WikiDer > Рэйчел Перри (художник)

Rachel Perry (artist)

Рэйчел Перри (род. 1962, ранее Рэйчел Перри Велти) - американская художница.[1] Она известна концептуальными работами с использованием рисунка, фотографии, видео, коллажей, скульптуры и перформанса, которые обращаются к «мимолетной природе опыта, неуловимости желания и постоянству объектов в культуре одноразового использования».[2] Искусствовед Джерри Зальц написала, что ее работа «не только борется [а] с потреблением, но [она] почти поглощена им».[3] В ее работах также рассматриваются темы гендерной идентичности, нарциссизма, конфиденциальности и информационной перегрузки.[4]

Она широко выставлялась в Соединенных Штатах и ​​за рубежом, включая персональную выставку в Галерея Янси Ричардсон в 2015 году, о котором искусствовед Роберта Смит писал: «… в этом странном и красивом спектакле ждут навязчивые восторги…»[5]

Она живет и работает в Глостер, Массачусетс и Бруклин, Нью-Йорк.

Образование

Рэйчел Лайман Перри родилась в 1962 году в Токио, Япония, в семье Сары Холлис Перри и Джон Кертис Перри Она получила степень бакалавра в колледже Коннектикута в 1984 году, а также диплом (2000 г.) и сертификат пятого курса (2001 г.) Школа Музея изящных искусств в Тафтсе.

Карьера

Работы Перри можно найти в музейных собраниях Музей изящных искусств, Бостон, Балтиморский художественный музей, Институт современного искусства, Бостон, то Художественный музей Монклера, Корнельский музей изящных искусств, а Галерея американского искусства Аддисон, среди прочего. Ее первая персональная музейная выставка под названием Музей ДеКордовы и Парк скульптур в 2011.[6]

С 2009 года Перри выступает на Twitter, твитнуть один раз в день, каждый день, повседневная жизнь работающего художника точно в 140 символов.

Рэйчел Перри Велти 24/7

В ней DeCordova выставка под названием Рэйчел Перри Велти 24/7 (на просмотре 29 января 2011 г. - 24 апреля 2011 г.) Включенные работы были сосредоточены на аспектах повседневной жизни, или на том, что она называет «бизнесом жизни», с использованием различных материалов, от спама по электронной почте и продуктовых квитанций до скрученных галстуков и наклеек с фруктов. .[4] В пресс-релизе выставки говорилось, что «смешивая эстетику минимализма с поп-юмором, произведения Велти раскрывают поэтические элементы повседневности».[4] Позже в 2011 году выставка отправилась в Художественный музей Циммерли при Университете Рутгерса.[7]

Известные работы

Одна из самых известных работ Перри - видео Караоке неправильный номер (2004), в котором художник синхронизирует губы с пятью годами неверных цифровых сообщений.[8] Эта работа вошла в собрание Институт современного искусства, Бостон в 2007.

Среди других заметных работ, включенных в ее персональную выставку в 2011 году в DeCordova: Бумага для наклеек, обои-коллаж из фруктовых наклеек и Новый и улучшенный, Состоит из химчистки и галстуков для продуктового магазина. Помимо этих инсталляционных работ, она представила серию фотографий под названием Потерянный в моей жизни, автопортреты, в которых художник почти замаскирован в наборах, составленных из повседневных материалов, часто с другими произведениями искусства на этих изображениях.[9]

В 2016 году в качестве художника-резидента Музей Изабеллы Стюарт ГарднерПерри создал временную инсталляцию для фасада музея, в которой задавался вопрос: «Чего вы действительно хотите?».[10] Инсталляция была представлена ​​с января по июнь 2016 года. Вопрос, вокруг которого была сосредоточена работа, заключался в теме спама, полученного Перри, и она была вдохновлена ​​на принятие определенных формальных художественных решений на основе материалов, которые она встретила в архиве музея во время ее работы. место жительства.[11]

Стиль

Многие из работ Перри глубоко личные, поскольку повседневные материалы или обломки, собранные в произведениях, были собраны самой художницей, часто накапливая в течение нескольких лет.[9] В Караоке Неправильный номер, например, голосовая почта, с которой она синхронизировала губы, была оставлена ​​на телефоне с неправильным номером. и для Новый и улучшенный, Перри использовала завязки-завязки, которые собирала с 1997 года.[12]

Награды и признание

Перри получила множество наград за свою работу. Она является двукратным лауреатом премии Массачусетского совета по культуре (2004 год - рисунок; 2009 год - скульптура).[13] и дважды был удостоен награды Traveling Fellowship от Музея изящных искусств в Бостоне за доказанное превосходство. Перри был назван научным сотрудником Кэтрин Бётчер, Энн Старк и научным сотрудником Курта Лохера в The MacDowell Colony, а также был постоянным художником в текущей программе в Музей Изабеллы Стюарт Гарднер с октября 2014 года.

Представление

Рэйчел Перри представлена ​​галереей Янси Ричардсон, Нью-Йорк.[7]

Рекомендации

  1. ^ "Рэйчел Перри | icaboston.org". www.icaboston.org. Получено 4 марта 2018.
  2. ^ Донна Густафсон, куратор, Музей Циммерли, Университет Рутгерса
  3. ^ Сальц, Джерри (28 мая 2012 г.). «Вести полноценную жизнь». Журнал Нью-Йорк: 94.
  4. ^ а б c "Рэйчел Перри Велти 24/7 | deCordova". decordova.org. Получено 2018-03-07.
  5. ^ Смит, Роберта. "Рэйчел Перри Велти".
  6. ^ Вильярреал, Игнасио. "Первая персональная выставка в музее Рэйчел Перри Велти открывается в deCordova". artdaily.com. Получено 2018-03-05.
  7. ^ а б «Рэйчел Перри - Художники - Янси Ричардсон». www.yanceyrichardson.com. Получено 2018-03-07.
  8. ^ "Караоке Неверный номер | icaboston.org". www.icaboston.org. Получено 2018-03-05.
  9. ^ а б Миллер, Франсин Кослоу (30 мая 2011 г.). «Обзор: Рэйчел Перри Велти». Искусство в Америке. Получено 2018-03-07.
  10. ^ «Рэйчел Перри | Музей Изабеллы Стюарт Гарднер». www.gardnermuseum.org. Получено 2018-03-07.
  11. ^ Маккуэйд, Кейт (7 января 2016 г.). «Новая инсталляция музея Гарднера соответствует пожеланиям основателя - The Boston Globe». Бостонский глобус. Получено 2018-03-07.
  12. ^ Ши, Андреа (7 февраля 2011 г.). «Мусор одного художника… тоже ее искусство». WBUR. Получено 2018-03-07.
  13. ^ "Совет по массовой культуре | Грантовые программы | Стипендии художников". www.massculturalcouncil.org. Получено 2018-03-05.

внешняя ссылка