WikiDer > Алекса Мид - Википедия

Alexa Meade - Wikipedia

Алекса Мид
Double Take-Alexa Meade.jpg
Мид в автопортрете Двойной дубль
Родившийся1986 (33–34 года)[1]
Вашингтон, округ Колумбия.
НациональностьАмериканец
ОбразованиеКолледж Вассар
ИзвестенМонтажное искусство, живопись, фотография
Известная работа
Цвет реальности, живопись в Ариана Гранде клип Бог - женщина
НаградыТЕД Оратор, Кинофестиваль Tribeca - «Премия за революционные инновации», Институт теоретической физики Периметр - «Художник в резиденции»
Интернет сайталексамед.com

Алекса Мид (1986 г.р.) - американец художник-инсталлятор наиболее известна своими портретами, нарисованными непосредственно на человеческом теле и неодушевленными предметами, которые уменьшают глубину и заставляют ее модели казаться двумерными при фотографировании. Остается «фотография портрета человека и настоящего человека, спрятанного где-то под ним».[2] Она берет классическую концепцию - trompe-l'œil, искусство превращения двумерной репрезентативной картины в реальное трехмерное пространство - и делает наоборот, заставляя реальную жизнь казаться картиной.[1][3]

ранняя жизнь и образование

Мид родился в Вашингтоне, округ Колумбия, и вырос в Чеви Чейз, Мэриленд.[4] Она окончила Колледж Вассар в Покипси, Нью-ЙоркВ 2009 году получил степень бакалавра политологии.[4][5][6] Первоначально планируя путь в политике,[7] она проходила стажировку у конгрессменов и сенаторов на Капитолийский холм, а затем работал помощником пресс-службы на Барак Обамапрезидентская кампания 2008 года.[3][4]

Карьера

Раннее вдохновение и картины

Картина одного из ее живых предметов

В 2009 г. был назначен на факультативный урок рисования в г. Колледж Вассар пробудило любопытство Мида. Она решила исследовать космос и свет, нанеся черную краску на землю там, где отбрасывались тени. Позже она расширила концепцию, сделав оттенки серого «Отображение света» краской на теле человека. Поступая таким образом, она поняла, что заставила трехмерную форму казаться двухмерной картиной.[8]Результаты этих экспериментов изменили ее точку зрения и вдохновили ее на переоценку своих карьерных целей. Несмотря на то, что я вырос в окружении политической культуры Вашингтона, округ Колумбия, и изначально планировал заняться этим самостоятельно, как говорит Мид: «Я просто чувствовал, что хотя это должно было быть моей мечтой, это не совсем соответствовало тому, о чем я думал. Я был внутри ».[9]

После окончания учебы она оттачивала свою технику в подвале своих родителей в Вашингтоне, округ Колумбия, занимаясь рисованием неодушевленных предметов, включая грейпфруты, яичницу и сосиски.[10] Она считает, что отсутствие формального художественного образования позволило ей придумывать уникальные идеи поверхностей, на которых она могла бы рисовать, поскольку она не думала о живописи как о чем-то, что обязательно нужно было делать на холсте.[11]

Впервые Мид получила общественное признание в марте 2010 года, когда ее живые картины стали вирусными после короткого сообщения о ее работе над Джейсон Котткеблог kottke.org.[10] Вскоре она получила освещение на CNN и в другом месте.[3] На следующий день ее веб-сайт сократился с незначительных просмотров до примерно 30 000 просмотров.[12] В ее самом известном произведении того времени, «Транзит», изображен пожилой мужчина, которого Мид нарисовал в своей подвальной студии, а затем сфотографировал на метро в Вашингтоне, округ Колумбия, и выглядел «так, как будто это картина с улицы. Национальная портретная галерея спрыгнул со стены, чтобы пройти через мир из плоти и крови.[13] Ее выступление на 2013 TEDGlobal конференция в Эдинбург, Шотландия, «Ваше тело - это мой холст», предлагает заглянуть за кулисы ее работы и подробно описывает начало ее карьеры. Назвала художника-инсталлятора. Роберт Ирвин как вдохновение, цитируя его биографию, Видеть - значит забывать имя того, что видишь, как влияние на то, как она думает о восприятии пространства.[14]

