WikiDer > Стаффордширская фигура

Staffordshire figure
Коллекция статуэток Стаффордшира в музее в Делавэр[1]

Цифры Стаффордшир тип популярных керамика фигурка сделана в Англия с 18 века и далее. Большинство статуэток из Стаффордшира, изготовленных с 1740 по 1900 год, были изготовлены небольшими гончарными мастерскими, и отметки мастеров обычно отсутствуют. Большинство фигур викторианской эпохи (с 1837 по 1900 годы) были предназначены для того, чтобы стоять на полке или накидке, поэтому моделируются и украшаются только там, где они видны спереди и сбоку. Они известны как «плоские спинки».

Весна, из набора Four Seasons, Neale & Co, гр. 1780, 5 1/2 дюйма (14 см)

Рисунки в основном сделаны в Стаффордшир но также и в других графствах и Шотландии; все это можно условно назвать «цифрами Стаффордшира». Цифры, описываемые этим термином, обычно указаны в глиняная посуда, хотя ранние могут быть в керамика, а тем дороже фарфор фигурки более крупных гончарных мастерских в Стаффордшире и в других местах Англии обычно не включаются в этот термин. Они отражали столичный и международный стили, были более тщательно смоделированы и расписаны. В течение некоторого периода в конце 18-го века лучшие деятели Стаффордшира пытались конкурировать на этом рынке, но постепенно производители отказались от этих попыток и остановились на более широком массовом рынке, покупая более дешевые фигурки.

Три пары с пьяными или спящими священниками в церкви, последняя известна как Викарий и Моисей, и полученный из отпечатка Уильям Хогарт.[2]

Из огромного разнообразия произведенных фигурок Фигурка стаффордширской собаки был наиболее распространенным, особенно как пара Кинг Чарльз спаниель для каминная полка. Когда-то дешевые фигурки Стаффордшира широко собираются в англоязычном мире, а современные имитации и подделки изобилуют. Самые редкие цифры, в основном ранние, иногда могут означать шестизначные цены. А группа скамей г. 1745 продан за 168000 долларов на Кристи аукцион 2006 г.,[3] а в 1987 г. Сотбис продал один за 179 520 долларов.[4]

Фигуры значительно различаются по размеру: от пяти до семи дюймов высотой является наиболее типичным для стоящей фигуры, хотя конные фигуры и группы бокаж часто достигают десяти дюймов. Самые большие фигуры, примерно с 1780 по 1810 год, могут достигать 20 дюймов в высоту, а самые маленькие - всего 2 дюйма. Их тщательно собирали в течение последнего столетия, хотя даже поздние цифры для массового рынка сейчас дороги, и им посвящена значительная литература.

Производство

В разные периоды времени использовались различные производственные процессы,[5] часто перекрываются. Ниже приводится краткое описание процессов.[6] участвует.

  • Около 1740–1780 гг. Ранние изображения: редкие. солевой глазированный керамогранит с ограниченной цветовой гаммой; цветные свинцовые глазури, нанесенные напеченье'глиняное тело, затем обожгли[7].
  • Примерно 1780–1840 гг. Фигурки Pratt Ware, цвета, нанесенные на 'печенье'тело, затем покрыли прозрачной свинцовой глазурью, затем обожгли[8].
  • Около 1800–1837 гг. Фигурки из Стаффордшира до викторианской эпохи, прозрачная свинцовая глазурь нанесена на 'печенье'тело и обожжены, затем нанесены краски на свинцовую глазурь и обожжены[9].
  • Около 1837–1900 гг. Викторианские статуэтки из Стаффордшира, свинцовая глазурь с голубым оттенком, нанесенная напеченье'тело и обожжены, затем нанесены краски на свинцовую глазурь и обожжены, наконец, нанесено позолота и обожжено[10].

Типы 18 века

1740–1760-е гг.

