WikiDer > Музей искусств округа Лос-Анджелес
Создано | 1910[1][2] |
---|---|
Расположение | 5905 Wilshire Boulevard Лос-Анджелес Соединенные Штаты |
Координаты | 34 ° 03′46 ″ с.ш. 118 ° 21′28 ″ з.д. / 34,062895 ° с. Ш. 118,357837 ° з.Координаты: 34 ° 03′46 ″ с.ш. 118 ° 21′28 ″ з.д. / 34,062895 ° с. Ш. 118,357837 ° з. |
Тип | Энциклопедический, Музей искусства |
Посетители | 1,592,101 (2016)[3] |
Директор | Майкл Гован |
Архитектор | Уильям Перейра (1965) Харди Хольцман Пфайффер Ассошиэйтс (1986) Брюс Гофф (1988) |
Доступ к общественному транспорту | Автобус: 20, 217, 720 или 780 Уилшир Бл и Фэйрфакс AvFuture Железнодорожный: Уилшир / Фэрфакс (обслуживание начнется примерно в 2023 году) |
Интернет сайт | www |
В Музей искусств округа Лос-Анджелес (LACMA) является музей искусства расположен на Wilshire Boulevard в Чудо-миля окрестности Лос-Анджелеса. LACMA находится на Музейной улице, рядом с La Brea Tar Pits (Музей Джорджа С. Пейджа).
LACMA была основана в 1961 году, отделившись от Лос-Анджелесский музей истории, науки и искусства. Четыре года спустя он переехал в комплекс Wilshire Boulevard, спроектированный Уильям Перейра. Богатство и коллекции музея выросли в 1980-х годах, и он добавил несколько зданий, начиная с того десятилетия и продолжая в последующие десятилетия. В 2020 году четыре здания на территории кампуса были снесены, чтобы освободить место для реконструированного объекта, спроектированного Питер Цумтор. Его дизайн вызвал сильную оппозицию сообщества и подвергся критике со стороны архитектурных критиков и кураторов музеев, которые возражали против ограниченного пространства галереи, плохого дизайна и непомерных затрат.[4][5][6]
LACMA - это самый большой художественный музей на западе США. Ежегодно он привлекает около миллиона посетителей.[7] В нем хранится более 150 000 работ, охватывающих историю искусства с древнейших времен до наших дней. В дополнение к художественные выставки, в музее представлены фильмы и сериалы концертов.
История
Ранние года
Музей искусств округа Лос-Анджелес был основан как музей в 1961 году. До этого LACMA был частью Лос-Анджелесский музей истории, науки и искусства, основан в 1910 г. в г. Экспозиционный парк рядом с Университет Южной Калифорнии. Ховард Ф. Ахмансон, старший, Анна Бинг Арнольд и Барт Литтон были первыми основными покровителями музея. Ахмансон сделал главное пожертвование в размере 2 миллионов долларов, убедив совет музея, что можно собрать достаточно средств для основания нового музея. В 1965 году музей переехал в новый комплекс Wilshire Boulevard в качестве независимого художественного учреждения, крупнейшего нового музея, который был построен в Соединенных Штатах после Национальная художественная галерея.
Уильям Перейра Здания
Музей, построенный в стиле, похожем на Линкольн-центр и Музыкальный центр Лос-Анджелеса, состоял из трех зданий: Ahmanson Building, Bing Center и Lytton Галерея (переименована в Фрэнсис и Арманд Хаммер Здание 1968 г.). Правление выбрало архитектора из Лос-Анджелеса Уильям Перейра по рекомендации директоров Людвиг Мис ван дер Роэ для зданий.[8] По данным 1965 г. Лос-Анджелес Таймс story общая стоимость трех зданий составила 11,5 миллиона долларов.[9] Строительство началось в 1963 году и велось Корпорация Del E. Webb. Строительство было завершено в начале 1965 года.[10] В то время Музыкальный центр Лос-Анджелеса и LACMA были параллельными крупными гражданскими проектами, которые боролись за внимание и спонсоров в Лос-Анджелесе. Когда музей открылся, здания были окружены отражающими бассейнами, но они были засыпаны и накрыты, когда в них начала просачиваться смола из соседних ям La Brea Tar Pits.[9]
1980-е
Деньги лились в LACMA во время бума 1980-х, как сообщается, 209 миллионов долларов были внесены в виде частных пожертвований во время пребывания в должности директора Эрла Пауэлла.[12] Чтобы разместить свои растущие коллекции современного искусства и предоставить больше места для выставок, музей нанял архитектурную фирму Hardy Holzman Pfeiffer Associates, чтобы спроектировать свой музей стоимостью 35,3 миллиона долларов.[13] 115000 квадратных футов Роберт О. Андерсон Здание искусства 20-го века, открытое в 1986 году (переименованное в Дом искусства Америки в 2007 году). В рамках масштабного расширения посетители музея отныне входили через новый частично крытый центральный двор, почти акр пространства, ограниченный четырьмя зданиями музея.[14]
Музейный Павильон японского искусства, разработанный независимым архитектором Брюс Гофф, открытый в 1988 году, как и Б. Джеральд Кантор Сад скульптур Роден бронзы.
В 1999 году был завершен проект по благоустройству парка Хэнкок, и прилегающий к LACMA парк (спроектированный ландшафтным архитектором Лори Олин) был открыт бесплатным публичным празднованием. Реконструкция стоимостью 10 миллионов долларов заменила мертвые деревья и голую землю на места для пикника, дорожки, смотровые площадки для Смоляные ямы Ла Бреа и амфитеатр из красного гранита на 150 мест, спроектированный художником Джеки Феррара.[15]
Также в 1994 году LACMA приобрела соседний бывшее здание универмага May Company, впечатляющий пример модернизировать современный архитектура разработана Альберт К. Мартин старший LACMA West увеличил размер музея на 30 процентов, когда здание открылось в 1998 году.[16]
Ренцо Пиано Здания
В 2004 году Попечительский совет LACMA единогласно одобрил план преобразования LACMA архитектором. Рем Колхас, который предложил снести все нынешние здания и построить совершенно новую единую конструкцию с навесом,[17][18] оценивается в 200–300 миллионов долларов.[19] Колхас вытеснил французского архитектора Жан Нувель, который добавил бы большое здание при ремонте старых объектов.[20] В мае 2001 года список кандидатов сузился до пяти: Колхас, Нувель, Стивен Холл, Даниэль Либескинд и Том Мэйн.[20]
Однако вскоре проект застопорился из-за того, что музею не удалось получить финансирование.[21] В 2004 году попечительский совет LACMA единогласно одобрил планы по преобразованию музея, возглавляемые архитектором. Ренцо Пиано. Запланированная трансформация состояла из трех этапов.
Этап I начался в 2004 году и был завершен в феврале 2008 года. Реконструкция потребовала сноса конструкции парковки на проспекте Огден и сдачи в эксплуатацию LACMA граффити уличными артистами Маргарет Килгаллен и Барри МакГи.[22] Входной павильон - ключевой момент в плане архитектора Ренцо Пьяно по объединению разросшейся, часто сбивающей с толку планировки зданий LACMA. Большой вход BP и прилегающий Широкий музей современного искусства (BCAM) составляют первую фазу кампании по расширению и реконструкции, состоящую из трех частей, в размере 191 млн долларов (первоначально 150 млн долларов). BCAM назван в честь Эли и Эди Брод, который пожертвовал 60 миллионов долларов на кампанию LACMA; Эли Броуд также входит в совет директоров LACMA.[23] BCAM открылся 16 февраля 2008 года, добавив 58000 квадратных футов (5400 м2) выставочной площади в музей. В 2010 году выставочный павильон Линды и Стюарта Резников открылся для публики, став самым большим в мире специально построенным, естественно освещенным музейным пространством открытой планировки.
Вторая очередь была предназначена для превращения майского здания в новые офисы и галереи, спроектированные SPF Architects. Согласно предложению, в нем должны были быть гибкие галереи, учебные помещения, административные помещения, новый ресторан, сувенирный магазин и книжный магазин, а также учебные центры для отделов костюма и текстиля, фотографии, гравюр и рисунков и сад скульптур на крыше с двумя работами Джеймс Террелл. Однако строительство этой очереди было остановлено в ноябре 2010 года.[24] Вторая и третья фазы так и не были завершены.
