WikiDer > Ромео Алаефф

Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) Эта статья может требовать уборка встретиться с Википедией стандарты качества. Конкретная проблема: отсутствие цитат и плохое освещение новостей Пожалуйста помоги улучшить эту статью если вы можете. (Декабрь 2015 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) Тема этой статьи может не соответствовать Википедии руководство к биографиям. Пожалуйста, помогите установить известность, указав надежные вторичные источники которые независимый темы и обеспечить ее подробное освещение, помимо банального упоминания. Если известность не может быть установлена, статья, вероятно, будет слился, перенаправлен, или же удалено. Найдите источники: "Ромео Алаефф" – Новости · газеты · книги · ученый · JSTOR (Декабрь 2015 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) Эта статья содержит контент, который написан как Реклама. Пожалуйста помоги Улучши это путем удаления рекламный контент и неуместно внешняя ссылка, а также путем добавления энциклопедического содержания, написанного с нейтральная точка зрения. (Июнь 2015 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Ромео Алаефф
Родившийся	1970 Бруклин, Нью-Йорк
Национальность	Американец
Образование	Дизайн школ Род-Айленда (RISD), Тулейнский университет
Известен	Изобразительное искусство, фотография и анимация
Интернет сайт	Ромеоалаев.com

Ромео Дорон Алаефф (1970 г.р.^[1] в Бруклин, Нью-Йорк) американский художник,^[2] фотограф,^[3][4] режиссер^[5][6] автор^[7] и редактор анимации / фильмов.^{[нужна цитата]} Он также является основателем и главным редактором Lines & Marks, журнала для интервью, блога и сообщества, посвященного рисованию.^[8][9]

Карьера

Образование

Изначально изучая биомедицинскую инженерию,^[9] Алаефф получил Магистр изящных искусств в фотографии из Школа дизайна Род-Айленда в 1996 г. и степень бакалавра Тулейнский университет в Жители Нового Орлеана в 1993 г.^[10][11]

Изобразительное искусство

Художественные работы Ромео Алаеффа были описаны как «стирание [кольцо] границ между иконой и искусством, смешным и серьезным, традиционным и экспериментальным, публичным и частным»^[5] и "изучить [ы] опыт проживания пороговый зоны, те архитектурные пространства, психологические и физические состояния, в которых сталкиваются противоречия ».^[2] Алаефф часто подходит к своей работе с сардоническим или темным чувством юмора, как в его проекте. Эволюция отчаяния который состоит из серии подробных рисунков животных, выражающих человеческие мысли и эмоции. Его книга, Я буду мертв к тому времени, когда вы прочтете это: Экзистенциальная жизнь животных^[12][13] является продолжением этой работы.^{[нужна цитата]} Кампания стикеров также была запущена из оригинала Эволюция отчаяния рисунки и представлены в книжном и выставочном туре, Кусок дерьма: наклейки: от панк-рока до современного искусства.^{[нужна цитата]}

В некоторых работах Алаефф напрямую не используется юмор, а направлен на социальные, психологические или философские аспекты.^[14] наблюдения, такие как предвзятость в восприятии в его «социально и политически заряженном»,^[15] «мультикультурный, сложно закодированный»^[16] Война с мозгом^{[17][18][19][20][21]} серии, которая состоит из «великолепно переработанных клякс Роршаха, содержащих ссылки на конфликты из Уильям Уоллес и все это до запаха напалма утром в Вьетнам."^[22] Другие темы включают выбор как в Тирания малых решений, или в Капризный ребенок, акт плача как средство манипуляции в человеческом дискурсе, а также в кинопроизводстве.^[23] В этом проекте Алаефф спрашивал разных музыкантов^[24][23] Такие как Chi2^[25] Струны и Моби записать тот же 4-минутный видеоролик с плачущей девушкой (певица Сюзанна Санто из Милый-милый^[26]) который затем воспроизводился в цикле, так что у каждого зрителя были разные переживания пьесы, такие как «пафос, тревога, жалость и, в нашей попытке придать смысл такой, казалось бы, неопосредованной эмоции, воображаемое внутреннее повествование о горе в конце лето или авария на трассе ".^[2] В целом работа Алаеффа должна быть интерактивной, говорить прямо или косвенно со зрителем или позволять его предубеждениям и проекциям стать частью работы.^[9][17]

Серия документальных фильмов «Нет такого места, как ты» (он же «Натюрморт с тобой») представляет собой сборник «рассказов»,^[27] начатый в 1994 году и охватывающий 16 лет, посвященный его «своеобразным, чрезвычайно сложным родственникам».^[2] Серия «документирует гармонию и разлад, характерные для семейной динамики». Фильмы из сериалов «Веру», «Спускаемся в Мексику», «Работает как мечта», «Все суета» и «Однажды».^{[27][6][28][29][30]}

Библиография

Я буду мертв к тому времени, когда вы прочтете это: Экзистенциальная жизнь животных^[12] (Плюм/Пингвин Книги)

Кусок дерьма: наклейки: от панк-рока до современного искусства. (Риццоли)

Выставки

Работы Алаеффа выставлялись как на национальном, так и на международном уровне и привлекали широкий круг зрителей, как художественных, так и культурных. Его работы выставлялись на Биеннале 2001 г. в г. Лион (Франция),^[31][32][33] Artists Space (Нью-Йорк),^[34] в Кунстхал (Роттердам), Витте де С в сочетании с w / Джон Балдессари^[35][36] на Международный кинофестиваль в Роттердаме, Национальный музей Centro de Arte Reina Sofía (Мадрид), Музей современного искусства Барселоны (MACBA, Барселона),^[37] В Далласский художественный музей и Fondation Cartier pour l'art contemporain^[38] (Париж).

Его работы вызвали большой интерес и у неискусственной публики и были включены в учебную программу для Университет ЭмориS, Перемещенный человек, литература за пределами канона, The Техасский университет в ОстинеС Американские исследования: религия и общество в американской литературе, и Государственный университет ДжорджииВыпускной курс психологии образования.

Кроме того, он был приглашенным художником, критиком и преподавателем в Школа дизайна Род-Айленда, Брауновский университет, Институт Пратта, Парсонс Новая школа дизайна, Университет Джорджии и Государственный университет Джорджии.^[39]

Рекомендации