WikiDer > Синтия Карлсон
Синтия Карлсон | |
---|---|
Родившийся | 1942 (77–78 лет) |
Национальность | Американец |
Альма-матер | Школа Художественного института Чикаго Институт Пратта |
Известен | картина |
Интернет сайт | www |
Синтия Карлсон (1942 г.р.) - американский художник, живущий и работающий в Нью-Йорке.
Личная жизнь и образование
Карлсон родился в 1942 г. в г. Чикаго, Иллинойс. Она окончила Средняя школа Келвин-Парк в Чикаго, а затем посетил Школа Художественного института Чикаго. Она получила степень бакалавра гуманитарных наук в 1965 году. Она переехала в Нью-Йорк и посещала Институт Пратта в Бруклине, штат Нью-Йорк, получив диплом МИД в 1967 году.[1] Она замужем за Робертом Джино Бертолетти.
Карьера
В 1960-х годах на искусство Карлсона повлияли работы Волосатый Кто и Чикагские имажинисты художники в Чикаго рано. Позже, в 1970-х годах, она была пионером "Узор и украшение"группа в Нью-Йорке, в которой Феминистское движение сыграли важную роль. В основном художница, ее работы развивались в рамках ряда различных стилистических проблем, включая инсталляцию, скульптуру и комиссии по общественному искусству.
Карьера Карлсона включала девять персональных музейных выставок и сорок семь выставок по одной женщине, включая галереи в Чикаго, Филадельфии и Нью-Йорке. У нее было несколько комиссий по общественному искусству и многочисленные групповые выставки в музеях и галереях США, Канады и Европы. В 1977 году ее пригласили участвовать в выставке скульптур в г. Артпаркв Льюистоне, штат Нью-Йорк, где она построила и украсила имбирный домик в натуральную величину, высотой 13 футов.
Она преподавала 40 лет, сначала в Университет искусств в Филадельфии, а позже в Куинс-колледж, CUNY, где она Заслуженный профессор в отставке. Она также более двадцати лет работала в Консультативном комитете художников Фонд искусств Мари Уолш Шарп. Она несколько раз жила в Италии в течение года, а также много путешествовала по Европе и другим странам.
В начале 70-х в течение нескольких лет она путешествовала по Соединенным Штатам, документируя экологическое народное искусство, и много читала лекции по материалам. В 2012 году она пожертвовала всю коллекцию наглядных материалов и документов Музей L'Art Brut в Лозанне, Швейцария.
Награды
- 1993 Премия фонда, резиденция для учебы и конференц-центра, Фонд Рокфеллера, Центр Белладжио, Белладжио, Италия
- 1975,1978 & 1987 Национальный фонд искусств Товарищество[2]
- 1978 Грант государственной службы творческих художников, Нью-Йорк
- 1977 Грант Фонда естественного наследия для местных художников, Артпарк, Льюистон, штат Нью-Йорк[3]
- 1976 В Колония Макдауэлл Товарищество
Обучение
- 1971-1972 Доцент, Колорадский университет, Боулдер, Колорадо
- 1967-1987 Профессор, Университет искусств (Филадельфия) (ранее Филадельфийский колледж искусств), Филадельфия, Пенсильвания
- 1987-2005 Заслуженный профессор, Куинс Колледж, Городской университет Нью-Йорка, Промывка
Рекомендации
- ^ Хэнди, Эми (1989). «Биографии художников - Синтия Карлсон». В Рэнди Розене; Кэтрин С. Брауэр (ред.). Оставляя свой след. Женщины-художницы становятся мейнстримом, 1970–1985. Abbeville Press. п.242. ISBN 0-89659-959-0.
- ^ Адель, Уэстбрук (2001). Творческое наследие: история программы стипендий для художников изобразительного искусства Национального фонда искусств 1966–1995 гг.. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Абрамс. ISBN 0-8109-4170-8.
- ^ «Фонд природного наследия».
дальнейшее чтение
- Броуд, Норма и Мэри Гаррард. Сила феминистского искусства. Нью-Йорк: Abrams, Inc., 1994.
- Браун, Бетти Энн и Арлин Рэйвен. Экспозиции: женщины и их искусство. Пасадена, Калифорния: New Sage Press, 1989
- Гулд, Клаудия и Валери Смит, изд. 5000 художников возвращаются в пространство художников: 25 лет. 1998: Пространство художников, Нью-Йорк
- Дженсен, Роберт и Патрисия Конвей. Орнаментализм. Нью-Йорк: Кларксон Н. Поттер, Inc., 1982.
- Джонсон, Эллен Х., изд. Американские художники-художники с 1940 по 1980 год, Нью-Йорк: Харпер и Роу, 1982
- Липпард, Люси. Из Центра: Феминистские эссе о женском искусстве. Нью-Йорк: Dutton, Inc., 1976.
- Липпард, Люси. Розовый стеклянный лебедь. Нью-Йорк: Новая пресса, 1995
- Роббинс, Коррин. Эра плюрализма - американское искусство, 1968 -1981 гг. Нью-Йорк: Харпер и Роу, 1984
- Рубин, Дэвид. Синтия Карлсон: инсталляции, 1979-1989 (десятилетие, больше или меньше). Ридинг, Пенсильвания: Галерея Фридмана, Колледж Олбрайт, 1989
- Сэндлер, Ирвинг. Искусство эпохи постмодерна, с конца 1960-х до начала 1990-х годов. Нью-Йорк: IconEditions, 1996
- Сэндлер, Ирвинг. Подметание после художников: мемуары. Нью-Йорк: Темза и Гудзон. 2003 г.
- Тейлор, Брэндон. Авангард и после, Нью-Йорк: Abrams, Inc., 1995.
- Ван Вагнер, Юдифь. Женщины формируют искусство: профили власти. Нью-Йорк: Прегер, 1984
- Вестбрук, Адель. Творческое наследие. История Национального фонда искусств, Товарищество художников-визуалистов