В октябре 2011 года LACMA заключила соглашение с Академия кинематографических искусств и наук при котором Академия создаст свои Музей кино Академия, в Майском корпусе. Редизайн и дополнения также разработаны Ренцо Пиано.[25] Строительство отреставрированного здания продолжается, и музей Академии должен открыться к 2021 году. Торжественное открытие было отложено из-за Covid 19.[26]
Watts Towers
В 2010 году LACMA стала партнером Департамент культуры Лос-Анджелеса в стремлении обеспечить сохранение Watts Towers, предлагая свой персонал, опыт и помощь в сборе средств.[27] По состоянию на 2018 год LACMA работает с округом Лос-Анджелес над разработкой участка в Earvin "Magic" Johnson Park, который находится недалеко от Watts Towers.[28]
Парк Южного Лос-Анджелеса
В 2018 году LACMA получила 35-летнюю аренду на территории бывшего городского хозяйства Metro и складского помещения площадью 80 000 квадратных футов с 1911 года в районе Южного Лос-Анджелесского парка водно-болотных угодий.[28] В 2020 году сообщалось, что LACMA нарушила условия 35-летней аренды участка без аренды.[29]
Предложение Zumthor
Особенности третьего этапа, первоначально предполагавшего реконструкцию старых зданий, долгое время оставались нераскрытыми.[24] В ноябре 2009 года стало известно, что директор LACMA Майкл Гован работал со швейцарским архитектором и Притцкеровская премия лауреат Питер Цумтор о планах восстановления восточной части университетского городка, зданий Perreira между двумя новыми зданиями Renzo Piano и карьеров для смолы.[18][30] Архитектурная фирма Скидмор, Owings & Merrill сотрудничал с Zumthor над дизайном здания.[31] Ориентировочной стоимостью 650 миллионов долларов.[32] Первое предложение Цумтора предусматривало горизонтальное здание вдоль Wilshire Boulevard. Со всех сторон он был бы обернут стеклом, а его главные галереи поднимали в воздух на один этаж. Широкая крыша была бы покрыта солнечными батареями.[33] В более поздней уступке опасениям, высказанным его соседом, Пейдж музей, LACMA попросил Цумтора изменить форму предложенного им здания, чтобы оно протянулось через бульвар Уилшир вдали от La Brea Tar Pits.[32][34]
В июне 2014 г. Наблюдательный совет округа Лос-Анджелес утвердила 5 миллионов долларов для LACMA на продолжение предложенных планов по сносу структур в восточной части кампуса для единственного здания музея.[35] Позже в том же году они утвердили концептуальный план, предусматривающий государственное финансирование и 125 миллионов долларов на проект стоимостью 600 миллионов долларов.[36]
8 апреля 2019 года здание, спроектированное Цумтором, было одобрено Наблюдательным советом округа Лос-Анджелес. Окончательно утвержденный проект здания был уменьшен с первоначальных 387 500 квадратных футов (36 000 м 2).2) до 347 500 квадратных футов (32 280 м2), площадь галереи сокращается с 121 000 квадратных футов (11 200 м2) до 110 000 квадратных футов (10 000 м2). В новом предложении также отказались от эстетики черной формы, сведя его к одноуровневому, надземному, застекленному бетонному зданию песочного цвета, чтобы сэкономить средства. Дизайн все еще требует руки над бульваром Уилшир.[37][38]
За исключением необходимых механических систем и ванных комнат, весь второй этаж здания будет отведен под галерею.[39] Расположенные в четырех широких группах вокруг здания, каждая из двадцати шести основных галерей спроектирована в форме квадрата или прямоугольника в различных масштабах.[40] Другие службы, в том числе образовательный отдел музея, магазин и три ресторана, будут находиться на цокольном этаже, как и театр на 300 мест в секции здания на южной стороне бульвара Уилшир.[41]
Общая стоимость была оценена в 650 миллионов долларов, из которых округ Лос-Анджелес предоставил 125 миллионов долларов в качестве средств, а остальное было получено за счет сбора средств. Согласно отчетам, с декабря 2018 года LACMA привлекла 560 миллионов долларов.[42] Обновленное финальное здание подверглось критике со стороны некоторых местных архитекторов, в том числе архитектора редакции LA Times. Кристофер Найт, назвав планы «полусырыми».[43] Лос-Анджелес владеет правами на воздух над Уилширом, поэтому городской совет должен одобрить проект, поскольку часть конструкции проходит над улицей.
Снос зданий Перейры начался в апреле 2020 года. Снос завершился в октябре того же года.[44] Между тем открытие здания Zumthor перенесено на 2024 год.[45]
Выставки
В 1971 г. куратор Морис Такманреволюционная выставка «Искусство и технологии» открылась в LACMA после ее дебюта на Всемирная выставка 1970 года в Осаке, Япония.[46] Позже в том же году в музее состоялась первая выставка современных чернокожих художников, на которой Чарльз Уилберт Уайт, Тимоти Вашингтон и Дэвид Хэммонс, то мало что известно.[47] Самая посещаемая выставка в музее была "Сокровища Тутанхамона", который собрал 1,2 миллиона за четыре месяца 1978 года. В 2005 году" Тутанхамон и Золотой век фараонов "собрал 937 613 человек за 137 дней. Винсент Ван Гог шедевры из одноименный Амстердамский музей художника является третьей по успеху выставкой, а выставка произведений французских импрессионистов 1984 года - четвертой.[48] В 1994 году картина «Пикассо и плачущие женщины: годы Марии-Терезы Вальтер и Доры Маар» открылась для восторженных отзывов и собрала более 153 000 посетителей.[49]
С момента прибытия нынешнего директора Майкла Гована около 80% из чуть более 100 представленных временных выставок были посвящены современному или современному искусству, в то время как постоянные выставки представляют работы, относящиеся к античности, включая доколумбовое, ассирийское и египетское искусство через современное искусство.[50]
Более поздние выставки, посвященные массовой культуре и развлечениям, также были хорошо приняты как критиками, так и покровителями. Экспонаты, посвященные творчеству кинорежиссеров. Тим Бертон и Стэнли Кубрик вызвали особенно положительные отзывы и отклики.[51]
Коллекции
Более 120 000 объектов LACMA разделены между его многочисленными отделами по регионам, средствам массовой информации и временным периодам и распределены по различным музейным зданиям.[52]
Современное и современное искусство
Коллекция современного искусства представлена в здании Ahmanson Building, которое было отремонтировано в 2008 году, и в нем появился новый вход с большой лестницей, задуманный как место для собраний, подобное римскому. Испанская лестница. Атриум у основания лестницы заполняет массивная скульптура Тони Смита. Дым (1967).[53] Галереи на уровне площади также содержат африканское искусство и галерею, посвященную Центру немецких экспрессионистских исследований Роберта Гора Рифкинда.
