WikiDer > Сантос Балмори
Сантос Балмори Пиказо (б. Мехико, 26 сентября 1899 г. - г. Мехико, 5 марта 1992 г.) был испано-мексиканским художником, чей сильно европейский стиль не ценился его современниками. Мексиканский мурализм движения, но он имел влияние на последующие Generación de la Ruptura художники. Он обучался и начал свою художественную карьеру в Европе, позже переехав в Мехико. Он стал профессором и исследователем в Escuela Nacional de Artes Plásticas обучение молодых художников, таких как Родольфо Нието, Педро Коронель, Карлос Олакеа и Хуан Сориано. Как учитель, он не переставал рисовать, но профессионально рисовал только после выхода на пенсию, проведя ряд выставок позже.
Жизнь
Балмори Пиказо родился в Мехико 26 сентября 1899 года в семье Рамона Балмори Гальгерра из Астурия, Испания и Everarda Picazo из Мексики.[1]
Первые четыре года своей жизни он провел в общине Соберрон недалеко от Llanes, Астурия со своей матерью Эверандой Пикасо де Куэвас, умирающей в Испании. Затем семья переехала в Мендоса, Аргентина. Затем они переехали на муле через Анды жить в Сантьяго де Чили.[1] Когда ему было шестнадцать, отец Балмори, Рамон Балмори Гальгера, покончил жизнь самоубийством.[1][2]
Он поступил в Escuela de Bellas Artes de Santiago, но его опекуны не хотели, чтобы он изучал искусство. В 1919 году он отправился учиться в Европу, начиная с Академия Сан-Фернандо в Испании.[1] Его учителя в Сан-Фернандо включали Хосе Морено Карбонеро, Хоакин Соролья и Хулио Ромеро де Торрес и учился с Сальвадор Дали и Ремедиос Варо. Ему была предложена возможность иммигрировать в Рим в качестве выдающегося испанского студента, но, поскольку это предложение требовало от него отказа от мексиканского гражданства, он отказался.[2][3] Академия Сан-Фернандо считала, что идеалом является воспроизведение реальности без искажений, но Балмори восстал против этой идеи. По этой причине он бросил учебу в Пэрис в возрасте двадцати двух лет.[2][4] Следующие четырнадцать лет он прожил в Париже, сначала обучаясь в Académie de la Grande Chaumière под скульптором Антуан Бурдель и узнавать о новых направлениях в искусстве.[1][2] Он боролся экономически, но также встречался с рядом известных художников, изучая работы Пикассо, Амедео Модильяни, Жорж Брак и Матисс вместе с теми из Итальянские футуристы и Немецкие экспрессионисты.[2][3][4] Он также имел свой первый профессиональный успех как художник.[2]
Он учился трансцендентальная медитация и из-за проблем со здоровьем провел время в Оране, Северная Африка.[3]
Он поддерживал Республиканцы в течение гражданская война в Испании, что привело к его задержанию в Испании. Вернувшись в Мексику, он продолжил эту поддержку, открыв школу для детей испанских изгнанников.[1]
Балмори Пиказо был женат трижды на танцовщицах. Его первой женой была французская танцовщица Мари Тереза Бенар, которая умерла вскоре после Болезнь Эддисона. Его второй женой была Рэйчел Бьёрнстрем, от которой у него была дочь Коре Моника, которая заболела полиомиелитом. Рахиль увезла ребенка в Швецию и больше не вернулась. Его последний брак был с Хеленой Хордан Хуарес и продлился более сорока лет до его смерти.[1][2]
Он умер в возрасте 93 лет в Мехико 5 марта 1992 года от сердечной и дыхательной недостаточности.[1]
Карьера
Балмори Пиказо начал свою карьеру в Париже, где познакомился Хуан Грис, Морис де Вламинк, Цугухару Фудзита, Рабиндранат Тагор и Махатма Ганди, делая портрет Ганди. Он сотрудничал с Анри Барбюсс в еженедельнике Monde, иллюстрирующем тексты таких авторов, как Мигель де Унамуно, Максим Горький, Альберт Эйнштейн и Аптон Синклер.[1] Он также разработал текстиль, флаеры и создал гравюры и картины, а также плакаты против фашизм, что принесло ему международные награды. Однако его антифашистский активизм наряду с сотрудничеством с Федерико Гарсиа Лорка, Унамуно и Леон Фелипе втянул его в неприятности с испанским правительством.[2]
