 67.
- ^ "Едок". Объездные записи. Архивировано из оригинал 15 октября 2007 г.. Получено 29 декабря, 2007.
- ^ Колгрейв и Салливан (2005), стр. 111; Гимарк (2005), стр. 39; Робб (2006), стр. 217, 224–225.
- ^ Savage (1992), стр. 253.
- ^ а б Пардо (2004), стр. 245.
- ^ Сэвидж (1992), стр. 221, 247.
- ^ Хейлин (1993), стр. xii.
- ^ Роббинс, Ира. "Оттенки". Пресс для брюк. Архивировано из оригинал 3 ноября 2007 г.. Получено 23 октября, 2007. Рид, Пэт (май 2001 г.). "Живой и здоровый". Журнал Ритм. Undertones.net. Архивировано из оригинал 3 ноября 2007 г.. Получено 23 октября, 2007.
- ^ Гриффин, Джефф "Проклятый", BBC.co.uk. Проверено 19 ноября 2006 г.
- ^ "Анархия в Великобритании." Катящийся камень. 9 декабря 2004 г. Архивировано с оригинал 12 октября 2007 г.. Получено 22 октября, 2007.
- ^ Лайдон (1995), стр. 127; Savage (1992), стр. 257–260; Баркхэм, Патрик, «Ex-Sex Pistol не хочет ругаться в будущем», Хранитель (Великобритания), 1 марта 2005 г. Проверено 17 декабря 2006 г.
- ^ Savage (1992), стр. 267–275; Lydon (1995), стр. 139–140.
- ^ а б Рейнольдс (2005), стр. 211.
- ^ "Панк-рок", Вся музыка. Проверено 7 января 2007 г.
- ^ "Отчет о Sex Pistols". 20 октября 1977 г.
- ^ Savage (1992), стр. 437; Маллен, Брендан и Марк Спиц (май 2001 г.). «Сядь мне на лицо, Стиви Никс! Микробы, Дарби Крэш и рождение SoCal Punk», Вращение, п. 102.
- ^ Томпсон (2000), стр. 391.
- ^ Хейлин (2007), стр. 376.
- ^ Клод Бесси, цитируется Mullen et al. (2002), стр. 67.
- ^ Шпиц и Маллен (2001), пассив.
- ^ Старк (2006), пассив.
- ^ Унтербергер (1999), стр. 398. Примеры ранних панк-записей Калифорнии см. Dangerhouse Records - Часть 1 BreakMyFace.com.
- ^ а б Кейтли (2004), стр. 31–32.
- ^ Кейтли (2004), стр. 24, 35, 29–43, 45 и след.
- ^ Миллер, Эрл. "Файл под анархией: Краткая история 30-летних отношений панк-рока с Art Press Торонто". Международное современное искусство, 22 декабря 2005 г. Проверено 25 ноября 2007 г.
- ^ Стоит, Лиз. "Возрождение канадского панка" В архиве 6 мая 2008 г. Wayback Machine. Воскликнуть, Июнь 2007. Проверено 27 ноября, 2007; Кейтли (2004), стр. 40–41, 87, 89.
- ^ О'Коннор, Алан (2002), «Местные сцены и опасные перекрестки: панк и теории культурной гибридности», Популярная музыка 21/2, стр. 229; Вагнер, Вит (15 октября 2006 г.), "Нацистская собака снова зарычит" В архиве 22 октября 2012 г. Wayback Machine, Торонто Стар. Проверено 11 ноября, 2010.
- ^ Хейлин (2007), стр. 491-494.
- ^ Портер (2007), стр. 48–49; Nobahkt (2004), стр. 77–78.
- ^ Смит (2008), стр. 120, 238–239.
- ^ Gimarc 2005, п. 52.
- ^ Gimarc 2005, п. 86.
- ^ Gimarc 2005, п. 92.
- ^ Джеффри Венгрофски, "Романс о барахле", журнал Trebuchet https://www.trebuchet-magazine.com/walter-lure/ Проверено 12 мая 2020 г.
- ^ Бут и Салевич (1997), стр. 99.
- ^ Gimarc 2005, п. 102.
- ^ Адамс (2002), стр. 377–380.
- ^ а б c d Аарон, Чарльз, "Дух 77-го" В архиве 19 ноября 2007 г. Wayback Machine, Вращение, 20 сентября, 2007. Проверено 27 ноября, 2007.
- ^ Реймер, Майлз, "Чикаго панк, том 1", Читатель Чикаго, 22 ноября 2007 г .; Остин, Джейк, «Дикая операция» В архиве 6 февраля 2008 г. Wayback Machine, Тайм-аут Чикаго, 22 ноября 2007 г. Оба получены 18 декабря 2007 г.
- ^ "Список клубов 1977 года - Бостонская панк-сцена". Boston Groupie News. Получено 15 ноября, 2010. "Список клубов 1978 года - Бостонская панк-сцена". Boston Groupie News. Получено 15 ноября, 2010.
- ^ Андерсен и Дженкинс (2001), стр. 11–15, 23–26, 32, 35, 39, 41, 49, 59, 60, 68, 84, 91, 93 и след.
- ^ Симмонс, Тодд, "В среду умерла музыка" В архиве 9 декабря 2007 г. Wayback Machine, Житель, 18–24 октября 2006 г. Проверено 27 ноября 2007 г .; Уэллс (2004), стр. 15.
- ^ Дуган (2002), стр. 1250.
- ^ Хейлин (2007), стр. 201
- ^ Леблан (1999), стр. 45.
- ^ Savage (1992), стр. 260, 263–67, 277–79; Laing (1985), стр. 35, 37, 38.
- ^ Savage (1992), стр. 286.
- ^ Savage (1992), стр. 296–98; Рейнольдс (2005), стр. 26–27.
- ^ Колгрейв и Салливан (2005), стр. 225.
- ^ Лэнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. PM Press, 2015. с. 48-49
- ^ Swash, Рози (23 октября 2010 г.). «Политический панк Красса сейчас актуален как никогда». Хранитель. Получено 26 марта, 2015.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. 365, 378.