Институт теоретической физики Периметр

В 2015 году Мид был приглашен резидентом Института теоретической физики Периметра в г. Ватерлоо, Онтарио. Для этого междисциплинарного проекта Мид получил полную свободу действий, чтобы продолжить самостоятельное изучение теоретический и квантовая физика, а взамен она создала совместную арт-инсталляцию с исследователями. Куратор программы «Художник по месту жительства» назвал «бесстрашие» Мид жизненно важным для сотрудничества, заявив: «Она не из тех, кто уклоняется от вопросов, которые создают прекрасную синергию между творческим и научным мыслительными процессами».[15][16]

Цвет реальности

Цвет реальности В 2016 году Мид нарисовала танцоров Джон Бугз и Лил Бак для короткометражного фильма Цвет реальности произведено Аними Дизайн. Color of Reality исследует историю о огнестрельное насилие и расовая напряженность в Америке как выражено в живописи и танце. Танцор Лил Бак исполнил свой уникальный стиль танца под названием Мемфис Джукин, который представляет собой сочетание балета и уличные танцы. Короткометражный фильм был встречен критиками в прессе. Нью-Йорк Таймс искусствовед Джиа Курлас пишет: «Думайте об этом как о Ван Гоге - то есть, если бы одна из его картин была воплощена в жизнь как перформативный протест».[17] Фильм был показан на Линкольн-центр, то Театр Аполлона, а Музей Молота. Он выиграл CNN Награда «Искусство как влияние» от Great Big Story и была включена в Национальный музей гражданских правЦеремония награждения "Свобода".

Ариана Гранде: Бог - женщина

В 2018 году Мид нарисовала певицу Ариана Гранде для ее музыкального видео Бог - женщина.[18] Режиссер видеоклипа Гранде Дэйв Мейерс видел Мида и Шейла Ванд проект Молоко: что вы сделаете из меня? (в котором Ванд, раскрашенный Мидом, лежал в ванне с молоком, цвета краски в конечном итоге рассеивались и создавали узоры по всему молоку) и обратился к обоим художникам с идеей раскраски тела Гранде в молочной лужице краски.[19] На картине изображена Гранде, обнаженная, за исключением краски Мид в оттенках лаванды, синего и белого, которая плавает в бассейне, а цвета кружатся вокруг нее. Очарование назвал это «Некоторые из самых великолепных образов ... поразительных, вдохновляющих». Эстетика рисования Мид породила тренд красоты и макияжа, поскольку тысячи людей создавали вдохновенное искусство дани.[20]