Современная коллекция на уровне площади представляет работы с 1900 по 1970-е годы, в основном населенные Коллекция Дженис и Анри Лазароф. В декабре 2007 года Дженис и Анри Лазароф подарил LACMA 130 преимущественно модернистских работ на сумму более 100 миллионов долларов.[54] В сборник вошли 20 работ автора Пикассо, акварели и картины Пауль Клее и Василий Кандинский и значительное количество скульптур Альберто Джакометти, Константин Брынкуши, Генри Мур, Виллем де Кунинг, Жоан Миро, Луиза Невельсон, Архипенко, и Арп.[55][56]
Коллекция современного искусства представлена на площади 60000 квадратных футов (5600 м²).2) Широкий музей современного искусства (BCAM), открытый 16 февраля 2008 года. На первой выставке BCAM были представлены 176 работ 28 художников послевоенного модерна с конца 1950-х годов по настоящее время. Все работы, за исключением 30 первоначально представленных, были из коллекции Эли и Эдит Броуд (произносится как «броуд»).[57] Роберт Халфф, давний попечитель, уже подарил 53 произведения современного искусства в 1994 году. Жоан Миро, Джаспер Джонс, Сэм Фрэнсис, Фрэнк Стелла, Лари Питтман, Крис Бёрден, Ричард Серра, Джон Чемберлен, Мэтью Барни, и Джефф Кунс. Он также предоставил LACMA свои первые рисунки Клаас Ольденбург и Сай Твомбли.[58]
Заднее сиденье Dodge ’38 (1964), автор Эдвард Кинхольц, представляет собой скульптуру, изображающую сексуальную пару на заднем сиденье усеченного автомобильного шасси Dodge 1938 года. Произведение мгновенно принесло Кинхольцу известность в 1966 году, когда Наблюдательный совет округа Лос-Анджелес пытались запретить скульптуру как порнографический и пригрозил отказать в финансировании из LACMA, если она включала работу в ретроспективе Kienholz. Был достигнут компромисс, согласно которому автомобильная дверь скульптуры будет оставаться закрытой и охраняться, открываться только по просьбе патрона музея старше 18 лет и только в том случае, если в галерее нет детей. Шум привел к тому, что более 200 человек выстроились в очередь, чтобы посмотреть работу в день открытия шоу. С тех пор, Заднее сиденье Dodge ’38 привлек толпы.[59]
Американское и латиноамериканское искусство
В здании «Искусство Америки» представлены коллекции из Америки, Латинской Америки и доколумбовой эпохи на втором этаже, а на первом этаже - временные выставочные помещения. Здание Art of the Americas, ранее известное как Здание Андерсона, включает в себя галереи искусства Северной, Центральной и Южной Америки.[60]
Латиноамериканские художественные галереи LACMA открылись в июле 2008 года после нескольких лет реконструкции. Латиноамериканская коллекция включает работы доколумбового, испанского колониального, модернистского и современного периода. Многие недавние пополнения коллекции были профинансированы за счет продажи работ из 1800 произведений мексиканского искусства 20-го века, собранных дилерами-коллекционерами. Бернард и Эдит Левин и передана в музей в 1997 году.[61]
В доколумбовый галереи были переработаны Хорхе Пардо, художник из Лос-Анджелеса, который занимается скульптурой, дизайном и архитектурой.[61] Витрины Pardo построены из толстых уложенных друг на друга листов ДВП средней плотности (МДФ) с интервалом равной толщины между более чем 70 слоями. Вырезанные лазером органические формы волнообразно выступают из-под стен, резко контрастируя с прямоугольными витринами, которые можно найти в большинстве художественных музеев.[62]
Доколумбовая коллекция музея началась в 1980-х годах с первой партии подарка из 570 предметов от коллекционера из Южной Калифорнии. Констанс МакКормик Страх и покупка около 200 штук у бизнесмена из Лос-Анджелеса Проктор Стаффорд. За последнее время запасы колумбийской керамики выросли с 1800 до 2500 предметов. Камилла Чендлер Фрост, попечитель LACMA и сестра Отис Чандлер, бывший Лос-Анджелес Таймс издатель и Стивен и Клаудия Муньос-Крамер из Атланты, чья семья построила коллекцию.[61] Значительная часть доколумбовой коллекции LACMA была раскопана в погребальных камерах в Колиме, Наярит и другие регионы вокруг Халиско в современной Мексике.[62] LACMA может похвастаться одной из самых больших коллекций Латиноамериканское искусство благодаря щедрому пожертвованию более 2000 произведений искусства от Бернард Левин и его жена Эдит Левин в 1996 году. В 2007 году музей подписал соглашение с Fundación Cisneros о ссуде 25 работ в колониальном стиле, которое позже было продлено до 2017 года.[60]
Коллекция испанского колониального стиля включает работы мексиканских художников 17 и 18 веков. Мигель Кабрера, Хосе де Ибарра, Хосе де Паес, и Николас Родригес Хуарес. В коллекции есть галереи для Диего Ривера и Руфино Тамайо. В латиноамериканской современной галерее представлены работы Фрэнсис Алёш.[62]
Азиатское искусство
В здании Hammer Building представлены китайские и корейские коллекции.[53] Коллекция корейского искусства началась с передачи корейской керамики в 1966 г. Бак Чонху, затем президент Республики Корея, после посещения музея. Сегодня LACMA утверждает, что владеет наиболее обширными активами за пределами Кореи и Японии.[63] В Павильон японского искусства демонстрирует коллекцию Shin'enkan, подаренную Джо Д. Прайсом. В 1999 году попечитель LACMA Эрик Лидоу и его жена Леза пожертвовали 75 древних китайских работ на общую сумму 3,5 миллиона долларов, включая важные бронзовые предметы и лучшие образцы буддийской скульптуры.[64]LACMA также имеет богатую коллекцию реликвий из Индии, в основном состоящую из скульптур Джайн Тиртханкарас, Будда и индуистские божества. Многие картины из Индии также представлены в LACMA.
Греческое, римское и этрусское искусство
На втором этаже здания Ахмансон находятся галереи греческого и римского искусства. Большая часть коллекции древнегреческого и римского искусства музея была подарена Уильям Рэндольф Херст, издательский магнат, в конце 1940-х - начале 1950-х годов.
Исламское искусство
Исламские галереи музея включают более 1700 произведений, от керамики и инкрустированных металлических изделий до эмалированного стекла, резного камня и дерева, а также искусство книги от освещения рукописей до Исламская каллиграфия. Коллекция особенно сильна в персидской и турецкой глазурованной керамике и плитке, стекле и искусствах книги. Коллекция началась всерьез в 1973 году, когда Коллекция Насли М. Хираманека был подарен музею меценатом Джоан Палевски.[65]
Декоративное искусство и дизайн
В 1990 г. Макс Палевский дал 32 штуки Искусства и ремесла мебель для LACMA; три года спустя он добавил к своему подарку еще 42 штуки. В 2000 году он пожертвовал 2 миллиона долларов LACMA на произведения искусства и ремесел. Он предоставил около трети из 300 предметов, представленных на выставке LACMA 2004–05 «Движение искусств и ремесел в Европе и Америке: 1880–1920», а в 2009 году музей представил «Движение искусств и ремесел: шедевры искусства». Коллекция Макса Палевски и Джоди Эванс ».[66] Благодаря единственному приобретению в 2009 году LACMA стала крупным центром изучения и демонстрации европейской одежды 18 и 19 веков, когда она купила авуары дилеров Мартина Камера из Лондона и Вольфганга Руфа из Беккенрида, Швейцария - около 250 нарядов и 300 аксессуары, созданные между 1700 и 1915 годами, в том числе мужские костюмы-тройки, женские платья, детская одежда, а также широкий выбор обуви, шляп, кошельков, шалей, веера и нижнего белья.[67]
Постоянные арт-инсталляции
Скульптор из Лос-Анджелеса Роберт Грэм создал возвышающуюся бронзовую Ретроспективная колонка (1981, отлит в 1986) для входа в здание Art of the Americas. Новый сад современных скульптур был открыт прямо к востоку от входа в музей на бульваре Уилшир в 1991 году, в том числе крупномасштабные скульптуры под открытым небом. Элис Эйкок, Эллсуорт Келли, Генри Мур и другие. Центральным элементом сада является Александр Колдертрехкомпонентный мобильный Привет, девчонки, заказанный женской группой поддержки музеев для открытия музея в 1965 году. Расположенный в изогнутом отражающем бассейне мобиль имеет яркие лопасти, которые перемещаются струями воды.[68][69]
Атриум здания Ахмансон был реконструирован, чтобы вместить Тони Смитс Дым, который не демонстрировался с момента его первоначальной презентации 1967 года в Вашингтоне, округ Колумбия. Галерея искусств Коркоран. Массивное произведение искусства из алюминия, окрашенного в черный цвет, состоит из 43 опор и имеет длину 45 футов (14 м), ширину 33 футов (10 м) и высоту 22 фута (6,7 м). Первоначально созданная работа была предоставлена в аренду в имении художника.[70] но в 2010 году, после нескольких месяцев интенсивных усилий по сбору средств, «музей приобрел произведение за нераскрытую сумму, которая, как сообщается, превысила 3 миллиона долларов и [со страховой оценкой]» более 5 миллионов долларов.'"[71] По словам музея, покупка стала «возможной благодаря подарку семьи Беллдегрун LACMA в честь дня рождения Ребекки Беллдегрун».[72]
Эли и Эдит Брод вложили 10 миллионов долларов в покупку Ричард Серрас Группа скульптура, выставленная на первом этаже BCAM, когда здание открылось.[57][73]
Здание BCAM и внутренний двор LACMA окружает 100 Пальма сад, разработанный художником Роберт Ирвин и ландшафтный архитектор Пол Комсток. Некоторые из 30 разновидностей пальм находятся в земле, но большинство находится в больших деревянных ящиках над землей.[74][75] Прямо напротив нового входа в LACMA на бульваре Уилшир, где Огден-драйв когда-то делил пополам 20-акровый кампус между бульваром Уилшир и 6-й улицей, находится Крис Бёрденс Городской свет (2008 г.), стройная многоярусная инсталляция из 202 старинных чугунных уличные фонари из разных городов в районе Лос-Анджелеса и его окрестностях. Уличные фонари работают, включаются вечером и питаются от солнечных батарей на крыше BP Grand Entrance.
