WikiDer > Бар в Фоли-Бержер

A Bar at the Folies-Bergère
Бар в Фоли-Бержер
Французский: Un bar aux Folies Bergère
Un bar aux Folies-Bergère d'E. Manet (Fondation Vuitton, Париж) (33539037428) .jpg
ХудожникЭдуард Мане
Год1882
СерединаМасло на холсте
Размеры96 см × 130 см (37,8 × 51,2 дюйма)
Место расположенияГалерея Курто, Лондон

Бар в Фоли-Бержер (Французский: Un bar aux Folies Bergère) это картина Эдуард Мане, считается его последней крупной работой. Она была написана в 1882 году и выставлялась в Парижский салон того года. На нем изображена сцена в Folies Bergère ночной клуб в Париже. Картина изначально принадлежала композитору Эммануэль Шабрие, близкий друг Мане, и повис над его роялем. Это сейчас в Галерея Курто В Лондоне.

Картина

Картина демонстрирует приверженность Мане к Реализм в подробном изображении современной сцены. Многие особенности озадачили критиков, но было показано, что почти все они имеют обоснование, и картина стала предметом многочисленных популярных и научных статей.[1][2]

Центральная фигура стоит перед зеркалом, хотя критики, обвиняющие Мане в незнании перспектива и утверждения о различных невозможностях в картине - обсуждали этот вопрос с тех пор, как были опубликованы самые ранние обзоры. Однако в 2000 году была показана фотография, сделанная с подходящей точки зрения на постановочную реконструкцию, чтобы воспроизвести сцену, нарисованную Мане.[3] Согласно этой реконструкции, «разговор, который, по мнению многих, происходил между официанткой и джентльменом, оказывается оптическим фокусом: мужчина стоит вне поля зрения художника, слева, и смотрит в сторону от официантки, а не стоя прямо перед ней ".[3] Похоже, что наблюдатель должен стоять справа и ближе к перекладине, чем человек, отражение которого появляется у правого края картинки. Это необычное отклонение от центральной точки зрения, обычно предполагаемой при просмотре изображений, нарисованных в соответствии с перспективой.

Утверждение наличия зеркала имеет решающее значение для многих современных интерпретаторов.[4] Он обеспечивает значимую параллель с Las Meninas, шедевр художника Мане восхищался, Диего Веласкес. С тех пор как Мишель Фуко затронул это в своей книге Порядок вещей (1966).[5]

Историк искусства Джеффри Мейерс описывает преднамеренную игру перспективы и очевидное нарушение работы зеркал: «Позади нее, на всю длину картины размером четыре с четвертью фута, находится золотая рамка огромное зеркало. Французский философ Морис Мерло-Понти назвал зеркало «инструментом универсальной магии, который превращает вещи в очки, очки в вещи, меня в других, а других в меня». Мы, зрители, стоим напротив буфетчицы по другую сторону стойки и, глядя на отражение в зеркале, видим именно то, что она видит ... Критик заметил, что предварительное исследование Мане показывает, что она находится справа , тогда как на готовом полотне она находится в центре внимания ». Хотя Мане сместил ее вправо в центр, он сохранил ее отражение вправо. В зеркале она кажется увлеченной покупателем; в анфас, она замкнута и отстранена от самозащиты ".[6]

Картина богата деталями, которые дают ключ к пониманию социального класса и среды. Женщина в баре - реальный человек, известный как Сюзон, который работал в Фоли-Бержер в начале 1880-х годов. Для своей картины Мане позировал ее в своей мастерской. По словам историка искусства Ларри Л. Лиго, поместив блюдо с апельсинами на передний план, Мане идентифицирует официантку как проститутку. По его словам, Мане обычно ассоциировал апельсины с проституцией в своих картинах.[7] T.J. Кларк говорит, что барменша «предназначена для представления одной из проституток, которыми была хорошо известна Фоли-Бержер», которая представлена ​​«как продавец и товар - что-то, что можно купить вместе с напитком».[7]

Другие примечательные детали включают пару зеленых ножек в верхнем левом углу, которые принадлежат акробат кто выступает над посетителями ресторана. Изображенные пивные бутылки легко идентифицировать по красному треугольнику на этикетке: Басовый светлый эль, а заметное присутствие этого английского бренда вместо немецкого пива было истолковано как свидетельство антинемецких настроений во Франции в десятилетие после Франко-прусская война.[8]

Культурные ссылки

Балет 1934 года Бар aux Folies-Bergère с хореографией Нинетт де Валуа и музыка Chabrier был создан по мотивам живописи Мане.[9] Фильм 1947 года Личные дела Бел Ами верно ссылки Бар в Фоли-Бержер Двадцать девять минут фильма с похожей актрисой, декорациями и реквизитом, когда главные герои входят в заведение.

Картина была вдохновением для песни (возможно, Сидней Картер) в популярной театральной постановке Лирическое ревюв Лондоне в 1951 году. Припев звучал так: «О, как я хочу снова оказаться в моей дорогой Бретани ... Но судьба выбрала меня для бара в Фоли-Бержер».

