WikiDer > Steampunk
.jpg?width=200)


Steampunk ist ein Subgenre der Fantasy oder spekulativen Fiktion. Der Begriff bezieht sich auf die Geschichten, die während einer Zeit spielen, in der Dampfkraft war immer noch die primäre Energiequelle (normalerweise die 19. Jahrhundert), die aber auch Elemente von . enthalten Science-Fiction oder Fantasie enthalten, wie futuristische Erfindungen und Maschinen, oder reale Maschinen (wie z Computers), die in diesen Geschichten viel früher erfunden werden als in der Realität. Außerdem bevorzugt dieses Genre Metall gegenüber Kunststoffen.
Ursprung
Obwohl viele Bücher und andere Werke, die zu diesem Genre gehören, schon früher geschrieben wurden, stammt der Begriff selbst vom Ende des achtziger Jahre, als Variante von Cyberpunk. Der Begriff scheint von einem Science-Fiction-Autor geprägt worden zu sein K. W. Jeter, der versucht hat, einen allgemeinen Begriff für die Werke von . zu finden Tim Powers (Autor von Die Anubis-Tore, 1983, erschienen auf Niederländisch als Die Tore von Anubis), James Blaylock (Homunkulus, 1986) und er selbst (Morlock-Nacht, 1979 und Höllenmaschine, 1987), die in der viktorianisches Zeitalter.
Die ersten Steampunk-Geschichten, die unter diesem Namen veröffentlicht wurden, waren in der Vergangenheit Cyberpunk-Geschichten, die anstelle von Steam-Technologie verwendet wurden Kybernetik. Anfangs hatten diese Geschichten wie Cyberpunk eine dystopisch Hintergrund. Erst später entwickelten sich die Geschichten mehr in Richtung des utopisch Themen aus viktorianischen Science-Fiction-Romanen.[1]
Ältere Steampunk-Werke
Die Inspiration von Steampunk geht auf die Pioniere des Science-Fiction-Genres zurück, wie zum Beispiel Jules Verne, HG Brunnen, Mark Twain und Mary Shelley. Jeder dieser Autoren schrieb Geschichten über fortschrittliche Technologien im 19. oder frühen 20. Jahrhundert. Da diese Bücher bei ihrem ersten Erscheinen in der „Gegenwart“ angesiedelt waren, gelten diese Geschichten als Science-Fiction.
Auch die Entstehung von Steampunk beeinflussen die Geschichten von Edward S. Ellis, Luis Senarens und andere. Außerdem, Mervyn Peake's Der Leidensweg (Titus allein, 1959), das letzte Buch der GormenghastTrilogie, zählte zu den Büchern, die das Genre beeinflussten.
Einer der ersten Filme, der einen großen Einfluss auf Steampunk hatte, ist Le voyage dans la lune durch Georges Melies“, bei dem eine Reise zum Mond mit der jeweils verfügbaren Technologie unternommen wird (z. B. das Abfeuern der Rakete/Kapsel mit einer großen Kanone).
Neben der Prägung des Begriffs hat K.W. Jeter gilt auch als der Autor, der mit seinem Roman das Genre prägte Morlock-Nacht (1979), eine Fortsetzung von Wells' Die Zeitmaschine.
Neuer Steampunk
Der Roman Die Differenz-Engine (1990) von William Gibson und Bruce Sterling gilt als der Roman, der den Begriff Steampunk einem großen Publikum näher brachte. Dieser Roman transportiert die Charaktere aus Gibsons und Sterlings Cyberpunk-Werken in eine alternative viktorianische Ära.
Micha Hamel hat das Prinzip des Steampunk in seiner Komposition verwendet Der rote Kimono von 2012. Das Musikstück ist eine Ode an das gleichnamige Gemälde von 1893 von George Hendrik Breitner, das im Städtisches Museum hängt. Am 25. April 2012 erklärte Hamel in der Fernsehsendung Die Welt bewegt sich weiter, dass er 1893 versucht hatte, Musik zu machen Avantgarde geklungen hätte, aber den kompositorischen Anforderungen entspricht, die die Menschen damals an die Musik stellten.[2]
Die wachsende Popularität von Steampunk wird teilweise durch die Präsenz des Genres in vielen Comics und Filmen verursacht, wie zum Beispiel in den Werken des japanischen Künstlers Hayao Miyazaki, der britische Schriftsteller Alan Moore und Kevin O'Neills Comic-Serie Die Liga der außergewöhnlichen Gentlemen. Der lange verzögerte japanische Animationsfilm Dampfjunge von Katsuhiro Otomo und der film Wilder, wilder Westen mit Will Smith sind auch aktuelle Beispiele des Steampunk-Genres.