Изначально Джефф Кунс' Тюльпаны (1995–2004) скульптура находилась внутри здания Большого входа и Чарльз Рэйс Пожарная машина (1993) находился во дворе, оба предоставлены Broad Art Foundation. Обе скульптуры были удалены после демонстрации в течение 3 месяцев из-за неожиданного повреждения покровителями и износа.[76]
2 февраля 2007 года Майкл Гован и Кунс раскрыли планы создания скульптуры Кунса высотой 161 фут (49 м) с изображением действующей скульптуры 1940-х годов. локомотив отстранен от кран. Скульптура будет расположена у входа на бульвар Уилшир, между зданием Ахмансона и Бродским музеем современного искусства.[77][78] К 2011 году, после того, как «климат испортился и компания Кунса из Калифорнии, Carlson & Co, прекратила свою деятельность после завершения технико-экономического обоснования стоимостью 2,3 миллиона долларов».[79] Гован сказал: «У нас нет окончательного метода строительства, и у меня нет окончательного плана сбора средств».[80] Кунс сказал, что сейчас они работают с немецким производителем Арнольдом за пределами Франкфурта, чтобы провести дополнительное инженерное исследование, и Гован говорит, что пообещал потратить полмиллиона долларов на это исследование.[79] В музее есть Дж. Б. Тернер Двигатель (1986), небольшая пьеса Кунса, которая была показана в 2006–2007 годах »Магритт и современное искусство: предательство образов ».[81]
Левитирующая масса художником Майкл Хайзер это последний проект LACMA. 8 декабря 2011 года этот 340-тонный валун, шириной 21,5 фута (6,6 м) и высотой 21,5 фута (6,6 м) был готов покинуть свой карьер в Риверсайд Каунти, после месяцев откладывания.[82] Он расположен на вершине траншеи длиной 456 футов, которая позволяет людям ходить под массивной скалой и вокруг нее. Переезд начался 28 февраля 2012 г. и завершился 10 марта 2012 г. Произведение искусства было открыто 24 июня 2012 г. Хейзером, начальником округа Лос-Анджелес. Зев Ярославскийи мэр Лос-Анджелеса Антонио Вильярайгоса.[83]
Фотография
В Отдел фотографии Уоллис Анненберг была запущена в 1984 году при гранте Фонда Ральфа М. Парсонса. В его фондах более пятнадцати тысяч работ, охватывающих период с момента изобретения медиума в 1839 году до наших дней. Фотография также интегрирована в другие отделы. Хотя коллекция фотографий LACMA охватывает всю область, в ней много пробелов, и она намного меньше, чем у коллекции. Музей Дж. Пола Гетти.[84] В 1992 году Одри и Сидней Ирмас пожертвовали всю свою коллекцию фотографий, создав то, что сейчас является Музеем искусств округа Лос-Анджелес. Коллекция автопортретов художников Одри и Сидни Ирмас, большой и узкоспециализированный выбор, охватывающий 150 лет. Супруги пожертвовали коллекцию за два года до того, как в LACMA была открыта большая выставка коллекции; На выставке были представлены фотографии художественных фотографов, от химиков Альфонс Пуатевин в 1853 г. Роберт Мэпплторп в 1988 году. Среди других автопортретов в коллекции были автопортреты Энди Уорхол, Ли Фридлендер, и Эдвард Стейхен.[85] Одри Ирмас продолжает покупать коллекцию, но теперь все дополнения - это подарки LACMA.[86] В 2008 году LACMA объявил, что Фонд Анненберга делала подарок в размере 23 миллионов долларов на приобретение коллекции фотографий XIX и XX веков Марджори и Леонарда Вернон. Среди 3500 авторских эстампов - работы Штайхена, Эдвард Вестон, Ансель Адамс, Эжен Атже, Имоджен Каннингем, Кэтрин Опи, Синди Шерман, Барбара Крюгер, Ave Pildas[87] и Ман Рэй. Подарок также стал пожертвованием и капиталом для помощи в строительстве хранилищ для фотофондов музея, в результате чего его фотоотдел был переименован в Департамент фотографии Уоллис Анненберг.[88] В 2011 году LACMA и J. Paul Getty Trust совместно приобретенный Роберт МэпплторпХудожественные и архивные материалы, в том числе более 2 000 работ художника.[89]
Фильм
Кинопрограмма LACMA была основана Филом Чемберлином в конце 1960-х годов.[90] В 2009 году LACMA объявила о планах отменить свою 41-летнюю серию фильмов, сославшись на сокращение посещаемости и финансирования. Решение вызвало широкую критику со стороны киноманов, в том числе кинорежиссера. Мартин Скорсезе, который написал открытое письмо протеста, опубликованное в Лос-Анджелес Таймс. В ответ музей расширил свои предложения фильмов и заключил партнерское соглашение с Film Independent, чтобы запустить новый сериал. В 2011 году LACMA и Академия кинематографических искусств и наук объявила о планах партнерства по открытию музея кино в течение трех лет в здании бывшей компании May Co.[91]
Приобретения и доноры
Индивидуальные доноры
В 2014 году LACMA получил в дар от бизнесмена произведения искусства на сумму 500 миллионов долларов. Джерри Перенчио. Коллекция из 47 произведений включает работы Поля Сезанна, Эдгара Дега, Рене Магритта, Эдуарда Мане, Клода Моне и Пабло Пикассо. Исполнительный директор LACMA Майкл Гован сказал, что это был самый большой подарок в истории музея, и Вашингтон Пост назвал его «возможно, одним из величайших подарков искусства для любого музея».[92] Пожертвование Перенчо, которое вступает в силу после его смерти, происходит только в том случае, если музей завершит строительство нового здания, спроектированного Питером Цумтором.[92]
Резник Павильон за 54 миллиона долларов стал возможен благодаря подарку в 45 миллионов долларов от благотворителей, в честь которых он назван.[93] 6 марта 2007 г. BP объявила о пожертвовании в размере 25 миллионов долларов, чтобы назвать входной павильон, строящийся в рамках кампании LACMA по обновлению, «BP Grand Entrance». Подарочные матчи за 25 миллионов долларов Уолт Дисней Ко. 1997 подарок для Дисней Холл как крупнейшее корпоративное пожертвование искусству в Южной Калифорнии. Ранее, в 2006 году, LACMA объявила, что новый вход будет называться "Линда и Стюарт Резник Большой входной павильон "в честь подарка на сумму 25 миллионов долларов.
8 января 2008 года Эли Броуд объявил о планах сохранить постоянный контроль над своими примерно 2000 работами современного искусства в независимом Broad Art Foundation, который предоставляет работы музеям, а не раздает их. Не далее как годом ранее Броуд заявил, что планирует передать большую часть своих фондов одному или нескольким музеям, одним из которых должен был стать LACMA. Тем не менее, LACMA остается «предпочтительным» музеем для получения работ от Фонда.[94]
Броуд, ранее являвшийся заместителем председателя совета директоров LACMA, профинансировал строительство Бродского музея современного искусства (BCAM) стоимостью 56 миллионов долларов в LACMA; он также выделил дополнительно 10 миллионов долларов на покупку двух произведений искусства, которые будут на нем выставлены. BCAM представил 220 работ, позаимствованных у Броуда и его Фонда Броуда, когда он открылся в феврале 2008 года. В 2001 году LACMA подверглась критике за проведение крупной выставки коллекции Броуда, не получив обещанного подарка работ, что запрещено во многих известных странах. художественные учреждения, потому что это может увеличить рыночную стоимость коллекции.[54]
В 2002 г. Фонд Анненберга предоставил музею 10 миллионов долларов на создание специального благотворительного фонда для поддержки выставок, приобретения произведений искусства и образовательных программ по усмотрению его директора. В знак признания этого подарка LACMA назвала свою руководящую должность директором Уоллис Анненберг. В 2001 году Уоллис Анненберг вложила в программу кураторских стипендий подарок в размере 1 миллиона долларов. В 1991 году фонд внес 10 миллионов долларов в фонд LACMA, а в 1999 году он пожертвовал 100 тысяч долларов на обучение преподавателей искусству учителей начальной школы Лос-Анджелеса.[19]
В 2001 году музей потерял коллекцию современного искусства Натана и Мэриан Смук, бывшего попечителя музея и застройщика промышленной недвижимости, наследники которого продали большую часть его коллекции на аукционе, а не пожертвовали ее.[95][96]
В 1996 году музею был нанесен еще один серьезный удар, когда Коллекция Гилберта итальянских мозаик и других декоративных предметов, обещанных в качестве возможного завещания, и части которых были выставлены на обозрение в течение десятилетий, был отозван. Предполагаемый донор утверждал, что музей отказался от письменного соглашения о предоставлении ему дополнительных выставочных площадей.[97][98] Коллекция считается одной из лучших в мире в своем роде. Более того, в отличие от коллекций Хаммера и Саймона, он не остался в районе Лос-Анджелеса, а был вывезен в Соединенное Королевство.