- ^ Savage (1991), стр. 298.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. 170–72.
- ^ Хейлин (2007), стр. 304.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. 171–72; Бакли (2003), стр. 1179; Strongman (2008), стр. 232.
- ^ Шукер (2002), стр. 228; Уэллс (2004), стр. 113; Майерс (2006), стр. 205; "Регги 1977: Когда столкновение двух семерок". Punk77.co.uk. Получено 3 декабря, 2006.
- ^ Хебдиге (1987), стр. 107.
- ^ Уэллс (2004), стр. 114.
- ^ Strongman (2008), стр. 182–84.
- ^ Лэнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. PM Press, 2015. с. 49
- ^ Гаар (2002), стр. 200.
- ^ Лэнг, Дэйв. One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. PM Press, 2015. с. 86
- ^ Название перекликается с лирикой из заглавной песни альбома Патти Смит 1975 года. Лошади
- ^ Макфарлейн, стр. 547.
- ^ Кэмерон, Кит. «Приди, революция». Хранитель, 20 июля 2007 г. Проверено 25 ноября 2007 г.
- ^ Гарднер, Стив. "Радио Бёрдман". Шум для героев, лето 1990. Проверено 25 ноября, 2007.
- ^ Николс (2003), стр. 44, 54.
- ^ Страхан, Люсинда. "Звезда, покорившая панк-наследие Австралии". Возраст, 3 сентября, 2002. Проверено 25 ноября, 2007.
- ^ Эрлевин (2002), стр. 99.
- ^ Крамшо, Майкл. "Обзоры пыли: Metal Urbain—Анархия в Париже!" В архиве 14 ноября 2012 г. Wayback Machine. Пыльный журнал, 5 февраля, 2004. Проверено 30 мая, 2008.
- ^ Сабин 1999, п. 12.
- ^ "Металл Урбайн" (На французском). Metalorgie. Получено 5 апреля, 2012.
- ^ Гимарк (2005), стр. 81.
- ^ Гимарк (2005), стр. 89.
- ^ Гимарк (2005), стр. 97.
- ^ Джеймс (2003), стр. 91–93.
- ^ Томпсон (2000), стр. 445; ОМ. "Французский панк Новая волна 1975–1985" Francomix, 20 января, 2005. Проверено 25 ноября, 2007.
- ^ Роббинс, Ира (октябрь 2007 г.). "Дух 77-го", Вращение, п. 58.
- ^ а б Бернс и Ван Дер Уилл (1995), стр. 313.
- ^ Карлссон, Бенке и Йоханссон, Питер и Викхольм, Пар (2004). Свенский панк 1977–81. Стокгольм: Атлас. п. 244.
- ^ Палмер, Роберт. "Поп-жизнь". Нью-Йорк Таймс, 23 сентября 1987 г .; «Психоделия в Японии» В архиве 5 декабря 2007 г. Wayback Machine. Шум: Новая Зеландия / Япония. Оба извлечены 25 ноября 2007 года.
- ^ Убийства, Тодд. "Детский заголовок" Хаос на фестивале Теджас ". Жертва времени, 16 мая, 2007. Проверено 25 ноября, 2007.
- ^ Savage (1992), стр. 581.
- ^ Шрейдер, Стюарт. "Drogas, Sexo, Y Un Dictador Muerto: 1978 на виниле в Испании", Дерьмо-Fi, 4 июня, 2008. Проверено 29 июля, 2009.
- ^ Мументхалер, Самуэль "Швейцарская антология поп-музыки и рока с начала до 1985 года: WAVE (3)" В архиве 6 декабря 2007 г. Wayback Machine, SwissMusic; Дебори, Гай. «Клинекс» TrakMarx, Октябрь 2006 г. Оба извлечены 27 ноября 2007 г.
- ^ Уоллах, Джереми (2008). «Образ жизни панк в Джакарте». Этномузыкология. 52: 98–116.
- ^ Джонс, Кейт и Маас, Деон. "Панк в Африке" В архиве 9 июня 2014 г. Wayback Machine. Панк в Африке, 2012. Проверено 8 июня, 2014.
- ^ Петридис, Алексис. "National Wake: южноафриканская панк-группа, бросившая вызов апартеиду". Хранитель, 4 октября, 2013. Проверено 8 июня, 2014.
- ^ Румянец (2001), стр. 18; Рейнольдс (2006), стр. 211; Spitz и Mullen (2001), стр. 217–32; Старк (2006), «Растворение» (стр. 91–93); смотрите также, «Дискуссия за круглым столом: Голливудский авангард против пляжных панков!» (Архив статей Flipsidezine.com).
- ^ Шпиц и Маллен (2001), стр. 274–79.
- ^ См. Также Reynolds (2005), стр. 208–11.
- ^ Дуган, Джон. Флиппер - Биография. Вся музыка. Проверено 26 ноября, 2007.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. 1–2, 17; Laing (1985), стр. 109; Savage (1991), стр. 396.
- ^ Laing (1985), стр. 108.
- ^ Savage (1992), стр. 530.
- ^ "London Calling" хит номер одиннадцать. В 1991 году, после распада группы, был выпущен переиздание "Мне остаться или идти"достиг номер один.
- ^ а б Руксби (2001), стр. 94.
- ^ Грей (2005), стр. 315.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. xvii.
- ^ Цитируется по Wells (2004), стр. 21.
- ^ См., Например, Спенсер, Нил и Джеймс Браун, "Почему Clash все еще рок-титаны", Наблюдатель (Великобритания), 29 октября 2006 г. Проверено 28 февраля 2006 г.
- ^ Намасте (2000), стр. 87; Laing (1985), стр. 90–91.
- ^ Гендрон (2002), стр. 269–74.
- ^ Strongman (2008), стр. 134.
- ^ Laing (1985), стр. 37.
- ^ Войчик (1995), стр. 22.
