WikiDer > Душан Оташевич
 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Душан Оташевич (Сербская кириллица: Душан Оташевић, 1940 г.р.) сербский художник.[1]
биография
Оташевич родился в Белград, Королевство Югославия. Он окончил Белградскую Академию художеств в 1966 году. Сначала он был связан с «Новой Фигурацией» в Белграде, обратился к поп-арту и создал скульптурные объекты. В настоящее время он живет в Белграде.
Историки (например, Марина Мартич) говорят, что он появился, когда была создана «югославская модель социалистического общества», когда «социализм с человеческим лицом»,[нужна цитата] система самоуправления и неприсоединения зародились, когда страна открылась для Запада, и западные модели образа жизни и ценностей стали доступными для всех, хотя и не всеми воспринимались как соблазнительные ловушки, когда наша арт-сцена была отмечена « социалистический эстетизм »- институционально, то есть официально, поддерживаемый модернистский дискурс + чувствительность (все еще живого) парижского интернационализма. С первых же встреч с публикой - в бывшем Ателье 212, затем в Молодежном культурном клубе - Душан Оташевич проявлял интерес к повседневным предметам, преломленным оптикой вездесущей иронии, основанной на ложной сентиментальности, доминировании китча, политических манипуляциях, потребительские лихорадки ... Его назвали нашим самым настоящим поп-артистом. Он был одним из первых наших художников, который использовал цитаты (в стиле постмодернизма) в своих все более сложных рассуждениях и стратифицированных реализациях; цитаты были взяты из мифов и легенд, истории и истории искусства, из философии, кино и литературы. Однако он также создал свои собственные, личные мифы в моменты, когда вся нация начала жить в / с суррогатами невыносимой или неузнаваемой реальности. Его гражданское неповиновение, хотя и острое, серьезное, полное критики и отказа признать, что с человеком можно обращаться как с невежественным, неразумным и бессильным существом, всегда проявлялось мальчишеское лицо, иллюзия наивности с невинной улыбкой. Обладая полностью сокращенным языком, с узнаваемыми характеристиками как символы времени и с нетрадиционной художественной процедурой (дерево - рубанок - пила - долото - клей ...), предлагая замену традиционным визуальным средствам, Душан Оташевич размышляет над различными явлениями, которые мы вынуждены жить с: все еще существующим тоталитарным режимом и милитаризмом, исторической амнезией как удел Сербии, классическими визуальными дисциплинами в фазе (неохотного) растворения, классическими мифами как неисчерпаемыми источниками смысла, вездесущими, но невидимыми знаками алхимии. Огромный набор преданных идей и (казалось бы) узкий набор художественных инструментов ...
Персональные выставки и участия (отборочные):
- 1966 "Новое изображение Белградского круга", Галерея Культурного центра, Белград.
- 1967 Галерея в Доме подрастающего поколения, Белград.
- 1984 "Линия", Галерея Себастьяна, Белград.
- 1990 «Илия Димич», Галерея Себастьяна, Белград.
- 1995 «Портрет», Галерея САНУ, Белград.
