WikiDer > Шоу Ваа-Му

Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. Пожалуйста помоги улучшить эту статью к добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найдите источники: "Шоу Ваа-Му" – Новости · газеты · книги · ученый · JSTOR (Апрель 2019) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Шоу Ваа-Му

Произношение	вау-мяу
Формирование	1929; 91 год назад (1929)
Тип	Некоммерческая 501 (с) (3)
Цель	Музыкальный театр
Место расположения	Северо-Западный университет, Эванстон, Иллинойс
Принадлежности	Центр исполнительских искусств Вирджинии Уодсворт Вирц
Интернет сайт	Waamushow.org

Шоу Waa-Mu проводится в аудитории Cahn Auditorium Северо-Западного университета.

Шоу Ваа-Му (произносится вау-мяу) является некоммерческой 501 (с) (3) организация внутри Северо-Западный университет в Эванстон, Иллинойс, который производит студенческие письменные, оркестрованные, подготовленные и выполненные оригинальные музыкальный театр работаю каждый год. Тексты песен, сценарий и музыка разрабатываются в серии занятий.^[1] Это самая давняя театральная традиция заведения, проводимая в Кан Аудиториум в кампусе Северо-Западного. Эта традиция началась как музыкальное ревю, демонстрируя несколько различных виньеток, написанных студентами в северо-западном стиле, связанных одной темой.^[2] К 2013 году шоу Waa-Mu превратилось в оригинальный полнометражный мюзикл.^[3]

История

Первое шоу Waa-Mu состоялось в 1929 году. Старшеклассник с Северо-Запада Джозеф В. Миллер и его одноклассник Даррелл Уэр написал сценарий и поставил музыкальную комедию колледжа, которая стала «Шоу Ваа-Му», первым совместным музыкальным шоу колледжа. Женская спортивная ассоциация (WAA) и Мужской союз (MU) объединились, чтобы устроить первое шоу. Название «Ваа-Му» происходит от синтеза акронимов двух групп.^[3][4]

WAA ставило популярные женские музыкальные комедии с 1912 года; MU представлял менее успешные комические оперы, состоящие только из мужчин, в течение ряда лет до 1929 года. И мужские, и женские шоу теряли деньги, и Миллер и Уэр собрали 1200 долларов, занимая 5 долларов за пьесу у заинтересованных студентов для финансирования первого спектакля. Идея Миллера и Уэра также заключалась в том, чтобы в своей премьерной постановке задействовать как студентов, так и студенток.^[4] Сначала женский комитет WAA не хотел делить сцену с мужчинами-членами Mu, но в конце концов они согласились объединить таланты. Премьера шоу, над которым работали Миллер и Уэр, была Доброе утро, слава.^[4] The Daily Northwestern написал: «В университетском городке интерес к какой-либо драматической деятельности в истории университета самый высокий». Этот обзор побудил продюсеров приступить к разработке и написанию шоу на следующий год. Уолтер Керр был основным автором музыкального ревю 1936 года под названием Это идет, чтобы показать. Керр закончил учебу в следующем году и в конечном итоге стал известным театральным критиком. Нью-Йорк Таймс. После окончания университета в 1929 году Джо Миллер остался в Северо-Западном университете, чтобы работать над дипломом в области управления персоналом, а Даррелл Уэр уехал в Голливуд, чтобы писать сценарии. В 1931 г. президент Северо-Запада Уолтер Дилл Скотт предложил Миллеру место в штате университета в качестве советника первокурсника и директора Waa-Mu.^[4]

В 1938 году члены правления Waa-Mu были недовольны сценарием, написанным студентами того года. Вместо этого они поставили Джордж Гершвинмузыкальный О тебе я пою, о кандидате в президенты, который обещает принести больше любви Белому дому. Актер Тони Рэндалл (который тогда был известен как Леонард Розенберг) изобразил в постановке шумного конгрессмена из Техаса.^[5] Только три раза в истории Ваа-Му были представлены неоригинальные материалы; в 1935 году с Рэй Хендерсонмузыкальный Хорошие новости, в 1938 г., с Джордж Гершвинмузыкальный О тебе я пою, а в 1993 г. Леонард Бернстайнмузыкальный В городе.