- ^ Шильд, Мэтт, «Застрял в будущем», Aversion.com, 11 июля 2005 г. Проверено 21 января 2007 г.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. 79.
- ^ "Новая волна", Вся музыка. Проверено 17 января, 2007.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. 107.
- ^ Кресвелл (2006), стр. 395.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. xxi.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. Xxvii, xxix.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. XXIX.
- ^ См., Например, Телевидение обзор Майка МакГирка, Рапсодия; Marquee Moon обзор Стивена Томаса Эрлевина, Allmusic; Телевидение: Marquee Moon (обновленное издание) обзор Hunter Felt, PopMatters. Все получено 15 января 2007 года.
- ^ Бакли (2003), стр. 13; Рейнольдс (2005), стр. 1-2.
- ^ Видеть. например, Reynolds (1999), стр. 336; Savage (2002), стр. 487.
- ^ Харрингтон (2002), стр. 388.
- ^ Поттс, Адриан (май 2008 г.), "Большой и некрасивый", Порок. Проверено 11 декабря, 2010.
- ^ См. Thompson (2000), стр. viii.
- ^ Сабин 1999, п. 4.
- ^ Blush (2001), стр. 16–17.
- ^ а б Андерсен и Дженкинс (2001).
- ^ а б Румянец (2001), стр. 17; Кокер, Мэтт, "Внезапно в Vogue: средний класс, возможно, стал самой влиятельной группой, о которой вы никогда не слышали", OC Weekly, 5 декабря 2002 г.
- ^ а б c Ван Дорстон, A.S., "История панка", fastnbulbous.com, январь 1990 г. Проверено 30 декабря 2006 г.
- ^ Махон (2008), стр. 50.
- ^ Фрер-Джонс (2004), стр. 34; Паркер, Крис "Плохие мозги", Отчет о новой музыке CMJ, 3 апреля 2000 г., стр. 30.
- ^ Blush (2001), стр. 12–21.
- ^ Андерсен и Дженкинс (2001), стр. 89; Румянец (2001), стр. 173; Алмаз, Майк. "Биография Beastie Boys". Sing365.com. Архивировано из оригинал 4 мая 2006 г.. Получено 4 января, 2008.
- ^ Финн, Крейг (27 октября 2011 г.). "The Faith and Void: великолепный хардкор-панк 1980-х годов". Хранитель. Получено 16 августа, 2012.
- ^ Леблан (1999), стр. 59.
- ^ Ламак, Стив, "x True Til Death x", BBC Radio 1, 2003. Проверено 14 января 2007 г.
- ^ Вайнштейн (2000), стр. 49.
- ^ "Сказки ужаса: Дурной сон или кислотное путешествие?". Midtown Monthly. 1 января 2010 г.. Получено 22 апреля, 2012.
- ^ Бертон, Брент (30 сентября 2011 г.). «Две классические хардкор-группы из Вашингтона опустошают свои хранилища». Вашингтонская газета. Получено 16 августа, 2012.
- ^ Рэггетт, Нед. LP "The Faith / Void Split". Вся музыка. Получено 16 августа, 2012.
- ^ Гесс (2007), стр. 165.
- ^ Ламей и Роббинс (1991), стр. 230.
- ^ Сабин 1999, п. 216 п. 17.
- ^ Далтон, Стивен, "Revolution Rock", Vox, июнь 1993 г.
- ^ Рейнольдс (2005), стр. 1.
- ^ Робб (2006), стр. 469.
- ^ а б Бушелл, Гарри. «Ой! - Правда». garry-bushell.co.uk. Архивировано из оригинал 31 июля 2008 г.. Получено 23 декабря, 2010.
- ^ Цитируется у Робба (2006), стр. 469–70.
- ^ Робб (2006), стр. 470.
- ^ Челка, Лестер. «Если бы Ои был плотником». Village Voice. 27 апреля 1982 г.
- ^ Бертье (2004), стр. 246.
- ^ Флейшер, Цви. "Звуки ненависти" В архиве 14 декабря 2005 г. Wayback Machine. Совет Австралии / Израиля и по делам евреев (AIJAC), август 2000 г. Проверено 14 января 2007 г.
- ^ Робб (2006), стр. 469, 512.
- ^ Гимарк (1997), стр. 175; Laing (1985), стр. 112.
- ^ Робб (2006), стр. 511.
- ^ Уэллс (2004), стр. 35.
- ^ Хардман (2007), стр. 5.
- ^ Гослинг (2004), стр. 170.
- ^ Гослинг (2004), стр. 169–70.
- ^ Перселл (2003), стр. 56–57.
- ^ "Новости". SOS Records. 12 марта 2007 г. Архивировано с оригинал 18 декабря 2007 г. Ссылки В архиве 27 февраля 2005 г. Wayback Machine Anima Mundi. Оба извлечены 25 ноября 2007 года.
- ^ Бессман (1993), стр. 16; Карсон (1979), стр. 114; Симпсон (2003), стр. 72; Макнил (1997), стр. 206.
- ^ Купер, Райан. "Баззкоки, основатели поп-панка". About.com. Проверено 16 декабря, 2006.
- ^ Майерс (2006), стр. 52.
- ^ Ди Белла, Кристина. «Blink 182 + Green Day». PopMatters.com. 11 июня 2002 г. В архиве 23 марта 2007 г. Проверено 4 февраля 2007 г.
- ^ Портер (2007), стр. 86.
- ^ Хендриксон, Тэд. "Ирландский паб-рок: энергия пьяного панка в кельтском стиле". NPR Music, 16 марта 2009 г. Проверено 12 ноября 2010 г.
- ^ Рид, Крейг; Рид, Чарльз (2014). The Proclaimers Тексты. Журнальный столик Digital Publishing. ISBN 9780993117794. Получено 14 марта, 2020.
- ^ Феликс, доктор Стэнфорд (2010). Музыкальный словарь Complete Idiot's Guide. DK Publishing. п. 257. ISBN 978-1-101-19809-4.
