WikiDer > Артур Оллман

Arthur Ollman
Артур Оллман

Артур Оллман (родился 6 марта 1947 г.) - американский фотограф, автор, куратор, заслуженный профессор (Государственный университет Сан-Диего (2006–2019) и директор-учредитель The Музей фотоискусства, Сан-Диего. Он был директором MoPA с 1983 по 2006 год и директором Школы искусства, дизайна и истории искусств SDSU с 2006 по 2011 год.[1] Он был президентом совета директоров Фонда выставки фотографии (2015–2019), автором и автором более двадцати пяти книг и каталогов.[2]

Карьера

Артур Оллман изучал историю искусства в Университет Висконсина, Мэдисон (1965-1969). Получив диплом бакалавра, Оллман купил пятьдесят три акра лесных угодий в Бакспорт, Мэн, и основал коммуну, увлекаясь фотографией. Он покинул штат Мэн в 1974 году, чтобы посетить Институт искусств Сан-Франциско, а в 1975 году - программа MFA в Lone Mountain College (ныне часть Университета Сан-Франциско). Там он расширил возможности фотографирования ночью с длинными выдержками, переключаясь с черно-белого на цветной.[3]

Первым музеем, купившим изображения Оллмана, был Музей современного искусства, в 1977 г. Он продолжал участвовать в персональных и групповых выставках в Музей американского искусства Уитни, Центр Жоржа Помпиду, Музей современного искусства Сан-Франциско, и Музей искусств округа Лос-Анджелес. Его работы находятся во многих международных музейных собраниях.

Оллман был одним из основателей совета директоров компании Сан-Франциско Camerawork и был председателем совета с 1979 по 1983 год. Там он курировал выставки многих известных деятелей современной фотографии. В 1976 году он создал видео-проект «История фото», в котором он производил устные исторические видео-интервью с более старыми западными фотографами, которые еще не были хорошо изучены. К ним относятся Лаура Гилпин, Пиркл Джонс и Рут-Марион Барух, Джек Велпотт, Рут Бернхард, Уолтер Чаппелл, и Эдмунд Теске.

В 1979 году Оллман познакомился с Ансель Адамс, а в следующем году Адамс попросил Оллмана преподавать в его мастерской Анселя Адамса в Йосемити. Следующие три лета Оллман преподавал вместе с Адамсом и некоторыми из самых известных фотографов того времени, в том числе Рой ДеКарава, Оливия Паркер, Мари Косиндас, Дэвид Кеннерли, и Арнольд Ньюман.

В 1983 году Ансель Адамс рекомендовал Оллмана на должность директора-учредителя Музей фотоискусства намечено на Парк Бальбоа в Сан-Диего. Оллман был принят на работу в ноябре 1982 года, а музей открылся в мае 1983 года. Он проработал директором в течение двадцати трех лет, курировал два проекта по расширению капитала, развитие постоянной коллекции, насчитывающей более 7000 предметов к 2006 году, и исследовательской библиотеки, насчитывающей более двадцать пять тысяч книг и однодневок.[4]

Оллман курировал более семидесяти пяти выставок, многие из которых по всему миру, в том числе фотографов того времени, таких как Мануэль Альварес Браво, Рой ДеКарава, Арнольд Ньюман, Гарри Каллахан, Уильям Кляйн, Рут Бернхард, Эйко Хосоэ, Грасиела Итурбиде, Флор Гардуньо, Роберт Хайнекен, Ли Фридлендер, Гарри Виногранд, Джеймс Нахтвей, Себастьяно Сальгадо, Сьюзан Мейселас, Дуэйн Майклс, и Билл Брандт. Он также организовывал выставки исторических личностей, Уильям Генри Фокс Талбот, Сэмюэл Борн, Карлтон Уоткинс, F. День Голландии, Эдвард Мейбридж, Альфред Штиглиц, Доротея Ланж, и Роман Вишняк.[5]

Покинув Музей фотоискусства в 2006 году, Оллман был нанят на должность директора Школы искусства, дизайна и истории искусств в Государственный университет Сан-Диего, курирующий политику университета, семь сотрудников и 101 преподавательский состав, занятый полный или неполный рабочий день; 1200 специальностей и почти 10 000 студентов в год на курсах искусства, дизайна и / или истории искусства, а также программа MFA с примерно 30 кандидатами в год.

Под его руководством и при сборе средств университет открыл галерею в центре Университета штата Сан-Диего. В 2011 году Оллман оставил эту должность и вернулся к очному обучению. Он преподавал как цветные, так и черно-белые студийные классы, историю фотографии и музейное дело. В 2019 году Оллман вышел на пенсию и получил звание почетного профессора.[6]

В 2014 году Оллман вошел в состав правления Фонда выставки фотографии «FEP», расположенного в г. Лозанна, Швейцария; Париж, Франция; и Миннеаполис, США. В 2016 году он был куратором ретроспективной выставки современного бразильского художника FEP. Вик Мунис, который был показан на шести международных площадках. В 2018 году стал со-куратором Жесткая правда с Дэвидом Ферстом из Нью-Йорк Таймс, выставка пяти лучших фотожурналистов, работающих в Times, которая посетила пять площадок в Европе.[7]

Оллман преподавал фотографию на семинарах Фреда Робертса по фотографии (2015-2019) в Бутане, Кыргызстане, Таджикистане, Индии, Португалии, Мозамбике, Мексике, Канаде и США.[8]

Награды

  • Национальный фонд искусств, получатель гранта
  • Калифорнийский совет искусств
  • Национальный фонд искусств, научный сотрудник

