WikiDer > Уолли Вуд - Википедия

Wally Wood - Wikipedia
Для тех, у кого подобное имя, см. Уолтер Вуд (значения).

Уолли Вуд
Рисунок лица Вуда в профиль
Автопортрет Уолли Вуда
РодившийсяУоллес Аллан Вуд
(1927-06-17)17 июня 1927 г.
Менахга, Миннесота, Соединенные Штаты
Умер2 ноября 1981 г.(1981-11-02) (54 года)
Лос-Анджелес, Калифорния, США
НациональностьАмериканец
Площадь (а)
  • Карикатурист
  • Писатель
  • Карандаш
  • Inker
  • Издатель
    • Псевдоним (ы)Вуди
    Награды

    Уоллес Аллан Вуд (17 июня 1927 г. - 2 ноября 1981 г.)[1] был американским писателем комиксов, художником и независимым издателем, наиболее известным своей работой над Комиксы ЕСс Безумный и Чудос Сорвиголова. Он был одним из Безумный'основал карикатуристов в 1952 году. Хотя большая часть его ранних профессиональных работ подписана Уоллес Вуд, он стал известен как Уолли Вуд, имя, которое он утверждал, что не любит.[2] В комикс-сообществе он был также известен как Вуди, имя, которое он иногда использовал в качестве подписи.

    В дополнение к сотням страниц комиксов Вуд иллюстрировал книги и журналы, а также работал во множестве других областей - в рекламе; упаковка и иллюстрации продуктов; кляп мультфильмы; записать альбом охватывает; плакаты; синдицированный комиксы; и торговые карты, в том числе работа над Топпыориентир Марс атакует набор.

    Издатель EC Уильям Гейнс однажды заявил: «Уолли, возможно, был нашим самым проблемным художником ... Я не предполагаю никакой связи, но, возможно, он был нашим самым блестящим».[3]

    Он был первым призывником в индустрии комиксов. Зал славы Джека Кирби в 1989 г. и был введен в должность Зал славы комиксов Уилла Эйснера в 1992 г.

    биография

    Ранняя жизнь и карьера

    Уолли Вуд родился в Менахга, Миннесота, и он начал читать и рисовать комиксы в раннем возрасте. На него сильно повлияли художественные стили Алекс Раймондс Флэш Гордон, Милтон Каниффс Терри и пираты, Хэл Фостерс Принц доблестный, Уилл Эйснерс Дух и особенно Рой Крейнс Ванночки для мытья посуды. Вспоминая свое детство, Вуд сказал, что его шестилетняя мечта о поиске волшебного карандаша, способного рисовать что угодно, предсказывала его будущее как художника.[2]Вуд окончил среднюю школу в 1944 году, поступил в Торговый флот США в конце Вторая Мировая Война и зачислен в Армия СШАс 11-я воздушно-десантная дивизия в 1946 году. Он закончил обучение в Форт Беннинг, Грузия, к оккупированная Япония, где он был назначен на остров Хоккайдо.

    В 1947 году в возрасте 20 лет Вуд поступил в Школа искусств Миннеаполиса но длился всего один срок.[4] Прибыв в Нью-Йорк со своим братом Гленном и матерью Альмой (из Финский[5] спуска), после увольнения из армии в июле 1948 года Вуд устроился на работу в Бикфорда ресторан как официант. В свободное от работы время он носил свое толстое портфолио с рисунками по всему центру Манхэттена, посещая всех издателей, которых мог найти. Он кратко посетил Школа искусств Хогарта но бросил учебу через один семестр. В 1948 г. поступил в Школа карикатуристов и иллюстраторов (теперь известная как Школа визуальных искусств), проработав менее одного года (хотя он установил ряд профессиональных контактов, которые впоследствии помогли ему).[6]

    К октябрю, будучи отвергнутым каждой компанией, которую он посещал, Вуд встретил коллегу-художника. Джон Северин в приемной маленького издательства. После того, как они поделились своим опытом, пытаясь найти работу, Северин пригласил Вуда посетить его студию Чарльза Уильяма Харви, где Вуд познакомился с Чарли Стерном. Харви Курцман (который работал на Timely / Marvel) и Уилл Старший. В этой студии Вуд узнал, что Уилл Эйснер искал Дух фон художник. Он немедленно посетил Эйснера и был нанят на месте.

