WikiDer > Стюарт Шерман (художник)

Stuart Sherman (artist)

Стюарт А. Шерман (9 ноября 1945 - 14 сентября 2001) был американцем исполнитель, драматург, режиссер, видеооператор, поэт, эссеист, скульптор и коллажист.

Жизнь и карьера

Шерман родился 9 ноября 1945 года в семье Хелен Гордон и Сэмюэля Шермана в г. Провиденс, Род-Айленд. Вскоре после посещения Антиохийский колледж в Йеллоу-Спрингс, Огайо, Шерман переехал в Манхэттен и начал карьеру в искусстве, которая охватила следующие три десятилетия. Прежде чем приступить к монтажу собственной работы, Стюарт Шерман много работал с Чарльз Лудлам в первые дни существования Ridiculous Theatrical Company и с Ричард Форманс Онтолого-истерический театр (Шерман появился в роли Макса в фильме Формана «Боль (т)» в 1974 году).

Шерман, возможно, был наиболее известен своими сольными «зрелищами»: программами очень коротких пьес, исполняемых на переносных столах, открытых на тротуаре - или в парке, или в чьей-то квартире, - в которых он физически манипулировал и создавал семантические «драмы» вокруг неодушевленных предметов. объекты.[1] [2] Всего им создано и исполнено 18 «спектаклей» (12 сольных и 6 групповых спектаклей), а также масштабные драматические произведения, в том числе Чехов, Брехт и Стриндберг (1985–86), трилогия коротких пьес, адаптированных и косвенно комментирующих этих авторов, Slant (относительно Эмили Дикинсон) (1987), и Солярис (1992).

Стюарт Шерман также снял более сорока фильмов и видеороликов (редко продолжительностью более пяти минут), многие из которых наиболее запоминающимися были портретами друзей: Портрет Бенедикте Песле (1984), Мистер Эшли Предлагает (Портрет Джорджа) (1985), Освобождение (Портрет Беренис Рейно) (1993) и 73-й Эдвин Денби (1978). Почти все работы Стюарта Шермана находятся в постоянной коллекции музей современного искусства. Хотя Шерман больше всего известен своими выступлениями и видео, он практиковался в различных визуальных и литературных средах. Он считал, что все свои художественные практики разделяют перформативное измерение, и отрицал какой-либо руководящий эстетический принцип. Шерман опасался придавать какой-либо строгий смысл своей работе и полагал, что многозначность в его интерпретации. Это предположение критически согласовывало работы Шермана с работами многих его современников из центра города.

Подобно множеству различных форм его искусства, работы Шермана нашли международную аудиторию. Хотя, возможно, больше всего он чувствует себя со своими нью-йоркскими современниками, он выступал, выставлялся и читал лекции по всей территории США (Сан-Франциско, Кембридж, Бостон, Индианаполис, Чикаго) и за рубежом (Германия, то Нидерланды, Франция, Уэльс, Япония, Австралия).

Стюарт Шерман получил множество наград за свою работу, в том числе Prix ​​de Rome, а Guggenheim Fellowship, Оби, а Колония Макдауэлл товарищество, Азиатский культурный совет грант DAAD грант на проживание в Берлин, и гранты от Национальный фонд искусств.

Шерман умер от СПИД в Сан-Франциско 14 сентября 2001 г.[3]

В 2009 году Шерман был удостоен двух выставок в Нью-Йорке. Безначальная мысль / Бесконечное видение: произведения Стюарта Шермана, кураторы Джон Хэган, Иоланда Хокинс и Джон Маттурри и организованный Джонатаном Бергером. экспонируется в галерее 80WSE Нью-Йоркский университет 21 октября - 19 декабря 2009 г.[4] Стюарт Шерман: Ничего в рукаве, куратор Джонатан Бергер, представленная в рамках Performa 09 на PARTICIPANT, INC. Нью-Йорк, 8 ноября - дек. 20, 2009.[5] Обе выставки были рассмотрены во многих публикациях, в том числе Нью-Йорк Таймс,[6] Журнал Freize,[7] Искусство в Америке[8]В 2015 году о Шермане сняли документальный фильм британского художника и писателя. Робин Дикон, Спектакль: Портрет Стюарта Шермана

Сценические работы

  • Первый спектакль (1975)
  • Второй спектакль (со Стефаном Брехтом, Ричардом Форманом, Кейт Манхейм) (1976)
  • Седьмой спектакль (с 30 исполнителями) (1976)
  • Десятый спектакль (портреты мест) (1978)
  • Одиннадцатое зрелище (Эротика) (1979)
  • Двенадцатый спектакль (язык) (1980)
  • Тринадцатое зрелище (время) (1980)
  • Первая трилогия: Гамлет, Эдип, Фауст (1981–84)
  • Вторая трилогия: Чехов, Стриндберг, Брехт (1985–86)
  • Человек в комнате 2538 (1986)
  • Противозаконно кричать "Пожар" в многолюдном театре (1986)
  • Бесконечный луг и так далее (1986)
  • Этот дом мой, потому что я живу в нем (1986)
  • Slant (относительно Эмили Дикинсон) (1987)
  • Преступление и наказание, или Книга и слово (1987)
  • "А" для актера (1987)
  • Желтый стул (1987)
  • Но каково слово «велосипед»? (1988)
  • Игра чая или мизинцы вверх! (1989)
  • Объекты желания (1989)
  • Тук, тук, тук, тук (1989)
  • Четырнадцатое зрелище (1989)
  • Тааль Уленшпигель (1990)
  • Пятнадцатый спектакль (1991)
  • Шестнадцатое зрелище (Это мюзикл!) (La Mama E.T.C., 18 марта 1991 г.)
  • Солярис (1992)
  • Семнадцатое представление (Да и Нет) (1993)
  • Восемнадцатое зрелище (спагетти-работы) (1993)
  • Девятнадцатый спектакль (Но второй мюзикл) (La MaMa E.T.C., 10 января 1994 г.)
  • Квир-спектакль (1994)
  • Станции Креста, или страсти Стюарта (2000)

