WikiDer > Эдит Хименес
Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Эдит Хименес | |
---|---|
Родившийся | Эдит Хименес 16 июля 1918 г., Парагвай |
Умер | 5 августа 2004 г. | (86 лет)
Род занятий | Художник, гравер |
Эдит Хименес был выдающимся парагвайцем художник по пластике.
Она родилась в Асунсьон в 1918 г. - Эулогио Хименесу и де Сильвии Гонсалес.
Начало
Она начала учиться живописи с учителем. Хайме Бестард в 1943 году. Этот представитель живописи в своей стране научил ее использовать композицию и цвет, которые она позже будет использовать в своих картинах.
В 1952 году она провела свою первую индивидуальную выставку картин в галерее Агустина Барриоса в Центре культуры Парагвайо Американо. Через год она была назначена официальным представителем по живописи на второй Биеннале в г. Сан-Паулу и участвовал в организованном сэмпле исторической революционной группы парагвайского пластика «Arte Nuevo» на улице Пальма в центре Асунсьона.
Она развивалась в своем творчестве и продолжала представлять свои работы публике, участвуя в многочисленных коллективных образцах в Асунсьоне, Сан-Паулу, Буэнос айрес, Каракас, Монтевидео и в сельской местности Парагвая.
В 1956 году она начала обучение гравюрам в Бразильской культурной миссии с учителем. Ливио Абрамо. В 1958 г. она получила стипендию от Бразилия правительству изучать гравюру в Сан-Паулу, в Музее современного искусства и в студии «Gravura», всегда под руководством Ливио Абрамо. Это была стипендия всего на один год, но ее продлили до трех. В 1959 году у нее были выставки в Сан-Паулу и Асунсьоне.
Траектория
Год | Отличная активность |
---|---|
1960 | Она получила золотую медаль на первом латиноамериканском конкурсе по ксилографии, который проходил в Буэнос-Айресе. Аргентина. Она начала работать преподавателем гравюры в Бразильском учебном центре в Асунсьоне, и эту задачу она выполняла практически до самой своей смерти в 2004 году. |
1961 | У нее была экспозиция на пятой биеннале в Сан-Паулу, получив Почетное упоминание и серебряную доску, а затем на международной биеннале в Токио, Япония. |
1963 | У нее была выставка на шестой биеннале в Сан-Паулу, где она второй раз получила Почетное упоминание и серебряную доску. Она получила почетное упоминание на первой американской биеннале гравюры в Сантьяго де Чили. |
1964 | Она начала заниматься абстрактной живописью. За это она получила премию Кеннеди, учрежденную Парагвайским американским культурным центром. |
1965 | Она участвовала в создании Музея современного искусства Асунсьона, участвовала в восьмой биеннале Сан-Паулу и получила приглашение от государственного департамента посетить США. |
1970 | Она сделала индивидуальную экспозицию в Музее современного искусства в Рио-де-Жанейро и участвовала в коллективной выборке в «Американском обществе цветной печати». Нью-Джерси (Соединенные Штаты Америки) |
1971 | У нее была экспозиция на девятой биеннале в Сан-Паулу, а в 1972 году она участвовала в Международном образце ксилографии в Мадрид. Она была приглашена для участия в группе художников, работы которых входят в «Pinacoteca del Senado Federal» Бразилиа, учреждение культуры, в котором хранится двадцать восемь ее работ. |
1973 | Делала индивидуальные выставки в Асунсьоне, Сан-Паулу и Бразилиа. Она участвовала в создании двух тысяч работ, выполненных Гравировальной группой г. Бразилия (NUGRASP) для издания Estampa Club. |
1974 | Она участвовала в биеннале гравюры в Сан-Хуане. Пуэрто-Рико а в 1975 году она получила особое упоминание и золотую и серебряную табличку «Встреча с гравюрами Куэнка-дель-Плата» и получила международную награду биеннале в Сан-Паулу, которая, возможно, является самой важной наградой, которую когда-либо получал парагвайский художник по пластике. |