Vergnügungsparks

In modernen Freizeitparks wird Steampunk regelmäßig als Hauptthema einer Attraktion oder eines Themenbereichs verwendet. Beispiele dafür:
- Im Disneyland Paris im Gegensatz zu seinen Vorgängern in Amerika und Japan ist Steampunk ein ganzer Themenbereich gewidmet: Entdeckungsland. Viele Attraktionen in dieser Gegend basieren auf Geschichten von Jules Verne. Auch die Designs sind von denen von Jules Verne inspiriert oder stammen aus Disney-Filmen. Beispiele sind Les Mystères du Nautilus, eine U-Boot-förmige Attraktion, die auf Vernes Roman basiert Zwanzigtausend Ligen unter dem Meer, Space Mountain, eine Indoor-Achterbahn nach seinem Roman Die Reise um den Mond und das nun verschwundene Visionarium, inspiriert vom Buch Die Zeitmaschine von H. G. Brunnen.
- Die Attraktion Maximus' Blitzbahn im Themenpark Toverland Steampunk wird als Hauptthema der Attraktion verwendet. Die Figur dieser Attraktion ist ein Erfinder, der alle Arten von dampfbetriebenen Maschinen realisiert.
- Der Themenbereich Rookburgh im Phantasialand, Deutschland, ist im Steampunk-Stil gebaut.[3][4]
Kategorien innerhalb von Steampunk
Während sich der Begriff ursprünglich nur auf Science-Fiction-Geschichten aus der viktorianischen Ära bezog, ist Steampunk heute…[(seit wann?] auch ein Standardbegriff für viele andere fiktive Geschichten, die vor dem Ersten Weltkrieg spielen. Die Ära danach wird sein “Dieselpunk" erwähnt.
Die allerersten Steampunk-Werke hatten einen historischen Hintergrund. Spätere Werke platzierten die Elemente des Genres jedoch auch in Fantasiewelten, die wenig bis gar keinen Bezug zu einer bestimmten historischen Epoche hatten.
Historisch-Steampunk
Diese Kategorie umfasst Steampunk-Werke, die in einer klar erkennbaren Ära spielen, in der die Industrielle Revolution hat bereits begonnen, aber Strom ist noch nicht die primäre Energiequelle. Beispiele aus dieser Kategorie sind die Geschichten von H.G. Wells und Jules Verne, aber auch zum Beispiel der Disney-Film Atlantis: Die versunkene Stadt , der Roman Die Differenz-Engine und der RollenspielPlatz: 1889 .
Eine weitere bekannte Kategorie innerhalb des historischen Steampunk ist „Western Steampunk“: Science Fiction in a westliche Umgebung. Ein Beispiel dafür ist die amerikanische Fernsehserie Der Wilde Wilde Westen, der amerikanische Film Wilder, wilder Westen und das Rollenspiel Totenland.
Fantasy World-Steampunk
Seit der Die Neunziger Es tauchen auch immer mehr Steampunk-Werke auf, die in Fantasiewelten spielen, die sich nicht wirklich in einen bestimmten Zeitraum einordnen lassen. China Mieville ist ein Paradebeispiel für einen Fantasy-Steampunk-Autor. Beispiele aus dieser Kategorie sind die Eiserne Königreiche vom Hersteller Freibeuterpresse, ein Dungeonswie Spielumgebung, und die KriegsspielKriegsmaschine.
Es gibt auch viele Beispiele für das Steampunk-Subgenre in Anime (japanische Cartoons) und Manga-Serie (japanische Comics) als Vollmetall-Alchemist und Das wandelnde Schloss.
Neueren Datums sind die Kriegskunst-Computerspiele. Vor allem in den späteren Spielen tauchen Maschinen und Erfindungen zur Dampfkraft auf. Das ist im Videospiel zu sehen World of Warcraft.
In der Spielserie The Elder Scrolls Steampunk-Elemente finden sich in der verlorenen Zivilisation der Dwemer. In den Ruinen ihrer fabrikartigen Festungen, die in Morrowind und Skyrim zu finden sind, rührt sich alles.
Im Computerspiel myst eine Steampunk-Welt wurde ebenfalls skizziert.
Subgenres innerhalb von Steampunk
Während sich der Begriff ursprünglich auf Science-Fiction-Geschichten aus der viktorianischen Ära bezog, ist Steampunk auch ein Standardbegriff für andere Fiktionsgeschichten, die in anderen Epochen der Geschichte spielen. Da sich die retrofuturistischen Stile unterscheiden, wird zwischen den verschiedenen Epochen unterschieden, die den Hintergrund der Geschichte oder den visuellen Stil der Welt inspirieren.
- Uhrwerk-Punk: bezieht sich auf Geschichten, die normalerweise vor 1700 spielen, in denen Maschinen mit Uhren, Wind- und Wasserkraft arbeiten. Beispiele dafür sind Eisernen Griff, Überzeugung eines Attentäters.