- ^ Джойнсон, Вернон (2001). Up Yours! Путеводитель по британскому панку, новой волне и раннему пост-панку. Вулверхэмптон: пограничные публикации. п. 11. ISBN 1-899855-13-0.
- ^ «12 неоновых поп-панк песен, о которых ты уже забыл». Altpress.com. 17 мая 2016 г.. Получено 5 сентября, 2020.
- ^ Разорви и начни заново: пост-панк 1978–1984.Саймон Рейнольдс.Faber and Faber Ltd, апрель 2005 г., ISBN 0-571-21569-6 (Издание для США: Penguin, февраль 2006 г., ISBN 0-14-303672-6)
- ^ Симпсон (2003), стр. 42.
- ^ Laing (1985), стр. 118, 128.
- ^ Гудлад и Бибби (2007), стр. 16.
- ^ Азеррад (2001), пассив; о взаимоотношениях Hüsker Dü и Заместителей см. стр. 205–6.
- ^ Голдберг, Майкл, "Панк Lives", Катящийся камень, 18 июля - 1 августа 1985 г.
- ^ а б Эрлевин, Стивен Томас. "Американский альтернативный рок / пост-панк". Вся музыка. Получено 7 ноября, 2011.
- ^ Фридлендер и Миллер (2006), стр. 256, 278.
- ^ "Курт Дональд Кобейн" В архиве 12 ноября 2006 г. Wayback Machine, Биографический канал. Проверено 19 ноября, 2006.
- ^ Цитируется по St. Thomas (2004), p. 94.
- ^ Моргенштейн, Марк (23 сентября 2011 г.). "'Nevermind, "Никогда снова?". CNN. Получено 27 октября, 2011.
- ^ Гринвальд (2003), стр. 9–12.
- ^ Пирс, Кэрри, «Jimmy Eat World: Фьючерсы—Interscope Records " В архиве 5 декабря 2007 г. Wayback Machine, Батальон, 24 ноября, 2004. Проверено 2 декабря, 2007.
- ^ «Когда рок перестал развиваться? Нет: познакомьтесь с детьми панк-рока». 24 июня 2015 года.
- ^ "30 лучших альбомов в стиле эмо-возрождение, в рейтинге". 14 июня 2017 г.
- ^ Спенсер (2005), стр. 279–89.
- ^ а б Гаррисон, Эдни Кэх (весна 2000 г.). «Американский феминизм-Grrrl Style! Молодежные (суб) культуры и технологии третьей волны». Феминистские исследования. 26 (1): 141–170. Дои:10.2307/3178596. JSTOR 3178596.
- ^ а б Уайт, Эмили (25 сентября 1992 г.). «Революция по-девичьи прямо сейчас!: Записки подросткового феминистского рок-н-ролльного андеграунда». Читатель Чикаго.
- ^ Раха (2005), стр. 154.
- ^ Джексон (2005), стр. 261–62.
- ^ Лофтус, Джейми (8 апреля 2015 г.). "Краткая история движения Riot Grrrl в честь Дня Riot Grrrl в Бостоне". bdcwire.
- ^ Макгоуэн, Брайс. "Глаз тигра" В архиве 5 декабря 2007 г. Wayback Machine. Ламда, Февраль / март 2005. Проверено 26 ноября, 2007.
- ^ Кляйн (2000), стр. 300.
- ^ а б c См., Например, База данных с возможностью поиска - золото и платина В архиве 26 июня 2007 г. Wayback Machine, RIAA. Проверено 2 декабря, 2007.
- ^ Фукоко, Кристина (1 ноября 2000 г.), "Политика панк-рока продолжает отставать от плохой религии" В архиве 15 октября 2009 г. Wayback Machine, liveDaily. Проверено 1 сентября, 2008.
- ^ а б Золото, Джонатан. «Год распада панка». ВРАЩЕНИЕ. Ноябрь 1994 г.
- ^ Хебдиге (1987), стр. 111.
- ^ ... и вышли волки был сертифицирован золотом в январе 1996 года. Погнали, Предыдущий альбом Rancid, получил золотой сертификат в июле 2000 года.
- ^ Элиэзер, Кристи. «Пытаясь захватить мир». Рекламный щит. 28 сентября 1996 г., с. 58; Элиэзер, Кристи. «Год в Австралии: параллельные миры и художественные ракурсы». Рекламный щит. 27 декабря 1997 г. - 3 января 1998 г., с. YE-16.
- ^ Д'Анджело, Джо, "Как Green Day's Дуки Оплодотворенный возрождение панк-рока », MTV.com, 15 сентября 2004 г. Проверено 3 декабря 2007 г.
- ^ Майерс (2006), стр. 120.
- ^ Ноулз (2003), стр. 44.
- ^ Диль (2007), стр. 2, 145, 227.
- ^ Катуччи (2004a), стр. 85.
- ^ а б Шпиц (2006), стр. 144.
- ^ Диль (2003), стр. 72.
- ^ Blasengame, Барт. «Прямой эфир: Блинк-182». Вращение. Сентябрь 2000 г., стр. 80; Паппадемас, Алекс. «Блинк-182: Шоу Марка, Тома и Трэвиса: клизма наносит ответный удар". Вращение. Декабрь 2000 г., стр. 222.
- ^ «Происходящее в городе: Ночная жизнь». Житель Нью-Йорка. 10 ноября 2003 г., с. 24.
- ^ Sinagra (2004), стр. 791.
- ^ Айзе, Эрик (27 февраля 2001 г.). "Living End 'Rolls On' со звуком австралийского панкабилли". Рекламный щит. Получено 1 февраля, 2011.
- ^ Haenfler (2006), стр. 12.
- ^ Канделл, Стив (1 января 2008 г.). "Альбом года: Against Me!". Вращение. Получено 31 января, 2011. Вуд, Микаэль (1 августа 2007 г.). «Против меня !: 'Новая волна'". Вращение. Получено 31 января, 2011.
- ^ Санна, Якопо (20 сентября 2017 г.). «Искренний и яркий мир чешской DIY-сцены». Лагерь группы. Получено 7 октября, 2017.