Группа ранних фигур, в основном черепаховая посуда

Фигуры Стаффордшира начали производить примерно в 1740-х или, возможно, в 1730-х годах. Первоначально они были почти или совсем не окрашены, обычно это были черные точки, чтобы выделить глаза, пуговицы или обувь. Ранние предметы включали жанровые фигуры дам и джентльменов, музыкантов, влюбленных, солдат и тому подобное. Двумя тщательно продуманными групповыми объектами были «группа беседки» с двумя влюбленными, сидящими перед бокаж листвы, и "группа скамей"фигур, сидящих на скамейке с высокой спинкой. Группа беседок - это упрощение фарфоровых групп, тогда как группа скамей более оригинальна для Стаффордшира.[11] Обычно он состоит из двух или трех фигурок с женщиной в центре; Большое внимание уделяется деталям прически и одежды. Обстановка - это не церковь, как следует из обычного названия, а уютный дом или гостиница с высокими спинками. улаживает (защита от сквозняков) были обычным предметом мебели.[12]

Группы обычно находятся в солевой глазированный керамика, но одиночные фигурки меньшего размера обычно в глазурованной глиняной посуде, которые могут быть посуда из агата, смешивая белую и коричневую глину непосредственно перед формованием, чтобы получить мраморность эффект. Группы скамеек, по-видимому, обычно имели форму и строились индивидуально, из «плит», свернутых плоско.[13] кроме рук и лиц,[14] но иначе формы использовались для формирования даже ранних фигур.

Есть фигурки животных, причем в это время кошек гораздо больше, чем собак. Некоторые животные очень слабо копируют стили эквивалентных животных в Китайский экспортный фарфор. Животные чаще бывают в солевой глазированный керамика, с зелеными, коричневыми и синими глазури основными цветами, нанесенными широкими мазками в качестве бликов.

Самые ранние рисунки не могут быть отнесены к конкретным мастерам, но к 1750 году некоторые рисунки достаются известным гончарам, например Томас Уилдон, который, вероятно, изобрел черепаховая посуда в конце 1740-х гг. Другие его подражатели называют «типом Уилдона»; многие, вероятно, были сделаны Уильям Грейтбэтч, ранее с Уилдоном.

  • Группа Pew, c. 1745, глазурованный керамогранит

  • Беседка группа, гр. 1750; только глаза окрашены. В бокаж сзади складывается из фасонных секций.

  • Воспалительный Высокая Церковь Англиканский божественный Генри Сашеверелл (ум. 1724), ок. 1745, керамика

  • Беседка группа, гр. 1750; фаянсовая посуда

  • Кошка, c. 1745 г., с посуда из агата эффекты и подглазурные синие блики

  • Кошка, c. 1750 г., «тип Уилдона» в г. черепаховая посуда

  • Восточная дама и ее собака, c. 1750 г., черепаховая посуда к Томас Уилдон

  • Доярка по типу Уилдона и ее корова, с причудливым бокаж, c. 1750-е годы

  • Солдат и мужчина читают (не в паре), "типа Уилдона", гр. 1760

  • Пара буйволы и китайские мальчики "типа Уилдона", c. 1760

1770–1800

Спортивная пара с собаками, гр. 1780 г., Ральф Вуд II. C. 8 дюймов, 20 см. Глиняная посуда (цветные свинцовые глазури)

Примерно с 1770 года, когда промышленность Стаффордшира продолжала расти и совершенствовать свою продукцию, художественные стандарты лучших деятелей значительно улучшились, хотя и потеряли большую часть народное искусство очарование прошлого периода. Сюжеты стали менее простоватыми и стали ближе к фарфоровым. Они включали аллегорические наборы предметов, таких как Четыре сезона и персонификации добродетелей и портреты известных фигур, часто в виде бюстов, можно было точно смоделировать. Подобно другим товарам из Стаффордшира, эти цифры все больше доходили до американского рынка, поставляя Ливерпуль, а Отцов-основателей были хорошо представлены; некоторые из них, несомненно, также продавались в Великобритании.

Можно идентифицировать больше производителей и моделистов, в том числе три поколения Ральф Вудс. Ральф Вуд, которого я смоделировал для Уилдона, был двоюродным братом Енох Вуд, чей отец Аарон также работал на Уилдона. Обе семьи держали большие гончарные мастерские, производя широкий ассортимент изделий. Вуды сами были моделистами, но другие гончары, которые стремились конкурировать с фарфором, использовали таких специалистов, как Джон Воез, который был уволен, а затем преследовался Джозайя Веджвуд, и был заключен в тюрьму в 1769 году.