Фильмография

  • Глобусы (1977), 2:41
  • Скотти и Стюарт (1977), 2:22
  • Катание на коньках (1978), 2:44
  • Фильм о дереве (1978), 1:30
  • Эдвин Денби (1978), 1:13
  • Камера / Клетка (1978), 2:57
  • Летающий (1979), 0:50
  • Бейсбол / ТВ (1979), 1:12
  • Рука / Вода (1979), 1:37
  • Фортепиано / Музыка (1979), 1:17
  • Американские горки / Чтение (1979), 3:00
  • Фонтан / Автомобиль (1980), 0:39
  • Рок / Струна (1980), 0:55
  • Лифт / Танец (1980), 3:12
  • Театральная пьеса (1980), 0:52
  • Мостовой фильм (1981), 1:20, d.o.p Патрис Кирххофер
  • Хорс-Титр I (1981), 15:00, в роли актера, режиссер Патрис Кирххофер
  • Гонки (1981), 1:05
  • Машинопись (Относится к Стефану Брехту) (1982), 2:06
  • Шахматы (1982), 1:20
  • Гольф фильм (1982)
  • Рыбная история (1983), 0:52
  • Портрет Бенедикта Песле (1984), 0:56
  • Мистер Эшли Предлагает (Портрет Джорджа) (1985), 1:35
  • Еда (1986), 6:10
  • Открытие фонографа (1986), 6 мин.
  • Скотти Снайдер (Все вокруг стола) (1987), 10:13
  • Берлинский тур (1988), 12 мин.
  • Черноглазая Сьюзен (Портрет актрисы) (1989), 9 мин.
  • Освобождение (Портрет Беренис Рейно) (1993), 8 мин.

Видеосъемка

  • Пять цветов (1982)
  • Берлин (Запад) / Andere Richtungen (1986)
  • Серое вещество (1987)
  • Видео-прогулка (1987)
  • Да и нет Караоке (1993)
  • Строительные леса (1993)
  • Не вешай трубку, я замерзаю (1994)
  • Стакан рыбы (1994)
  • Ура! (1994)
  • Два пиксельных видео (черно-белое / зернистое) (1994)
  • Прыжок (1994)
  • Пивной сад Билла Райса (1994)
  • Сын Скотти и Стюарта (1994)
  • Я и Джо (1994)
  • 8 яиц (1994)
  • Потяните (Портрет Дэвида Нунемейкера) (1994)
  • News Break (1994)
  • Библия (1994)
  • А-Чу (1994)

Награды

  • Prix ​​de Rome
  • Guggenheim Fellowship
  • Оби
  • Стипендия MacDowell Colony
  • Азиатский культурный совет Грант
  • Грант DAAD на проживание в Берлине
  • гранты Национального фонда искусств.

использованная литература

  1. ^ Швартинг, Джен (февраль 2010 г.). "Стюарт Шерман: Ничего в моем рукаве". Бруклинская железная дорога.
  2. ^ Галлахер-Росс, Джейкоб (2018). Театры повседневности. Эванстон: издательство Северо-Западного университета. ISBN 9780810136663.
  3. ^ Гуссов, Мел (20 сентября 2001 г.). «Стюарт Шерман, 55 лет, артист и драматург». Газета "Нью-Йорк Таймс. Получено 19 февраля 2015.
  4. ^ Шерман, Стюарт (2011). Безначальная мысль / бесконечное видение: работы Стюарта Шермана. Нью-Йорк: 80WSE, Нью-Йоркский университет. ISBN 978-0982986127.
  5. ^ Бергер, Джонатан (2010). Ничего в рукаве: выставка по творчеству Стюарта Шермана. Нью-Йорк: участник, Inc., Regency Arts Press Ltd. ISBN 9780980232417.
  6. ^ Картер, Голландия (29 ноября 2009 г.). "Настольный фокусник, заново открытый". Газета "Нью-Йорк Таймс. Получено 19 февраля 2015.
  7. ^ Стерн, Стивен (март 2010 г.). "Стюарт Шерман". Frieze Magazine (129). Получено 19 февраля 2015.
  8. ^ Фарзин, Медиа (23 октября 2009 г.). "Множество зрелищ Стюарта Шермана". Искусство в Америке.

внешние ссылки