WikiDer > Иди в сад, Мод (пьеса)

Come Into the Garden, Maud (play)
белый мужчина средних лет в аккуратном пиджаке в гусиные лапки, галстуке и запонках, с коротким вырезом, в объятиях с элегантной белой женщиной того же возраста
Вернер Конклин (Ноэль Кауард) и Мод Караньяни (Лилли Палмер), 1966

Иди в сад, Мод комедия, одна из трилогии пьес Ноэль Кауард известные вместе как Люкс в трех ключах. Два других, Песня в сумерках и Тени вечера более серьезны по тону. Все три пьесы происходят в одном номере в роскошном отеле в Швейцарии.

В пьесе изображена американская пара средних лет. Жена сварливая и властная, муж философски настроенный. Он находит утешение в доброте вдовы, которую они недавно встретили, и в конце пьесы оставляет жену ради нее. Спектакль дебютировал в лондонском Вест-Энде в 1966 году с участием Трус в главной роли и был показан на Бродвее в 1974 году.

Предыстория и первые выступления

Люкс в трех ключах была задумана Кауардом как его театральная лебединая песня: «Я хотел бы сыграть еще раз, прежде чем сложу свои потрепанные крылья».[1] Предыдущая пьеса Труса, Ожидание в крыльях (1960), не имела успеха у критиков, но за прошедшие шесть лет климат мнений изменился, и работы Кауарда пережили период переоткрытия и переоценки, который Ковард назвал «отцовским ренессансом».[2] Это началось с успешного возрождения 1963 г. Частная жизнь на Хэмпстедский театр и продолжил производство 1964 года Сенная лихорадка на Национальный театр;[3] в том году Новый государственный деятель назвал его «очевидно величайшим из ныне живущих английских драматургов».[4]

Ковард написал три пьесы в расчете на то, что Маргарет Лейтон будет его партнером по фильму, но она так долго колебалась, принимая роли, которые он бросал Лилли Палмер вместо.[5] В каждой из пьес по две главные женские роли, и Трус выбрал Ирен Ворт для второй роли: «Она не совсем звезда, но чертовски хорошая актриса ... Я бы хотел, чтобы кто-то не всегда тосковал по Герти!"[6][n 1]

Иди в сад, Мод открыт в Королевский театр, Лондон, 25 апреля 1966 года как вторая половина двойного счета с Тени вечера.[8] Оба были направлены Вивиан Маталон.[9] Репертуар трилогии продлился ограниченный сезон, закончившийся 30 июля.[10] Было 60 спектаклей Иди в сад, Мод.[8]

Трус намеревался сняться в трилогии на Бродвее, но его здоровье ухудшалось, и он не смог этого сделать. В 1974 году, через год после его смерти, Иди в сад, Мод и Песня в сумерках были представлены в двойном чеке с изображением Хьюм Кронин, Джессика Тэнди и Энн Бакстер. После десятинедельного турне производство открылось в Театр Этель Бэрримор, Нью-Йорк, где было проведено 140 представлений.[11]

Роли и оригинальные составы

ЛондонНью-Йорк
Энн-Мэри КонклинИрен ВортДжессика Тэнди
Феликс, официантШон БарреттТом Кристофер
Вернер КонклинНоэль КауардХьюм Кронин
Мод КараньяниЛилли ПалмерЭнн Бакстер

участок

Сцена 1

Конклины, состоятельная американская пара, остановились в грандиозном отеле «Лозанна». Анн-Мэри раздражительна и властна; Вернер тихий и философский. Она завершает подготовку к грандиозному званому обеду, который она должна дать в ресторане отеля этим вечером с принцем в качестве почетного гостя. Мод Караньяни, английская вдова итальянского принца, наносит им визит. Впервые все трое встретились в Риме совсем недавно. Вернер принял ее; Анн-Мэри этого не сделала. Когда один из гостей обеда звонит, чтобы отменить ужин из-за болезни, Энн-Мэри приходит в ужас: за столом будет тринадцать человек. Она говорит Вернону, что ему придется обедать в номере, а не в ресторане. Он не слишком огорчен.[12]

Сцена 2

В тот вечер Вернер расслабляется после ужина в номере. Он спрашивает официанта Феликса о Мод. Феликс говорит ему, что она «очаровательная женщина, которую все любят». После ухода Феликса звонит телефон. Мод из холла отеля спрашивает, можно ли подойти. Когда она приезжает, они с Вернером дружески беседуют, и становится ясно, что их сильно тянет друг к другу. Когда Мод предлагает встретиться позже в Риме, Вернер говорит ей: «Я пойду с тобой этой же ночью». Он убеждает ее, что настроен серьезно и собирается жениться на ней. Она настаивает на том, чтобы они оба были свободны, чтобы увидеть, как все закончится. Она уезжает с обещанием забрать его в 12.30 на своей машине. Энн-Мэри возвращается в плохом настроении с ужина, который прошел не так хорошо, как она надеялась. Вернер притворяется спящим, но она настаивает на том, чтобы разбудить его, чтобы пожаловаться на своих гостей. Чтобы рассердить ее, Вернер притворяется пьяным. Она требует, чтобы он оставил ее в покое. Уходя, Вернер отвечает: «Хорошо, это именно то, что я собираюсь сделать. Спокойной ночи, дорогая!»[13]