Ваа-Му взял перерыв во время Вторая Мировая Война лет, но был повторно запущен в 1946 году. Во время трехлетнего перерыва прибыль от предыдущих производств Waa-Mu была инвестирована в военные облигации. Миллер руководил шоу Waa-Mu до 1975 года; его последнее шоу было Быстрое изменение. Он вышел на пенсию 31 августа 1975 года и умер в 1979 году. Том Роланд сменил Миллера на посту второго режиссера постановок Waa-Mu в 1976 году. Иногда Waa-Mu исполняли за пределами кампуса. После показа в Эванстоне спектакль несколько раз ездил в Чикаго, особенно в 1931 году (в Чикагском театре Сивик) и в 1933 году. И известный руководитель оркестра Фред Уоринг играл оригинальные песни Waa-Mu по радио в 1951 году.

Спектакли Waa-Mu были представлены на Кан Аудитория с момента производства 1941 года, Подожди минуту, премьера на новой сцене в том же году, что и Скотт Холл было выполнено. Перед тем, как выступления начались в Cahn Auditorium, постановки Waa-Mu проводились в районе Эванстона и его окрестностях, в театре Нью-Эванстон и в Национальном педагогическом колледже.

Заявления Организации

Заявление о миссии: шоу Waa-Mu Show направлено на то, чтобы поделиться историями, которые затрагивают сердца и умы кампуса Northwestern, а также общества в целом. Шоу Waa-Mu Show стремится дать студентам беспрецедентный опыт, который подготовит их к руководству и продвижению в мире музыкального театра.

Заявление о ценностях: Сопредседатели 2017–2018 гг. Стремятся предоставить образовательные возможности мирового уровня в области написания, исполнения и управления новым музыкальным театром. При этом мы также стремимся создать инклюзивное и совместное сообщество, которое позволяет студентам учиться друг у друга, создавая при этом воспоминания, которые останутся на всю жизнь.

люди

90-е ежегодное шоу Waa-Mu

• Режиссер: Аманда Тангуай
• Музыкальный руководитель: Райан Т. Нельсон
• Сопредседатели: Джессика Некриц, Анни Бобьен, Паллас Гуттирес

89-я ежегодная выставка Waa-Mu

• Режиссер: Аманда Тангуай
• Музыкальный руководитель: Райан Т. Нельсон
• Сопредседатели: Лео Джаред Шек, Эмма Гриффон, Оливия Уорли, Джонатан Туссен

Предыдущие директора

• Все шоу 1929–1975: Режиссер Джо У. Миллер.
• Все шоу 1976–1990: Режиссер Том Роланд
• Все шоу 1991–1993: совместные постановки Тома Роланда и Доминика Миссими.
• Все шоу 1994–2010: Режиссер Доминик Миссими
• Все шоу 2011–2012: Режиссер Дэвид Х. Белл.
• 2013: Режиссер Майкл Голдберг
• Все шоу 2014–2017: Режиссер Дэвид Х. Белл.
• Все шоу 2018–2019: Режиссер Стивен Шеллхардт.
• 2020: Режиссер Аманда Тангуай

Известные выпускники

• Клод Акинс
• Уоррен Битти
• Карен Блэк
• Джефф Блюменкранц
• Зак Брафф
• Нэнси Дюссо
• Грегг Эдельман
• Пенни Фуллер
• Джордж Фурт
• Франк Галац
• Ана Гастейер
• Ларри Гроссман
• Чарльтон Хестон
• Лаура Иннес
• Брайан д'Арси Джеймс
• Клорис Личман
• Шелли Лонг
• Пол Линд
• Гарри Маршалл
• Дженни Пауэрс
• Тони Рэндалл
• Шарлотта Рэй
• Анн-Маргрет
• Тони Робертс
• Кейт Шиндл

Организация

В учреждении существует несколько различных должностей и подгрупп с разными обязанностями, чтобы облегчить процесс создания оригинального мюзикла каждый год. Они включают:

Руководитель программы: Сотрудник Центр Театра и Интерпретации кто руководит процессом создания и принимает все окончательные решения. Руководитель программы обычно также является директором производства.

Сопредседатели: Студенческие лидеры организации, которые работают вместе с руководителем программы, чтобы принимать решения по творческим и административным вопросам.