Арманд Хаммер был членом правления LACMA почти семнадцать лет, начиная с 1968 года, и все это время продолжал объявлять, что музей унаследует всю его коллекцию. Коллекция Хаммера включала работы из Ван Гог, Джон Сингер Сарджент, Томас Икинс, Гюстав Моро, Эдгар Дега, и Поль Сезанн. Когда LACMA был предложен сборник произведений Оноре ДомьеХаммер купил работы, пообещав передать их музею. К удивлению LACMA, Хаммер вместо этого основал Музей Молота, построенный рядом с Западныйштаб-квартира в Лос-Анджелесе.[99]
В период с 1972 по 2020 год Фонд Ахмансона потратил около 130 миллионов долларов на приобретение музеем 99 произведений искусства, включая такие шедевры, как Магдалина с дымящимся пламенем от Жорж де ла Тур, другие Рембрандт, Ватто и Бернини, и набор из 42 французских этюдов маслом. Пожертвования не были сделаны с какими-либо договорными условиями, что работы останутся для обозрения.[100] В 2020 году фонд приостановил программу приобретения.[100]
В начале 1970-х Нортон Саймон, председатель Norton Simon, Inc., владевшей Avis Car Rental, Hunt's Foods, Max Factor Cosmetics, Canada Dry Corp. и McCall's Publishing, среди прочего, согласился взять на себя финансовую ответственность проблемного музея искусств Пасадены. Музей Нортона Саймона Впоследствии он пожертвовал свою обширную коллекцию новому объекту, ныне Художественному музею Нортона Саймона. Ранее он дал понять, что пожертвует работу LACMA.[54][94]
С 1946 г. до его смерти в 1951 г. Уильям Рэндольф Херст был крупнейшим благотворителем LACMA. Он остается крупнейшим жертвователем музея по количеству предметов. Его пожертвования сформировали музейную коллекцию греческих и римских древностей, скульптур средневековья и раннего Возрождения, а также большую часть коллекции европейского декоративного искусства.[8]
Художественные советы
За время существования LACMA десять художественных советов, каждый из которых поддерживает определенную область коллекции, приобрели или помогли приобрести около 5000 произведений искусства для музея. Художественные советы состоят из группы энтузиастов искусства и профессионалов, которые платят минимум 400 долларов в год и организуют проекты по сбору денег для любимого отдела.[101] Совет художественного музея, основанный в 1952 году, является первым советом по поддержке добровольцев LACMA и поддерживает все усилия музея. Совет по современному и современному искусству, основанный в 1961 году, является старейшей группой поддержки современного искусства из всех музеев страны.[102] В 1986 году начались уик-энды Ежегодного комитета коллекционеров, которые собрали в общей сложности 16 миллионов долларов на покупку 157 работ на сумму 75 миллионов долларов.[103] Совет по фотоискусству, основанный в 2001 году, является самой молодой из десяти групп поддержки, предлагая своим членам посещение студий художников и частных коллекций, экскурсии по выставкам под руководством кураторов и лекции об уходе за фотографиями и их сохранении.[104]
Комитет коллекционеров
Каждый год выдающаяся группа доноров вносит непосредственный вклад в обогащение постоянной коллекции LACMA, участвуя в Комитете коллекционеров, создавая фонд для расходов на искусство, покупая билеты на сумму от 15 000 до 60 000 долларов.[105] для мероприятия.[106] Раз в год члены комитета коллекционеров встречаются в музее, чтобы услышать предложения о приобретении от различных кураторов. У каждого куратора есть примерно пять минут, чтобы изложить свою позицию покровителям, которые в тот же день голосуют на торжественном мероприятии в музее, на котором произведения искусства должны стать следующими приобретениями для постоянной коллекции.[105] Гала-концерт 2012 года собрал более 2,8 миллиона долларов.[107] С момента своего основания в 1986 году выставка собрала около 170 произведений искусства в коллекции музея.[108]
Гала-концерт LACMA Art + Film
В музее устраивается ежегодный гала-ужин, открытый в 2011 году, с развлекательной программой от международных артистов и организованный национальными артистами, такими как Анджело. Леонардо Дикаприо (2012). Ежегодное мероприятие Art + Film Gala призвано помочь музею заручиться поддержкой голливудских лидеров. Гала-цена варьируется от 5000 долларов за индивидуальный золотой билет до 100000 долларов за платиновый стол.[109] Гала-концерт 2018 года собрал около 4,5 миллионов долларов на деятельность музея и его коллекции.[110] по сравнению с 4,1 млн долларов в 2013 году[111] и чуть менее 3 миллионов долларов в 2011 году.[112]
Лауреаты Гала включены Бетье Саар и Альфонсо Куарон в 2019 году[113] Кэтрин Опи и Гильермо дель Торо в 2018 г .;[110] Марк Брэдфорд и Джордж Лукас в 2017 г .;[114] Кэтрин Бигелоу и Роберт Ирвин в 2016 г .;[115] Алехандро Гонсалес Иньярриту и Джеймс Террелл в 2015 г .;[116] Барбара Крюгер и Квентин Тарантино в 2014; Мартин Скорсезе и Дэвид Хокни в 2013; Поздно Стэнли Кубрик и Эд Руша в 2012; и Клинт Иствуд и Джон Балдессари в 2011.[117]
Выход
Наряду с другими музеями, которые в прошлом выставляли свои работы на аукционы, LACMA подвергалась резкой критике за сокращение своих художественных фондов.[118] В 2005 году, по случаю расширения, реорганизации и переустановки своей коллекции в 2007 году, LACMA выставила на аукцион 43 работы в Сотбис. Среди проданных работ были картины художника Амедео Модильяни, Камиль Писсарро и Макс Бекманн, скульптуры Альберто Джакометти и Генри Мур, и работает на бумаге Пабло Пикассо, Анри Матисс и Эдгар Дега.[119] Самая большая продажа произведений музея с начала 1980-х годов, как ожидается, принесет от 10,4 до 15,4 миллиона долларов; в конечном итоге это принесло в общей сложности 13 миллионов долларов.[118] Среди наиболее ценных был портрет испанского пейзажиста Мануэля Умберта Модильяни, проданный за 4,9 миллиона долларов.[120]
Программ
В 1966 году Морис Тачман, в то время куратор современного искусства в Музее искусств округа Лос-Анджелес, представил программу «Искусство и технологии» (A&T). В рамках программы артистам нравится Роберт Ирвин и Джеймс Террелл размещались, например, на Garrett Corporation, чтобы провести исследование восприятия.[121] Программа вылилась в выставку, которая проходила в LACMA и проходила в Экспо '70 в Осаке, Япония.[122] Это также способствовало развитию Свет и космос движение.
Управление
Финансирование
Андреа Рич удостоилась похвалы за удвоение фонда музея до более чем 100 миллионов долларов, а также за увеличение посещаемости и проведение программ и приобретений, которые могут понравиться различным слоям населения города, таким как искусство ислама, Латинской Америки и Кореи.[123] Рич подал в отставку отчасти из-за споров с Эли Броуд, в том числе из-за найма куратора для нового центра современного искусства Broad.[124] В 2008 году LACMA сделала официальное предложение о слиянии с MOCA и помочь этому музею собрать новые деньги от жертвователей.[125]
В соответствии с Кодексом округа Лос-Анджелес и различными операционными соглашениями, Museum Associates, a некоммерческий корпорация общественного блага организована в соответствии с законами штата Калифорния, управляет, управляет и содержит Художественный музей округа Лос-Анджелес. В 2011 году LACMA сообщил о чистых активах (в основном, о сумме всех имеющихся у него ресурсов, за исключением стоимости произведений искусства) в размере 300 миллионов долларов.[126] В том году фонд музея вырос с 99,6 миллиона долларов до 106,8 миллиона долларов.[127] Выпустив не облагаемые налогом строительные облигации на сумму 383 миллиона долларов,[128] музей оплатил продолжающееся расширение и реконструкцию, в результате чего были построены новый Музей современного искусства Броуд и выставочный павильон Резника, а также другие улучшения. В Округ Лос-Анджелес обеспечивает около 29 миллионов долларов в год,[35] покрывает более трети операционных расходов музея.[129]
LACMA обычно собирает около 40 миллионов долларов за счет пожертвований и членских взносов, которые считаются подарками, покрывая почти половину средних расходов LACMA, составляющих около 92 миллионов долларов.[130]
Посещаемость
Хотя посещаемость за последние годы выросла, в 2010 году она все еще оставалась на уровне 914 356 человек.[131] В 2011 году LACMA посетило около 1,2 миллиона посетителей, и это первый раз, когда музей превысил миллионную отметку.[132] В 2015 году посещаемость достигла 1,6 миллиона человек.[133]
Директора
- Д-р Ричард (Рик) Ф. Браун - 1961-1966 гг.[8]
- Кеннет Донахью 1966 - 1979
- Эрл А. Пауэлл III – 1980 – 1992
- Майкл Э. Шапиро - 1992 - 1993 гг.