Публикации

  • Сэмюэл Борн: Образы Индии, Друзья фотографии, Кармель, Калифорния, 1983 г.
  • Ситуационные фотографии, Введение в каталог, Государственный университет Сан-Диего, 1984 г.
  • Виктор Ландвебер, введение в каталог выставки, Музей фотоискусства, Сан-Диего, Калифорния, 1985 г.
  • Макс Явно: Поэзия и ясность, введение в каталог выставки, Музей фотоискусства, Сан-Диего, Калифорния, 1986
  • Розалинда Соломон: Земные обряды, введение в каталог выставки, Музей фотоискусства, Сан-Диего, Калифорния, 1986
  • Арнольд Ньюман: пять десятилетий, введение в каталог выставки, Харкорт, Брейс, Йованович, Сан-Диего, Калифорния, 1986
  • Уильям Кляйн: американец в Париже, введение в каталог выставки, Музей фотоискусства, Сан-Диего, Калифорния, 1987 г.
  • Параллели и контрасты: фотографии из коллекции Стивена Уайта; Глава о ландшафте и архитектуре. Издания Стивена Уайта, 1988 г.
  • Розалинда Соломон: фотографии 1976-1987 гг., Галерея Этертон, Тускон, Аризона, введение в каталог
  • Revalaciones: Искусство Мануэля Альвареса Браво, введение в каталог выставки, Музей фотоискусства, Сан-Диего, Калифорния, 1990 г.
  • Другие видения / Другая реальность: мексиканская фотография с 1930 года, Rice University Press, 1990 г.
  • Арнольд Ньюман: пять десятилетий, Введение в каталог японской выставки, Тихоокеанская пресс-служба, Токио, Япония, 1992 г.
  • Персона, каталог выставки, Музей фотоискусства, 1992.
  • Фата Моргана США: Американский образ жизни / Фотомонтажи Хосепа Ренау, введение в каталог выставки, Музей фотоискусства и Instituto Valenciana Arte Moderno, Валенсия, Испания, 1992
  • Соблазненные жизнью: Искусство Лу Стумена, каталог выставки, введение и очерк, Музей фотоискусства, 1992
  • Retratos Y Sueños / Портреты и мечты: фотографии Венди Эвальд, сделанные мексиканскими детьми, вводный очерк каталога выставки, Poloroid Corporation and Curatorial Assistance, 1993
  • Портрет Непала - Кевин Бубриски, вступительное эссе, Chronicle Books, 1993
  • Гораций Бристоль, эссе из каталога, Centre de Photographie de Lectoure, Франция, 1995
  • Пункты въезда: нация незнакомцев, Музей фотоискусства, 1995 г.
  • Выставка фотографии: 20 лет в Центре творческой фотографии, Книжное эссе, Центр творческой фотографии, Университет Аризоны, Тусон, Аризона, 1996
  • Кенро Идзу, вступительное эссе, 1998 г.
  • Фрагменты документа и память: Каталог 3-й Международной фотобиеннале, Токийский Метрополитен-музей фотографии, 2 очерка, 1999 г.
  • Красота тьмы; Фотографии Конни Имбоден, 1999 г.
  • Модель жена, Bulfinch Press, 1999 г.
  • 100 al 2000: il Secolo della Fotoarte, Фотология, Милан, очерк, 2000
  • Филипп Шольц Риттерман: Путешествие по свету, MoPA, 2001 г.
  • Двойное зрение: фотографии из коллекции Штрауса; Эссе, Художественный музей Университета, Калифорнийский государственный университет, Лонг-Бич, Калифорния, 2001 г.
  • Видения перехода: художники, писатели и американская сцена, Вводное эссе 2002 г., Arena Press
  • Первые фотографии: Уильям Генри Фокс Талбот и рождение фотографии, Музей фотоискусства, 2002 г.
  • Метро: Брюс Дэвидсон, введение ко второму изданию, 2003 г., St. Ann’s Press
  • Воспоминания: три десятилетия фотографий; Джон Секстон, Вперед к книге, 2006, Ventana Editions, Carmel Valley, CA.
  • Piezas Selectas: Fotografias de la Coleccion del IVAM, Эссе для книги, Coleccionado Fotografias O El Significado De Todo, 2006, Generalitat Valenciana, Валенсия, Испания
  • Прогулка по миру: Сэнди Хабер Филд, Введение в книгу, 2009, Edizioni Charta, Milano
  • Арнольд Ньюман: Мастер-класс, книжное эссе, 2011, Темза и Гудзон, Лондон, Нью-Йорк
  • Дороти Керпер-Маннели, Монография, 2015, Вступительное эссе
  • Вик Мунис, книга, 2016, Дельмонико-Престель, Нью-Йорк

Рекомендации

  1. ^ "Профиль Артура Оллмана". СДГУ Искусство. Получено 6 мая 2020.
  2. ^ Шинто, Жанна (3 мая 2001 г.). "MOPA Сан-Диего и его неутомимый Артур Оллман". Читатель Сан-Диего. Читатель Сан-Диего. Получено 6 мая 2020.
  3. ^ Кацман, Луиза (1984). Фотография в Калифорнии, 1945-1980 гг.. Hudson Hills Press. ISBN 978-0933920453.
  4. ^ MOPA: история музея В архиве 2011-04-30 на Wayback Machine
  5. ^ «Прошлые выставки MoPA». MoPA / Прошедшие выставки. Получено 6 мая 2020.
  6. ^ "Профиль Артура Оллмана". СДГУ Искусство. Получено 6 мая 2020.
  7. ^ "FEP / О нас / Артур Оллман". FEP. Получено 6 мая 2020.
  8. ^ "Мастерские Фреда Робертса - Факультет - Артур Оллман". Мастерские Фреда Робертса. Получено 6 мая 2020.