WikiDer > Август Энделл

August Endell

Август Энделл

Август Энделл (1871–1925) был дизайнером, писателем, педагогом и немецким архитектором. Он был одним из основателей Jugendstil движение, немецкий аналог Искусство модерн. Его первый брак был с Эльза фон Фрейтаг-Лорингховен.

Жизнь

Август Энделл родился 12 апреля 1871 года в Берлине. В 1892 году Энделл переехал в Мюнхен, где он отказался от своей мечты стать учителем и вместо этого стал ученым. Он изучал эстетику, психологию и философию, немецкую литературу и искусство в Мюнхенский университет. У него было намерение получить докторскую степень в области академических наук, но он изменил направление, когда встретил Герман Обрист, который стал близким другом,[1] и чья работа характеризовалась выразительным орнаментом наблюдаемой подводной флоры и фауны. Несмотря на влияние Обриста и его воодушевление, Энделл в первую очередь был озабочен воплощением своей идеи мобильного пространства в архитектуре и украшениях. Энделл выразил важные идеи относительно стилистического замысла, лежащего в основе творчества художников югендстиля того времени.[2] В 1898 году Энделл присоединился к инициативе Artistic Münchner Vereinigten Werkstätten für Kunst и зарекомендовал себя как один из новаторов и лидеров Kunstgewerbler движение.[3]

Весной 1900 года Энделл познакомился с Эльзой Плётц (позже Баронесса Эльза фон Фрейтаг-Лорингховен), затем актриса и начинающая художница, брала у него частные уроки рисования.[4] Пара поженилась на государственной службе 22 августа 1901 года в Берлине.[4] У них был свободные отношения, а в 1902 году Эльза Энделл завязала романтические отношения с другом Энделла, поэт и переводчик Феликс Поль Грев (позже Канадский автор Фредерик Филип Гроув). После того, как трио вместе отправилось в Палермо, Италия, брак Энделлов распался[5] и пара развелась в 1906 году.[6] Хотя их разлука была резкой, и Фрейтаг-Лорингховен посвятила Августу Энделлу несколько сатирических стихов,[7] отношения оказали влияние на обоих художников. Позже Энделл вышла замуж за скульптора Анна Мейн (1882–1967), от которой у него был ребенок. В 1918 году Энделл был назначен директором Академии художеств Бреслау, в которой он работал, пока не заболел и не умер 13 апреля 1925 года в возрасте 54 лет.

Карьера

Энделл известен множеством дизайнов. В 1897 году он получил свой первый заказ, важный, который в одночасье сделал его практически известным: спроектировать фасад здания. Ателье Эльвира Фотостудия в (Мюнхен), принадлежавший Герман Обрист.[2] Дизайн HI включал абстрактное изображение дракона, выходящего из волнообразного элемента. Его использование кривых линий подразумевало чувство спокойствия в сложной и массивной работе. Органические элементы дополнительно усиливаются декором из кораллов. В здании заложены элементы стиля Антони Гауди и Гектор Гимар. К сожалению, во время Второй мировой войны Ателье Эльвира сгорело дотла.

Покрыть Джозеф Саттлер за 1895/96 г. выпуска Сковорода

В 1899 году Август Энделл стал соредактором журнала. Сковорода, литературный журнал, выходивший с 1895 по 1900 год в Берлине, Германия.[2] Журнал сыграл ключевую роль в развитии Искусство модерн движение в целом, печатные иллюстрации как известных, так и начинающих молодых художников. . Энделл опубликовал одно из своих собственных эссе под названием «Um die Schönheit», в котором Энделл комментирует, что выставки искусства, подчеркнутые природой, не являются идеальным дизайном для искусства. Затем он пишет: «… мы на пороге не только новый стиль, но и развитие совершенно нового искусства.Искусство применения форм ничего незначительного, ничего не представляющего и ни на что не похожего… укоренившегося в наших душах, так глубоко и так сильно, как только музыка .[8]Энделл считал, что искусство и стиль должны оказывать прямое влияние на личные чувства зрителя. Его мнения об искусстве и стиле высоко ценились другими художниками того времени, такими как, Франц Штук, Ловис Коринф, и Эрнст Кирхнер; высоко ценится художниками-футуристами и экспрессионистами.[8] В своих эссе Энделл проложил путь абстрактному искусству в Германии. Теория личного искусства Энделла была основана на психологической эстетике восприятия. Он считал, что формальное искусство должно быть отделено от природы. Он очень сильно относился к искусству, вызывающему сильные чувства через свободно изобретаемые формы, так же как музыка через звуки. Энделл также внес в издание иллюстрации и декоративные конструкции для настенных рельефов, ковров, текстиля, покрытий, оконного стекла и ламп. Сковорода[2]

Вскоре после этого, в 1901 году, он участвовал в проектировании Театра Бунте в Берлине, Германия, который с тех пор был разрушен. Дизайн всех элементов декора, ковров, тканей и даже гвоздей, используемых в здании театра. Каждая часть театра была окрашена в разные цвета, отсюда и название Theater Bunte, что означает «цветной».[8]”

Энделл также отвечал за дизайн Hackesche Höfe, примечательный дворовый комплекс в центре Берлина,[9] а также проект санатория в Вик-ауф-Фер, построенного в 1902 году. Затем Август Энделл спроектировал несколько частных домов и вилл в городах Берлине и Потсдам в Германии.

Все время работая архитектором-самоучкой, Энделл постоянно публиковал статьи, эссе и книги, посвященные его мысли о дизайне. В 1908 году он опубликовал книгу «Красота в большом городе». В книге видение современного города развито благодаря художественному творчеству Энделла. перспектива. Он описывает город как находящийся в начале 20 века. Он описывает город как место, где можно обмениваться работой, культурой и искусством. Несколько дополнительных архитектурный проекты, над которыми работал Август Энделл, были; 1912 год - проект ипподрома Мариендорф, 1912 год - канатная дорога Трабренбан в Берлине, Германия, а в 1914 году - временное место проведения выставки Deutscher Werkbund.

Август Энделл был дизайнером и архитектором. Оттуда он перешел к идее нового визуального искусства и начал создавать произведения изобразительного искусства, которые были архитектурно структурированы, но при этом выражали качества других форм искусства. Он начал создавать и строить такие вещи, как ворота, арки, перила лестниц и т. Д. другие декоративные элементы стен.

Рекомендации

  1. ^ "МОМА". Oxford University Press. Получено 17 февраля, 2012.
  2. ^ а б c d Buddensieg 1983 1–389 "
  3. ^ Гаммел, Ирэн. Баронесса Эльза: гендер, дадаизм и повседневная современность. Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2002, 108.
  4. ^ а б Гаммель, Баронесса эльза, 109.
  5. ^ Гаммель, Баронесса эльза, 129.
  6. ^ Гаммель, Баронесса эльза, 144.
  7. ^ Фрейтаг-Лорингховен, Эльза фон. Mein Mund ist lüstern / I Got Lusting Palate: Dada Verse. Пер. и Эд. Ирен Гаммел. Берлин: Эберсбэк, 2005, 112–118.
  8. ^ а б c Малер, Астрид, «Мир форм из природы: новые импульсы для эстетики модерна», Визуальные ресурсы: международный журнал документации
  9. ^ "Hackesche Höfe". Земля Берлин. В архиве из оригинала 29 апреля 2011 г.. Получено 5 мая, 2011.

Библиография

  • Гаммел, Ирэн. «Дионисийский авангард в Мюнхене в 1900 году». Баронесса Эльза: гендер, дадаизм и повседневная современность. Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2002. 89–121.

внешняя ссылка