- С 1993 по 1995 год главный заместитель директора Рональд Б. Браттон руководил финансовой и административной деятельностью, а Стефани Бэррон, главный куратор современного искусства, координировала кураторские дела.[134]
- Грэм В. Дж. Бил – 1996 – 1999
- Андреа Л. Рич - 1999 - 2005
- Майкл Гован - 2006-настоящее время
В 1996 году попечительский совет LACMA решил разделить традиционную двойную роль директора как главного администратора / художественного директора и назначил Андреа Рич президентом и главным исполнительным директором музея, а Грэм У. Дж. Бил руководил его художественными программами.[135] В рамках реструктуризации 2005 года должность президента снова стала второй по значимости должностью в учреждении.[136]
LACMA предоставляет дом для директора. С этой целью ему принадлежало 470 кв. М.2) Hancock Park Недвижимость с 2006 года.[137] В 2020 году Museum Associates приобрела 310 кв. М.2) дом на площади 7800 кв. футов (720 м2) много в Mid-Wilshire за 2,2 миллиона долларов.[138]
Совет попечителей
LACMA управляется Попечительским советом, который устанавливает политику и определяет стратегическое направление музея. Членство в совете директоров - один из немногих конкретных способов измерения благотворительности в музейном мире. Присоединение к LACMA стоит 100 000 долларов; каждый член правления обязуется жертвовать или собирать еще не менее 100 000 долларов в год для некоммерческого музея.[139] В настоящее время в музее действует более 50 членов правления; 30 из них присоединились с 2006 года, в том числе Барбра Стрейзанд, автор песен Кэрол Байер Сагер, коллекционер Даша Жукова, Тележурналист Willow Bay, режиссер Брайан Грейзер, Председатель Sony Pictures Entertainment Майкл Линтон, и телеведущий Райан Сикрест.[140][141] С 2015 года сопредседательством правления является Элейн Винн и Тони Ресслер.[142]
В частности, Том Горес ушел со своего поста в качестве попечителя совета директоров в 2020 году после того, как группы защиты интересов Worth Rises и Цвет изменения призвал к его удалению из-за его инвестиций в Securus Technologies.[143]
Избранные картины
Тициан, Портрет Якопо (Джакомо) Долфи, 1532
Бернардо Строцци, Святая Екатерина Александрийская, 1615
Амброзиус Босхарт, Букет цветов на выступе, 1619
Рембрандт, Воскрешение Лазаря, 1630
Рембрандт, Портрет Мартина Лутена, 1632
Филипп де Шампань, Святой Августин, 1645-1650
Джамбаттиста Питтони, Figuras de um banquete, 1720
Жан-Батист-Симеон Шарден, Мыльные пузыри, 1739
Томас Лоуренс, Портрет Артура Атерли как итонца, 1791
Эдгар Дега, Сестры Беллелли, 1865
Уортингтон Уиттредж, Дом на берегу моря, около 1872 г.
Мэри Кассат, Мать собирается умыть спящего ребенка, 1880
Поль Сезанн, Натюрморт с вишней и персиками, 1885
Поль Гоген, Свинопас, 1888
Поль Сезанн, Су-Буа, 1894
Томас Икинс, Борцы, 1899
Пьер Огюст Ренуар, Жан Ренуар в роли охотника, 1910
Джордж Беллоуз, Обитатели скал, 1913
Выбранные объекты
Маруяма Окё, Краны, Япония, пара шестипанельных экранов; бумага, тушь, цвет, сусальное золото, 1772 г.
Майкл Хайзер, Левитирующая масса, 2012
В популярной культуре
Музей присутствует в различных сценах фильма 1990 года. Холодный синий, в главной роли Вуди Харрельсон. Также в «Miracle Mile» с Энтони Эдвардсом и Мэр Виннингем в главных ролях.
Смотрите также
- La Brea Tar Pits, рядом с Музеем искусств округа Лос-Анджелес
использованная литература
- ^ О LACMA В архиве 30 июля 2008 г. Wayback Machine
- ^ Музей искусств округа Лос-Анджелес: О нас В архиве 24 сентября 2008 г. Wayback Machine
- ^ «Цифры посетителей 2016» (PDF). The Art Newspaper Обзор. Апрель 2017. с. 14. Получено 23 марта, 2018.
- ^ Джованнини, Джозеф (2 октября 2020 г.). «Разрушение LACMA: искусство принесено в жертву архитектуре». Нью-Йоркское обозрение книг. Получено 5 октября, 2020.
- ^ Финкель, Джори (9 апреля 2019 г.). «Утверждено здание Lacma стоимостью 650 миллионов долларов Питера Цумтора». Нью-Йорк Таймс. Получено 5 октября, 2020.
- ^ Рыцарь, Кристофер (2 апреля 2019 г.). "LACMA, Музей невероятных сокращений: плач критика". Лос-Анджелес Таймс. Получено 5 октября, 2020.
- ^ "Обзор". LACMA. 30 июня 2011 г.. Получено 10 мая, 2013.
- ^ а б c Хэкмен, Уильям (2008), Музей искусств округа Лос-Анджелес: Art Spaces, Scala Publishers Limited, ISBN 978-1-85759-481-2
- ^ а б Дуг Стивенс (10 апреля 2015 г.), LACMA тогда, сейчас и в будущем Лос-Анджелес Таймс.
- ^ "Уэбб Спиннер 1963-1964" (PDF).
- ^ Бём, М., "Больше негде припарковать эту художественную выставку", Лос-Анджелес Таймс, 12 ноября 2005 г.
- ^ Уильям Уилсон (3 июля 1986 г.), План нового здания для Художественного музея графства Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Кристофер Найт (29 апреля 1992 г.), Влияние графа Пауэлла из Художественного музея графства Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Мэри Лу Лопер (7 ноября 1986 г.), Множество новостей в Художественном музее графства Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Сюзанна Мучник (17 июля 1999 г.), Музеи открывают для себя заново красоту прямо на заднем дворе Лос-Анджелес Таймс.
- ^ «Здание Мэй Ко. Будет открыто под торговой маркой LACMA West». Лос-Анджелес Таймс. 22 октября 1998 г.
- ^ Singely, Полетт (Апрель 2005 г.), LACMA в огне, Форум архитектуры и городского дизайна Лос-Анджелеса, архив из оригинал 15 февраля 2009 г.
- ^ а б Хоторн, Кристофер (7 декабря 2009 г.), «Питер Цумтор и Майкл Гован строят планы будущего LACMA», Лос-Анджелес Таймс
- ^ а б Сюзанна Мучник (3 декабря 2002 г.), LACMA находится в двух финансовых мирах Лос-Анджелес Таймс.
- ^ а б Сюзанна Мучник (6 декабря 2001 г.), Художественный музей Лос-Анджелеса решает кардинально изменить себя Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Кристофер Рейнольдс (26 декабря 2002 г.), Взлет и остановка запланированного переосмысления LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Чанг, Джейд (2005), Искусство / Магазин / Eat Los Angeles, Сомерсет Книги, стр.90–98, ISBN 1-905131-06-2
- ^ Бем, Майк (6 марта 2007 г.), «BP дает LACMA 25 миллионов долларов: пожертвование BP пойдет на установку солнечной энергии, которая, как надеется британская нефтяная компания, вызовет энергетические инновации». (– Академический поиск), Лос-Анджелес Таймс[мертвая ссылка]
- ^ а б Рэйчел Ли Харрис (25 ноября 2010 г.), Строительство остановлено в музее Лос-Анджелеса Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ «Исторический альянс открывает дверь в музей Академии в LACMA» (PDF). Получено 10 мая, 2013.
- ^ https://www.academymuseum.org/
- ^ LACMA выступает за сохранение Падающей башни народного искусства Лос-Анджелеса (25 октября 2010 г.), АРТИНФО.
- ^ а б Дебора Ванкин (3 июля 2018 г.), В LACMA срочно нужно закончить сбор 650 миллионов долларов для нового здания музея Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Спутниковый сайт LACMA в Южном Лос-Анджелесе нарушает договор аренды в любимом городе Лос-Анджелеса? (21 февраля 2020 г.), «Ким Купер, блог Esotouric».
- ^ Лифсон, Эдвард (24 ноября 2009 г.), "Стрела Цумтора", Газета архитектора, заархивировано из оригинал 7 января 2011 г.
- ^ Каролина А. Миранда (17 сентября 2020 г.), Как будет выглядеть новое здание LACMA внутри? Вот и долгожданные планы галереи Лос-Анджелес Таймс.