Фигуры теперь обычно раскрашивались либо цветной свинцовой глазурью, либо надглазурные эмали; Обычно это делалось очень осторожно, гораздо более тщательно, чем в следующем столетии, с использованием широкой цветовой гаммы. Трансфер-печать, который становился очень важным для посуды, был не совсем практичным для фигур,[15] и ручная роспись в надглазурные эмали стало нормой. Большие цифры, нацеленные на вершину рынка, особенно характерны для периода примерно с 1785 по 1815 год, но более дешевые и грубые фигуры продолжали выпускаться.

В Демосфен Показанная ниже модель впервые появляется около 1785 г. Енох Вуд. Иногда его называют Святой Павел Проповедь или же Красноречие, и, возможно, иногда продавался как таковой, но рельефная сцена на подиуме убедительно свидетельствует о том, что она была предназначена для изображения греческого оратора, который тренировался, обращаясь к морю.[16]

Как и в случае с фарфоровыми фигурами, одна и та же модель может быть произведена в полностью окрашенной и простой версиях, и картина часто сильно варьируется между разными образцами, особенно когда формы использовались в течение нескольких лет. Многие типы моделей, представленные в этот период, оставались популярными, по крайней мере, до середины следующего столетия, например Парсон и Моисей шрифт, полученный из гравюры 1736 г. Уильям Хогарт, Спящая община.[17]

  • Пара с птичьей клеткой, Джон Воез, c. 1765

  • Женщина кормит цыплят, c. 1765

  • Вильгельм III как римский император, Ральф Вуд II, 1770-е гг. Фаянс, глазурованный, 14 дюймов

  • Чосер и Исаак Ньютон, Ральф Вуд II, с. 1790. Примерно 30 см в высоту.

  • Большие классические фигуры для богатых, благоразумия и стойкости, ок. 1790, рост 20 дюймов. Наверное Енох Вуд И Колдуэлл

  • Демосфен, версия c. 1800 фигуры 1780-х годов, ростом более 18 дюймов (47,5 см), автор Енох Вуд

Социальный контекст

Благородная пара, 1825-30 гг., Типаж, известный как «Денди и Дандизетта». Такие жанровые фигуры теперь были гораздо реже.

В XIX веке, особенно после 1820 года, глиняные фигурки в значительной степени отказались от попыток конкурировать с элитными фарфоровыми фигурками, и более крупные фирмы ушли с рынка глиняных фигурок. Фактически, даже у фарфоровых компаний вкус к фигурам на вершине рынка значительно снизился. Вместо этого рост благосостояния открыл новые популярные рынки для фигурок, и производители фигурок Стаффордшира пошли на спад, уменьшив сложность их форм и рисунков и постепенно расширив круг предметов. В то же время посуда превосходного качества с трансфер-печатью в Стаффордшире становилась все дешевле, но на этом рынке преобладали более крупные гончарные мастерские, что, возможно, подтолкнуло более мелкие предприятия к рынку фигурок.

Они смогли значительно увеличить объем цифр, обратившись к этому новому и гораздо большему рынку, и в этой области было больше производителей. Эти тенденции увеличения производства и снижения качества и цен продолжались большую часть века. С середины века или даже с 1840 года все цифры были нацелены на нижний сегмент рынка, и, опять же, мало кто из производителей идентифицируется. Фигуры более высокого качества были изготовлены из фарфора, а новые керамические материалы, такие как Паросская посуда, а также некоторые виды керамогранита, но в XIX веке «стаффордширская фигура» стала обозначать именно более дешевые виды глиняной посуды.

Цифры в Стаффордшире уникальным и осязаемым образом документируют особый аспект социальной истории Англии XIX века.[18] Оливер описывает их как важные английские народное искусство, "народа для народа".[19]

Очень похожие рисунки часто появляются в нескольких различных версиях, поскольку производители копировали рисунки друг друга, и когда для популярных фигур было изготовлено несколько форм.

Индустриализация, бегство из деревни в город и рост населения продолжались на протяжении всего века.[20] Впервые в современной истории у рабочего класса появились средства, достаточные для покупки фигурок, если они того пожелали; цены на самый дешевый класс фигурок значительно упали. Производители стремились удовлетворить общественный вкус, оставив тем самым физическую запись занятий и интересов того времени в увлекательном множестве керамических фигурок.