Критический прием

Трус написал в своем дневнике: "Мод был абсолютным бунтом от начала до конца, и аплодисменты у последнего занавеса были весьма, весьма замечательными ». Времена сказал: «Ситуация и персонажи в равной степени являются хорошими прочными стереотипами, но в них по-прежнему много жизни».[14] В Хранитель, Филип Хоуп-Уоллес посчитал пьесу «громкой и безрассудной комедией… очень весело».[15] Лондонский корреспондент Нью-Йорка Воскресные новости подумал Трус «остроумно, забавно и гениально».[16] Наблюдатель прокомментировал, что пьеса и два ее спутника представляют собой лучшее произведение Кауарда со времен Второй мировой войны; Послание Труса заключалось в том, что любовь, храбрость и внимание могут помешать другим людям стать адом.[17] В Удар, Джереми Кингстон считал, что двойная банкнота хуже, чем Песня в сумерках, но «шутки часты, а конец умело продуман».[18]

Когда спектакль открылся на Бродвее, Ежедневные новости подумал, что это «настолько старомодно, что могло быть написано 40 лет назад, но оно играет».[19] в Лос-Анджелес Таймс, Дэн Салливан призвал к «розовому шампанскому.… В этом шоу нет ничего серьезного.… Оно не изменит чью-либо жизнь. Оно обеспечивает только то, что раньше называлось« приятным вечером в театре », сценический эквивалент хорошего чтения ".[20]

Примечания, ссылки и источники

Заметки

  1. ^ Гертруда ЛоуренсАктриса, наиболее тесно связанная с Трусом, умерла в 1952 году.[7]

использованная литература

  1. ^ Трус, вступление, ненумерованная страница.
  2. ^ Морли, стр. 318
  3. ^ Лар, стр. 160
  4. ^ Хоар, стр. 479
  5. ^ День, стр. 734
  6. ^ День, стр. 747
  7. ^ Hoare, стр. 395–396.
  8. ^ а б Мандер и Митченсон, стр. 513
  9. ^ Мандер и Митченсон, стр. 514
  10. ^ "Театры", Времена, 30 июня 1966 г., стр. 4
  11. ^ Мандер и Митченсон, стр. 524
  12. ^ Мандер и Митченсон, стр. 517–518.
  13. ^ Мандер и Митченсон, стр. 518–519.
  14. ^ "Вариации Ноэля Кауарда о средневековье", Времена, 26 апреля 1966 г., стр. 16
  15. ^ "Ноэль Кауард Двойной Билл", Хранитель, 26 апреля 1966 г., стр. 7
  16. ^ Кэмерон, Кейт. "Открытия на этой неделе", Воскресные новости, 7 августа 1966 г., стр. S7
  17. ^ Брайден, Рональд. "Театр", Наблюдатель, 1 мая 1966 г., стр. 24
  18. ^ Кингстон, Джереми. "Театр", Удар, 4 мая 1966 г., стр. 663
  19. ^ Ватт, Дуглас. "Ноэль Кауард в двух ключах", Ежедневные новости, 1 марта 1974 г., стр. 61
  20. ^ Салливан, Дэн. "Два тоста за труса", Лос-Анджелес Таймс, 2 июля 1975 г., стр. 59

Источники

  • Трус, Ноэль (1994). Пьесы, Пять. Шеридан Морли (введение). Лондон: Метуэн. ISBN 978-0-413-51740-1.
  • Дэй, Барри, изд. (2007). Письма Ноэля Кауарда. Лондон: Метуэн. ISBN 978-1-4081-0675-4.
  • Хоар, Филипп (1995). Ноэль Кауард, биография. Лондон: Синклер-Стивенсон. ISBN 978-1-4081-0675-4.
  • Лар, Джон (1982). Трус драматург. Лондон: Метуэн. ISBN 978-0-413-48050-7.
  • Мандер, Раймонд; Митченсон, Джо; Барри Дэй; Шеридан Морли (2000) [1957]. Театральный товарищ труса (второе изд.). Лондон: Оберон. ISBN 978-1-84002-054-0.
  • Морли, Шеридан (1974) [1969]. Талант развлекать. Лондон: Пингвин. ISBN 978-0-14-003863-7.