Источники
- Адамс, Дина Р. (2002). Рок-н-ролл и связь с Кливлендом. Кент, Огайо: Издательство Кентского государственного университета. ISBN 978-0-87338-691-3.
- Андерсен, Марк и Марк Дженкинс (2001). Танец дней: два десятилетия панка в столице страны (Нью-Йорк: Soft Skull Press). ISBN 1-887128-49-2
- Андерсон, Марк (2002). "Zun keisatsu", в Энциклопедия современной японской культуры, изд. Сандра Бакли (Лондон и Нью-Йорк: Рутледж), стр. 588. ISBN 0-415-14344-6
- Азеррад, Майкл (2001). Наша группа может быть вашей жизнью (Нью-Йорк: Литтл, Браун). ISBN 0-316-78753-1
- Челка, Лестер (1980). «Протопанк: Гаражные оркестры». Иллюстрированная история рок-н-ролла The Rolling Stone (второе изд.). Нью-Йорк: Random House. ISBN 9780394739380.
- Челка, Лестер (2003). Психотические реакции и карбюраторный навоз. Якорные книги, подразделение Random House.
- Беннетт, Энди (2001). «Plug in and Play!»: Британская инди-гитарная культура », в Гитарные культуры, ред. Энди Беннетт и Кевин Доу (Оксфорд и Нью-Йорк: Берг), стр. 45–62. ISBN 1-85973-434-0
- Бертье, Эктор Кастильо (2001). «Мое поколение: рок и ла Банда's Принудительное выживание против мексиканского государства ", в Rockin 'las Américas: глобальная политика рок-музыки в Латинской / Америке, изд. Дебора Пачини Эрнандес (Питтсбург: University of Pittsburgh Press), стр. 241–60. ISBN 0-8229-4226-7
- Бессман, Джим (1993). Ramones: американская группа (Нью-Йорк: Сент-Мартинс). ISBN 0-312-09369-1
- Румянец, Стивен (1 октября 2001 г.). Петрос, Джордж (ред.). Американский хардкор: племенная история. Feral House. ISBN 9780922915712.
- Бокрис, Виктор и Роберта Бейли (1999). Патти Смит: несанкционированная биография (Нью-Йорк: Саймон и Шустер). ISBN 0-684-82363-2
- Болтон, Эндрю (2013) Панк: от хаоса до кутюр.
- Бут, Адриан и Крис Салевич (1997). Панк: иллюстрированная история музыкальной революции (Нью-Йорк: Пингвин). ISBN 0-14-026098-6
- Бакли, Питер, изд. (2003). Грубый путеводитель по року (Лондон: Rough Guides). ISBN 1-84353-105-4
- Берчилль, Джули, и Тони Парсонс (1978). Мальчик посмотрел на Джонни: некролог рок-н-ролла (Лондон: Pluto Press). ISBN 0-86104-030-9
- Бернс, Роб и Уилфрид Ван Дер Уилл (1995). «Федеративная Республика 1968–1990: от индустриального общества к культурному обществу», в Немецкие культурологические исследования: введение, изд. Бернс (Оксфорд и Нью-Йорк: издательство Оксфордского университета), стр. 257–324. ISBN 0-19-871503-X
- Кэмпбелл, Майкл, с Джеймсом Броуди (2008). Рок-н-ролл: введение, 2-е изд. (Бельмонт, Калифорния: Томсон Ширмер). ISBN 0-534-64295-0
- Карсон, Том (1979). "Ракета в Россию", в Мель: рок-н-ролл для необитаемого острова, изд. Грейл Маркус (Нью-Йорк: Кнопф). ISBN 0-394-73827-6
- Катуччи, Ник (2004a). «Мигание-182», в г. Руководство по новому альбому Rolling Stone, 4-е изд., Изд. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), стр. 85. ISBN 0-7432-0169-8
- Катуччи, Ник (2004b). «Зеленый день», г. Руководство по новому альбому Rolling Stone, 4-е изд., Изд. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), стр. 347–48. ISBN 0-7432-0169-8
- Колгрейв, Стивен и Крис Салливан (2005). Панк: окончательный рекорд революции (Нью-Йорк: Пасть Грома). ISBN 1-56025-769-5
- Кун, Кэролайн (1977). "1988": Новая волна [и] взрыв панк-рока. (Лондон: Орбах и Чемберс). ISBN 0-8015-6129-9.
- Кресвелл, Тоби (2006). 1001 песня: великие песни всех времен и исполнители, рассказы и секреты за ними (Нью-Йорк: Пасть Грома). ISBN 1-56025-915-9
- Диксон, Пол (1982). Words: Собрание старых и новых, странных и чудесных, полезных и диковинных слов, созданное знатоком (Нью-Йорк: Делакорт). ISBN 0-440-09606-5
- Диль, Мэтт (2007). Мой так называемый панк: Green Day, Fall Out Boy, The Distillers, Bad Religion - как нео-панк вошел в мейнстрим (Нью-Йорк: Сент-Мартинс). ISBN 0-312-33781-7
- Дуган, Джон (2002). «X-Ray Spex», в г. All Music Guide to Rock: Полное руководство по рок, поп-музыке и соулу, 3-е изд., Ред. Владимир Богданов, Крис Вудстра и Стивен Томас Эрлевин (Сан-Франциско: Backbeat). ISBN 0-87930-653-X
- Эллис, Иэн (2008). Мятежники с остроумием: юмористы подрывного рока (Беркли, Калифорния: Мягкий череп / Контрапункт). ISBN 1-59376-206-2.