- Steampunk: Geschichten, in denen Dampf die primäre Energiequelle ist, wie das viktorianische England. Beispiele sind; Dampfjunge und Porko Rosso.
- Dieselpunk: Von der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts inspirierte Welten, wie der Erste oder Zweite Weltkrieg. Beispielsweise; Letztes Exil, Eiserner Himmel und Höllenjunge.
- Atompunk: Bezieht sich auf die Nachkriegszeit bis zum Fall der Berliner Mauer, in der die Kernenergie die primäre Energiequelle ist. Es zeichnet sich durch das typische googie architektur. Ein gutes Beispiel ist die Animationsserie Die Jetsons.
Die Unterscheidung zwischen den oben genannten Subgenres ist jedoch nicht richtungsweisend und es ist umstritten, ob diese Unterscheidung überhaupt vorgenommen werden soll. Im Gespräch wird diese Unterscheidung normalerweise verwendet, um den ästhetischen Rahmen eines Films oder Buches zu beschreiben. Etwa der historische Kontext, Mode, Architektur oder Technik.[5]
Film und Animation: Steampunk als ästhetische Bewegung
Nach dem Aufstieg von Steampunk in den 1980er Jahren entstand eine ästhetische Bewegung, mit der Steampunk heute ist[(seit wann?] verbunden ist mit. Auf Science-Fiction-Kongressen in England und Amerika traten Menschen in viktorianischen Kostümen mit futuristischen Waffen und Maschinen auf. Viele dieser Kostüme basierten auf alten Filmen, wie zum Beispiel Le voyage dans la lune (1902) aus Georges Melies, Metropole (1927) von Fritz Lang, Zwanzigtausend Ligen unter dem Meer (1954) von Richard Fleischer und Chitty Chitty Bang Bang (1968) von Ken Hughes. Diese Filme zeichnen sich durch anachronistische Fahrzeuge und Maschinen aus, die im Mittelpunkt der Handlung stehen.
Das Design in den obigen Filmen ist die Inspiration für modernen Steampunk, aber auch Medien wie Anime und Manga haben aufgrund der ausdrucksstarken Designs und anachronistischen Eigenschaften einen großen Einfluss auf das Design.
Ab den 1970er Jahren macht auch der japanische Anime ausgiebig Gebrauch von anachronistischen Welten und Maschinen. Vor allem in japanischen Weltraumopern, wie z Weltraumschlachtschiff Yamato (1973) basieren Raumschiffe oft auf altmodischen Seeschiffen. Charaktere tragen oft napoleonische oder viktorianische Kostüme, wie z Glasflotte (2006) und Gundam Flügel (1995). In der Serie Letztes Exil (2003) wurde die Mode aus der Zwischenkriegszeit (1920-1939) kombiniert mit Art Deco vom futuristischen Künstler und Designer Bereich Murata, der ein unbegrenztes Budget von Studio Gonzo für dieses Projekt.[6]
Steampunk im Mainstream
Steampunk ist aktuell[(seit wann?] (lesen Sie 2012-2013) vor allem in den USA bekannt, und auch in Europa wächst die Steamers-Community.[7][8]Justin Bieber veröffentlichte 2011 ein Musikvideo zum Thema Steampunk. eine Abdeckung von, Der Weihnachtsmann kommt in die Stadt, der für den Film Arthur Weihnachten wurde gemacht.[9]Lego veröffentlichte 2013 Steampunk-Bausets, die Teil der Lego Master Builder Academy - Invention Designer Level 4 sind.[10]
Festivals und Kongresse in den Niederlanden
Die ersten beiden Steampunk-Festivals fanden 2008 in den Niederlanden statt: Nox Obscura fand in einem alten Bahnhofsschuppen statt Amersfoort. Es war eine Kombination aus Kunstausstellung, Workshops und Theater mit Musik aus der Gothic-Genre. GOGBOT wurde in Enschede organisiert mit Multimedia-Kunst und Musik, die in Zusammenarbeit mit dem amerikanischen Science-Fiction-Autor komponiert wurde Bruce Sterling.
Nox Obscura ging 2010 aufgrund schlechter Vorverkäufe verloren, was dazu führte, dass im Steampunk-Bereich außerhalb der etablierten Fantasy-Festivals, wie z Schlossfest und Elf Fantasy Fair.[11] 2012 gab es ein Revival mit Emporium Vernesque in Arnheim und The Dutch European Steampunk Convention (D.E.S.C.) in Meppel 2013 und ab 2016 in Middeleeuws Winschoten. 2017 startete im Rahmen des Fantasiafest Lives eine neue Veranstaltung TIME - The Illuminating, Mechanical & Extraordinary, die 2018 fortgesetzt wird.
Externe Links
- (und) Zeitleiste der Geschichte von Steampunk (8MB)
Ressourcen und Referenzen
Nüsse
|