- ^ а б Джори Финкель (24 июня 2014 г.), Современный дизайн соответствует требованиям доисторических времен Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Кристофер Хоторн (1 мая 2013 г.), LACMA разрабатывает амбициозные планы по обновлению внешнего вида за 650 миллионов долларов. Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Кристофер Хоторн и др. (24 июня 2014 г.), LACMA меняет план здания, чтобы приспособить его к карьерам La Brea Лос-Анджелес Таймс.
- ^ а б Майк Бём (25 июня 2014 г.), Супервайзер Молина создает новый фонд для наблюдения за Гранд-парком Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Майк Бём (6 ноября 2014 г.), Руководители округа Лос-Анджелес принимают финансовый план LACMA для модернизации Лос-Анджелес Таймс.
- ^ «Наблюдательный совет округа Лос-Анджелес одобрил проект строительства Lacma стоимостью 650 млн долларов».
- ^ Финкель, Джори (10 апреля 2019 г.). «Утверждено здание Lacma стоимостью 650 миллионов долларов Питера Цумтора». Нью-Йорк Таймс.
- ^ Каролина А. Миранда (17 сентября 2020 г.), Как будет выглядеть новое здание LACMA внутри? Вот и долгожданные планы галереи Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Каролина А. Миранда (17 сентября 2020 г.), Как будет выглядеть новое здание LACMA внутри? Вот и долгожданные планы галереи Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Каролина А. Миранда (17 сентября 2020 г.), Как будет выглядеть новое здание LACMA внутри? Вот и долгожданные планы галереи Лос-Анджелес Таймс.
- ^ «В новом редизайне LACMA снова сжалась и изменилась». 29 марта 2019.
- ^ «Комментарий: сбор средств на новое здание LACMA остановился из-за резкого роста затрат». 14 ноября 2019.
- ^ https://www.dezeen.com/2020/05/04/monica-nouwens-photography-demolition-lacma-peter-zumthor/
- ^ «Новое здание LACMA стоимостью 650 миллионов долларов получает одобрение окружных властей». 9 апреля 2019.
- ^ Ноэлен Кларк (10 апреля 2015 г.), 50 лет LACMA на чудесной миле: открылась выставка «Искусство и технологии» Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Джонатан Гриффин (8 мая 2014 г.), Лос-Анджелес, стиль 1970-х В архиве 8 апреля 2015 г. Wayback Machine The Art Newspaper.
- ^ Келли Скотт (14 ноября 2011 г.), Делая номера на шоу Тима Бертона LACMA Культурный монстр, Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Ноэлен Кларк (10 апреля 2015 г.), 50 лет LACMA на чудесной миле: выставка Пикассо радует публику и критиков Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Кристофер Найт (2 марта 2013 г.), Капитальный ремонт LACMA продолжается Культурный монстр, Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Дэвид Нг (10 июля 2013 г.), Стэнли Кубрик в LACMA был популярен, но не так, как Тим Бертон Лос-Анджелес Таймс.
- ^ под редакцией LACMA. (2003), Музей искусств округа Лос-Анджелес, Нью-Йорк: Темза и Гудзон, ISBN 0-500-20360-1CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
- ^ а б Мучник, Сюзанна (3 февраля 2008 г.), «Широкие амбиции», Лос-Анджелес Таймс, стр. F1, F8
- ^ а б c Вятт, Эдвард (8 января 2008 г.), «Донор искусства пытается сохранить свою коллекцию», Газета "Нью-Йорк Таймс
- ^ Вятт, Эдвард (13 декабря 2007 г.), «Для музея Лос-Анджелеса -« преобразующий »дар модернистов», Газета "Нью-Йорк Таймс
- ^ Мучник, Сюзанна (12 декабря 2007 г.), «Огромный дар помогает LACMA войти в современную эпоху», Лос-Анджелес Таймс, заархивировано из оригинал 13 декабря 2007 г.
- ^ а б Смит, Роберта (15 февраля 2008 г.), «Широкие амбиции», Лос-Анджелес Таймс, стр. F29, F37
- ^ Сюзанна Мучник (6 января 2005 г.), Роберт Халф, 96 лет; Ad Exec, музейный спонсор Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Вятт, Эдвард (2 октября 2007 г.), «В солнечной Южной Калифорнии скульптура находит свое место в тени», Газета "Нью-Йорк Таймс
- ^ а б Сюзанна Мучник (19 августа 2007 г.), Распространение богатства Лос-Анджелес Таймс.
- ^ а б c Мучник, Сюзанна (26 июля 2008 г.), "LACMA переназначает Латинскую Америку", Лос-Анджелес Таймс, получено 1 августа, 2008
- ^ а б c Найт, Кристофер (1 августа 2008 г.), "Инсталляция доколумбового искусства Хорхе Пардо в LACMA", Лос-Анджелес Таймс, получено 1 августа, 2008
- ^ Сюзанна Мучник (21 июня 2009 г.), На выставке LACMA корейские художники представят серию Your Bright Future Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Сюзанна Мучник (21 июля 1999 г.), LACMA получила в дар китайское искусство на сумму 3,5 миллиона долларов Лос-Анджелес Таймс.
- ^ «Исламское искусство». Музей искусств округа Лос-Анджелес. Архивировано из оригинал 8 марта 2008 г.. Получено 23 декабря, 2015.
- ^ Ву, Элейн (6 мая 2010 г.), «Макс Палевский умер в возрасте 85 лет; компьютерный магнат и меценат», Лос-Анджелес Таймс, получено 6 мая, 2010
- ^ Сюзанна Мучник (2 января 2009 г.), LACMA создает новую репутацию Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Чудо-миля: откроется сад скульптур Лос-Анджелес Таймс, 2 мая 1991 г.
- ^ Кристофер Найт (12 мая 2009 г.), Картина Александра Колдера 1964 года "Hello Girls" снова на выставке LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ iPad iPhone Android TIME TV Populist The Page (13 октября 1967 г.). «13 октября 1967 г. Обложка журнала Time со скульптурой Тони Смита« Дым »». Time.com. Получено 10 мая, 2013.
- ^ Финкель, Джори, «Монументальная скульптура Тони Смита« Дым »не исчезнет из LACMA; завершена многомиллионная покупка», Лос-Анджелес Таймс Блог Culture Monster, 18 июня 2010 г., 16:32. Проверено 10 июля 2011.
- ^ "Тони Смит ... Дым" В архиве 5 ноября 2011 г. Wayback Machine, Страница коллекций, сайт LACMA. Проверено 10 июля 2011.
- ^ «LACMA приобретает монументальную скульптуру американского художника Ричарда Серра» (PDF) (Пресс-релиз). Музей искусств округа Лос-Анджелес. Май 2007. Архивировано с оригинал (PDF) 3 октября 2007 г.. Получено 9 мая, 2008.
- ^ Хеймс, Джеймс (17 марта 2008 г.), «LACMA Palm Garden больше, чем пейзаж», Деловой журнал долины Сан-Фернандо
- ^ Хигер, Сьюзан (6 января 2008 г.), «Пальмовые пилоты», Лос-Анджелес Таймс, заархивировано из оригинал (– Академический поиск) 2 февраля 2008 г.
- ^ Сюзанна Мучник (12 апреля 2008 г.), Паблик-арт - жертва своего успеха Лос-Анджелес Таймс.
- ^ «Преобразование LACMA> Отчет о ходе работы». Архивировано из оригинал 18 мая 2011 г.. Получено 10 июля, 2011.
- ^ Кристи, Том (2 февраля 2007 г.), "Это не очень большой паровозик, подвешенный к крану в LACMA: во всяком случае, пока нет", LA Weekly
- ^ а б Финкель, Джори, "Майкл Гован из LACMA на локомотиве Джеффа Кунса, ретроспектива Джеймса Террелла", Лос-Анджелес Таймс Блог Culture Monster, 16 мая 2011 г., 13:27. Проверено 10 июля 2011.
- ^ Финкель, Джори, С тех пор представители государственной службы безопасности обсуждали идею подвешивания любого объекта на кране на длительный период времени, предлагая Говану вместо этого построить точную копию крана и локомотива. «Мастер творит чудеса над музеем: Майкл Гован преобразовал LACMA и стал культурной силой. Он еще не закончил»., Лос-Анджелес Таймс, 15 мая 2011 г. Дата обращения 10 июля 2011.
- ^ "Джефф Кунс ... Дж. Б. Тернер Двигатель" В архиве 30 января 2012 г. Wayback Machine, Страница коллекций, сайт LACMA. Проверено 10 июля 2011.
- ^ "Где скала? | Зев Ярославский". Zev.lacounty.gov. 13 октября 2011 г. Архивировано с оригинал 1 апреля 2013 г.. Получено 10 мая, 2013.
