WikiDer > Вильгельм Марстранд

Wilhelm Marstrand
Вильгельм Марстранд
Портрет Вильгельма Марстранда (1836) .jpg
Кристен Кёбке, Портрет Вильгельма Марстрандахолст, масло.1836 г.
Родившийся(1810-12-24)24 декабря 1810 г.
Умер25 марта 1873 г.(1873-03-25) (62 года)
НациональностьДатский
ОбразованиеКоролевская датская академия изящных искусств
ИзвестенКартина
ДвижениеЗолотой век Дании, Романтизм

Николай Вильгельм Марстранд (24 декабря 1810 - 25 марта 1873), художник и иллюстратор, родился в Копенгаген, Дания, в Николай Джейкоб Марстранд, создатель инструментов и изобретатель, и Петра Отилия Смит. Марстранд - один из самых известных художников, принадлежащих к Золотой век датской живописи.

Раннее развитие и академическая подготовка

Марстранд учился в Копенгагенской столичной школе (Метрополитансколен), но мало интересовался книгами и ушел примерно в 16-летнем возрасте. Кристофер Вильгельм Экерсберг, художник и профессор Королевская датская академия искусств (Det Kongelige Danske Kunstakademi) в Копенгаген, был близким другом отца Вильгельма, и, судя по всему, Экерсберг рекомендовал юному Вильгельму творческую карьеру.[1] Вильгельм уже проявил художественный талант, решая сложные темы, такие как групповые сцены с множеством фигур и сложной композицией.

Таким образом, в 16 лет Марстранд начал свое обучение в Академии под руководством Экерсберга, посещая школу с 1826 по 1833 год. Хотя его интересы прочно удерживались в жанр темы - изображение повседневной жизни, которую он наблюдал вокруг себя на улицах Копенгагена, особенно общества среднего класса - он скоро достигнет вершины Академический приемлемость: историческая живопись.

Историческая живопись отображала грандиозное - классические темы из мифология и история, а не повседневная жизнь. Этому способствовали традиции и вкус традиционных искусствоведов. Таким образом, это было то, к чему нужно было стремиться, несмотря на равное мастерство Марстранда в изображении более скромных тем и на то удовольствие, которое он получал при изображении толпы, развлечений города, а также юмора и истории, стоящих за суетой и суетой. Творчество Марстранда с помощью множества картин и иллюстраций, сделанных не только в 1830-х годах, но и на протяжении всей его жизни, никогда не отказывалось от этой склонности к отображению простой жизни его времени.

В то же время Кристиан Ваагепетерсен, торговец вином при датском дворе и сторонник искусства, также стал важным покровителем Марстранда в этот ранний период. Его картина «Музыкальный вечер» (Et musikalsk aftenselskab) (1834 г.), изображает такое событие в доме Ваагепетерсена и является важной переходной картиной для Марстранда.

Несмотря на безошибочно растущее признание, Марстранд так и не получил золотой медали Академии. Эта медаль была желанной не только из-за ее большого престижа, но и потому, что к ней прилагалась стипендия на поездку для продолжения художественной подготовки лауреата. Попытки Марстранда завоевать медаль не увенчались успехом, и в 1833 г. неоклассический «Бегство в Египет» (Flugten til Ægypten) и в 1835 г. с «Одиссеем и Навсикой». Это было разочарованием, поскольку в 1833 году он выиграл обе доступные серебряные медали.

Путешествие за границу

Развлечение за стенами Рима октябрьским вечером (1839)

Золотая медаль или нет, но Академия присудила Марстранду стипендию на поездку. В августе 1836 года он начал первое из своих многочисленных путешествий, пройдя через Германию в Рим в Италии, остановившись по пути в Берлине. Дрезден, Нюрнберг и Мюнхен. В Италии, где он пробыл четыре года, он нарисовал множество идеализированных изображений повседневной жизни, особенно праздников. Он несколько раз возвращался в Италию, последний раз был в 1869 году, а когда в Риме он проводил летние месяцы каждый год в горных городах. Олевано Романо, Чивителла и Субиако. Он был очарован Италией и образом жизни итальянского народа. Он изобразил красочную, радостную и романтичный вид на них, пропитанный новообретенным идеалом красоты.

Он также написал ряд портреты во время этого первого пребывания в Италии. Среди них портреты других путешествующих датских художников, таких как Кристен Кёбке и путешествующий партнер Йохан Адольф Киттендорф. Он выполнил эскизы к большому портрету ботаника и политика Дж. Ф. Шоу, который позже воплотится в картину.

Развитие карьеры

Итальянская сцена остерии,
Ден Вантро Томас, Христос и сомневающийся Фома

Марстранд вернулся в Данию в конце 1841 года, по пути остановившись в Мюнхене и Париже. В Дании он стремился вернуть то, чему он научился в Италии, и позволить этому развиться в его родной культуре.

Он стал членом Академии художеств 19 июня 1843 года, после того, как представил картину «Эразм Монтан» в качестве входной части. Он стал профессором Академии в 1848 году. Он старался позволить своим ученикам развиваться в соответствии с их собственными навыками и интересами. Среди них были два самых известных Скаген художники Педер Северин Крёйер и Майкл Анчер, а также Карл Блох и Кристиан Зартманн.

