WikiDer > Роберт Файнтух

Robert Feintuch

Роберт Файнтух (родился 3 января 1953 года, Джерси-Сити, Нью-Джерси) - американский художник, живущий и работающий в Нью-Йорке.[1]

В своей работе Файнтух «использует тело для поиска психологически значимых значений»,[2] и во многих своих картинах он использовал себя как модель. В сочетании «возвышенного с банальным, серьезного и нелепого»[3] Картины Файнтуха всегда считались одновременно комичными и уходящими корнями в психологическую жизнь.[4][5][6][7][8]

Жизнь

Роберт Файнтух родился в 1953 году в Джерси-Сити, штат Нью-Джерси, и вырос в Левиттауне, штат Пенсильвания. Он переехал в Нью-Йорк в 1970 году, чтобы учиться в Cooper Union, и получил степень бакалавра изящных искусств в 1974 году. В 1976 году он окончил школу искусств Йельского университета в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, со степенью магистра изящных искусств.

Файнтух начал выставляться в галереях в середине 1980-х годов, и его работы выставлялись в галереях и музеях США и Европы.[9][10]

Ранние работы: абстрактные картины и рисунки с ушками

Получив образование абстрактного художника в 1970-х, когда минимализм был доминирующим способом работы, Файнтух сделал медленный и постепенный переход к фигуративной живописи.[11] Его первая персональная выставка в Нью-Йорке в 1988 году включала абстрактные картины с широким спектром цветов, а также изображения ушей, изолированных на черных полях.[12] На своей последующей персональной выставке в галерее Даниэля Ньюбурга в 1992 году Файнтух продемонстрировал крупномасштабные черные картины, на каждой из которых были изображения ушей в натуральную величину.[5] и он продолжал работать исключительно в черно-белом цвете до 1996 года.[13]

Фигуративная живопись

В начале 1990-х Файнтух начал работать с предметами, которые были у него в студии.[13] Его выставка 1996 года в галерее CRG называлась «Средние века».[14] и он включал черно-белые изображения обыденных предметов, таких как ведра, часы и лестницы, в сочетании с изображениями доспехов в натуральную величину.[15][16]

Работая с фрагментами тела, включая уши и руки, с 1980-х годов,[17] Файнтух начал использовать себя в качестве модели в середине 90-х, и одновременно он вернулся к работе в полном цвете.[18] Вскоре после этого он начал серию картин с облаками, и облака стали проявляться как наводящий на размышления и продолжающийся метафорический мотив в его рисунках с фигурами, как в его картине 2013 года под названием Ноги вверх.[16]

Ноги вверх, 2013, объединяет части тела художника с облаками в образ, который «вызывает в воображении готические изображения неба и фарс из мультфильмов« Том и Джерри »».[19]

Критический прием

В каталоге выставки коллекции Sonnabend в Фонде Серралвес Сюзанна Коттер сказала, что «работа Файнтуха включает в себя своего рода продуктивную двусмысленность ... он использует напряжение между героическим, вечным качеством мифологических персонажей и темами повседневной повседневной жизни для переосмысления миф «... обдумывал и переживал его с невозмутимой театральностью, почти до фарса».[20][21]

Другие писатели отмечали взаимосвязь между работами Файнтуха и фарсом, видя в картинах представление о себе, которое в «смеси героизма и унижения (или мифа и карикатуры)»,[6] одновременно уязвима и комична.[16]

«Кроманьонец Вакх» - это название, данное ... портрету не спортивного, довольно эктоморфного, тип с куриной грудью, (чья) дубинка свисает вниз, как вялый фаллос ».[7]

«… Если мистер Файнтух циник в отношении человеческой природы - или создания искусства, или природы истины, или возможности красоты - он, к счастью, почти такой же забавный, как Диоген».[22]

«Эти работы борются с истощениями и унижениями, которые смертность навязывает нам, но также и с возможностью благодати, которую мы находим в красоте и в надежде».[23]

Часто рассматривается как решение проблем живописи, многие писатели отмечали необычную яркость света.[3][8][23][24] из его картин: «Файнтух потрясающий художник, независимо от сюжета. Эти картины светятся ».[23]