    В течение следующего года Вуд также стал помощником Джордж Вундер, который захватил полосу Милтона Каниффа Терри и пираты. Вуд процитировал свою "первую самостоятельную работу" как Главный Об-Стакл, продолжающаяся серия полосок для политического информационного бюллетеня 1949 года. Он вошел в поле комиксов надпись, как он вспоминал в 1981 году: «Первой профессиональной работой было письмо для Лиса романтические комиксы в 1948 году. Это длилось около года. Я тоже начал делать фоны, потом чернила. По большей части это была романтика. Для полных страниц это было 5 долларов за страницу ... Дважды в неделю я чернил десять страниц за один день ».[7]

    Представитель художников Ренальдо Эпворт помог Вуду выполнить его ранние задания по созданию комиксов, из-за чего неясно, привела ли эта связь к надписи Вуда или к его дебюту в жанре комиксов, 10-страничному рассказу «Женщина-подсказка» [sic] в Фокс комиксы Западный Женщины вне закона № 4 (обложка от января 1949 г., в продаже в конце 1948 г.). Следующее известное произведение Вуда из комиксов появилось только в фильме Фокса. Мое признание № 7 (август 1949 г.), когда он начал почти непрерывно работать над аналогичным Мой опыт, Моя тайная жизнь, Моя история любви и Моя настоящая любовь: захватывающие истории признаний. Считается, что его первая подписанная работа находится в Мое признание №8 (октябрь 1949 г.), с названием «Вуди», наполовину скрытым на театральной площадке. шатер. Он написал карандашом и чернилами в этом номере две истории: «Я был нежеланным» (девять страниц) и «Моя запятнанная репутация» (десять страниц).

    Вуд начал в ЕС рисовать и рисовать вместе с Гарри Харрисон рассказ «Слишком занят для любви» (Современная любовь №5), и полностью написав главную историю «Я была просто скотницей» в Седло Романсы № 11 (апрель 1950 г.), подписанный Харрисоном.[8]

    1950-е годы

    Работая в манхэттенской студии на 64-й Вест-стрит и Коламбус-авеню, Вуд начал привлекать внимание в 1950 году своими научно-фантастическими работами для EC и Комиксы Avon, некоторые в сотрудничестве с Джо Орландо. В этот период он рисовал в самых разных предметах и ​​жанрах, включая приключения, романы, войны и ужастик; сообщения (для EC Shock SuspenStories); и в конце концов сатирический юмор для писателя / редактора Харви Курцман в Безумный включая сатиру на иск Супермениздатель ОКРУГ КОЛУМБИЯ подан против Капитан Марвелиздатель Фосетт называется "Супердуперман!"сражаясь с капитаном Марблзом.[9]

    Вуд сыграл важную роль в убеждении издателя EC Уильям Гейнс начать серию научно-фантастических комиксов, Странная наука и Странная фантазия (позже объединены под единым названием Странная наука-фантазия). Вуд нарисовал карандашом и подписал несколько десятков научно-фантастических рассказов ЕС. Вуд также часто появлялся в Двуручные сказки и Сказки из склепа, а также более поздние названия EC Доблесть, Пиратство, и Старшие тузы.[8]

    Работа над скриптами и карандашными разбивками Жюль Фейффер, 25-летний Вуд нарисовал два месяца Уилл ЭйснерВоскресный комикс к газете Духпо сюжетной арке 1952 года «Дух в космическом пространстве». Вуд вспоминал, что Эйснер платил ему «около 30 долларов в неделю за надписи и фоны на Дух. Иногда он платил 40 долларов, когда я тоже делал рисунки ».[10]

    Книги с иллюстрациями Вуда

    Фейффер в 2010 году вспоминал студию Вуда, «которая в то время находилась в самых трущобах. Верхний Вест-Сайд [Манхэттена] в [Западных] 60-х годах, за годы до того, как это был [район] Линкольн-центра. Это было гетто художников-карикатуристов и писателей-фантастов - просто огромная комната, где стены были разрушены, темная, вонючая, кишащая тараканами, и все эти карикатуристы и писатели склонились над своими столами. Один был [писатель-фантаст] Гарри Харрисон."[11]

    В период с 1957 по 1967 год Вуд выпустил обложки и интерьеры более чем 60 выпусков научно-фантастического дайджеста. Галактика Научная фантастика, иллюстрируя таких авторов как Айзек Азимов, Филип К. Дик, Джек Финни, СМ. Корнблут, Фредерик Поль, Роберт Сильверберг, Роберт Шекли, Клиффорд Д. Симак и Джек Вэнс. Он нарисовал шесть обложек для Научно-фантастические романы "Галактика" между 1952 и 1958 годами. Его карикатуры появлялись в мужские журналы Чувак, Гент и Самородок. Он подписанный первые восемь месяцев синдицированного комикса 1958–1961 гг. Небесные мастера космических сил, нарисованный карандашом Джек Кирби.[12]

    Вуд расширился до книжных иллюстраций, в том числе для изданий с обложками (но не в суперобложках) названий в переизданиях серии «Детство знаменитых американцев» Боббса Меррилла 1959 года от Aladdin Books.[13]