- Эрлевин, Стивен Томас (2002). «День рождения», в All Music Guide to Rock: Полное руководство по рок, поп-музыке и соулу, 3-е изд., Ред. Владимир Богданов, Крис Вудстра и Стивен Томас Эрлевин (Сан-Франциско: Backbeat). ISBN 0-87930-653-X
- Флетчер, Тони (2000). Луна: жизнь и смерть рок-легенды (Нью-Йорк: HarperCollins). ISBN 0-380-78827-6
- Фрер-Джонс, Саша (2004). "Плохие мозги", в Руководство по новому альбому Rolling Stone, 4-е изд., Изд. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), стр. 34–35. ISBN 0-7432-0169-8
- Фридлендер, Пол, с Питером Миллером (2006). Рок-н-ролл: социальная история, 2-е изд. (Боулдер, Колорадо: Westview). ISBN 0-8133-4306-2
- Фрискикс-Уоррен, Билл (2005). Я отведу вас туда: поп-музыка и стремление к превосходству (Нью-Йорк и Лондон: Continuum International). ISBN 0-8264-1700-0
- Гаар, Джиллиан Г. (2002). Она бунтарь: история женщин в рок-н-ролле, 2-е изд. (Нью-Йорк: Печать). ISBN 1-58005-078-6
- Гендрон, Бернард (2002). Между Монмартром и клубом Mudd: популярная музыка и авангард (Чикаго и Лондон: Чикагский университет Press). ISBN 0-226-28735-1
- Гимарк, Джордж (1997). Постпанк-дневник, 1980–1982 гг.. Нью-Йорк: Сент-Мартинс. ISBN 978-0-312-16968-8.
- Гимарк, Джордж (2005). Панк-дневник: полное руководство по андерграунд-року, 1970–1982 гг.. Сан-Франциско: Backbeat. ISBN 978-0-87930-848-3.
- Гласпер, Ян (2004). Burning Britain - История британского панка 1980–1984 (Лондон: Cherry Red Books). ISBN 1-901447-24-3
- Гудлад, Лорен М. Э. и Майкл Бибби (2007). «Введение», в Готы: Субкультура нежити, изд. Гудлад и Бибби (Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press). ISBN 0-8223-3921-8
- Гослинг, Тим (2004). "'Not for Sale': Подпольная сеть анархо-панка", в Музыкальные сцены: местные, транслокальные и виртуальные, ред. Энди Беннетт и Ричард А. Петерсон (Нэшвилл, Теннесси: издательство Университета Вандербильта), стр. 168–83. ISBN 0-8265-1450-2
- Грей, Маркус (2005 [1995]). Столкновение: Возвращение последней банды в городе, 5-е изд. изд. (Лондон: Хелтер Скелтер). ISBN 1-905139-10-1
- Гринвальд, Энди (2003). Ничего хорошего: панк-рок, подростки и эмо (Нью-Йорк: Сент-Мартинс). ISBN 0-312-30863-9
- Гросс, Джо (2004). «Прогорклый», в Руководство по новому альбому Rolling Stone, 4-е изд., Изд. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), стр. 677. ISBN 0-7432-0169-8
- Haenfler, Росс (2006). Straight Edge: хардкор-панк, чистая жизнь молодежи и социальные изменения (Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса). ISBN 0-8135-3852-1
- Хэннон, Шэрон М. (2009). Панки: Путеводитель по американской субкультуре (Санта-Барбара, Калифорния: Гринвуд). ISBN 978-0-313-36456-3
- Хардман, Эмили (2007). «Прежде чем вы сможете встать с колен: профанное существование и анархо-панк как социальное движение». Документ, представленный на ежегодном собрании Американской социологической ассоциации, Нью-Йорк, 11 августа 2007 г. (доступно онлайн).
- Харрингтон, Джо С. (2002). Sonic Cool: Жизнь и смерть рок-н-ролла (Милуоки: Хэл Леонард). ISBN 0-634-02861-8
- Харрис, Джон (2004). Брит-поп!: Крутая Британия и впечатляющий упадок английского рока (Кембридж, Массачусетс: Да Капо) ISBN 0-306-81367-X
- Хебдиге, Дик (1987). Cut 'n' Mix: культура, самобытность и карибская музыка (Лондон: Рутледж). ISBN 0-415-05875-9
- Гесс, Микки (2007). Хип-хоп мертв?: Прошлое, настоящее и будущее самой популярной музыки Америки (Вестпорт, Коннектикут: Praeger). ISBN 0-275-99461-9
- Хейлин, Клинтон (1993). От бархата к пустоте: рождение американского панк-рока (Чикаго: A Cappella Books). ISBN 1-55652-575-3
- Хейлин, Клинтон (2007). Сожжение Вавилона: от панка к гранж (Нью-Йорк: Canongate). ISBN 1-84195-879-4
- Домой, Стюарт (1996). Действительно высоко: теория жанра и панк-рок (Хоув, Великобритания: Кодекс). ISBN 1-899598-01-4
- Джексон, Баззи (2005). Плохая женщина чувствует себя хорошо: блюз и женщины, которые их поют (Нью-Йорк: У. В. Нортон). ISBN 0-393-05936-7
- Джеймс, Мартин (2003). Французские связи: от дискотеки до открытий (Лондон: Святилище). ISBN 1-86074-449-4
- Кейтли, Джо (2004). Я, Shithead: Жизнь в панке (Ванкувер: Arsenal Pulp Press). ISBN 1-55152-148-2
- Кляйн, Наоми (2000). Без логотипа: нацеливайтесь на хулиганов бренда (Нью-Йорк: Пикадор). ISBN 0-312-20343-8
- Ноулз, Крис (2003). Столкновение с городом (Отсего, штат Мичиган: PageFree). ISBN 1-58961-138-1
- Лэйнг, Дэйв (1985). One Chord Wonders: сила и значение в панк-роке. Милтон Кейнс и Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN 978-0-335-15065-6.