1976 | Она сделала выставку гравюры и живописи в галерее Arte-Sanos в г. Асунсьон она выставляла гравюры в галерее Graphus в Сан-Паулу. Она представила картины в галерее Arte-Sanos и экспонировалась в пятой экспозиции Art Association of Art. Toyonaka (Япония). |
1978 | Она участвовала в образце парагвайской гравюры, который проходил в Сан - Хосе Коста-Рика, она снова выставлялась в Арте-Санос и участвовала в выборке «изображений и посланий Латинской Америки» в Villeparisis (Франция). |
1979 | Она выставлялась на первом триеннале гравюры в Буэнос-Айресе, на «Sala de los Premiados de la XV Biennial Internacional» в Сан-Паулу и снова в Арте-Саносе в Асунсьоне. |
1980 | Она выставлялась вместе с группой New Art Group в галерее Агустина Барриоса в Парагвайском американском культурном центре, участвовала в сэмпле «Парагвайские художники», организованном правительством штата Сан-Паулу в Бразильском доме-музее столицы, в «Парагвайской графике». », Организованный OEA в Вашингтоне, и коллективные образцы рождественских открыток, организованные галереей Casa Taller в Асунсьоне. |
1981 | Выставляла гравюры в «Casa Taller», участвовала в Фонде культуры. Куритиба (Бразилия), а также на выставке «25 лет гравюры в Парагвае» в Бразильском исследовательском центре в Асунсьоне. |
1984 | Она участвовала в выставке «Парагвайский художник» в клубе Centenario в Асунсьоне и выставлялась в Большом дворце Парижа на организованном образце «Societé des Artistes Français» (Франция). |
1986 | Она участвовала в коллективном образце «Мертвая природа» в галерее Magister в Асунсьоне. Реализовал индивидуальный образец в Арте-Санос, представил экспозицию «Edith Jiménez, estudiante» в галерее «Fábrica» в Асунсьоне, участвовал в биеннале Кали (Колумбия) и де Сан-Хуан в Пуэрто-Рико. |
1987 | Выставлен в галереях Viejo Galpón и Siddartha Сан-Бернардино, И в Дюшан (Германия). В 1988 г. реализовал образец абстрактной гравюры в галерее «Michele Malingue» в Асунсьоне. |
1989 | Она представила олео-образец в галерее Arte Sanos и участвовала в коллективном образце в галерее Magister в Асунсьоне. В 1990 году представила экспозицию «La nueva pintura de Edith Jiménez» в галерее «Michele Malingue». |
Josefina Plá пишет: «Эдит, нынешняя и вчерашняя художница, гравер с давних пор и всегда, продолжает свою карьеру прикрытой своей гордостью, в своем труде она дает все, в чем, оставаясь верной себе, может предложить нам что-то новое в своем образце. ». И Ливио Абрамо: «Если мы не найдем в этих сериях живописи того единства стилей, которое характерно для картин Эдит, мы обнаружим, с другой стороны, действительно заметное богатство решений, и мы верим в объявление новых амбициозных целей. Опасные и неизведанные дороги… но увлекательные.
Как видите, экспозиции, которые она организовывала в стране и во многих частях мира, позиционируют ее как самого важного парагвайского художника-пластика в 20 веке, и все это добавляется к тому факту, что ее работы получили высочайшее признание и признание. что ее работы являются частью престижных коллекций, таких как музей современного искусства в Nueva York, музей Эстампа в Буэнос айрес, Национальная библиотека Париж, Музей Колледжа Смита Соединенные Штаты и самые важные музеи в Парагвай.
В последние годы
Незадолго до смерти и по инициативе пластического художника Луис Альберто Бох, он был объявлен «Муниципальной хунтой» Асунсьона «Дилектной дочерью Асунсьона» с большой скульптурой Герман Гуджиари.
Он умер 7 октября 2004 года, когда ему было восемьдесят шесть лет. Получение общественного признания за его гуманистический и художественный дар.
Рекомендации
- Centro Cultural de la República
- Diccionario Biográfico "FORJADORES DEL PARAGUAY", Primera Edición Enero de 2000. Distribuidora Quevedo de Ediciones. Буэнос-Айрес, Аргентина.