    Серебряный век и бронзовый век

    Вуд также делал арт и рассказы для комиксов больших и малых компаний - от Чудо (и его итерация 1950-х Атлас Комиксы), ОКРУГ КОЛУМБИЯ (включая Дом Тайны и Джек Кирбис Претенденты неизвестного), и Уоррен (Жутко, Жуткий, 1984), таким более мелким фирмам, как Avon (Жуткий, Странные миры), Чарльтон (Война и нападение, Джунгли Джим), Лиса (Мартин Кейн, частный сыщик), Золотой ключ (МАРС. Патруль Total War, Фантастическое путешествие), Харви (Неземные зрелища),[14] Король комиксов (Джунгли Джим), Атлас / Приморье (Разрушитель), Юные комиксы (Капитан Наука) и игрушечной компании Wham-O (Комиксы Wham-O Giant).[8] В 1965 году Вуд, Лен Браун и, возможно, Ларри Айви[15] созданный ГРОМ. Агенты за Комиксы Башня.[16] Он написал и нарисовал 1967 год. синдицированный Рождественский комикс, Рождественский плащ Баки.[17] В 1960-е годы Вуд сделал много торговые карты и юмористические товары для Топпы Жевательная резинка, в том числе концептуальные черновики знаменитого фильма Топпса 1962 года. Марс атакует карты до финального искусства Боб Пауэлл и Норман Сондерс.[18]

    Сорвиголова # 7 (апрель 1964): самая известная работа Вуда для Marvel, дебютировавшая в современном красном костюме Сорвиголовы.

    Для Marvel во время Серебряный век комиксов, Работа Вуда в качестве карандаша-красителя Сорвиголова № 5–8 и краска на Бобе Пауэлле в выпусках № 9–11 установили характерный красный костюм главного героя (в выпуске № 7).[19] Дерево и Стэн Ли представил Стилт-Человек в Сорвиголова №8 (июнь 1965 г.).[20] Когда Сорвиголова снялся в Фантастическая четверка # 39–40, Вуд нарисовал этого персонажа поверх карандашей Джека Кирби, на обложках и во всем интерьере.[21]

    Вуд нарисовал карандашом и тушью первые четыре 10-страничных выпуска журнала компании "Доктор Дум"особенность в Удивительные сказки № 1–4 (август 1970 г. - февраль 1971 г.),[22] и оба писали и рисовали антологические истории ужасов / саспенса в Башня теней № 5–8 (май – ноябрь 1970 г.), а также отдельные работы.[23]

    В кругах, связанных с Авторские права и вопросы интеллектуальной собственности, Вуд известен как художник неподписанных сатирический Мемориальная оргия Диснейленда плакат, впервые появившийся в Пол Красснержурнал Реалист.[24] На плакате изображен ряд защищенный авторским правом Дисней персонажей в различных отвратительных действиях (включая половые акты и употребление наркотиков), с огромными знаками доллара, исходящими от Замок Золушки. Сам Вуд еще в 1981 году, когда его спросили, кто нарисовал этот рисунок, сказал только: «Я бы предпочел ничего об этом не говорить! Это был самый пиратский рисунок в истории! Все печатали его копии. Я понимаю, что некоторые люди получали разорили за продажу. Я всегда думал, что вещи Диснея довольно сексуальны ... Чистый белый цвет, так далее."[25] Дисней не предпринял никаких юридических действий ни против Красснера, ни против Реалист но подал в суд на издателя "черный свет"версия плаката, использовавшая изображение без разрешения Красснера. Дело было урегулировано во внесудебном порядке.

    В DC ​​Comics он и Джим Шутер запустил Капитан Экшн Серия комиксов 1968 года.[26] В следующем году Вуд ненадолго проработал красителем Супер мальчик серии.[27] Открытие из Рой Томас что Джек Кирби вернулся в Вашингтон в 1970 году, Вуд назвал редактором Джо Орландо в попытке получить задание написать новую работу Кирби, но эта роль уже была заполнена Винс Коллетта.[28] В том же году Вуд был художником-призраком в эпизоде ​​сериала Принц доблестный.[29] Вуд работал над различными сериями для DC в период с 1975 по 1977 год, выпустив несколько каверов для Шлеп![30] и рисовать карандашом рисунок Стив Дитко и Джек Кирби на Сталкер[31] и В Дрема соответственно.[8] Он работал над Освобожденный Геркулес серии, предоставляя чернила для Хосе Луис Гарсиа-Лопес[32] и Уолт Саймонсон.[33] Дерево карандашом и тушью Все звездные комиксы и способствовал созданию Power Girl[34] преувеличивая размер ее груди.[35] Работал с 1970-х годов Академия комиксов, Вуд участвовал в нескольких выпусках ежегодного ACBA Sketchbook. В одном из своих последних заданий Вуд вернулся к персонажу, который помог определить, нарисовав Фрэнк Миллеробложка Сорвиголова №164 (май 1980 г.). Его последним известным мейнстримом было рисование Удивительная женщина № 269 (июль 1980 г.).[8]

    На протяжении нескольких десятилетий в Wood Studio работали многочисленные художники. Ассистенты и помощники включены Дэн Адкинс,[36] Ричард Бассфорд, Говард Чайкин,[37] Тони Коулман, Ник Кути,[38] Лео и Дайан Диллон, Ларри Хама,[39] Расс Джонс, Уэйн Ховард,[40] Пол Киршнер, Джо Орландо, Билл Пирсон, Аль Сируа, Ральф Риз,[41] Бхоб Стюарт, Татьяна Вуд,[4] и Майк Зек.