- Ламей, Чарльз П. и Айра Роббинс (1991). «Эксплуатируемый», в Руководство по записи пресса для брюк, 4-е изд., Изд. Ира Роббинс (Нью-Йорк: Кольер), стр. 230–31. ISBN 0-02-036361-3
- Леблан, Лорейн (1999). Красотка в панке: гендерное сопротивление девочек в субкультуре мальчиков (Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса). ISBN 0-8135-2651-5
- Лайдон, Джон (1995). Гнилой: ни ирландцев, ни чернокожих, ни собак (Нью-Йорк: Пикадор). ISBN 0-312-11883-X
- Махон, Морин (2008). "Афроамериканцы и рок-н-ролл" в Афроамериканцы и популярная культура, Том 3: Музыка и популярное искусство, изд. Тодд Бойд (Вестпорт, Коннектикут: Praeger), стр. 31–60. ISBN 978-0-275-98925-5
- Маркус, Грейл, изд. (1979). Мель: рок-н-ролл для необитаемого острова (Нью-Йорк: Кнопф). ISBN 0-394-73827-6
- Маркус, Грейл (1989). Следы помады: тайная история двадцатого века (Кембридж, Массачусетс: издательство Гарвардского университета). ISBN 0-674-53581-2
- Маккалеб, Ян (1991). «Радио Бёрдман», г. Руководство по записи пресса для брюк, 4-е изд., Изд. Ира Роббинс (Нью-Йорк: Кольер), стр. 529–30. ISBN 0-02-036361-3
- Макфарлейн, Ян (1999). Энциклопедия австралийского рока и поп-музыки (Сент-Леонардс, Австралия: Аллен и Анвин). ISBN 1-86508-072-1
- Макгоуэн, Крис и Рикардо Пессана (1998). Бразильское звучание: самба, босса-нова и популярная музыка Бразилии (Филадельфия: издательство Temple University Press). ISBN 1-56639-545-3
- Макнил, Ногии Джиллиан Маккейн (2006 [1997]). Пожалуйста, убей меня: устная история панка без цензуры (Нью-Йорк: Роща). ISBN 0-8021-4264-8
- Лемлих, Джеффри М. (1992). Savage Lost: гаражные группы Флориды: 60-е годы и не только (1-е изд.). Майами, Флорида: Distinctive Punishing Corp. ISBN 978-978-0-942960.
- Майлз, Барри, Грант Скотт и Джонни Морган (2005). Лучшие обложки альбомов всех времен (Лондон: Коллинз и Браун). ISBN 1-84340-301-3
- Майерс, Бен (2006). Зеленый день: американские идиоты и новый панк-взрыв (Нью-Йорк: дезинформация). ISBN 1-932857-32-X
- Маллен, Брендан, с Доном Боллесом и Адам Парфри (2002). Lexicon Devil: быстрые времена и короткая жизнь Дарби Крэш и микробы (Лос-Анджелес: Feral House). ISBN 0-922915-70-9
- Николс, Дэвид (2003). Посредники (Портленд, штат Орегон: Verse Chorus Press). ISBN 1-891241-16-8
- Нобахкт, Дэвид (2004). Самоубийство: без компромиссов (Лондон: SAF). ISBN 0-946719-71-3
- О'Хара, Крейг (1999). Философия панка: больше, чем шум (Сан-Франциско и Эдинбург: AK Press). ISBN 1-873176-16-3
- Палмер, Роберт (1992). «Церковь звуковой гитары», в Настоящее время: рок-н-ролл и культура, изд. Энтони ДеКертис (Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press), стр. 13–38. ISBN 0-8223-1265-4
- Пардо, Алона (2004). "Джейми Рид", в Общайтесь: независимый британский графический дизайн с шестидесятых годов, изд. Рик Пойнер (Нью-Хейвен, штат Коннектикут: издательство Йельского университета), стр. 245. ISBN 0-300-10684-X
- Парелес, Джон и Патриция Романовски (редакторы) (1983). Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone (Нью-Йорк: Rolling Stone Press / Summit Books). ISBN 0-671-44071-3
- Портер, Дик (2007). Судороги: краткая история рок-н-ролльного психоза (Лондон: Plexus). ISBN 0-85965-398-6
- Перселл, Натали Дж. (2003). Death Metal Music: страсть и политика субкультуры (Джефферсон, Северная Каролина, и Лондон: МакФарланд). ISBN 0-7864-1585-1
- Раха, Мария (2005). Рейтинг Золушки: Женщины панка и инди андеграунда (Эмеривилл, Калифорния: Печать). ISBN 1-58005-116-2
- Рид, Джон (2005). Пол Веллер: Мои постоянно меняющиеся настроения. Лондон: Омнибус Пресс. ISBN 978-1-84449-491-0.
- Рейнольдс, Саймон (1999). Generation Ecstasy: в мир техно и рейв-культуры. Лондон: Рутледж. ISBN 978-0-415-92373-6.
- Рейнольдс, Саймон (2005). Разорви и начни заново: пост-панк 1978–1984. Лондон и Нью-Йорк: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-21569-0.
- Робб, Джон (2006). Панк-рок: устная история (Лондон: Elbury Press). ISBN 0-09-190511-7
- Родель, Анджела (2004). "Extreme Noise Terror: Punk Rock and the Aesthetics of Badness", в Плохая музыка: музыка, которую мы любим ненавидеть, ред. Кристофер Уошберн и Майкен Дерно (Нью-Йорк: Рутледж), стр. 235–56. ISBN 0-415-94365-5
- Руксби, Рикки (2001). Внутри классического рока (Сан-Франциско: Backbeat). ISBN 0-87930-654-8
- Сабин, Роджер (1999). Панк-рок: ну и что?: Культурное наследие панка. Лондон: Рутледж. ISBN 978-0-415-17030-7.
- Дикарь, Джон (1991). Мечты Англии: Sex Pistols и панк-рок. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-312-28822-8.
- Сэвидж, Джон (1992). Англия мечтает: анархия, Sex Pistols, панк-рок и не только. Нью-Йорк: Сент-Мартинс. ISBN 978-0-312-08774-6.
- Шапиро, Фред Р. (2006). Йельская книга котировок (Нью-Хейвен, штат Коннектикут: издательство Йельского университета). ISBN 0-300-10798-6
- Шмидт, Аксель и Клаус Нойман-Браун (2004). Die Welt der Gothics: Spielräume düster konnotierter Tranzendenz (Висбаден: VS Verlag). ISBN 3-531-14353-0
- Шукер, Рой (2002). Популярная музыка: основные понятия (Лондон: Рутледж). ISBN 0-415-28425-2
- Симпсон, Пол (2003). Грубый путеводитель по культовой поп-музыке: песни, исполнители, жанры, сомнительная мода. Лондон: грубые гиды. ISBN 978-1-84353-229-3.