Типы 19 века

Сельские идиллии, животные на ферме и домашние животные

Фигуры, напоминающие горожанам об их сельском прошлом, оказались чрезвычайно популярными, с изображениями идеализированных удовольствий и развлечений. Однако эти пасторальные изображения были более популярны в 18 веке и стали менее значимыми в течение 19 века.

  • "Конкурс", одна из пары, 1800-1815 гг., Жемчуг.

  • "Perswaition", 1815-25, неправильное написание слова "Persuasion", но основано на гравюре 1809 года, а не на Джейн Остин Роман 1818 года.[21]

  • Бокаж группа, идиллический сельский пейзаж, около 1820 года.

  • Десятинная свинья, 1825-1830 гг., Жемчуг. Как и во многих образах духовенства, в этом есть элемент сатиры.

  • Фантастическое изображение загородного коттеджа, около 1860 года.

  • Маленькая статуэтка из керамики в замке высотой 2,6 дюйма, примерно 1860 год.

  • Маленькие статуэтки лежачих овец в Стаффордшире, 2 дюйма в высоту, около 1855 года.

Другим фаворитом были домашние животные. Коллекция животных королевы Виктории и ее популярность в стране привели к взрыву кошек, спаниелей, гончих.[22], попугаи и другие. Часто они располагались парами лицом друг к другу, для камина. Наиболее популярными были пары Фигурки стаффордширских собак, обычно с Кинг Чарльз спаниель.

  • Держатели для загонов для борзых, c. 1825-1840 гг.

  • Пара фигурок стаффордширского кота, около 1920 года.

  • Пара фигур уиппетов и зайцев, около 1860 года.

  • Чернильница, попугай и ягненок, около 1860 г.,

  • Лежащий стаффордширский спаниель, около 1860 года.

  • Маленькая стаффордширская керамическая фигурка собаки в чернильнице высотой 2,1 дюйма на подушке, около 1860 г.

Общественная жизнь и сенсации

Портретные деятели эпохи[23] изображают всех самых известных личностей того периода и немалое число, которые ненадолго были достойны освещения в печати, но исчезли из памяти. Особенно популярны были изображения деятелей реформ, побед на войне, героев и героинь, деятельность которых оказывала непосредственное влияние на жизнь трудящихся. Также были популярны персонажи из легенд и художественных произведений.

  • Освобожденный раб, ознаменовав отмену рабства в Британской империи, 1833-34 гг. Открытая книга гласит: «БЛАГОСЛОВНО БОГ / СПАСИБО, БРИТОН / Я НЕ РАБ».

  • Королева Виктория верховая езда, c. 1838 г., начало ее правления.

  • Портретная фигура Ричард Остлер, эффективный участник реформы заводских условий. Свиток гласит: «БЕЛОЕ РАБСТВО». Около 1860 г.

  • Начальник штаба во время Крымской войны, Генерал Джеймс Симпсон захватил Севастополь в 1855 году, затем был посвящен в рыцари, c. 1855 г.

  • Сэр Роберт Пил, популярный премьер-министр, ответственный за создание организованных полицейских сил и Закон о здравоохранении 1848 г., c. 1856 г.

  • Флоренс Найтингейл, здесь с раненым офицером, продемонстрировал Крымская война генералам, что чистота спасла тысячи жизней. Написал первое руководство по уходу и основал первую школу медсестер. Около 1856 г.

  • Рисунок с надписью "Джордж Вашингтон', хотя ясно изображающий Бенджамин Франклин, c. 1855 г.

  • Крымская война рисунок 'Прощание с солдатом', около 1853 г.

  • Бюст Мэри Королева Шотландии, c. 1815 г., жемчуг

  • Джордж Вашингтон бюст, Енох Вуд, c. 1818 г. Такие тонко смоделированные бюсты были менее распространены, чем в конце 18 века.

Другие деятели отмечали скандалы, убийства, моду, спорт и кардинальные новинки чистой воды и железных дорог.

  • Смерть Манроу, печально известный случай на охоте в Индии в 1792 году, очевидно, еще известный в 1820-х годах, когда это было сделано.