    Издатель

    В 1966 году Вуд запустил независимый журнал Witzend (первоначально назывался и так далее, название, которое пришлось отозвать, когда Вуду сказали, что другой журнал уже использовал его) один из первых альтернативные комиксы, за десять лет до Майк Фридрихс Звездный Предел или же Фло Стейнбергс Комикс Big Apple для которой Вуд нарисовал обложку и написал рассказ. Вуд предложил своим коллегам-профессионалам возможность внести свой вклад в иллюстрации и графические истории, которые отходили от обычных условностей индустрии комиксов. После четвертого выпуска Вуд повернулся Witzend к Билл Пирсон, который продолжал работать редактором и издателем в 1970-х и в 1980-х гг. Вуд дополнительно собрал свою статью Салли Форт, опубликованных в периодических изданиях военнослужащих США Военные новости и Еженедельно за рубежом в 1968–1974 годах в серии из четырех негабаритных (10 "x 12") журналов. Пирсон в 1993–95 переформатировал полоски в серию комиксов, опубликованных Эрос Комикс, отпечаток Книги по фантастике, который в 1998 году собрал весь тираж в один 160-страничный том.[42]

    В 1969 году Вуд создал еще один независимый комикс, Heroes, Inc. представляет пушку, предназначенный для его военных читателей "Салли Форт", как указано в рекламе и знаках. Художники Стив Дитко и Ральф Риз и писатель Рон Уайт Первому писателю-художнику Вуду приписывают три картины: «Пушка», «Неудачники»,[43] и «Драконелла». Второй выпуск журнала был опубликован в 1976 году издательством Wood and Публикации CPL Gang. Ларри Хама, один из помощников Вуда, сказал: "Я написал около трех Салли Форт рассказы и несколько Пушкас. Я написал основную Салли Форт история в первом переиздании книги, которая на самом деле посвящена мне, в основном потому, что я одолжил Вуди деньги на ее публикацию ».[44]

    В 1980 и 1981 годах, Вуд сделал два выпуска совершенно порнографических комиксов, озаглавленная Групповуха. В нем были представлены два откровенно сексуальных Салли Форт рассказы и откровенно сексуальные версии Диснейс Белоснежка и семь гномовпод названием Так Белый и шесть придурков; Терри и пиратыпод названием Перри и рядовые; Принц доблестныйпод названием Принц Виолате; Супермен и Удивительная женщинапод названием Штурман встречает женщину-грубияна; Флэш Гордонпод названием Флешер Гордон; и Тарзан названный Старзан. Третий том, опубликованный в 1983 году, содержал еще три откровенно сексуальных пародии на Алиса в стране чудеспод названием Злоба в мрачной стране; вторая посылка Флэша Гордона под названием Flesh Fucker встречает женщину Lib!; и Волшебник из страны Озпод названием Метель слизи.

    «Панели, которые всегда работают»

    Вуд изо всех сил старался быть как можно более эффективным в индустрии комиксов, которая часто не оплачивалась.[45] Со временем он создал серию техник компоновки, зарисованных на листах бумаги, которые он приклеил к своему столу для рисования. Эти «визуальные заметки», собранные на трех страницах,[46] - напомнил Вуд (и избранным помощникам, которым он показал страницы)[47] различных макетов и композиционных приемов, чтобы его страницы оставались динамичными и интересными.[45] (В том же духе Вуд записал себе еще одну заметку: «Никогда не рисуйте то, что вы можете скопировать, никогда не копируйте то, что вы можете проследить, никогда не отследите то, что вы можете вырезать и вставить».[46]

    В 1980 году оригинальная трехстраничная версия «Панелей» Вуда с 24 (а не с 22) панелями была опубликована с надлежащим уведомлением об авторских правах в альбоме Wallace Wood Sketchbook (Crouch / Wood 1980).[48] Примерно в 1981 г.[46] Бывший помощник Вуда Ларри Хама, к тому времени редактор в Комиксы Marvel, наклеил фотокопии защищенных авторским правом рисунков Вуда на одной странице, которую Хама назвал «22 панели Уолли Вуда, которые всегда работают !!» (Это было подзаголовок: «Или несколько интересных способов внести разнообразие в эти скучные панели, где у какого-то тупого писателя есть куча хромых персонажей, сидящих и болтающих страницу за страницей!») Хама исключил две из 24 оригинальных панелей как свои. фотокопии были слишком тусклыми, чтобы разобрать самые легкие эскизы.[48] Хама распространил «элегантно простой учебник по основам повествования» Вуда.[49] художникам в КПЗ Marvel, которые, в свою очередь, передали их своим друзьям и коллегам.[47] В конце концов, «22 панели» обошли практически всех карикатуристов или начинающих художников комиксов в индустрии и достигли своего собственного культового статуса.[49]

