WikiDer > Айоми Ёсида

Ayomi Yoshida

Айоми Ёсида (吉田 亜 世 美, Ёсида Айоми, 1958 г.р.) - японская художница, которая в настоящее время наиболее известна своими инсталляциями из щепы размером с комнату, которые выставлялись в галереях и музеях Японии и США.[1] В период с 1979 по 1997 год, до создания инсталляций, ее основным средством была ксилография.

Взносы

Использование Аёми гравюр, блоков и древесной стружки в своих инсталляциях расширило сферу печати на ксилографиях.[2] Как член семьи художников и печатников,[2] она расширила и без того разнообразные художественные традиции своей семьи благодаря своему нетрадиционному подходу к искусству печати на дереве. Ее родители, Ходака Ёсида (1926–1995) и Тизуко Ёсида (1924 г.

Айоми принадлежит к третьему поколению женщин-художников в ее семье, и ей предшествуют ее мать, Чизуко, и ее бабушка. Фудзио Йошида (1887–1987). Все трое прожили вместе 20 лет в доме ее родителей в пригороде Токио. Подобная череда женщин-художников - редкое явление в истории японского искусства.

Образование и художественное развитие

Ни один из родителей Айоми не побудил ее стать артисткой. Однако процесс создания гравюр и результаты были частью ее семейной жизни и, вероятно, стимулировали ее собственную чувствительность к искусству. После изучения искусства в Университет Вако[1] в Токио, Япония, она начала делать шелкографии в Центре искусств Мендосино в Калифорнии в 1979 году. Свою первую награду за гравюру на дереве она получила на выставке Гран-при Sunshine Print в 1980 году, а ее первая персональная выставка состоялась в 1981 году через год после большой персональной ретроспективы ее бабушки в Токио. (В то время ее бабушке было 93 года, а ей - 23.) Она является членом Японской ассоциации печати, и ее работы были показаны на обложке их каталога выставки 1999 года. Она также выставлялась в Ассоциации женщин колледжа Японии, Британском музее, Институте искусств Миннеаполиса и в других местах, включая международные биеннале печати.

Работа

Повторяющееся использование вырезанных вручную овалов было основной идиомой в самых ранних гравюрах Айоми. Для создания этих отпечатков Айоми использовала черпак, чтобы вручную вырезать овалы одинакового размера на поверхности фанеры. Ее конечные продукты состояли из сотен овалов, организованных в прямые линии, которые покрывали всю область печати. При печати цвета наносились на увлажненную бумагу, чтобы они смешивались для получения дополнительных цветов. Каждый отпечаток отличается изысканным повторением и цветовыми эффектами. Айоми также производила принты с другими формами и темами.

Позже этот повторяющийся процесс стал основой для создания комнатных инсталляций на территории, которые разрушили традиционное искусство деревянных блоков. Чтобы создать эти инсталляции, Айоми начала с сотен фанерных блоков, каждый площадью около 20 дюймов. Она покрасила каждый блок в красный цвет, затем вырезала в них линию за линией овалов и сохранила каждый удаленный чип, чтобы получить набор красных блоков, покрытых вогнутыми овалами из голой фанеры, вместе с их красными овальными чипами. Блоки использовались для покрытия поверхностей двух стен, а сколы были наклеены на две другие стены, которые были выкрашены в белый цвет, что привело к эффекту горошка. Эффект для зрителя заключался в том, чтобы войти в общую среду дополнительных повторений и яркой сенсорной стимуляции. Это предполагало темп современной массовой культуры, опосредованный сдержанной японской эстетикой. Первая инсталляция прошла в галерее Ёсейдо в Токио, и вскоре ее пригласили и другие галереи. В 2002 году в Институте искусств Миннеаполиса была размещена крупнейшая инсталляция Айоми. Штаб-квартира Target Corporation в Миннеаполисе - единственная постоянная установка.

использованная литература

  • Аллен и др., Японское наследие: четыре поколения художников из семьи Ёсида, 2002, Миннеаполисский институт искусств.
  • 34-я выставка печати CWAJ, 1989 год, Ассоциация женщин колледжа Японии, Токио.
  • 1999 67-я выставка Ханга Японской ассоциации печати., Токийский музей Метрополитен Уэно.
Конкретный
  1. ^ а б «IFPDA - Художник». www.ifpda.org. Получено 2018-03-26.
  2. ^ а б "Школа искусств CSULB: Главная» Архив блога »19 марта - Айоми Йошида". art.csulb.edu. Получено 2018-03-26.

внешние ссылки