Его первые выставки были также в Европе, сначала в галерее Дункана в Париже. Он ездил в Швецию на различные успешные выставки, затем в Брюссель и Мадрид прежде, чем он вернулся в Мексику, выставившись в Мехико.[2] Однако в Мексике с 1930-х по 1950-е годы преобладали художники мексиканского движения мурализма, что делало более интернациональный стиль Балмори менее привлекательным. Около тридцати лет он стал профессором в Escuela Nacional de Artes Plásticas, а также возглавлял Academia de la Danza Mexicana с участием Мигель Коваррубиас.[1][2] В это время (1950-е) он активно продвигал новые танцевальные движения в Мексике, включая производство плакатов, гардеробы и либретто.[3] Среди его учеников-художников Родольфо Нието, Педро Коронель, Карлос Олакеа и Хуан Сориано. Он также был важным исследователем изящных искусств и писателем, публиковал статьи, книги и эссе на эту тему, а также поэзию. Две книги, Aurea Mesura и Técnica de la expression plástica, были опубликованы UNAM.[1][2]
Позднее он преподавал рисунок, живопись и композицию в La Esmeralda и Escuela Nacional de Artes Plásticas в Мехико. В 1973 году он провел выставку под названием "Espacios y Voltagees" в Museo Tecnológico de la Comisión Federal. de Electricidad. Это была серия картин, демонстрирующих еще новые идеи в его художественных концепциях. Эта и последующие выставки «Лунного пути» были одними из самых значительных его выставок.[3]
Хотя он никогда не переставал рисовать, он вернулся к профессиональному рисованию после того, как ушел с преподавания в возрасте семидесяти лет, выставившись несколько раз.[2] Среди его рисунков - рисунки таких танцоров, как Ракель Гутьеррес, Роза Рейна и его жена Хелена, а также зарисовки балета Антигона, которым руководил Хосе Лимон.[5] Его работы можно найти в Museo de Arte Moderno в Толука, Museo de Universitario de Artes y Ciencias при UNAM, Museo de la Estampa, то Museo de Arte Moderno в Мадриде, то Национальная галерея в Праге и Музей изящных искусств Астурии .[2][6]
Когда ему было девяносто, Palacio de Bellas Artes чествовали его вместе с Музеем изящных искусств Астурии в Овьедо, Испания, оба с большими ретроспективами его работ.[2] Другие ретроспективы его работ были проведены после его смерти, например, мероприятие 1996 г. Культурный центр Casa Lamm в Мехико и Мексиканский культурный центр в Париже в 1998 году.[4][5]
Артистизм
Живопись Балмори варьировалась от разных стилей живописи Европы 20-го века, а также от мексиканского мурализма.[1] Во время учебы в Мадриде, рассматривая копии греческих, римских и египетских статуй, он заявил, что за всеми формами существует вселенная света и тени, загадки которой, по его словам, должны открыть художники. Его портреты Ганди демонстрируют академическое и классическое влияние с некоторым искажением формы и геометрическими фигурами, показывающими влияние со стороны Кубизм и Пикассо.[3][4] Влияние мексиканского мурализма проявляется в реалистических образах и фигуративизме.[1] Балмори не оказал непосредственного влияния на мексиканское искусство, так как, когда он вернулся в Мексику в 1930-х годах, его работа с европейским влиянием не пользовалась популярностью. Его творчество не было признано современниками, за исключением Карлос Мерида, но оказал влияние на следующие Generación de la Ruptura.[2]
использованная литература
- ^ а б c d е ж г час я j k л м Tesoros del Registro Civil Salón de la Plástica Mexicana [Сокровища записи актов гражданского состояния Salón de la Plástica Mexicana] (на испанском). Мексика: Правительство Мехико и КОНАКУЛЬТА. 2012. С. 32–33.
- ^ а б c d е ж г час я j k л м п о Армандо Ариас (20 февраля 2010 г.). "Сантос Балмори". Diario de Querétaro (на испанском). Керетаро, Мексика. Получено 15 августа, 2012.
- ^ а б c d е ж Реператориум художников Мексики: пластическое и декоративное искусство. я. Мехико: Fundación Cultural Bancomer. 1995. стр. 126. ISBN 968 6258 54 Х.
- ^ а б c d "Rinden homenaje a Santos Balmori" [дань уважения Сантосу Балмори]. Реформа (на испанском). Мехико. 24 февраля 1998 г. с. 4.
- ^ а б "Presentan ineditos de Balmori" [Настоящие неотредактированные произведения Балмори]. Реформа (на испанском). Мехико. 18 марта 1996 г. с. 12.
- ^ Нильда Наваррете (14 августа 2001 г.). "Donan a Praga obras de Balmori" [Пожертвовать работы Балмори Праге]. Реформа (на испанском). Мехико. п. 3.