WikiDer > Роуз Кларк

Rose Clark
Роуз Кларк
Родившийся
Харриет Кэндис "Роза" Кларк

1852
Ла-Порт, Индиана
Умер28 ноября 1942 г.(1942-11-28) (в возрасте 90 лет)
Буффало, Нью-Йорк
НациональностьАмериканец
ОбразованиеШкола Святой Маргариты
ИзвестенКартина, Фотография
«Мисс М. из Вашингтона» Роуз Кларк и Элизабет Флинт Уэйд. Фотогравюра опубликована в Примечания к камере, Том 4 № 4, 1901 г.

Роуз Кларк (1852–1942) был американским художником и фотографом начала 20 века. Она наиболее известна фотографиями, с которыми она выставлялась. Элизабет Флинт Уэйд под их совместными именами, либо как «Роуз Кларк и Элизабет Флинт Уэйд», либо как «Мисс Кларк и Уэйд».

Жизнь

Харриет Кэндис «Роза» Кларк родилась в 1852 году в Ла-Порт, штат Индиана.[1] Она получила образование художника и преподавала живопись и рисунок в 1880-х годах в школе Святой Маргариты в г. Буффало, Нью-Йорк. Один из ее учеников был Мэйбл Додж Лухан, а Кларк позже спроектировал и отреставрировал виллу Лухана в Флоренция, Италия.[2]

Начиная с 1890 года она стала фотографом и работала самостоятельно до 1898 года. Где-то в конце 1890-х она встретила Уэйда, и они начали свое двенадцатилетнее сотрудничество.[1] Около 1900 г. она начала переписываться с Альфред Штиглиц, который поощрял и давал ей советы в ее искусстве. Штиглиц цитировал ее вместе с Гертруда Кезебир, Ева Ватсон-Шютце, и Мэри Девенс, как один из десяти самых известных американских фотохудожников, которые в настоящее время работают над статьей в Журнал Century в 1902 г.[3]

Кларк, по-видимому, научился некоторым ее художественным способностям у Кезебир; Позже она сказала, что была обязана Кезебир «за все успехи, которые у нее были с камерой».[4]

Около 1920 года она переехала из Буффало в Нью-Йорк, где рекламировала свои портреты и другие картины на значительные суммы (до 2000 долларов за портреты в полный рост).[2] Она вернулась в Буффало в 1926 году.

Кларк никогда не был женат, и о ее личной жизни мало что известно. Она умерла в Буффало 28 ноября 1942 года и была похоронена в Ла-Порт. В ее некрологе рассказывалась о ее творчестве как художника и ничего не упоминалось о ее фотографиях.[5]

Скучает по Кларку и Уэйду

"Аннетье", 1898 г. платиновый принт Кларка и Уэйда, с инициалами в нижнем углу.

По причинам, которые никогда не объяснялись, Кларк и Уэйд начали выставлять и публиковать фотографии под своими совместными именами, начиная с 1899 года. В течение многих лет предполагалось, что Кларк был художником, который сделал все фотографии, а Уэйд был техником, который разработал и напечатал их. Сама Кларк упоминала об этом в письме Стиглицу в 1900 году: Уэйд очень медлителен - и для того, чтобы получить фотографии, которые вы просите… мне придется подталкивать ее ежедневно ».[5] Однако в письме к Фрэнсис Бенджамин Джонстон В том же году Кларк сказал: «И мисс Уэйд, и я пользовались фотоаппаратами, наверное, десять или больше лет, но всего два года назад мы занялись портретной работой».[1]

Концепция разделения художника и техника в их партнерстве также могла возникнуть из-за того, что Кларк также провела несколько персональных выставок, в то время как Уэйд очень мало выставлялась под своим собственным именем. Однако есть признаки того, что Уэйд принимал не только технические решения, но и эстетические. У нее явно был интерес к эстетике и ее познания, и в нескольких своих статьях она дает советы по художественному направлению. Кроме того, по крайней мере в одной статье были представлены работы, написанные только под ее именем, а также другие работы под их совместными именами.[2]

Кларк и Уэйд впервые выставились под их совместными именами на выставках в Обществе художников Буффало и Нью-Йоркском клубе камер в 1899 году. В течение следующего десятилетия их фотографии были представлены на крупных выставках по всему миру, включая Художественный институт Чикаго, Пенсильванская академия изящных искусств, Photo Club de Paris, Панамериканская выставка, Галерея искусств Коркоран и Выставка покупок Луизианы.

В 1902 году Штиглиц включил гравюру Кларка и Уэйда во 2 серию знаменитого портфолио. Американская фотография. Отпечатанное ограниченным тиражом в 150 экземпляров портфолио предназначалось для показа только лучших фотографий, по мнению Штиглица.[6]

Их сотрудничество, по-видимому, закончилось примерно в 1910 году. Причина роспуска их совместных усилий неизвестна, хотя это могло быть связано с изменением здоровья Уэйда, который умер пятью годами позже.

Рекомендации

  1. ^ а б c Бронвин А. Э. Гриффит (2001). Послы прогресса: американские женщины-фотографы в Париже, 1900–1901 гг.. Ганновер: Университетское издательство Новой Англии. С. 147–148.
  2. ^ а б c Энтони Бэннон (1981). Фото-пикториалисты Буффало. Буффало: Исследование СМИ. п. 90,99.
  3. ^ Альфред Штиглиц (1902 г.). «Современная живописная фотография». Журнал Century. 44: 822–825.
  4. ^ Барбара Л. Майклс (1992). Гертруда Кезебир, фотограф и ее фотографии. НЙ: Абрамс. п. 64.
  5. ^ а б Уэстон Наеф (1978). Собрание Альфреда Штиглица: пятьдесят пионеров современной фотографии. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. С. 298–99.
  6. ^ Кристиан А. Петерсон (1993). Записки камеры Альфреда Штиглица. Нью-Йорк: Нортон. С. 40–41.