WikiDer > Итальянская соломенная шляпа (спектакль)

The Italian Straw Hat (play)
Для использования в других целях см. Un chapeau de paille d'Italie.
черно-белый рисунок сценической сцены: пожилой мужчина, держащий горшок, противостоит молодому
Сцена из пьесы, опубликованной 1856 г.

Итальянская соломенная шляпа (Un chapeau de paille d'Italie) - пятиактная комедия автора Эжен Лабиш и Марк-Мишель. Премьера состоялась в Театр Пале-Рояль в Париже 14 августа 1851 года. Он был адаптирован для кино на французском, английском, немецком, чешском и русском языках, а также как музыкальный спектакль в английской и итальянской версиях. Произведение по-прежнему регулярно ставится во Франции, где оно вошло в репертуар театра. Комеди-Франсез в Париже и театрах других французских городов.

участок

Действие пьесы происходит в Париже в середине XIX века, в утро того дня, когда Фадинар, обеспеченный холостяк, женится на Элен Нонанкур, дочери деревенского огородника. Элен вместе со своим сварливым отцом и флотом из восьми такси, набитых свадебными гостями, уже в пути. Фадинар поехал вперед, чтобы сделать последние приготовления. По дороге его лошадь съела соломенная шляпа висел на кусте. Шляпа принадлежала Анаис, бывшей девушке Фадинар, которая тусовалась за кустами со своим возлюбленным Эмилем. Она и Эмиль последовали за Фадинаром в его дом и настаивают на замене шляпы, объясняя это тем, что муж Анаис одержимо ревнив и потребует знать обстоятельства, при которых она потеряла свою оригинальную шляпу.

Как только Фадинар выбегает на поиски замены, прибывают Элен и свадебная вечеринка. Предполагая, что он едет на церемонию, они возвращаются в свои такси и следуют за ним. Фадинар обнаруживает, что найти идентичную шляпу не так просто, как он представлял. Его поиски сначала приводят его к модистке (Клара), затем к аристократу (барон де Шампиньи), а затем к холостяку (Акилле де Розальба); Каждый раз свадьба наступает ему по пятам. Погоня заканчивается возле дома Фадинара, когда один из гостей свадьбы, его старый дядя Везине, приносит свой подарок - итальянскую соломенную шляпу, идентичную той, которую съела лошадь: свадьба сохраняется, и спектакль заканчивается общим праздником.

Оригинальный состав

Источник: Les Archives du Spectle.[1]

Возрождения и адаптации

Театральный плакат ярких цветов, изображающий элегантно одетого молодого человека середины 19 века, которого преследуют невеста и большая толпа последователей
Плакат возрождения 1889 г.

Французские постановки

За 80 лет после его создания по всей Франции было поставлено более 100 спектаклей.[2] Он вошел в репертуар театра Комеди-Франсез в 1938 г. под руководством Гастон Батый,[3] и остался там до сих пор.[2] Его возродили другие компании в Париже и других городах Франции в более чем 30 новых постановках, и начиная с 1930-х годов, он был представлен несколько раз в каждое десятилетие.[3]

Британские постановки

Первая версия на английском языке была представлена ​​под названием Чепчик из Ливорно, на Театр Адельфи в 1852 году. Джон Оксенфорд, сохранил Париж как сеттинг. Он закрылся после 11 спектаклей,[4] и пьеса стала более знакомой лондонской публике в оригинальной французской версии, которую Равель и его компания играли в Театр Сент-Джеймс в 1867 г.,[5] и снова в 1871 г.[6]

В 1873 г. В. С. Гилберт адаптировал оригинал как Свадебный марш.[n 1] Свою версию он написал под псевдонимом «Ф. Латур Томлин ", перенесение действия в Лондон и подавление супружеской неверности оригинала.[7] Эта версия имела кассовый успех, но более поздняя адаптация Гилберта как музыкальная пьеса, Спешка на свадьбу (1892), на музыку Джордж Гроссмит, достигла лишь небольшого пробега.[9]