Другие проекты

В 2010 году работы Мида выставлялись на выставке Галерея Саатчи В Лондоне.[21] В 2012 году Мид устроил живое выступление в Смитсоновская национальная портретная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия, для выставки Готовый к камере цвет.[22] В 2013 году она выступила на TEDGlobal конференция в Эдинбурге, Шотландия, Ваше тело - мой холст, в котором она предложила заглянуть за кулисы своей работы и подробно описала начало своей карьеры.[11][23] В 2014 году она присоединилась к музыканту. Avicii и другие в рамках Склад проекта рекламная кампания Denim & Supply. В рамках проекта она нарисовала масштабные инсталляции паблик-арт в Мадриде, Санта-Монике и Торонто.[24][25] В 2015 году Мид создал несколько произведений искусства в Париже, Франция, включая выставки в Гранд Пале и Пинакотека Парижа, и живое выступление в Дэвид Линчночной клуб Silencio. В 2015 году она работала художником-резидентом в Институте теоретической физики Периметра в Ватерлоо, Канада, и создала инсталляцию, вдохновленную работой ученых. В 2016 году на симпозиуме Q3 и лекции о мире и безопасности в квантовую эпоху в Сиднее, Австралия, Мид присоединился к квантовым физикам и ученым, чтобы обсудить политические, этические и философские последствия квантовые вычисления.[26] Также в 2016 году Мид был приглашен в белый дом под Президент Барак Обама для Юга на Южной лужайке (SXSL), демонстрируя творцов и новаторов.[27] В 2017 году Мид отправился в тур с НПЗ29Выставка инсталляции 29 номеров.[28] Также в 2016 году она создала фильм Цвет реальности с танцорами Джоном Бугзом и Лил Бак. В 2017 году Мид был удостоен награды Кинофестиваль Tribeca с Премия за подрывные инновации, честь для тех, кто «вдохновляет и вдохновляет людей на новаторское мышление и творческую активность».[29] Ее выставка Погруженный в страну чудес в Беверли-Хиллз в 2018 году посетило 40 000 человек. В 2018-2019 годах она была основным лектором в Стэндфордский Университет для Celebration of Mind коллоквиум о пересечении математики, магии и искусства.[30][31]Мид также читал лекции в Принстонском университете на факультете компьютерных наук по теме «Живопись в большем количестве измерений».[32] Мид был выбран Google Искусство и культура, руководствоваться Фрида КалоВнучатая племянница, Кристина Кало, чтобы создать произведение искусства для «Лица Фриды», посвященное жизни знаменитого мексиканского художника-портретиста и ее наследию, которое сегодня передают женщины.[33][34]Алекса была постоянным художником в Google, где она работала над установкой с инженерами, разрабатывающими технологию светового поля.[35]

Искусство Алексы Мид все еще является предметом исследований и развития терминологии. В августе 2019 г. Scientific American писал: «« Уникальная работа Мида иллюстрирует, что восприятие глубины всегда является конструкцией мозга, не только в искусстве, но и в жизни. Поскольку наша сетчатка является в основном плоской поверхностью, наши нейроны должны определять третье измерение по таким сигналам, как тени, линии перспективы или относительные размеры объектов - как на картинах, так и в повседневном восприятии. Искусное нанесение краски Мидом нарушает этот мозговой процесс ».[36]