Награды и гранты

2008: Стипендия Гуггенхайма

2003: Фонд Лейбе, стипендия для резиденции

1999: Больяско, стипендия в резидентуре

1996: Фонд Рокфеллера, стипендия для резиденции

1977: Национальный фонд искусств

1974: Приз памяти Сары Хьюитт за живопись

Рекомендации

  1. ^ "Дань художника Бауэри". Новый музей. Получено 14 августа 2016.
  2. ^ «Рона Пондик и Роберт Файнтуч: головы, руки, ноги; сон, удержание, сновидение, смерть». Музей искусств колледжа Бейтса. Получено 14 августа 2016.
  3. ^ а б Вейермайр, Питер (2001). Обман предметов, разрешенных в красоте (каталог выставки). Бостон, Массачусетс: Галерея Говарда Езерски.
  4. ^ Блэр, Кортни Уиллис. "'Картины необоснованного размера »в SVA Chelsea Gallery». Forbes / Arts, 23 декабря 2015 г.. Получено 14 августа 2016.
  5. ^ а б Принсентал, Нэнси (июнь 1992 г.). "Роберт Файнтух в Дэниеле Ньюбурге". Искусство в Америке: 108.
  6. ^ а б МакНиколас, Дарра. «Том и Джерри. Пойдем вместе: выжить у Сэнди». Бруклинский фонд железных дорог и Дедала, ноябрь 2014 г.. Получено 14 августа 2016.
  7. ^ а б Руте, Ингеборг (12 апреля 2012 г.). "Männer in Unterhosen, Der amerikanische Maler Robert Feintuch in der Akira Ikeda Gallery". Berliner Zeitung. Номер 86.
  8. ^ а б Харрис, Джейн (январь 2000 г.). «Роберт Файнтух в CRG». Искусство в Америке: 116–118.
  9. ^ Feintuch, Роберт. "О стипендиатах". Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма. Получено 14 августа 2016.
  10. ^ "Биография Роберта Файнтуха". Галерея Sonnabend. Получено 14 августа 2016.
  11. ^ Вонг, Куини (май 2014 г.). «Роберт Файнтух: Геркулес и новая работа». Harper's Bazaar, Гонконг: 50–53.
  12. ^ Коннор, Морин (февраль 1989 г.). «Роберт Файнтух». Журнал искусств: 82.
  13. ^ а б Буй, Фонг (05.06.2014). "Роберт Файнтух и Фонг Буй". Бруклинская железная дорога. Июнь 2014, стр. 58-61. Получено 14 августа 2016.
  14. ^ «Архив выставок». CRG Галерея. Получено 14 августа 2016.
  15. ^ Раш, Майкл. «Галереи Нью-Йорка: новые пространства / новые лица». Искусство Новой Англии (Апрель / май 1997 г.): 30–31.
  16. ^ а б c Гукин, Кирби (2002). Герой: Последние работы Роберта Файнтуха (каталог выставки). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Галерея CRG.
  17. ^ Princenthal, Нэнси (1994). После Беллини: последние картины Роберта Файнтуха (каталог выставки). Верона, Италия: Studio La Citta.
  18. ^ Эбеновое дерево, Дэвид. "Десять лучших Дэвида Эбони: Роберт Файнтух в галерее CRG". ArtNet Magazine, 4 июня 1999 г.. Получено 14 августа 2016.
  19. ^ Маккуэйд, Кейт. «Неделя впереди: Роберт Файнтух». The Boston Globe, 18 февраля 2015 г.. Получено 17 августа 2016.
  20. ^ Коттер, Сюзанна (2016). Coleçâo Sonnabend: Meio século de Arte Europeia e Americana. Порту, Португалия: Museu de Arte Contemporânea de Serralves. С. 142–144. ISBN 978-972-739-334-3.
  21. ^ Кодоньято, Марио (2011). Илеанна Соннабенд, итальянский портрет. Венеция, Италия: Фонд Соломона Р. Гуггенхайма. С. 92–93. ISBN 978-0-89207-420-4.
  22. ^ а б c Маккуэйд, Кейт. "Воздушные загадки Роберта Файнтуха". The Boston Globe, 11 марта 2015 г., секция G, 13. Получено 14 августа 2016.
  23. ^ Коггинс, Дэвид (2011-04-06). "Голос разума: интервью Роберта Файнтуха". The Huffington Post, 5 апреля 2011 г.. Получено 14 августа 2016.

внешняя ссылка