WikiDer > Соул-джаз
Соул-джаз | |
---|---|
Стилистическое происхождение | |
Культурное происхождение | 1950-е годы |
Поджанры | |
Джаз-фанк (полный список) |
Соул-джаз это развитие джаз включающий сильное влияние блюз, душа, Евангелие и ритм и блюз в музыке для небольших групп, часто органное трио показывая Орган Хаммонда.
История
Соул-джаз часто ассоциируется с хард-боп.[1][2][3] Марк С. Гридли, пишущий для Музыкальный гид по джазу, объясняет, что соул-джаз более конкретно относится к музыке с «приземленной, блюзовой мелодической концепцией» и «повторяющимися танцевальными ритмами ... Обратите внимание, что некоторые слушатели не делают различий между« соул-джазом »и« фанк-хард-бопом ». », и многие музыканты не считают« соул-джаз »продолжением« хард-бопа »».[1] Рой Карр описывает соул-джаз как продукт хард-бопа, причем термины «фанк» и «соул» появились в контексте джаза уже в середине 1950-х годов, чтобы описать «основанный на евангелии, домашний блюз, требующий ответа и реакции». "[3] Карр также отмечает признанное влияние Рэй Чарльз'записи малых групп (в том числе саксофонистов Дэвид "Толстяк" Ньюман и Хэнк Кроуфорд) на Гораций Сильвер, Арт Блейки, Пушечное ядро Аддерли[3].
Соул-джаз развился в конце 1950-х годов и стал известен публике с выпуском Квинтет Adderley Cannonball в Сан-Франциско.[4][5] Пушечное ядро Аддерли отметил: «На нас довольно сильно давили Риверсайд Рекордс когда они обнаружили, есть слово под названием «душа». С имиджевой точки зрения мы стали исполнителями соул-джаза. Они продолжали продвигать нас таким образом, и я продолжал сознательно бороться с этим до такой степени, что это превратилось в игру ».[6] Хотя соул-джаз был наиболее популярен в середине-конце 1960-х годов, многие исполнители соул-джаза и элементы музыки остаются популярными. Например, Jazz Crusaders превратились из соул-джаза в музыка в стиле соул, становясь Крестоносцы в процессе.[3] Carr Places Дэвид Санборн и Масео Паркер в ряду альт-саксофонисты это включает Эрл Бостик и Таб Смит, с Эддерли, за которым следует Лу Дональдсон, как самые сильные звенья в цепи.[3]
Некоторые известные записи соул-джаза Кертис Фуллерс Пятно после наступления темноты (1957), Ли Морганс Сайдвиндер (1963), Фрэнк Фостерс Самба Блюз (1963), Херби Хэнкок"s"Остров Канталупа"(1964 г.) (который получил дальнейшую популяризацию после того, как US3 на "Канталуп (Flip Fantasia)"почти 30 лет спустя, в 1993 году), Гораций Сильвер"Песня для моего отца" (1964), Рэмси Льюис"s"Толпа "в""(попадал в пятерку лучших в 1965 г.[3]) и "Пушечное ядро Аддерли"Милосердие, милосердие, милосердие"[3] (1966) (также получил дальнейшую популярность, когда попал в топ 40 поп-песен Бакингэмы в следующем году). Les McCann и Эдди Харрисальбом Швейцарское движение (1969) был хит рекорд, как и сопровождающие Один "По сравнению с чем", причем оба продали миллионы единиц.[3]
Смотрите также
Цитата
Funky означает землистый и блюзовый. Возможно, это не сам по себе блюз, но в нем есть чувство «домашнего уюта». Душа в основном такая же, но есть добавленное измерение чувства и духа.
Рекомендации
- ^ а б Гридли, Марк К. (1994), Рон Винн (ред.), Музыкальный гид по джазу, М. Эрлевин, В. Богданов, Сан-Франциско: Миллер Фриман, стр.11–12, 14, ISBN 0-87930-308-5
- ^ Таннер, Пол О. В.; Морис Героу; Дэвид У. Мегилл (1988) [1964]. «Hard Bop - Funky». Джаз (6-е изд.). Dubuque, IA: Уильям К. Браун, Отделение колледжа. стр.112–121. ISBN 0-697-03663-4.
- ^ а б c d е ж грамм час Карр, Рой (2006) [1997], «Душа к душе», Век джаза: сто лет величайшей музыки из когда-либо созданных, Лондон: Hamlyn, стр. 150–153, ISBN 0-681-03179-4,
Соул [джаз] был просто естественным следствием хард-бопа и по большей части популяризирован многими выдающимися солистами этого жанра ....
- ^ Сидран, Бен. Джазовые профили от NPR: Нат Аддерли (1931–2000) ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. Доступ 13 декабря 2007 г.
- ^ Смотрите также Херрманн, Захари. (2 апреля 2007 г.) Concord выпускает коллекцию Orrin Keepnews Журнал JazzTimes. Доступ 13 декабря 2007 г.
- ^ Цитируется по Carr, p. 150
- ^ Дю Нойе, Поль (2003). Иллюстрированная энциклопедия музыки (1-е изд.). Фулхэм, Лондон: издательство Flame Tree Publishing. п. 140. ISBN 1-904041-96-5.