WikiDer > Клара Фогедес - Википедия

Автопортрет Клары Фогедес

Клара Фогедес урожденная Хомшайдт (1892–1983) была Немецкий художник.

Жизнь

Клара Фогедес родилась в семье среднего класса в Крефельд. В конце школьных лет изучала иностранные языки в Rolle на Женевское озеро, получив диплом французского переводчика. Посещение в 1910 году выставки А. Паула Модерзон-Беккер вдохновил ее на желание стать художником. Она брала уроки в акварель с Анри Дювуазеном в Женева а позже в масляной живописи с Генри ван де Вельде в Крефельде.^[1] (В более поздние годы она очень редко писала маслом).

В 1917 году вышла замуж за журналиста, писателя и отечественного поэта. Алоис Фогедес. От брака родились четыре дочери.

Алоис Фогедес (Клара Фогедес, 1929)

Работа

Питер Хилле 1953

Республиканские наклонности мужа привели к постоянной смене места работы и места жительства. Алоис работал редактором в различных газетах, часто в качестве журналиста. Ганновер, Трир, Neunkirchen и Падерборн, среди других мест. В каждом месте Клара становилась частью доступных литературных и художественных кругов, например, в Ганновере как часть группы вокруг Курт Швиттерс, центральная фигура «Ганновера Дадаизм", а в Падерборне как часть группы поэтов, сформировавшихся вокруг ее мужа, разделивших наследие Питер Хилле.

В 1926 году ее мужу предложили работу в Трире, где Клара Фогедес присоединилась к трирскому кружку художников. Ее первый персональная выставка состоялся в Трире в 1935 году.^[1]

В Нойнкирхене она рисовала акварелью рабочего мира: мужчин в доменные печи, в прокатные станы и волочение проволоки магазины.^[1]

В доме ее мужа портрет (1929) и в ней Автопортрет «Художник» (1933) можно увидеть в полной мере ее мастерства акварель техника, «которая требует большой концентрации и умения, так как после нанесения цвета поправки вряд ли возможны».^[2]Незадолго до окончания войны семья переехала в Падерборн, где город лежал в руинах и собор стали ее главными темами.

«Акварели того времени [...] демонстрируют удивительное мастерство техники: тонкие градации цвета, опалесцирующие переходы от тона к тону, резко контрастирующие оттенки цвета, темные акценты, хрупкие, сухие следы кисти, делающие видимыми зернистость рисунка. бумага, затем снова прозрачное наложение цветов в скудной палитре, стирание цветов, почти напоминающее рисунки мелом.Работы создаются живо и спонтанно, и всегда прямо перед мотивом, это `` работы из рюкзак », по словам Клары Фогедес».^[1]

Зимой Фогедес посвятила себя батик, которые она обогатила своими знаниями о цветовой градации акварельной живописи. Она часто обращалась к религиозным темам и рисовала много Вертеп за Рождество выставки в близлежащих городах.^[1]

Акварели цветов натюрморты в тускло-бледных тонах, казалось, предсказывала смерть ее мужа в 1956 году. Глубоко пораженная своей личной потерей, она перестала рисовать. Младшая дочь привела ее к себе домой в Люнен и поставил ее в собственном студия, где в 65 лет она снова обратилась к живописи и начала новый творческий период.^[1]

Регулярно посещала летние курсы. В конце 1960-х - начале 1970-х годов она поступила в "Международную академию художественного искусства" (ISOAK) в г. Зальцбург, основанная в 1953 г. Оскар Кокошка, посещая занятия Эмилио Ведова в абстрактной живописи, Зао Ву-Ки и Йоже Чуха в ню и портретная живопись. Через некоторое время Абстрактные композиции она вернула к собственному стилю.^[1]

В 1969 и 1970 годах Клара Фогедес провела летние месяцы в "Atelier Artistique International" в г. Сегюре, где художник Артур Ланглет устраивал собрания художников из многих стран, практикующих все жанры: художники, рисовальщики, художники-графики, фотографы и скульпторы. Она писала «акварельную серию с пейзажами или закатами, изучая грозы, свет и настроение. Камарг. Акварели Клары вибрируют: в них играют свет, воздух, атмосфера, задавая сильный лирический акцент. Ее интересует не точный рендеринг, а измерение опыта во время задержки, например в пейзаже живопись как «сообщение о существовании» ».^[1]

Клара Фогедес перед Нотр-Дам, Париж, Апрель 1976 г.

Фогедес много путешествовал: Греция (Родос, Крит), к Андалусия, Франция (особенно для Париж, Бретань, Прованс и Камарг), к Прага и Чехия, Англия, Норвегия, Дания и даже в возрасте от 85 до Египет. Она вернулась из путешествия с множеством рисунков и пейзажных акварелей, «которые иногда кажутся довольно абстрактными, как этюды цвета и света».^[1]

В 1977 году она попала в первый раз. Инсульт, за которым последовал второй в 1979 году. Затем она переехала в Хайльбронн чтобы присоединиться к своей старшей дочери, врачу, и умерла там в 1983 году.

Наследие

В 1992 году к своему 100-летнему юбилею город Люнен посвятил большой ретроспектива к ее работе. Открытие выставки: «Дождливый день в Люнене. Город окутывает себя серо-коричневыми красками. Силуэты размываются на глазах у смотрящего, кажутся размытыми и тусклыми. Ноябрьское настроение, так удачно изображенное Кларой Фогедес, увековечено как акварель многих лет назад почти не отличается пасмурными серыми тонами вчерашней погоды ».^[3]В 1999 году в честь Клары Фогедес была названа улица в Люнене.^[4]

Влияние

Молодые художники по-прежнему интересуются творчеством Клары Фогедес. На выставке 2005 года «Картины из рюкзака - картинки без эскизов», проходившей в Studio Group Lünen в мастерской Хайнца Цимонтковски, картины Клары Фогедес были сопоставлены с его собственными творениями начиная с 2000 года.^[5]

Две ее внучки пошли по ее стопам: Кристин Освальд (1961-2017), рисовальщик и видеохудожник, и доктор Корнелия Освальд-Хоффманн, историк искусства и внештатный куратор современного искусства.^{[нужна цитата]}

Избранные работы

• Клара Фогедес - частная коллекция
• 

  Парижская буря (1976)

• 

  Парижские Люксембургские сады (1976)

• 

  Парижский собор Нотр-Дам после пасхальной мессы (1976)

• 

  Rue de la Huchette, крыши Парижа (1976)

• 

  Paris Rue Galande

• 

  Молодежь из Люнена

• 

  Роза во флаконе

Выставки

внешняя ссылка

СМИ, связанные с Клара Фогедес в Wikimedia Commons

дальнейшее чтение

• Ульрика Эверс, Deutsche Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts, Malerei - Bildhauerei - Tapisserie, Ludwig-Schultheis-Verlag, Hamburg, 1983, страницы 355 и 356.
• Paderborner Künstlerlexikon. Lexikon Paderborner Künstlerinnen und Künstler des 19. und 20. Jahrhunderts in der Bildenden Kunst. Verein für Geschichte an der Universität-GH-Paderborn, SH-Verlag, 1996, p. 273, г. ISBN 3-89498-008-7

Рекомендации