    "Панели, которые всегда работают" Вуда - это Авторские права Wallace Wood Properties, LLC, как указано в Бюро авторских прав США которой присвоен рабочий регистрационный номер VA0001814764.[50]

    Дань уважения и дань уважения "22 панелям"

    В 1986 году Том Кристофер, которому Ларри Хама дал копию в офисе Вашингтона в 1978 году, разместил страницы, включив нелинейный диалог, и попросил Пара Холмана нарисовать его. Пар подписал и подписал произведение, а законченное оформление было распространено через Clay Geerdes 'Comics World Co-Op, участники которого создавали мини-комиксы и комиксы в формате дайджеста. В 2006 году писатель и художник Джоэл Джонсон купил на аукционе макет фотокопий Ларри Хамы и сделал его доступным для широкого распространения в Интернете.[47] В 2010 году Энн Люкман из Kill Vampire Lincoln Productions выпустила короткометражный фильм, в котором из "22 панелей, которые всегда работают" фильм-нуарэкспериментальное произведение в стиле 22 кадра, которые всегда работают.[51] Художник Рафаэль Каянан создал пересмотренную версию «22 панелей», в которой для иллюстрации каждого кадра использовалось актуальное искусство из опубликованных комиксов Вуд.[52] В 2006 году карикатурист и издатель Чиз Хассельбергер создал «22 панели сыра, которые никогда не работают», в которых представлены странные ситуации и, как правило, плохие техники повествования.[53] В 2012, Майкл Эйвон Эминг создал Полномочия- тематическое обновление / дань уважения «22 панелям», делающее его доступным для распространения.[54] В июле 2012 г. Cerebus TV продюсер Макс Саутхолл собрал материалы и выпустил документальный фильм[55] это показало Дэйв Симдань уважения Уолли Вуду и сосредоточение внимания на его 22 панелях, в том числе дань уважения, в которой есть создание, использующее мотив одной из них, изображающее самого Сорвиголову и Вуда в стиле Уолли Вуда, и официальный принт панелей Wally Wood Estate .

    Личная жизнь и последние годы

    Вуд был женат трижды. Его первый брак был с художником Татьяна Вуд, который впоследствии много работал над комиксом колорист. Их брак распался в конце 1960-х годов. Его второй брак с Мэрилин Сильвер также закончился разводом.[4]

    Большую часть своей взрослой жизни Вуд страдал от хронических необъяснимых головных болей. В 1970-е годы после схваток с алкоголизм, Дерево пострадало от почечная недостаточность. Инсульт 1978 г. привел к потере зрение в один глаз. Столкнувшись с ухудшающимся здоровьем и перспективами карьерного роста, он застрелился в Лос-Анджелесе 2 ноября 1981 года.[1][4] Ближе к концу своей жизни озлобленный Вуд сказал бы, согласно одной биографии: «Если бы мне пришлось все это делать снова, я бы отрубил себе руки».[56]

    В 1972 г. EC редактор Харви Курцман, который тесно сотрудничал с Вудом в 1950-х годах, сказал:

    В Уолли было напряжение, напряжение, которое он запер во внутреннем паровом котле. Я думаю, что это съело его внутренности, и работа действительно вымотала его. Я думаю, что он выполнил одни из лучших работ, которые когда-либо были нарисованы, и я думаю, что его заслуга в том, что он вложил столько усилий в свою работу, жертвуя собой.[57]

    Биографии, критика, сборники

    В 2017 и 2018 годах Книги по фантастике опубликовано Жизнь и легенда Уоллеса Вуда комплект из двух книг в твердом переплете (ISBN 978-1-60699-815-1, ISBN 978-1-68396-068-3), в основном составленный его бывшим помощником Бхоб Стюарт за 30-летний период, в котором были представлены личные воспоминания друзей, коллег и помощников Вуда, в том числе Джон Северин, Эл Уильямсон, Пол Красснер, Трина Роббинс, Ларри Хама, и Пол Левиц; ранее не публиковавшиеся работы и фотографии; и подробный анализ его жизни и карьеры. Это был последний издательский проект Стюарта, но он не дожил до того, чтобы увидеть его в печати.[58]