- ^ Дебора Ванкин (22 сентября 2011 г.), LACMA откатывает камень, Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Сюзанна Мучник (14 августа 2010 г.), Эклектичная фотовыставка от художественного совета LACMA в галерее Дункана Миллера, Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Мирна Оливер (30 августа 1996 г.), Сидней Ирмас; Коллекционер произведений искусства, Благодетель, Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Сьюзан Фройденхайм (10 сентября 2002 г.), Где искусство - обычное слово, Лос-Анджелес Таймс.
- ^ "Ave Pildas | Коллекции LACMA". collections.lacma.org. Получено 13 октября, 2020.
- ^ Боб Колачелло (Октябрь 2009 г.), Ее собственный вид Анненберга, Ярмарка Тщеславия.
- ^ Джори Финкель (8 февраля 2011 г.), LACMA и Гетти поделятся работами Роберта Мэпплторпа, Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Дэвид Нг (11 сентября 2009 г.), Ян Бирни видит обнадеживающие признаки беспорядков в LACMA, Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Рид Джонсон (25 мая 2012 г.), Этот "взгляд любви" между LACMA и Голливудом, Лос-Анджелес Таймс.
- ^ а б Макдональд, Сорая Надя (7 ноября 2014 г.). «Джерри Перенчио, очень частный человек, только что публично завещал музею округа Лос-Анджелес полмиллиарда долларов, стоящих на искусство». Вашингтон Пост. Получено 7 ноября, 2014.
- ^ Роберт Л. Пинкус (9 сентября 2010 г.), [1] Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ а б Рейнольдс, Кристофер (15 января 2008 г.), «В поисках оптимизма. Переход к плану Б», Лос-Анджелес Таймс
- ^ Кэрол Фогель (6 ноября 2001 г.), Первый в сезоне аукцион произведений искусства свидетельствует о здоровом рынке Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Сюзанна Мучник (5 ноября 2011 г.), Несовершенное стремление к коллекциям Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Лос-Анджелес Таймс. Лос-Анджелес, Калифорния: 4 сентября 2001 г. стр. B.11
- ^ ДИАНА ХЕЙТМАН. Los Angeles Times (полный текст до 1997 г.). Лос-Анджелес, Калифорния: 13 июня 1996 г. стр. 2
- ^ Хьюз, Роберт (28 января 1991 г.), "Самый тщеславный музей Америки", Журнал Тайм
- ^ а б Джори Финкель (25 февраля 2020 г.), Крупный донор LACMA приостанавливает давнюю программу приобретения Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Джори Финкель (28 ноября 2012 г.), Возмущения: Музей искусств округа Лос-Анджелес поднимает плату за покровительство Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Сюзанна Мучник (15 мая 2011 г.), 50 лет поддержки и изменения вкусов в Музее искусств округа Лос-Анджелес Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Джори Финкель (8 мая 2009 г.), Моя мечта продается; Купи это для меня Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Сюзанна Мучник (14 августа 2010 г.), Эклектичная фотовыставка от художественного совета LACMA в галерее Дункана Миллера Лос-Анджелес Таймс.
- ^ а б Дебора Ванкин (27 апреля 2014 г.), Кураторы LACMA лоббируют новые работы на мероприятии Комитета коллекционеров Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Джори Финкель (19 апреля 2011 г.), LACMA выходит на рынок Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Кристофер Уайрик (13 апреля 2013 г.), Фрэнсис Форд Коппола и Дайан Китон открывают выходные Комитету коллекционеров LACMA Голливудский репортер.
- ^ Джори Финкель (19 апреля 2010 г.), Новые сокровища для LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Джори Финкель (23 июля 2012 г.), Следующий гала-показ художественных фильмов LACMA в честь Эда Руша и Стэнли Кубрика Лос-Анджелес Таймс.
- ^ а б Мэтью Стромберг (4 ноября 2018 г.), Гала-концерт Art + Film от LACMA стирает границы между музейным миром и Голливудом Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Дэвид Нг (3 ноября 2013 г.), Мартин Скорсезе и Дэвид Хокни чествовали на гала-концерте LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Джори Финкель (28 октября 2012 г.), Большая голливудская явка на гала-концерт Руша и Кубрика от LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ https://www.lacma.org/ArtPlusFilmGala
- ^ Дебора Ванкин (5 ноября 2017 г.), Гала-концерт LACMA Art + Film в честь Марка Брэдфорда и Джорджа Лукаса Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Дэвид Нг (16 августа 2016 г.), Кэтрин Бигелоу и Роберт Ирвин будут отмечены на гала-вечере LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Дэвид Нг (15 июля 2015 г.), Алехандро Гонсалес Иньярриту и Джеймс Таррелл будут удостоены награды LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Дэвид Нг (11 августа 2014 г.), Квентин Тарантино и Барбара Крюгер станут лауреатами гала-концерта LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ а б Сюзанна Мучник (4 ноября 2005 г.), LACMA Art приносит 13 миллионов долларов Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Майк Бём (14 января 2009 г.), LACMA говорит, что разумно сокращает коллекции Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Кэрол Фогель (26 октября 2005 г.), Музеи готовы продавать искусство, и некоторые эксперты съеживаются Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Рэнди Кеннеди (9 декабря 2013 г.), Искусство и технологии, снова вместе, в Музее искусств округа Лос-Анджелес Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Дэвид Нг (10 декабря 2013 г.), LACMA возрождает программу в области искусства и технологий, сотрудничает с Google Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Кэрол Фогель (2 февраля 2006 г.), Официальный представитель Dia может быть нанят музеем Лос-Анджелеса Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Эдвард Вятт (10 февраля 2008 г.), Иметь и не отдавать Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Эдвард Вятт (16 декабря 2008 г.), Музей Лос-Анджелеса предлагает спасти другого Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Шейн Ферро (25 июля 2012 г.), По мере того, как MOCA's Money Woes останавливается, взгляд на то, как работают финансы крупных музеев BLOUINARTINFO.
- ^ Майк Бём (23 октября 2010 г.), Объявлено о продлении контракта Майкла Гована с LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Майк Бём (20 ноября 2010 г.) Чиновники Музея искусств округа Лос-Анджелес останавливают дальнейшее строительство, пока не будут получены новые пожертвования Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Майк Бём (15 августа 2011 г.) Рейтинг облигаций LACMA упал до A3 Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Майк Бём (16 декабря 2014 г.) Getty нанимает нового ведущего сборщика средств после того, как первые усилия показали скромные результаты Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Джори Финкель (30 марта 2011 г.), Посещаемость музеев Лос-Анджелеса отстает Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Хавьер Пес и Эмили Шарп (23 марта 2012 г.), Опрос посещаемости, 2011 год: выставочный бум в Бразилии выводит Рио на первое место В архиве 26 июня 2014 г. Wayback Machine The Art Newspaper.
- ^ Хавьер Пес, Жозе да Силва, Эмили Шарп (29 марта 2017 г.), цифры 2016: Христо помогает 1,2 миллионам человек ходить по воде[постоянная мертвая ссылка] The Art Newspaper.
- ^ Сюзанна Мучник (16 марта 1995 г.), Годовой поиск по-прежнему не дал директора LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Кристофер Найт (31 марта 1996 г.), Правильная родословная для LACMA Post: Грэм Бил приносит художественному музею звездную репутацию Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Кристофер Рейнольдс (8 июня 2005 г.), LACMA назначает нового президента Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Уоллес Людель (1 октября 2020 г.), Lacma выставила на продажу просторный дом своего директора за 6,57 млн долларов. The Art Newspaper.
- ^ Каролина А. Миранда (30 сентября 2020 г.), LACMA разместила своего директора в доме, проданном за 6,6 миллиона долларов. Теперь вечеринка у бассейна окончена Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Майк Бём (2 ноября 2009 г.) Автор песен Кэрол Байер Сагер и двое других присоединились к правлению LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Джори Финкель (28 октября 2010 г.), Музеи раскатывают красную дорожку для Голливуда Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Дэвид Нг (16 июня 2014 г.), Райан Сикрест, Энн Зифф среди новых попечителей LACMA Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Дэвид Нг (18 июня 2015 г.), LACMA назвала новых сопредседателей Элейн Винн и Энтони Ресслер Лос-Анджелес Таймс
- ^ Нэнси Кенни (10 октября 2020 г.), Том Горс уходит из совета директоров Lacma после давления на связи с тюремными телекоммуникационными компаниями The Art Newspaper.
внешние ссылки
Викискладе есть медиафайлы по теме Музей искусств округа Лос-Анджелес. |
- Официальный веб-сайт
- Постоянная коллекция LACMA: Доступ к более чем 80 000 произведений искусства из постоянной коллекции музея. Через этот веб-сайт музей также позволяет пользователям загружать и использовать без каких-либо ограничений высококачественные изображения почти 20 000 произведений искусства, которые они считают общественным достоянием.