Главные писатели: Студенческие руководители, отвечающие за создание и объединение материалов для формирования связного сценария шоу.

Правление: Группа студентов, которые работают под руководством сопредседателей, решают все административные, финансовые и организационные потребности.

Создание музыкального класса: Большая группа студентов записалась в зимний класс, которые создают материал для шоу, включая сценарий, песни и тексты.

Оркестровка музыкального класса: Группа студентов, записанных в зимний класс, создает оркестровки для шоу; многие из них присоединяются к Team Music.

Командная музыка: Группа студентов под руководством Музыкальный руководитель который создает все оркестровки для песен, созданных в классе «Создание музыки», а также случайную музыку и увертюру.

Уровень развития

Уровень развития следует за скрытой группой художников, которые вандализируют всемирно известные произведения уличного искусства в не столь далеком будущем мегаполисе. Когда неподходящий сын мэра, Тай, встречается с бандой вандалов, он начинает понимать, что рассказы о происхождении его города, которым он привык верить, далеки от правды. И на этот раз Тай обнаруживает, что может вырваться из шаблона, установленного для него его политически настроенными родителями, чтобы создать себе жизнь. Между тем, город стремится стать новой национальной столицей и будет делать все, что в их силах, чтобы не дать подрывным актам вандализма помешать им - даже если это означает разрушение семей и общин, которые город утверждает, что защищает.

Уровень развития изначально должен был открыться 1 мая 2020 года. 13 марта 2020 года сопредседатели решили отменить окончательное чтение шоу до того, как оно будет репетиция позже в том же месяце, из-за опасений по поводу коронавирус пандемия. Личные занятия были приостановлены университетом, и стало ясно, что выступление в обычном режиме в Cahn Auditorium невозможно. Команда быстро перешла на онлайн-репетиции и вскоре решила провести онлайн-презентацию. Уровень развития таким образом, он стал первым новым мюзиклом, который был представлен вживую на Zoom международной публике. Обладатель премии «Тони» бродвейский продюсер Кен Давенпорт опубликовал статью сопредседателей в своем блоге, а обладатель премии Ларсона Райан Каннингем также написал статью об этом процессе. ^{[6] [7] [8]}

Для записи

В постановке 2019 года женщина-журналистка из Чикаго приступила к проекту по созданию некрологов для самых невероятных женщин в истории, включая математиков и криптоаналитиков. Джин Грабил, Французская фехтовальщица и оперная певица Жюли д'Обиньи, и один из первых лидеров движения за гражданские права Ида Б. Уэллс. Вдохновленный реальной жизнью Без внимания (функция некролога), по инициативе Эми Паднани на Нью-Йорк Таймс.^[9]

Другой путь на запад

Спектакль 2016 получил название Другой путь на запад. История рассказывает о женщине-исследователе в сопровождении своих племянниц и племянников на Орегонская тропа ищет своего покойного предка. Это шоу объединяет путешествия исследовательницы и ее предка на Орегонская тропа.^[1]

Золото

В 2015 году студенты одели Золото, на основе Олимпиада 1936 года. Сюжет вращался вокруг журналистов, посланных для репортажей об Олимпийских играх, с особым упором на баскетбольную команду США, команду США по плаванию и команду США по легкой атлетике. Премьера спектакля состоялась 1 мая 2015 года.^[10]

Двойной фильм в Голливуд и Вайн, адаптация Двенадцатая ночь

Вдохновленный Шекспир играть в, Двенадцатая ночь, выставка Waa-Mu 2014 была Двойной фильм в Голливуде и Вайн. Главный герой, Виола, переодевается мужчиной, чтобы в 1930-х годах прославиться как актер. Премьера спектакля состоялась 2 мая 2014 года.^[11]

Летающий Дом

Спектакль 2013 г. Летающий Дом, объединил идеи трех очень известных постановок, Питер Пэн, Алиса в стране чудес, и Волшебник из страны Оз. Основная тема постановки - подростки, покидающие дом и развивающиеся на протяжении всего колледжа. Премьера спектакля состоялась 3 мая 2013 года.^[12]

Список выставок

Знаки (*) обозначают ранее подготовленные материалы, написанные не студентами.

Рекомендации

внешняя ссылка

• Официальный веб-сайт