    Награды

    Библиография

    Комиксы DC

    Комиксы ЕС

    Комиксы Marvel

    Комиксы Башня

    Уоррен Паблишинг

    Сноски

    1. ^ а б "Уоллес Вуд". Lambiek Comiclopedia. 2014. В архиве из оригинала от 5 июня 2014 г.
    2. ^ а б Стюарт, Бхоб, изд. (2003). Против зерна: Безумный художник Уоллес Вуд. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing. ISBN 978-1893905283.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
    3. ^ Эванье, Марк (2002). Безумное искусство: визуальное празднование искусства безумного журнала и идиотов, которые его создают. Публикации Watson-Guptill. п. 47. ISBN 978-0823030804.
    4. ^ а б c d Маклаухлин, Джим (июль 2010 г.). "Трагический гений: Уолли Вуд". волшебник (228). В архиве с оригинала от 30 декабря 2013 г.
    5. ^ Дэвид Сондерс: СТЕНА ДЕРЕВО
    6. ^ Надел, Дэн. "Уолли Вуд должен был победить их всех", Комиксы Комиксы (18 ФЕВРАЛЯ 2010 г.).
    7. ^ Уолли Вуд интервью, первоначально опубликованное в Путеводитель покупателя № 403 (1 августа 1981 г.), перепечатано в Художник комиксов № 14 (июль 2001 г.); п. 18 из последних.
    8. ^ а б c d е Уоллес Вуд на База данных Grand Comics и Уолли Вуд на База данных Grand Comics
    9. ^ Дэниелс, Лес (1995). "Хруст кода комиксов". Комиксы DC: 60 лет любимым героям комиксов мира. Нью Йорк, Нью Йорк: Bulfinch Press. п. 115. ISBN 0821220764. В четвертом выпуске [из Безумный] (Апрель – май 1953 г.) писатель Харви Курцман и художник Уоллес Вуд освещают судебный процесс между Суперменом и капитаном Марвелом.
    10. ^ Вуд интервью, Художник комиксов № 14, с. 19
    11. ^ Стенограмма интервью Фейффера 24 марта 2010 г. Музей комического и мультипликационного искусства, опубликовано как «Возвращение к Жюлю Фейфферу: эксклюзивные вопросы и ответы», стр.2, FilmFestivalTraveler.com, 18 апреля 2010 г. Архив WebCitation.
    12. ^ Эванье, Марк (2008). Кирби: король комиксов. Нью Йорк, Нью Йорк: Abrams Книги. п. 106. ISBN 978-0810994478. Художественное оформление было изысканным, в немалой степени потому, что Дэйву Вуду пришла в голову идея нанять Уолли Вуда (не родственника) для работы с чернилами.
    13. ^ Гатридж, Сью. Том Эдисон, мальчик-изобретатель. Иллюстрировано Вудом. Нью-Йорк: Aladdin Books; Лондон: Collier Macmillan, 1986, c1959.
    14. ^ Уэллс, Джон (2014). Американские хроники комиксов: 1965-1969. Издательство TwoMorrows. С. 99–100. ISBN 978-1605490557.
    15. ^ Иви, Ларри, "Герои Лиги Плюща", Художник комиксов № 14 (июль 2001 г.), стр. 64–68
    16. ^ Маркштейн, Дон (2010). "Агенты T.H.U.N.D.E.R.". Toonopedia Дона Маркштейна. В архиве с оригинала от 22 июня 2014 г. Сериал был создан Уоллесом Вудом, чье искусство было замечено в индустрии комиксов с 1947 года ... Вуд в основном отвечал за общий вид серии.
    17. ^ Старгер, Стив и Дж. Дэвид Сперлоки, Мир Уолли (Vanguard Productions, 2007), стр. 177. ISBN 1-887591-80-X
    18. ^ Труит, Брайан (23 июля 2012 г.). "Марс атакует снова, 50 лет спустя ". USA Today. В архиве с оригинала от 22 июня 2014 г.
    19. ^ Дэниелс, Лес (1991). «Эпоха чудес (1961–1970)». Marvel: Пять невероятных десятилетий величайших комиксов мира. Abrams Books. п. 120. ISBN 9780810938212. Сложный красно-желтый костюм, который [Билл] Эверетт создал для оригинала. Сорвиголова Художник Уолли Вуд сменил обложку на более простые красные колготки. Более дьявольский новый костюм - тот, который в конечном итоге сохранился.
    20. ^ ДеФалко, Том; Гилберт, Лаура, изд. (2008). «1960-е». Хроники Marvel, год за годом. Лондон, Соединенное Королевство: Дорлинг Киндерсли. п. 108. ISBN 978-0756641238. Человек-ходулка начал действовать в Сорвиголова №8. Созданный Стэном Ли и Уолли Вудом, его ограниченные возможности сделали его шуткой среди других преступников.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
    21. ^ Пер Стэн Ли на странице писем, Фантастическая четверка N # 42 (сентябрь 1965 г.)
