WikiDer > Стивен Стаки - Википедия
Стивен Эдвард Стаки (7 ноября 1949 г. - 14 февраля 2016 г.) Пулитцеровская премияАмериканский композитор-победитель.
Жизнь и карьера
Стаки родился в Хатчинсон, Канзас. В 9 лет он вместе с семьей переехал в Абилин, Техас, где в подростковом возрасте он изучал музыку в государственных школах, а в частном порядке - альт с Гербертом Престоном, дирижирование с Лео Шеером и композицию с Мэйконом Сумерлином. Он присутствовал Бейлорский университет и Корнелл.[1] Стаки работал с Карел Хуса и Даниэль Штернберг.[нужна цитата]
Стаки писал произведения по заказу для многих крупных американских оркестров, в том числе Балтимор, Чикаго, Цинциннати, Даллас, Лос-Анджелес, Нью-Йорк, Миннесота, Филадельфия, Питтсбург, Святой Луи, и св. Павел. Он долгое время был связан с Филармония Лос-Анджелеса, где он был композитором-резидентом 1988–2009 (самый продолжительный период в истории американского оркестра); он был хозяином Нью-Йоркский филармонический оркестрсериалы "Услышь и сейчас" 2005–09; и он был Питтсбургский симфонический оркестр Композитор года в сезоне 2011–2012 гг. Для Питтсбурга он сочинил Тихая весна, в честь 50-летия Рэйчел Карсонэпохальный книга с таким же названием.[2] Он сотрудничал со знаменитым пианистом и писателем. Джереми Денк создать свою первую оперу, Классический стиль (на основе знаменитая книга к Чарльз Розен), премьера которого состоялась в июне 2014 г. Музыкальный фестиваль в Охай.[3] Другие заслуживающие внимания композиции Стаки включают симфоническую поэму Радикальный свет (2007), Рапсодии для оркестра (2008), оратория 4 августа 1964 г. (2008), а Симфония (2012), а его Второй концерт для оркестра (2003), который выиграл 2005 Пулитцеровская премия в области музыки.[4][5]
Стаки был знатоком польского композитора. Витольд Лютославский и автор исследования 1981 г. Лютославский и его музыка. Он также был куратором празднования столетнего юбилея этого композитора Филармоническим оркестром в 2013 году. Сплетенные слова: музыка начинается там, где заканчиваются слова. Стаки был профессором композиции в фонде Given Foundation в Корнелл Университет в Итака, Нью-Йорк.[нужна цитата]
Там он основал Ensemble X и руководил им девять сезонов, с 1997 по 2006 год, и в то же время он был руководящей силой знаменитого сериала Green Umbrella в Лос-Анджелесе. Он также преподавал в Eastman и Беркли, последний в 2003 году был профессором Эрнеста Блоха. После нескольких предыдущих посещений преподавателей и дирижеров, в 2013 году он стал постоянным композитором факультета художника в Музыкальный фестиваль и школа Аспена.[6] В 2014 году он стал почетным профессором Корнельского университета и поступил на факультет композиции в Джульярдская школа.[7]
Среди композиторов, которые учились у Стаки, есть Джозеф Фиббс, Марк Меллитс, Роберт Патерсон, Дэвид Конте, Томас С. Даффи, Йотам Хабер, Джеймс Мэтисон, Стивен Берк, Си Ван, Спенсер Топел, Диего Вега, Человек-клык, Анна Веснер, Ханна Лэш, Эндрю Ваггонер, Шон Шеперд, Крис Аррелл и Джесси Джонс.[8] Он преподавал мастер-классы и обслуживал резиденции по всему миру, в том числе в Центральная консерватория музыки в Пекине Шанхайская консерватория музыки, то Кливлендский институт музыки, то Институт музыки Кертиса, Университет Райса, Шведская коллегия перспективных исследований, Музыкальный центр Тэнглвуд, и много других.[нужна цитата]
Стаки умер от рака мозга в своем доме в Итака, Нью-Йорк 14 февраля 2016 года. Среди его выживших - его вторая жена Кристен Фрей Стаки, двое его детей от первого брака с Мелиссой Стаки, Мэтью и Маура, два брата и две сестры.[9]