  • Травля быков группа, 1820-1830 гг.

  • "Зверинец Полито", настоящее гастрольное шоу с "бременем (так в оригинале) и зверем со всех концов света", c. 1830 г.[24]

  • «Смерть королевы львов». Эллен Брайт, тренер, измучила насмерть на глазах у публики цирка. Около 1856 г.

  • Ведущие боксеры, такие как Том Крибб (ум. 1848) были популярными предметами

  • Группа, возможно представляющая Станция Юстон в Лондоне, или в целом празднование быстрого расширения железнодорожных перевозок, 1850-е гг.

  • Стаффордшир 'Stanfield HallФигура, ключевое место в знаменитом деле об убийстве. Около 1860 г.

  • 'Шаровары', повальное увлечение модой. Около 1860 г.

  • Пара уиппетов, изображающих спорт заяц бегает, c. 1860 г.

  • Стаффордширская фигура вазы для разлива в честь прибытия чистой воды после Великая вонь и Закон об общественном здравоохранении 1848 года.

Литература и театр

Театральный,[25] и литературные предметы распространены.

Экзотические животные

Львы[26], жирафы, тигры, зебры и слоны вызвали огромный ажиотаж, популяризированный путешествующими зверинцами. Многие художники не удержались от соблазна превратить лошадей в зебр.

  • Леопард, 19 век

  • Зебра подверглась нападению змеи, 1850-1870 гг.

  • Вазы для разлива жирафов, 1845-1855 гг.

  • Лев, стеклянные глаза, аэрозольный декор, 1890-1900 гг.

  • Большая фигура слона, около 1860 года.

  • Маленькие статуэтки слонов из стаффордширской керамики высотой 2,4 дюйма, около 1860 года.

  • Частная коллекция фигур зебры 1850-1880 гг.

Религия

Религиозный,[27] и предметы воздержания пользовались большим спросом[28] Среди владельцев стаффордширской керамики было много Нонконформисты, и Джон Уэсли был наиболее часто изображаемым постбиблейским религиозным деятелем, с 18 версиями его и его брата только времен правления Виктории.[29] Изображен ряд библейских сцен и фигур, в основном из Ветхий Завет, но включая некоторые Новый Завет единицы и наборы Четыре евангелиста. Изображения из католической иконографии, такие как Мадонна с младенцем и были произведены некоторые святые, хотя они не очень распространены. Некоторые из них, вероятно, предназначались для экспорта, по крайней мере, в Ирландию и, возможно, во Францию.[30] Приблизительно 20 проповедников-нонконформистов и некоторые другие лидеры были названы цифрами со звездным проповедником. Чарльз Сперджен наиболее распространенная современная фигура, но поразительно отсутствие портретных фигур англиканского духовенства, хотя были изображены некоторые ведущие евангелические англиканские миряне и некоторые католические священники.[31]

Типы конца 18-го века, высмеивающие духовенство, продолжались и в 19-м, но новых типов не появлялось; самые популярные остались Викарий и Моисей, Десятинная свинья и пьяный Парсон и клерк (или же Опьянение).[32]