Рекомендации

  1. ^ а б Грейс Лэмб-Аткинсон и Криспин Лопес III, «В Reverse Trompe L’Oeil модели являются одновременно предметом и поверхностью картины», PBS Newshour, 8 марта 2011 г.
  2. ^ Коул, Адам (8 июня 2012 г.). "Картины в (действительно) живом цвете: выставка картин". энергетический ядерный реактор. Получено 6 декабря, 2013.
  3. ^ а б c Маккей, Майри (19 марта 2010 г.). «Художник, превращающий людей в картины». CNN.
  4. ^ а б c Зак, Дан (24 марта 2010 г.). «Перспектива плоти: растущая работа Алексы Мид - это работа тела». Вашингтон Пост. Получено 6 декабря, 2013.
  5. ^ Карлин Томас-Бейли, «Боди-арт: живые картины Алексы Мид», Хранитель, 31 августа 2011 г.
  6. ^ Райан Свиринген, «Алекса Мид», Заявленный журнал, 8 марта 2011 г.
  7. ^ Лиат Кларк, «Посмотрите, как Алекса Мид на Wired 2012 рассказывает об искусстве, людях и молоке», Проводной, 25 октября 2012 г.
  8. ^ Кларк, Лиат (2 января 2013 г.). «Посмотрите, как Алекса Мид на Wired 2012 рассказывает об искусстве, людях и молоке». Получено 4 марта, 2019 - через www.wired.co.uk.
  9. ^ «Увидеть больше измерений - в цвете и жизни». 24life.com. 5 января 2017 г.. Получено 4 марта, 2019.
  10. ^ а б Энгли, Натали. «Народ-художник переворачивает иллюзию». CNN. Получено 4 марта, 2019.
  11. ^ а б https://thegreatdiscontent.com/interview/alexa-meade
  12. ^ Нелл Алк, «Художник в действии», Журнал "Уолл Стрит, 11 июня 2012 г.
  13. ^ Мерфи, Хизер (16 августа 2011 г.). «Художник, делающий реальных людей похожими на картины». Slate Magazine. Получено 4 марта, 2019.
  14. ^ Фрэнк, Присцилла (12 июня 2012 г.). «Невероятные нарисованные фотографии Алексы Мид». HuffPost.
  15. ^ «Живая классная доска - институт периметра». www.perimeterinstitute.ca. Получено 4 марта, 2019.
  16. ^ «Посмотрите, как оживает эта классная доска - Институт периметра». www.perimeterinstitute.ca. Получено 4 марта, 2019.
  17. ^ Курлас, Гиа (18 сентября 2016 г.). «Лил Бак и Джон Бугз, они рассказывают сказки в краске». Получено 4 марта, 2019 - через NYTimes.com.
  18. ^ Ариана ГрандеВево (13 июля 2018 г.). «Ариана Гранде - Бог - женщина». Получено 4 марта, 2019 - через YouTube.
  19. ^ Тинг, Жасмин (19 июля 2018 г.). "Каково это было рисовать тело почти обнаженной Арианы Гранде для ее музыкального видео" Бог - женщина ". Cosmopolitan. Получено 4 марта, 2019.
  20. ^ Наст, Конде. «Вы должны увидеть эти« Бог - женщина »- образы с вдохновенным макияжем». Подростковая мода. Получено 4 марта, 2019.
  21. ^ Washington Post: плотская перспектива: растущий объем работы Алексы Мид - это работа тела
  22. ^ Алк, Нелл (12 июня 2012 г.). «Художник в действии». Получено 4 марта, 2019 - через www.wsj.com.
  23. ^ «Алекса Мид о том, почему и как она начала превращать людей в настоящие картины». petapixel.com. Получено 4 марта, 2019.
  24. ^ Апостолос Мициос, «Denim & Supply приносит свой складской проект с участием художницы Алексы Мид в Мадрид», В архиве 1 декабря 2017 г. Wayback Machine HG, 19 сентября 2014 г.
  25. ^ Рашад Уэбб, «Denim & Supply Ralph Lauren объединился с провидцами музыки и искусства, чтобы представить Project Warehouse», Essential Homme, 4 августа 2014 г.
  26. ^ «Исследование последствий квантовых инноваций для мира и безопасности». Сиднейский университет. Получено 4 марта, 2019.
  27. ^ "Юг у Южной лужайки (SXSL)". sxsw.com. Получено 4 марта, 2019.
  28. ^ Бун, Лиза. «Хорошие новости: 29 популярных комнат НПЗ 29 попали в DTLA в четверг. Плохие новости: все распроданы». latimes.com. Получено 4 марта, 2019.
  29. ^ Вайзенштейн, Кара (4 мая 2017 г.). «Познакомьтесь с художником по рисованию тела, разрушающим портретную живопись». Vice.com. Получено 4 марта, 2019.
  30. ^ Университет, © Стэнфорд; Стэнфорд; Жалобы, Калифорния 94305 Авторские права. «Праздник разума: математика, искусство и магия - Stanford Arts». stanford.edu. Получено 4 марта, 2019.
  31. ^ Стэнфордские лекции по искусству (октябрь 2019 г.)
  32. ^ Принстонский университет / Факультет компьютерных наук: живопись в других измерениях
  33. ^ «Создание« Фриды и я »: запечатлеть наследие Фриды Кало в кино». Google Искусство и культура. Получено 4 марта, 2019.
  34. ^ Вильяфанье, Вероника. "Google представляет ретроспективу Фриды Кало с невиданными ранее артефактами". Forbes. Получено 4 марта, 2019.
  35. ^ Wired: как художник Алекса Мид создает искусство, разрушающее измерения
  36. ^ Scientific American: Охотники за иллюзиями. Когда оживает натюрморт

внешняя ссылка