WikiDer > Викки Александр

Викки Александр (род. Виктория, Британская Колумбия, 1959 / урожденная Виктория (Colombie-Britannique) в 1959 году) - канадская современная художница. Ванкувер, британская Колумбия. Она выставлялась на международных выставках с 1981 года в качестве ведущего специалиста в области фотоконцептуализм, как установка художник, использующий фотографию, рисунок и коллаж. Она - одна из самых известных современных художников Канады, признанная в Японии, Корее, Европе, Новой Зеландии и США. Ее работы включают зеркала, фотографические пейзажи, открытки, видео и фотографии.

Фон

Александр родился в Виктория, Британская Колумбия, Канада и является выпускником Колледж искусств и дизайна Новой Шотландии. Александр получила степень бакалавра изящных искусств в 1979 году в Колледже искусств и дизайна Новой Шотландии в Галифаксе.^[1] Она известна своими крупномасштабными фотообоями и мультимедийным искусством, сочетающим фотографию со скульптурными объектами. Эти работы выдвигают на первый план сильный интерес к истории архитектуры, области дизайна и моды, поддерживаемый созданием рисунков и коллажей. Использование Александром модернистской архитектуры и промышленного дизайна позволило исследовать проблемы искусственности и репрезентации.^[2] Ее ранние работы проинформировали движение Присвоение искусства в начале 1980-х годов, за что она исторически признана самым молодым новатором этой тенденции наряду с Ричард Принс, Луиза Лоулер, Барбара Крюгер и Шерри Левин. В более поздних работах Александра используются коллаж и технология цифрового переноса на печатный холст. С 1992 года Александр является профессором фотографии факультета визуальных искусств Университет Виктории в Канаде.

Александр выставлялся на международных персональных выставках, включая "CEPA", Buffalo 1983, Новый музей, Нью-Йорк 1985, Кунстхалле Берн, Берн 1990, Художественная галерея Ванкувера, Ванкувер 1992, Центр Анселя Адамса, Сан-Франциско 1992, Mercer Union, Торонто 1993, Галерея Presentation House, Ванкувер 1996, Художественная галерея Виндзора, Виндзор 1998, Галерея современного искусства, Ванкувер 1999, Галерея Катрионы Джеффрис, Ванкувер, Национальная галерея Канады, Оттава 2000, Государственная галерея, Ванкувер 2004, Галерея Trepanier Baer, ​​Калгари 2009, Университет Мэсси, Веллингтон 2010. Участница многочисленных групповых выставок: Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, Фонд Dia Art Foundation, Нью-Йорк, Yokohama Civic Art Gallery, Иокогама, Художественная галерея Барбакан, Лондон, Тайбэйский музей изящных искусств, Тайбэй, и Художественный музей Сиэтла, Сиэтл.

Она также была включена в комплексную выставку. Приливной из Ванкуверская школа художников, проходивших в МУХКА в Антверпен в 2004 г. Эта выставка оказала влияние на два видных направления в искусстве: одно в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк (США), а другое в Ванкувере, Британская Колумбия. (МОЖЕТ); более ранняя часть ее работ возникла из «Искусства присвоения», в то время как ее более поздние работы углубили язык фотоконцептуализма, который был частью группы фотографов, известной во всем мире как Ванкуверская школа. Институциональные коллекции ее работ можно найти в Музей современного искусства Лос-Анджелеса, то Международный центр фотографии в Нью-Йорке Национальная галерея Канады в Оттаве и в Фонд Десте, Афины. Александр представлен галереей Trépanier Baer Gallery, Калгари, Wilding Cran, Лос-Анджелес, Cooper Cole, Торонто, и Downs & Ross, Нью-Йорк.

Нажмите

В Ванкуверская школа художник и писатель, Ян Уоллес рассказывает, как ее работа является «выражением воображаемого, в котором фантазии надежды и утопии разыгрываются в мечтах, которые ставят под сомнение реальность. Это коллективные фантазии, связанные с популярным вкусом к изображениям, выходящим за рамки повседневности. крайняя красота, которая вездесуща в товарной культуре, функционирует как культ бегства от повседневности. Хотя многие концептуальные искусства стремились представить критические образы, которые противоречат и разрушают эти фантазии силой реальности, работы Викки Александера проецируют грубое потакание, которое существует внутри этих фантазий, усиливая наши опасения и беспокойство по поводу них изнутри ". ^[3]