Композиции
Оркестровый
- Kenningar (Симфония № 4) (1977–78)
- Прозрачные вещи: Памяти В. (1980)
- Двойной концерт (1982–85, ред. 1989), для скрипки и гобоя /гобой д'амур и камерный оркестр
- Путешествия (1983–84), для виолончели и оркестровых духовых инструментов
- Dreamwaltzes (1986)
- Концерт для оркестра № 1 (1986–87)[10]
- Son et Lumière (1988)[11]
- Threnos (1988), для духового ансамбля
- Ангелус (1989–90)
- Поздравление с юбилеем (1991)
- Экспромт (1991)
- Траурная музыка для королевы Марии (по Пёрселлу) (1992), для оркестровых духовых инструментов
- С кем я попрощался (1992, ред. 2003), для меццо-сопрано и камерного оркестра
- Фанфары для Лос-Анджелеса (1993)
- Анкора (1994)
- Фанфары и арии (1994), для духового ансамбля
- Фанфары для Цинциннати (1994)
- Концерт для двух флейт с оркестром (1994)
- Пинтурас-де-Тамайо (1995)[12]
- Музыка для саксофонов и струнных (1996)
- Концерт Медитерранео (1998), для гитары с оркестром
- Эскондидо Фанфары (1998)
- Американская муза (1999), для баритона и оркестра
- Концерт для ударных и духового оркестра (2001)
- Вариации Колберна (2002), для струнного оркестра
- Этюды (2002), концерт для рекордера и камерного оркестра
- Голоса духов (2002–03), концерт для ударных и оркестра[13]
- Второй концерт для оркестра (2003)[14]
- Jeu de Timbres (2003)[15]
- Оттенок и плач (2006), для духового ансамбля[16]
- Радикальный свет (2006–07)[17]
- Рапсодии для оркестра (2008)[18][19]
- Камерный концерт (2009)
- Тихая весна (2011)[20][21]
- Симфония (2012)[22][23]
Опера
- Классический стиль: Опера (своего рода) (2013–14), либретто Джереми Денк, после книги Чарльз Розен[24][25]
Хоровой
- Весна и осень: маленькому ребенку (1972), для хора SATB а капелла
- Падение, падение, медленные слезы (1979), для хора а капелла SSAATTBB
- Колыбельные песни (1997), для хора а капелла SATB[26]
- К Musick (2000), для мужского хора а капелла
- Жаворонки (2001), для хора a cappella S.A. и SATB
- Шепчет (2002), для хора SATB Soli и хора SATTBB а капелла
- Три новых мотета (2005), для двойного хора SATB а капелла (O admirabile commercium, O sacrum convivium, O vos omnes)
- Зрение (2007), для хора а капелла SATB
- 4 августа 1964 г. (2007–08), для сопрано, меццо-сопрано, тенора и баритона соло, хора и оркестра SATB[27][28][29]
- Царство Божье (в незнакомой стране) (2008), для хора а капелла SATB
- Мечта гравитации (2009), для хора а капелла SATB
- Скажи, что любишь меня (2012) для хора а капелла SATB
- Возьми Его, Земля (2012) для хора SATB с камерным оркестром
- Зимние звезды (2014) для хора а капелла SATB
- Музыка света (2015) для хора двойной а капелла SATB[30]
Камера
- Дуэт (1969), для альта и виолончели
- Движения (1970), для четырех виолончелей
- Квартет (1972–73), для кларнета, альта, виолончели и фортепиано
- Часть III: Семь эскизов (1976), для флейты и кларнета
- Воздерживается (1976), для пяти ударных
- Notturno (1981), для саксофона альт и фортепиано
- Варианти (1982), для флейты, кларнета и фортепиано
- Бостонские фантазии (1985), для флейты, кларнета, ударных, фортепиано, скрипки, альта и виолончели
- Серенада (1990), для духового квинтета
- День Рождения Фанфары (1993), для трех труб
- Салют (1997), для флейты, кларнета, валторны, тромбона, ударных, фортепиано, скрипки и виолончели
- Ad Parnassum (1998), для флейты, кларнета, ударных, фортепиано, скрипки и виолончели[26]
- Ай из-за дружбы (1998), для камерного ансамбля
- Трес Пинтурас (1998), для скрипки и фортепиано
- Нелл'омбра, нелла люс (1999–2000), для струнного квартета