- Синагра, Лаура (2004). «Сумма 41», в Руководство по новому альбому Rolling Stone, 4-е изд., Изд. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), стр. 791–92. ISBN 0-7432-0169-8
- Смит, Керри Л. (2008). Энциклопедия инди-рока (Вестпорт, штат Коннектикут: Гринвуд). ISBN 978-0-313-34119-9
- Спенсер, Эми (2005). Сделай сам: рост культуры Lo-Fi (Лондон: Марион Боярская). ISBN 0-7145-3105-7
- Шпиц, Марк (2006). Никто не любит вас: в бурной жизни, временах и музыке Green Day (Нью-Йорк: Гиперион). ISBN 1-4013-0274-2
- Шпиц, Марк и Брендан Маллен (2001). У нас есть нейтронная бомба: невыразимая история панка из Лос-Анджелеса (Нью-Йорк: Three Rivers Press). ISBN 0-609-80774-9
- Стаффорд, Эндрю (2006). Город свиней: от святых до дикаря, 2-е изд. изд. (Брисбен: Университет Квинсленда Press). ISBN 0-7022-3561-X
- Старк, Джеймс (2006). Панк '77: взгляд изнутри на рок-н-ролльную сцену в Сан-Франциско, 3-е изд. (Сан-Франциско: RE / Search Publications). ISBN 1-889307-14-9
- Стром, Джон (2004). "Женщины-гитаристы: гендерные проблемы в альтернативном роке", в Электрогитара: история американской иконы, изд. А. Дж. Миллард (Балтимор: издательство Университета Джона Хопкинса), стр. 181–200. ISBN 0-8018-7862-4
- Стронгмен, Фил (2008). Довольно вакантно: история британского панка (Чикаго: Chicago Review Press). ISBN 1-55652-752-7
- Сент-Томас, Курт, с Троем Смитом (2002). Нирвана: Избранные отвергают (Нью-Йорк: Сент-Мартинс). ISBN 0-312-20663-1
- Тейлор, Стивен (2003). Лжепророк: Полевые заметки панк-андеграунда. Мидлтаун, штат Коннектикут: Издательство Уэслианского университета. ISBN 978-0-8195-6668-3.
- Тейлор, Стив (2004). От А до Х альтернативной музыки. Лондон и Нью-Йорк: Континуум. ISBN 978-0-8264-8217-4.
- Томпсон, Дэйв (2000). Альтернативный рок. Сан-Франциско: Миллер Фриман. ISBN 978-0-87930-607-6.
- Унтербергер, Ричи (1998). Неизвестные легенды рок-н-ролла: неизвестные психоделики, безумные гении, пионеры панка, маверики Lo-Fi и многое другое. Сан-Франциско: Backbeat. ISBN 978-0-87930-534-5.
- Унтербергер, Ричи (1999). Музыка США: Грубый гид. Лондон: грубые гиды. ISBN 978-1-85828-421-7.
- Унтербергер, Ричи (2002). "Британский панк", в All Music Guide to Rock: Полное руководство по рок, поп-музыке и соулу, 3-е изд., Ред. Владимир Богданов, Крис Вудстра и Стивен Томас Эрлевин (Сан-Франциско: Backbeat). ISBN 0-87930-653-X
- Валентин, Гэри (2006). Нью-йоркский рокер: Моя жизнь в пустом поколении с Блонди, Игги Попом и другими, 1974–1981. Нью-Йорк: Пасть Грома. ISBN 978-1-56025-944-2.
- Уокер, Клинтон (1982/2004) Звук внутреннего города (Портленд, Орегон: Verse Chorus Press) ISBN 1-891241-18-4
- Уокер, Клинтон (1996) Мель (Сидней: Макмиллан) ISBN 0 7329 0883 3
- Уокер, Джон (1991). «Телевидение», в г. Руководство по записи пресса для брюк, 4-е изд., Изд. Ира Роббинс (Нью-Йорк: Кольер), стр. 662. ISBN 0-02-036361-3
- Уолш, Гэвин (2006). Панк на 45; Революции на виниле, 1976–79 (Лондон: Plexus). ISBN 0-85965-370-6
- Вайнштейн, Дина (2000). Хэви-метал: музыка и ее культура (Нью-Йорк: Да Капо). ISBN 0-306-80970-2
- Уэллс, Стивен (2004). Панк: громкий, молодой и сопливый: история песен (Нью-Йорк и Лондон: Пасть Грома). ISBN 1-56025-573-0
- Вилкерсон, Марк Ян (2006). Удивительное путешествие: жизнь Пита Таунсенда (Луисвилл: Bad News Press). ISBN 1-4116-7700-5
- Войчик, Даниэль (1995). Панк и Нео-Трайбл Боди-Арт (Джексон: Университетское издательство Миссисипи). ISBN 0-87805-735-8
- Войчик, Даниэль (1997). Конец света, каким мы его знаем: вера, фатализм и апокалипсис в Америке (Нью-Йорк: издательство Нью-Йоркского университета). ISBN 0-8147-9283-9
внешняя ссылка
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Панк-рок. |
- Библиотека Фалеса из коллекции центра Нью-Йоркского университета архивная коллекция с личными бумагами панковских деятелей Нью-Йорка.
- История панка Очерк рок-критика А.С. Ван Дорстон
- "Мы должны с этим справиться: отчет Punk England", к Роберт Кристгау, Village Voice, 9 января 1978 г.
- Black Punk Time: Blacks in Punk, New Wave и Hardcore 1976-1984 Джеймс Портер, Джейк Остин и многие другие авторы Roctober Magazine 2002
_-_The_Noun_Project.svg){kind=small}