    22. ^ Сандерсон, Питер «1970-е» у Гилберта (2008), стр. 146: «Вторая сплит-книга Marvel 1970 года подарила двум давним звездам Marvel свой собственный сериал. Стэн Ли и Джек Кирби совместно работали над первой частью нового сериала с Ка-Заром в главной роли ... Величайший злодей Marvel, доктор Дум, также получил свою награду. собственная серия, написанная Роем Томасом и нарисованная… [Уолли Вудом ».
    23. ^ Чернила по дереву Мстители №20–22 и "Железный человек"особенность в Сказки саспенса # 71, оба поверх карандаша Дон Хек, так же хорошо как "Человек-факел"особенность в Странные сказки № 134, над Пауэллом, в 1965 году; Капитан Америка # 127, более Джин Колан, в 1970 г .; Кулл Завоеватель №1, конец Росс Андру, и "красный волк" в В центре внимания Marvel №1, конец Сид Шорс, в 1971 г .; и Этот кот №1, конец Мари Северин, в 1972 году. Он написал Кирби на обложках Мстители №20–21 и Люди Икс №14. База данных Grand Comics также цитирует «дополнительные чернила ... без титров» на макетах Кирби и Георгий Туска карандаш и тушь из фильма «Капитан Америка» в Сказки саспенса #71.
    24. ^ Красснер, Пол и Уолли Вуд "Мемориальная оргия Диснейленда", Реалист Архивный проект: Реалист № 74, май 1967 г., стр. 12–13. Архив WebCitation. Кредиты перечислены в архиве Май 1967 г.. Архив WebCitation.
    25. ^ Художник комиксов № 14, с. 20
    26. ^ МакЭвенни, Майкл; Долан, Ханна, изд. (2010). «1960-е». DC Comics Год за годом Визуальная хроника. Лондон, Соединенное Королевство: Дорлинг Киндерсли. п. 131. ISBN 978-0-7566-6742-9. Писатель Джим Шутер и художник Уолли Вуд руководили ноябрьским [1968] Капитан Экшн №1, основанный на популярной фигурке Ideal.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
    27. ^ Левиц, Пол (2010). «Серебряный век 1956–1970». 75 лет комиксам DC Искусство современного мифотворчества. Кельн, Германия: Taschen. п. 325. ISBN 9783836519816. В 1969 г. Супер мальчик ... радикально отклонился от самодовольного стиля суперхауса, когда на борт поднялся писатель Фрэнк Роббинс ... В одночасье комикс был заново изобретен с реалистичной подростковой тревогой, естественными диалогами и сексуальной привлекательностью, которой только помогли чернила хороших девушек-художников Уолли Вуд. Под его кистью Лана Лэнг никогда не выглядела горячее.
    28. ^ Ро, Ронин (2004). Удивительные сказки: Джек Кирби, Стэн Ли и американская революция комиксов. Блумсбери. п. 151. ISBN 1582343454.
    29. ^ "Хэл Фостер". Lambiek Comiclopedia. 25 ноября 2011 г. В архиве с оригинала от 25 октября 2013 г. Хэл Фостер тоже стал старше - ведь ему уже было 44, когда он начинал. Принц доблестный! Он решил начать работать с помощниками. С ним работали три художника: Грей Морроу, Уолли Вуд и Джон Каллен Мерфи.
    30. ^ МакЭвенни "1970-е" в Долане, стр. 156: "От роскошных обложек Бэзила Волвертона и Уолли Вуда до одностраничных шуток и историй, слишком своеобразных даже для таких, как Безумный журнал Шлеп! жили ... по своим жутким правилам ".
    31. ^ Росс, Джонатан (2011). "Вступление". Первый том Омнибуса Стива Дитко с Шейдом, изменяющимся человеком. Комиксы DC. п. 11. ISBN 978-1401231118. Я останусь перечитывать эти замечательные четыре выпуска, в которых прекрасные карандаши Дитко облагорожены несравненными чернилами Уолли Вуда.
    32. ^ Нолен-Уитингтон, Эрик (2005). Современные мастера, том 5: Хосе Луис Гарсиа-Лопес. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing. С. 27–28. ISBN 978-1893905443.
    33. ^ Нолен-Уитингтон, Эрик; Эш, Роджер (2006). Modern Masters, Volume 8: Уолтер Саймонсон. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing. п. 25. ISBN 978-1893905641.
    34. ^ Маркштейн, Дон (2010). "Power Girl". Toonopedia Дона Маркштейна. В архиве с оригинала от 22 июня 2014 г.
    35. ^ Эванье, Марк (4 июля 2012 г.). "Фото файл". Новости от меня. В архиве из оригинала от 13 июля 2012 г. Поклонники заметили, что ее грудь, казалось, растет от выпуска к выпуску. Я был однажды, когда Вуди спросили об этом. Он сказал, что он намеревался добавлять по полдюйма к ее бюсту в каждом выпуске и смотреть, сколько времени пройдет, прежде чем кто-нибудь скажет ему остановиться. Вуд написал всего восемь или девять выпусков, и я думаю, что кто-то сказал ему остановиться около шестого выпуска.