Художник-концептуалист и критик, Дэн Грэм отметила контекст дизайна в своей работе и его отношение к аудитории в 1980-х. «Двумерный дизайн может использоваться для отражения корпоративной идентичности, социальной / политической идентичности и индивидуальной идентичности. Примерами графических маркеров индивидуальной идентичности (которые часто служат для сопоставления этой идентичности с корпоративными или социальными / политическими интересами) являются персонализированные футболки, личные канцелярские принадлежности и визитные карточки, поздравительные открытки и тому подобное. (Футболки с нанесенными на них логотипами являются хорошим примером того, как корпоративная или социальная идентичность используется отдельными лицами в качестве признака индивидуальной идентичности.) Эти «личные» предметы обозначают «индивидуальную» идентичность, которая социально предписана конвенциями и коммерческими системами обмен. Недавно Александр с Луиза Лоулер, Ким Гордон, Майкл Ашер разработали карты, интерьеры и спички для индивидуальных клиентов. Эти «продукты» не являются частью коммерческого массового производства и не предназначены для выставок и продажи в галереях в качестве предметов искусства. Между художником и клиентом устанавливаются особые и амбивалентные отношения. . . Таким образом, построенные отношения между дизайнером и клиентом по своей сути ставят под сомнение ценности как «дизайна», так и восприятия искусства, как с психологической, так и с социальной / эстетической точки зрения ».^[4]

Американский куратор, Дэн Кэмерон цитируется обзор крупномасштабных монтажных работ под названием Озеро в лесу из 1986: «Узкая галерея Викки Александра, состоящая из идиллического диптиха с фотообоями, обращена к большой сборной стенке, которая, в свою очередь, поддерживает ряд зеркальных панелей на уровне плеч. Только стоя в обоих концах комнаты, можно было охватить весь предмет: природу как декоративное искусство, плод универсально синтетического сознания ».^[5]

Публикации

• Александр, Викки и Ян Уоллес. Викки Александр: Панорама Во-ле-Виконт. Ванкувер: Галерея современного искусства, 1999.
• Александр, Викки. Викки Александр: Озеро в лесу. Ванкувер: Художественная галерея Ванкувера, 1992.
• Александр, Викки. Под брусчаткой. Ванкувер: Галерея Чарльза Х. Скотта, 1994.
• Аугайтис, Дайна. Разведка: три панорамных вида: Викки Александр, Рэй Арден, Джеймели Хассан. Банф: Галерея Уолтера Филлипса, 1987.
• Кэмерон, Дэн. «Пост-феминизм». Flash Art. Февраль / март 1987 г.
• Фергюсон, Брюс В. и Гэри Дюфур. Pastfuturetense: Викки Александр, Кари Кавен, Рональд Джонс, Руи Санчес, Эрвин Вурн, Клаус фон Брух, Дэвид Диао, Як Лейрнер, Барбара Тодд. Виннипег: Виннипегская картинная галерея, 1990.
• Фергюсон, Брюс В. Викки Александр: Стеклянная скульптура. Берн: Кунстхалле Берн, 1990.
• Грэм, Дэн. "Приметы." Artforum. Апрель 1981 г.
• Хаген, Чарльз. «Товарный имидж». Нью-Йорк Таймс. 1993.
• Линкер, Кейт. "Рассмотрение." Artforum. Март 1985 г.
• О'Брайен, Мелани и Викки Александр. Викки Александр. Ванкувер, Британская Колумбия: Галерея Катрионы Джеффрис, 2000.
• Соломон-Годо, Эбигейл. Фотография на скамье подсудимых: очерки истории, институтов и практики фотографии. СМИ и общество, 4. Миннеаполис: Университет Миннесоты Press, 1991.
• Уоллис, Брайан. Викки Александр. Калгари: Галерея Страйд, 1989.
• Уотсон, Скотт и Дитер Ролстраете. Приливной: искусство и художники Ванкувера. Ванкувер: Художественная галерея Морриса и Хелен Белкин, 2005.

Рекомендации

внешняя ссылка

• http://hereelsewhere.com/see/vikky-alexander/
• http://www.flaskpublishing.com/flask.html
• CCCA Профиль Викки Александра
• Trepanier Baer Профиль Викки Александра
• Профиль профессора Университета Виктории
• http://huffingtonpost.com /annabel-osberg/the-collages-of-vikky-alexander_b_5907910.html
• http://museumofnonvisibleart.com/interviews/vikky-alexander/