- Партита-Пастораль после J.S.B. (2000), для кларнета, фортепиано и струнного квартета[26]
- Тамайо Ноктюрн (2001), для камерного ансамбля
- Соната в форме прелюдии (2003–04), для гобоя, валторны и клавесина
- Медитация и танец (2004), для кларнета и фортепиано[26]
- Фортепианный квартет (2005), для скрипки, альта, виолончели и фортепиано
- Четыре открытки (2008), для духового квинтета и маримбы
- Фортепианный квинтет (2009–10), для двух скрипок, альта, виолончели и фортепиано
- Щерзино (2010), для саксофона альт и фортепиано
- Allegretto quasi Andantino (Сон Шуберта) (2010), для фортепиано в четыре руки
- Aus der Jugendzeit (2011), для бас-баритона, флейты, кларнета / бас-кларнета, скрипки, виолончели, фортепиано и ударных
- Тень дождя (2012), для скрипки, альта, виолончели и фортепиано
- Соната для скрипки и фортепиано (2013)
- Cantus (2015), на 6 игроков
Вокал
- Сапфо фрагменты (1982), для женского голоса и камерного ансамбля
- Два священных сонета Донна (1982), меццо-сопрано, гобой и фортепиано
- Четыре стихотворения А. Ammons (1992), для баритона и камерного ансамбля
- С кем я попрощался (1992, ред. 2003), для меццо-сопрано и камерного оркестра
- Американская муза (1999), для баритона и оркестра
- Aus der Jugendzeit (2010–11), для баритона и камерного ансамбля
- Звезды и розы (2013), для тенора с оркестром
- Звезды и розы (2013), для тенорового и камерного ансамбля
- Бесконечное качание из колыбели (2014), для баса-баритона и фортепиано
Соло инструментальная
- Три маленькие вариации для Давида (2000), для фортепиано соло[26]
- Листья из альбома (2002), для фортепиано соло[26]
- Диалоги (2006), для виолончели соло
- Пыльный дьявол (2009), для маримбы соло
- Изабель танцы (2009–10), для маримбы соло
- Соната для фортепиано (2014)
Обработки музыки других композиторов
- Ноктюэль (Мируар, № 1) (Морис Равель, орх. Стаки 2001) (Theodore Presser Co.)
- Les Noces (Игорь Стравинский, орх. Stucky 2005), для сольных голосов, SATB. и полный оркестр (Chester Music)
- Буколика (Витольд Лютославский, обр. Stucky 2006), для 9 инструментов (Chester Music)
- Восемь песен из Испанский песенник (Хьюго Вольф, орх. Stucky 2008), для меццо-сопрано и оркестра (Theodore Presser Co.)
- Четыре песни для Ансамбль Dolce Suono и голос баритона ("Per questa bella mano"," Руэ санфт "(от Зайде), и "Das Veilchen"Моцартом";Erlkönig"Шуберта, аранжировка Stucky 2012) (Theodore Presser Co.)
Награды
- 1974: Премия имени Виктора Герберта ASCAP за композицию
- 1975: Первая премия конкурса Американского общества университетских композиторов
- 1978: Стипендия композиторов, Национальный фонд искусств
- 1982: ASCAP Премия Димса Тейлора (за «Лютославский и его музыка»)
- 1986: Стипендия Джона Саймона Гуггенхайма
- 1989: Финалист, Пулитцеровская премия в области музыки (Концерт для оркестра № 1)[31]
- 1991: Комиссия музыкального фонда Кусевицкого
- 1995: Особая награда Национальной ассоциации композиторов США
- 1997: Стипендия Фонда Больяско, Centro Studi Ligure (Италия)
- 1998: Комиссия по эндаументу Барлоу
- 2001: Грант Фонда Аарона Копленда для звукозаписи американской музыки
- 2002: Стипендия Годдарда Либерсона, Американская академия искусств и литературы
- 2003: лектор Блоха, Калифорнийский университет в Беркли
- 2005: Пулитцеровская премия в области музыки за Второй концерт для оркестра[4][5]
- 2006: Пол Фромм, композитор, Американская академия в Риме
- 2006: Избран попечителем Американская академия в Риме
- 2006: избран в Американская академия искусств и наук
- 2006: Вступил в Совет директоров Музыкального фонда Кусевицкого.