    36. ^ Адкинс в Кук, Джон Б. (февраль 2000 г.). "Странные сказки Дэна Адкинса". Художник комиксов. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing (7). В архиве из оригинала от 21 октября 2007 г. Перепечатано в Кук, Джон, изд. (2009). Собрание художников комиксов, том 3. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing. п.38. ISBN 978-1893905429.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
    37. ^ Гринбергер, Роберт (2012). Искусство Говарда Чайкина. Маунт-Лорел, Нью-Джерси: Dynamite Entertainment. С. 26–28. ISBN 978-1606901694.
    38. ^ Валь, Эндрю (23 июля 2009 г.). "CCI: Никола Кути заслуживает чести чернильницы". Ресурсы комиксов. В архиве с оригинала от 19 сентября 2016 г. Вскоре Кути познакомился с легендарным Уолли Вудом, с которым он разделил студию на Лонг-Айленде.
    39. ^ Саликруп, Джим; Циммерман, Дуайт Джон (сентябрь 1986). «Ларри Хама (часть 2)». Комиксы Интервью. Художественные книги (38): 36–45.
    40. ^ "Уэйн Ховард". Lambiek Comiclopedia. 2 октября 2015 г. В архиве из оригинала 15 сентября 2016 г. Он присоединился к студии Уолли Вуда на Лонг-Айленде, штат Нью-Йорк, примерно в 1969 году.
    41. ^ "Ральф Риз". Lambiek Comiclopedia. 2016 г. В архиве с оригинала от 5 марта 2016 г. С 16 лет Ральф Риз помогал Уоллесу Вуду в ряде проектов, включая сериал DC. Супер мальчик и серия коллекционных карточек Topps.
    42. ^ Маркштейн, Дон (2007). "Салли Форт". Toonopedia Дона Маркштейна. В архиве с оригинала от 22 июня 2014 г.
    43. ^ "Неудачники" Уолли Вуда в Международном каталоге супергероев.Архив WebCitation.
    44. ^ JoeGuide.com: «Ларри Хама: писатель и художник», без даты. Исходная ссылка мертва как минимум 4 февраля 2010 г. В архиве 1 января 1996 г.[Длина метки времени], на Wayback Machine.
    45. ^ а б Эванье, Марк (2 июля 2010 г.). "Сегодняшняя ссылка на видео". Новости от меня. В архиве с оригинала от 25 июня 2014 г.
    46. ^ а б c Хама, цитируется у Джонсона, Джоэла. «22 панели Уолли Вуда, которые всегда работают: неограниченное издание», Блог Джоэла Джонсона, 18 августа 2006 г. Архив WebCitation.
    47. ^ а б c Джонсон.
    48. ^ а б Альбом для рисования Уоллеса Вуда (Крауч, 1980). [1].
    49. ^ а б Макдональд, Хайди. "22 панели Уолли Вуда, которые всегда работают: неограниченное издание", Бить, 21 августа 2006 г. Архив WebCitation.
    50. ^ «Панели, которые всегда работают». Бюро авторских прав США. нет данных В архиве с оригинала от 20 августа 2018 г.
    51. ^ Бещицца, Роб. «22 метода создания фильмов, которые всегда работают ...», BoingBoing, 1 июля 2010 г. Архив WebCitation.
    52. ^ Томпсон, Стивен. «Возвращение к 22 панелям Вуда», Ура, Уолли Вуд, 3 ноября 2010 г. Архив WebCitation.
    53. ^ "22 панели сыра, которые никогда не работают!" HouseOfTwelve.com. Доступ 2 августа 2011 г.
    54. ^ Аррант, Крис. «Дань уважения Майка Эминга 22 панелям Уолли Вуда, которые всегда работают», Ресурсы по комиксам: «Робот 6» (1 июня 2012 г.).
    55. ^ "CerebusTV # 36 (эпизод с Уолли Вудом)". Cerebus.tv. Июль 2012 г. В архиве с оригинала 28 августа 2014 г.
    56. ^ Стюарт, Бхоб, изд. (2003). Против зерна: безумный художник Уоллес Вуд. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing. п.321. ISBN 978-1-893905-23-8.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
    57. ^ ЕС жив! Книга ЕС 1972 года о конвенте фанатиков (опубликовано в частном порядке)
    58. ^ "Отчет для читателей: жизнь и легенда Уоллеса Вуда, том 2". Журнал комиксов. 19 марта 2018 г.. Получено 26 октября, 2018.
    59. ^ "Дивизион наград комиксов". Национальное общество карикатуристов. 2013. В архиве с оригинала 16 декабря 2013 г.. Получено 16 декабря, 2013.
    60. ^ а б c d Бейлз, Джерри, и Hames Ware. Вуд, Уолли (запись), Кто есть кто из американских комиксов, 1928–1999. Доступ 5 апреля 2011 г. Архив WebCitation.
    61. ^ «Победители конкурса Inkwell Awards 2011». Inkwell Awards. В архиве из оригинала от 8 октября 2014 г.
    62. ^ YouTube - Дж. Дэвид Сперлок - Heroes Convention 2011 - Посмертное принятие от имени Уолли Вуд

    Рекомендации

    внешняя ссылка