Английский перевод Томаса Уолтона был представлен Старый Вик компания в 1952 году с Лоуренс Пейн как Фадинар.[10] А Уэст-Энд производства 1987 г. Том Конти; адаптация Рэй Куни следовала оригинальному сюжету, но несколько расширила комедию.[11]

Производство в Северной Америке

Американская адаптация под названием Соломенная шляпа был дан в Нью-Йорке Американский лабораторный театр в 1926 году. Парижский сеттинг был сохранен, но персонажам были даны псевдофранцузские имена, такие как «Баронесса Крем-де-ла-Крем» и «Gillette Rapide».[12] Более поздняя американская адаптация, Лошадь ест шляпу к Эдвин Денби и Орсон Уэллс, был представлен на Театр Максин Эллиотт в 1936 г., с Джозеф Коттен в главной роли. Парижский сеттинг был отброшен, и у персонажей были английские имена, такие как «Entwistle» и «Mugglethorpe».[13] В Стратфордский фестиваль поставил в 1971 г. Робин Гаммелл, Тони Ван Бридж и Дина Кристи. За летний сезон фестиваля было проведено 36 спектаклей.[14]

Кино и передачи

Рене Клер направил безмолвный фильм по пьесе в 1927 г., с Альбер Прежан как Фадинар.[15] Немецкая экранизация, Der Florentiner Hut, был направлен Вольфганг Либенайнер в 1939 г. и снялся Хайнц Рюманн.[16] Другая французская версия вышла в 1941 году, в главной роли Фернандель как Фадинар.[17] В 1974 году снят российский фильм. Соломенная шляпа (Соломенная шляпка), режиссер Леонид Квинихидзе в главной роли Андрей Миронов.[18]

В BBC транслировал теле- и радиоверсии произведения. По радио Лоуренс Пейн и Джеральдин МакЭван представлен в 1960, а в 1969 Джон Моффатт снялся в роли Фадинара в Глин Дирманперевод. В 1968 году телевидение BBC показало новую версию пьесы, адаптированную Кэрил Брамс и Нед Шеррин, с Патрик Каргилл во главе.[19]

Музыка

Парижская постановка оригинальной пьесы содержала 23 песни с новыми словами на популярные старые мелодии. Это действие было знакомо Гилберту по его бурлеск 1860-х гг. Для своей адаптации 1873 года он удалил все песни; для версии 1892 года он написал 12 новых текстов песен, установленных Гроссмитом.[20] Для постановки пьесы 1929 г. Жак Ибер сочинил музыку, позже адаптированную как сюиту Дивертисмент (1930).[21]

В 1945 году пьесу адаптировали Нино Рота (музыка) и Эрнеста Ринальди (книга) в роли оперетты Флорентийская соломенная шляпа (Il cappello di paglia di Firenze), премьера состоялась в Театро Массимо в Палермо 21 апреля 1955 года. Впоследствии он был произведен Венская народная опера (1963),[22] и на Камденский фестиваль в Лондоне в 1980 году.[23] Произведение записано для граммофона с участием актеров и хора и оркестра Римская опера дирижирует композитор.[19]

В 2005 г. Национальный балет Канады представил адаптацию спектакля в постановке Джеймс Куделка к оригинальной партитуре Майкл Торке. Разнообразие назвал это «шипучее произведение, которое почти никогда не касается земли».[24]

Критическая оценка

Кеннет Маклиш, автор английского перевода 1996 года, описывает пьесу как взятую из «двух самых популярных форм французского театра 19-го века, водевиля и« хорошо сделанной »пьесы» и сочетающих их. Он резюмирует водевили как «сатирический фарс, высмеивающий буржуазию и использующий фарс, танцы, песни и таких обычных персонажей, как ловкач, развратник, красивая девушка, ревнивый муж и острый солдат»; он противопоставляет это «хорошо сделанным» пьесам, которые сосредоточены на четко организованном сюжете, в котором «все действие было мотивировано каким-то секретом с участием главного героя, секрет, который раскрывается только постепенно по ходу пьесы, пока не подойдет последний занавес полные знания полностью изменили жизнь каждого ".[2]