- 2007: избран в Американская академия искусств и литературы
- 2008: избран председателем Совета директоров, Американский Музыкальный Центр
- 2011: избран заместителем председателя Совета директоров. Новая музыка США
- 2011: Композитор года, Питтсбургский симфонический оркестр, Сезон 2011/12
- 2013: 4 августа 1964 г. награда Грэмми кандидат на Лучшая современная классическая композиция[32]
- 2013: Комиссия Брока[33]
Рекомендации
- ^ "Биография Стивена Стаки". Теодор Прессер. Архивировано из оригинал 26 мая 2003 г.. Получено 25 мая, 2008.
- ^ Дракенброд, Эндрю (12 февраля 2012 г.). «Новое произведение композитора Стивена Стаки будет посвящено работе Рэйчел Карсон». Pittsburgh Post-Gazette. Получено 24 октября, 2012.
- ^ Бём, Майк (4 декабря 2013 г.). «На музыкальном фестивале Охай состоится премьера комической оперы Денка и Стаки». Лос-Анджелес Таймс. Получено 11 мая, 2015.
- ^ а б Ребенок, Фред (5 апреля 2005 г.). «Стивен Стаки получил Пулитцеровскую премию в области музыки». энергетический ядерный реактор. Получено 9 мая, 2015.
- ^ а б «Пулитцеровские премии в области литературы, драмы и музыки». Нью-Йорк Таймс. 2005. Получено 9 мая, 2015.
- ^ Оксенхорн, Стюарт (21 июля 2013 г.). «Музыкальный фестиваль: новый старт для новой музыки в Аспене». The Aspen Times. Получено 4 апреля, 2015.
- ^ «Композиторы Маттиас Пинчер и Стивен Стаки присоединятся к факультету композиции Джульярдской школы этой осенью 2014 года». Джульярдская школа.
- ^ Свед, Марк (31 октября 2013 г.). «Обзор: более плавное звучание Джульярдского струнного квартета». Балтимор Сан. Получено 13 июня, 2015.
- ^ Томмазини, Энтони (15 февраля 2016 г.). «Стивен Стаки, композитор, получивший Пулитцеровскую премию, умер в возрасте 66 лет». Нью-Йорк Таймс. п. B11.
- ^ Кибо, Аарон (29 марта 2014 г.). «BMOP предлагает захватывающую, восторженную премьеру Лэй Ляна». Бостонский классический обзор. Получено 11 мая, 2015.
- ^ Кариага, Даниэль (19 января 1990 г.). "Музыкальные обзоры: Воан Уильямс, Stucky Works в филармонии". Лос-Анджелес Таймс. Получено 29 мая, 2015.
- ^ Райн, Джон фон (30 марта 1996 г.). "Джилен ведет Cso в Бетховене, мировая премьера Стивена Стаки". Чикаго Трибьюн. Получено 11 июля, 2015.
- ^ Дракенброд, Эндрю (14 января 2012 г.). «PSO изобилует задорным звуком: концертный обзор». Pittsburgh Post-Gazette. Получено 11 июля, 2015.
- ^ Свед, Марк (15 марта 2004 г.). «Звуки вечной весны: Второй концерт композитора Стивена Стаки - пышный, сделанный специально для Диснея». Лос-Анджелес Таймс. Получено 9 мая, 2015.
- ^ Козинн, Аллан (13 июня 2012 г.). «В Buffalo сходятся новые композиторы и новые звуки». Нью-Йорк Таймс. Получено 20 мая, 2015.