Картина Бар (1954) австралийского художника Джон Брэк, который изображает сравнительно мрачную и суровую Мельбурн Сцена в баре - ироническая ссылка на Бар в Фоли-Бержер.[10]

В фильме Эдди Мерфи 1988 года Приезд в Америкуво время сцены вечеринки в доме Макдауэлла на картине над диваном изображена подделка, на которой вместо центральной женской фигуры изображена темнокожая женщина.[11]

Канадский художник Джефф Уолл ссылается на Бар в Фоли-Бержер в его работе Картинка для женщин (1979).[12][13] В Тейт Модерн текст на стене для Изображение женщин, с выставки 2005–2006 гг. Джефф Уолл Фотографии 1978–2004 гг., описывает влияние живописи Мане:

На картине Мане официантка смотрит из рамы, которую видит темная мужская фигура. Вся сцена как бы отражается в зеркале за барной стойкой, создавая сложную сеть точек обзора. Стена заимствует внутреннюю структуру картины и такие мотивы, как лампочки, которые придают ей пространственную глубину. Фигуры аналогичным образом отражаются в зеркале, у женщины поглощенный взгляд и поза официантки Мане, а мужчина - сам художник. Хотя проблемы мужского взгляда, особенно властные отношения между художником-мужчиной и моделью-женщиной, а также роль зрителя как наблюдателя, неявно присутствуют в картине Мане, Уолл обновляет тему, помещая камеру в центр работы, чтобы она захватывала акт создания изображения (сцена, отраженная в зеркале) и, в то же время, смотрит прямо на нас.[14]

Ссылки и источники

Рекомендации

  1. ^ Малькольм Парк, Двусмысленность и вовлечение пространственной иллюзии на поверхности картин Мане (Доктор философии, Университет Нового Южного Уэльса, Австралия, 2001 г.).
  2. ^ Тьерри де Дюв, "Интенциональность и искусствоведческая методология: пример". Nonsite.org, выпуск № 6, 1 июля 2012 г. [1] В архиве 2017-11-08 в Wayback Machine ; строит и исправляет предыдущую работу Тьерри де Дюве, Как строится бар Мане в Фоли-Бержере, Критическое расследование, Том. 25, № 1, осень 1998 г., стр. 136–168.
  3. ^ а б "Мане Бар в Фоли-Бержер: Точка зрения одного ученого » В архиве 2018-03-23 ​​в Wayback Machine, www.getty.edu. Проверено 20 июля 2012 года.
  4. ^ Брэдфорд Р. Коллинз, изд., 12 видов бара Manet's, Принстон, Нью-Джерси: Princeton University Press, 1996
  5. ^ Фуко выступил с докладом о Мане Бар в Художественной галерее Олбрайт-Нокс в Буффало 8 апреля 1970 года. Он планировал выпустить книгу о живописи Мане и прочитал серию лекций в течение 1970/1, но проект был заброшен; видеть Кайе де Л'Эрн: Мишель Фуко, март 2011 г.
  6. ^ Джеффри Мейерс, Квартет импрессионистов: сокровенный гений Мане и Моризо, Дега и Кассат. Нью-Йорк: Харкорт, 2005. стр. 77
  7. ^ а б Дорис Ланье, Абсент, кокаин девятнадцатого века: история галлюциногенного препарата и его влияние на художников и писателей в Европе и Соединенных Штатах, McFarland, 2004, стр. 102–103. ISBN 0786419679
  8. ^ Кеннет Бендинер, Еда в живописи: от эпохи Возрождения до наших дней, Reaktion Books, 2004, стр. 73–74. ISBN 1861892136
  9. ^ Рамбер, Мари. Ртуть: автобиография. Papermac (Macmillan Publishers Ltd), Лондон, 1983, стр. 157.
  10. ^ «Великое художественное ограбление». Возраст. 2006-04-14.
  11. ^ «Приезд в Америку (1988)». IMDb.
  12. ^ "Национальная галерея Тейт Модерн, Лондон, Великобритания; Фотографии Джеффа Уолла 1978-2004 гг.". 21 октября 2005 г. Архивировано с оригинал на 2007-10-26. Получено 2007-11-02.
  13. ^ Мерритт, Наоми. "Зеркало Мане и Джефф Уоллс" Картинка для женщин: Отражение или преломление? " В архиве 2010-06-05 на Wayback Machine Emaj (Electronic Melbourne Art Journal), выпуск 4, 2009 г. Мерритт обсуждает роль зеркала в этой работе.
  14. ^ Текст путеводителя по галерее для выставки Jeff Wall Photographs 1978–2004, Тейт Модерн, Лондон, 21 октября 2005 г. - 8 января 2006 г., цитируется в Дэвид Кэмпани, "'Теоретическая диаграмма в пустом классе': картина Джеффа Уолла для женщин", Oxford Art Journal 20.1 (2007): 12-14.

Источники

  • Гэри Тинтероу и др. Мане / Веласкес: Французский вкус к испанской живописи, Метрополитен-музей, 2003.

внешняя ссылка

Внешнее видео
значок видео Мане: Бар в Фоли-Бержер (1882) в Smarthistory.