Маклиш пишет, что Итальянская соломенная шляпа, что необычно для фарса, "почти сразу же завоевало признание не только публики, но и критиков, и ученых". Ее возрождали чаще, чем любую другую пьесу Лабиша, и когда он опубликовал свое «Полное собрание сочинений» в 1878 году, он поместил ее первым в первом томе.[2]

Примечания, ссылки и источники

Примечания

  1. ^ Пьеса была объявлена ​​в лондонских газетах как «Свадебный марш», но Гилберт использовал определенную статью, когда она появилась в печати в его сборнике пьес.[7][8]

Рекомендации

  1. ^ "Un chapeau de paille d’Italie" (1851), Les Archives du Spectre. Проверено 7 сентября 2018
  2. ^ а б c d "Итальянская соломенная шляпа", Драма онлайн. Проверено 8 сентября 2018 г.
  3. ^ а б "Un chapeau de paille d'Italie", Les Archives du Spectle. Дата обращения 7 сентября 2018.
  4. ^ "Королевский театр, Адельфи, календарь на 1851–1852 гг.", Массачусетский университет, Амхерст. Проверено 7 сентября 2018 г .; и "Придворный театр", Времена, 19 ноября 1873 г., стр. 5
  5. ^ "Французские пьесы", Времена, 18 июля 1867 г., стр. 6
  6. ^ "Французские пьесы", Времена, 26 декабря 1871 г., стр. 6
  7. ^ а б "Придворный театр", г. Утренняя почта, 17 ноября 1873 г., стр. 3; "Придворный театр", г. Стандарт 17 ноября 1873 г., стр. 2; "Литературный", Экзаменатор, 22 ноября 1873 г., стр. 1169
  8. ^ Гилберт (1892) титульный лист
  9. ^ Стедман, стр. 110–111 и 287.
  10. ^ "Театр Олд Вик", Времена, 19 ноября 1952 г., стр. 2
  11. ^ Кингстон, Джереми. «Последняя капля, которая сломает хребет комедии», Времена, 20 декабря 1986 г., стр. 8
  12. ^ "Соломенная шляпа", База данных Internet Broadway. Дата обращения 7 сентября 2018.
  13. ^ «Лошадь ест шляпу», База данных Internet Broadway. Дата обращения 7 сентября 2018.
  14. ^ "Итальянская соломенная шляпа (1971), производство кредитов", Архивы Стратфордского фестиваля. Дата обращения 22 июня 2019.
  15. ^ "Un chapeau de paille d'Italie (1927)", Британский институт кино. Дата обращения 7 сентября 2018.
  16. ^ Der Florentiner Hut ", Британский институт кино. Дата обращения 7 сентября 2018.
  17. ^ "Un chapeau de paille d'Italie (1941)" Sens Critique. Дата обращения 7 сентября 2018.
  18. ^ Прохоров, с. 113
  19. ^ а б "Итальянская соломенная шляпа", BBC Genome. Дата обращения 7 сентября 2018.
  20. ^ "Итальянская соломенная шляпа" У. С. Гилберта ", Времена, 26 января 1976 г., стр. 15
  21. ^ Николс, Роджер (2016). Примечания к Chandos CD 10892
  22. ^ "Опера после Лабиче", Времена, 20 ноября 1963 г., стр. 5
  23. ^ "Итальянская соломенная шляпа как опера", Времена, 14 марта 1980 г., стр. 13
  24. ^ "Итальянская соломенная шляпа", Разнообразие, 18 мая 2005 г.

Источники

  • Гилберт, В. С. (1892). Свадебный марш ("Le [sic] Chapeau de Paille d'Italie ») - Эцентричность в трех действиях.. Лондон: Чаппелл. OCLC 560805358.
  • Прохоров, Александр (2017). Жанры кино и телевидения позднесоветской эпохи. Нью-Йорк: Блумсбери. ISBN 978-1-5013-2408-6.
  • Стедман, Джейн В. (1996). В. С. Гилберт, классический викторианский театр и его театр. Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-816174-5.