- ^ "Расписание Нового Музыкального Фестиваля 2007". Курьер-Журнал. 27 сентября 2007 г.. Получено 20 мая, 2015.
- ^ Косман, Джошуа (5 декабря 2009 г.). «Radical Light» Стаки - праздник настроения, цвета ». Хроники Сан-Франциско. Получено 9 мая, 2015.
- ^ Райн, Джон фон (2 декабря 2011 г.). "Яап ван Цведен руководит укрепляющей симфонией Малера с CSO". Чикаго Трибьюн. Получено 9 мая, 2015.
- ^ Томмазини, Энтони (19 сентября 2008 г.). «Дирижер попросил чего-нибудь рапсодического; композитор преподнес сюрприз». Нью-Йорк Таймс. Получено 9 мая, 2015.
- ^ Дракенброд, Эндрю (18 февраля 2012 г.). «PSO пристально смотрит на беспорядки, как экологические, так и человеческие». Pittsburgh Post-Gazette. Получено 24 октября, 2012.
- ^ Канни, Марк (18 февраля 2012 г.). «Подношения« Тихой весны », почитаемый материал превосходно». Pittsburgh Tribune-Review. Получено 11 мая, 2015.
- ^ Нг, Дэвид (26 сентября 2012 г.). "Стивен Стаки Марк возвращается в Лос-Анджелес со своей собственной Симфонией.'". Лос-Анджелес Таймс. Получено 4 апреля, 2015.
- ^ Томмазини, Энтони (30 ноября 2012 г.). «Новая работа раскрывает свои секреты с чувством». Нью-Йорк Таймс. Получено 4 апреля, 2015.
- ^ Томмазини, Энтони (5 декабря 2014 г.). «Мы всего лишь бюсты, Моцарт. Бюсты!». Нью-Йорк Таймс. Получено 20 мая, 2015.
- ^ Свед, Марк (16 июня 2014 г.). «Обзор« Классического стиля »на музыкальном фестивале в Охай основан на остроумии и мудрости». Лос-Анджелес Таймс. Получено 20 мая, 2015.
- ^ а б c d е ж Вудард, Йозеф (27 марта 2007 г.). «Стивен Стаки демонстрирует современный подход: композитор уравновешивает сложность и непосредственность на концерте New Music Concert Cal Lutheran». Лос-Анджелес Таймс. Получено 20 мая, 2015.
- ^ Острейх, Джеймс Р. (19 сентября 2008 г.). "Весь роковой день для L.B.J." Нью-Йорк Таймс. Получено 24 октября, 2012.
- ^ Росс, Алекс (6 июня 2011 г.). "Mix And Match: Весна для музыки, в Карнеги-холле". Житель Нью-Йорка. Получено 9 мая, 2015.
- ^ Кантрелл, Скотт (25 июня 2012 г.). Обзор классического компакт-диска: DSO выпускает альбом Stucky '4 августа 1964 г.'". The Dallas Morning News. Получено 9 мая, 2015.
- ^ Сара Брайан Миллер (2016-04-11). Камерный хор Сент-Луиса считает, что у богов все в порядке'". Saint Louis Post-Dispatch. Получено 2016-05-08.
- ^ Фишер, Хайнц-Дитрих, изд. (2010). Лауреаты Пулитцеровской премии в области музыки: биографии композиторов, премьерные программы и отчеты жюри. Питер Лэнг. п. 263. ISBN 3631596081.
- ^ Пэджет, Клайв (13 февраля 2013 г.). «Классическая премия Грэмми 2013». Limelight. Архивировано из оригинал 18 мая 2015 г.. Получено 11 мая, 2015.
- ^ http://acda.org/page.asp?page=brock_pieces,[постоянная мертвая ссылка] Проверено март 2016 г.
внешняя ссылка
Архивы на | ||||
---|---|---|---|---|
| ||||
Как использовать архивные материалы |
- Официальный веб-сайт
- Профиль Стивена Стаки, Presser.com
- Интервью со Стивеном Стаки, 23 апреля 1992 г.