Марстранд продолжал регулярно путешествовать по Европе на протяжении всей своей жизни, в (Лондон, Вена, Бельгия, но особенно в Италию и Рим), иногда в компании таких коллег-художников, как П. К. Сковгаард и Йохан Адольф Киттендорф, историк искусства и критик Нильс Лауриц Хёйен.

Марстранд также продолжал черпать вдохновение из Италии в своих картинах. Теперь он снабдил его темами из литературы и театра, изображая сцены из Дон Кихот Сервантеса, а также от Эразм Монтан, или другие пьесы Людвиг Хольберг. Работы Хольберга на самом деле доставляли Марстранду бесконечный поток вдохновения. Он также продолжал рисовать жанровые картины, а также делать наброски, карикатуры и рисунки, улавливая дух своего времени с помощью нежной или более едкой сатиры.

8 июня 1850 года Марстранд женился на Маргрете Кристине Вайдеманн, от которой у него должно было быть пятеро детей. Его семья стала еще новым источником его искусства. В его портретах с детьми есть сходство с портретами художника. Константин Хансен, современник, друг, а также ученик Экерсберга.

Марстранд вернулся к портретной живописи с еще большей серьезностью в конце 1850-х годов, изображая некоторых из ключевых фигур того времени, включая Константина Хансена (1852, 1862), Бернхард Северин Ингеманн (1860), Grundtvig (1863), Хёйен (1869), архитектор Майкл Готтлиб Биндесбёлль, не забывая о его более раннем портрете Кёбке в 1839 году.

В 1850-1860-е годы, особенно после смерти жены в 1867 году, он наконец обратился к религиозным темам. Он также вновь обратил внимание на мифологию и историю. Он написал две замечательные большие фрески для Король Кристиан IVчасовня в Роскилле Собор 1864-1866 годов, оба из которых внесли свой вклад в непреходящую славу этого популярного монарха. Он написал важный запрестольный образ в церкви Фаборг. В 1871 году, незадолго до своей смерти, он поставил несколько массивных настенных картин по заказу Копенгагенский университетЗал торжеств. Это историческое, религиозное и монументальное развитие добавило еще одного существенного измерения к и без того широкому объему работ Марстранда.

В то же время в последние десять лет его жизни часть его творчества стала очень интимной. В серии картин, написанных за последние 6 лет его жизни, изображена обнаженная женщина, в то время как другие были глубоко религиозными, более внутренне, чем монументальные работы.

Марстранд был назначен директором (канцлером) Академии художеств в течение двух периодов: первый период с 1853 по 1857 год, второй период с 1863 года до своей смерти. В 1867 г. ему было присвоено чин статского советника (etatsråd).

В октябре 1871 года Марстранд получил кровоизлияние в мозг и был частично парализован, потеряв большую часть своей работоспособности перед смертью в 1873 году.

Посмертный прием

Для своих современников и нескольких последующих поколений Марстранд считался одним из величайших художников Дании всех времен.[2] некоторым авторитетам, возможно, самым большим.[3] Конечно, он был чрезвычайно продуктивен и владел замечательным разнообразием жанров - его незаинтересованность в пейзажном искусстве была заметным исключением. Сегодня более актуальным является довольно поразительное количество его работ, которые теперь являются знакомыми указателями датской истории и культуры: сцены из гостиных и улиц Копенгагена в его молодые годы; праздники и общественная жизнь, запечатленные в Риме; многочисленные репрезентативные портреты граждан и новаторов; даже монументалистские комиссии для университетов и монархии. Тем не менее, по мере развития 20-го века его работы стали менее цениться с художественной точки зрения и стать совершенно немодными; и наоборот, последние десятилетия, кажется, дали новое понимание.[4][5]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Отто Марстранд, 2003 г., стр. 29–30.
  2. ^ Gitte Valentiner, 1992, стр. 157–158.
  3. ^ Карл Мадсен, 1905, стр. 3.
  4. ^ Gitte Valentiner, 1992, стр. 159–160.
  5. ^ Ханс Эдвард Норрегорд-Нильсен, 1995, стр. 197.

внешняя ссылка

  • Работы Вильгельма Марстранда или о нем в Интернет-архив
  • KID Art Index (Kunstindex Danmark)
  • Датская биографическая энциклопедия (Данск биографиск Лексикон) в Project Runeberg.
  • (на датском) Мадсен, Карл. Вильгельм Марстранд. Копенгаген, Дания: Kunstforeningen, 1905.
  • (на датском) Марстранд, Отто. Малерен Вильгельм Марстранд. Копенгаген, Дания: Thaning & Appel, 2003. ISBN 87-413-6420-1.
  • Норрегорд-Нильсен, Ханс Эдвард. Золотой век датского искусства: рисунки из Королевского музея изящных искусств, Копенгаген. Александрия, Вирджиния: Art Services International, 1995. ISBN 0-88397-115-1.
  • (на датском) Валентинер, Гитте. Вильгельм Марстранд: Scenebilleder. Копенгаген, Дания: Gyldendal, 1992. ISBN 87-00-04517-9.
Культурные офисы
Предшествует
Герман Вильгельм Биссен
Директор Датской королевской академии изящных искусств
1853–1857
Преемник
Йенс Адольф Иерихау
Предшествует
Йенс Адольф Иерихау
Директор Датской королевской академии изящных искусств
1863–1873
Преемник
Фердинанд Мелдаль