Примечания

  1. ^ Музей Винтертура, страница об их коллекции
  2. ^ Бриггс, 63–64; «Викарий и Моисей».
  3. ^ СТАФФОРДШИРСКАЯ КРЕМОВАЯ ПОСУДА 'PEW GROUP', CIRCA 1745, Лот 500, распродажа 1618, «Собственность из коллекции миссис Дж. Инсли Блэр», Нью-Йорк, 21 января 2006 г.
  4. ^ «СТРАСТНЫЕ КОЛЛЕКТОРЫ УСТАНОВИЛИ НОВЫЕ ВЫСОКИ АУКЦИОНА», Рита Рейф, 22 января 1987 г., Нью-Йорк Таймс
  5. ^ История коллекционера английской керамики, Гризельда Льюис, Клуб коллекционеров антиквариата, 1999.
  6. ^ Методы нанесения цвета на ранние античные фигурки из керамики Стаффордшира, Мирна Школьне, 2019, https://www.youtube.com/watch?v=lFFjfAWzSoI
  7. ^ Английские глиняные фигурки 1740–1840 гг.Пэт Халфпенни, 1991
  8. ^ Pratt Ware 1780–1840 гг., Джон и Гризельда Льюис, 2005 г.
  9. ^ Люди, страсти, развлечения и удовольствия: цифры Стаффордшира 1780–1840 гг., Мирна Школьне, 2006 г.
  10. ^ Викторианские фигуры Стаффордшира 1835–1875 гг. Книги 1–4, А. и Н. Хардинг, 2000 г.
  11. ^ Вуд, 21–23
  12. ^ Пул, 56–57 (онлайн)
  13. ^ Пул, 56–57
  14. ^ «Пью Групп», Музей Фитцуильяма
  15. ^ Деревянная, 23
  16. ^ "Что в имени", www.mystaffordshirefigures.com/blog
  17. ^ «Викарий и Моисей»; [File: The Sleeping Congregation MET DP824961.jpg Пример в Metropolitan]
  18. ^ Современное христианство и культурные устремления, 2003, A&C Black, под редакцией Дэвида Беббингтона, Тимоти Ларсена. «К середине девятнадцатого века появился новый массовый тип красочных стаффордширских фигур с плоской спиной…»
  19. ^ Стаффордширская керамика: племенное искусство Англии, Энтони Оливер, 1981
  20. ^ Население Англии выросло с 8,3 миллиона в 1801 году до 16,8 миллиона в 1851 году, половина сейчас живет в городах, до 30,5 миллиона в 1901 году.
  21. ^ "Perswaition", mystaffordshirefigures.com/blog
  22. ^ А-Я о стаффордширских собаках, Клайв Мейсон Поуп, 1998 г., упоминается тридцать пород.
  23. ^ Стаффордширские портретные фигуры викторианской эпохи, П. Д. Гордон Пью, 1971
  24. ^ База данных Виктории и Альберта
  25. ^ Оксфордский справочник грузинского театра 1737-1832, OUP, 2014, под редакцией Джулии Суинделлс, Дэвида Фрэнсиса Тейлора «К середине девятнадцатого века появился новый массовый тип красочной стаффордширской фигуры с плоской спиной…»
  26. ^ Antiques Trade Gazette, 2004 г.[1]"Сочетание экзотической тематики с ценностью раритета, фигуры викторианского укротителя львов Исаак Ван Амбург являются одними из самых желанных из всех портретных фигур Стаффордшира ».
  27. ^ Бриггс, повсюду, 57-63, особенно
  28. ^ Бриггс, 75–77; Викторианская керамика Стаффордширские религиозные деятели, Стивен Дакворт, 2016
  29. ^ Бриггс, 70
  30. ^ Бриггс, 58-63
  31. ^ Бриггс, особенно 56-76
  32. ^ Бриггс, 63–65
  33. ^ Бриггс, 75

Рекомендации

  • Бриггс, Джон, «Несоответствие и гончарная промышленность», в Современное христианство и культурные устремления, ред. Дэвид Беббингтон, Тимоти Ларсен, 2003 г., A&C Black, ISBN 0826462626, 9780826462626, книги Google
  • Пул, Джулия, Английская керамика (Справочники музея Фитцуильям), 1995, Cambridge University Press, ISBN 0521475201
  • Вуд, Фрэнк Л., Мир британского керамогранита: его история, производство и изделия, 2014, Трубадор Паблишинг Лтд., ISBN 178306367X, 9781783063673
  • Школьне, Мирна, Одержимость: Коллекция ранней английской керамики, Том 1, 2020, [2]
  • Школьне, Мирна, Одержимость: Коллекция ранней английской керамики, Том 2, 2020, [3]
  • Школьне, Мирна, Одержимость: Коллекция ранней английской керамики, Том 3, 2020,[4]

внешняя ссылка

  • Ранние статуэтки Стаффордшира Введение Видео [5]
  • Стаффордширская ассоциация фигур [6]
  • Фигуры Стаффордшира в Метрополитен-музее, Нью-Йорк [7]
  • Музей Виктории и Альберта [8]
  • Британская энциклопедия, Стаффордширские фигурки[9]
  • Ранние стаффордширские фигуры, как отличить реальность от фальшивого / репродуцированного видео [10]