WikiDer > Испания (Шабрие)
Испания, рапсодия для оркестра (Французский: España, rapsodie pour orchester или же Rapsodie España) - самая известная оркестровая композиция французского композитора Эммануэль Шабрие (1841–1894). Написанная в 1883 году после поездки в Испанию, она была посвящена дирижеру. Шарль Ламурё, который провел первое публичное выступление 4 ноября 1883 г. в Театре Шато д'О для концертов Société des Nouveaux в г. Париж.[1]
Фон
С июля по декабрь 1882 года Шабрие и его жена совершили поездку по Испании, Сан-Себастьян, Бургос, Толедо, Севилья, Гранада, Малага, Кадис, Кордова, Валенсия, Сарагоса и Барселона. Его письма, написанные во время путешествий, полны хорошего юмора, острой наблюдательности и его реакции на музыку и танцы, с которыми он столкнулся, и демонстрируют его подлинный литературный дар.[2] В письме Эдуару Мулле (1845–1923); давний музыкант, друг Шабрие (сам интересовался народной музыкой Нормандии и Испании[1]), композитор подробно описывает свои исследования в области региональных танцевальных форм, приводя нотные музыкальные примеры. В более позднем письме Ламурё из Кадиса от 25 октября (на испанском языке) Шабрие пишет, что по возвращении в Париж он сочинит «необыкновенную фантазию», которая вызовет у публики волнение, и что даже Ламурё будет был вынужден обнять оркестрового лидера, настолько сладострастны были бы его мелодии.
Хотя сначала Шабрие работал над картиной для фортепианный дуэт, это превратилось в произведение для полного оркестра. Созданный в период с января по август 1883 года, он первоначально назывался Jota но это стало España в октябре 1883 года. Заложенный на его первом спектакле и хорошо принятый критиками, он в одночасье скрепил славу Шабрие. Работа получила высокую оценку Lecocq, Дюпарк, Хан, де Фалья (который не думал, что ни одному испанскому композитору удалось создать такую подлинную версию хоты)[3] и даже Малер (который объявил его «началом современной музыки» музыкантам Нью-Йоркский филармонический оркестр).[4] Шабрие не раз описывал это как «произведение из F и не более того».[5]
Музыка
После короткого гитарного вступления первая тема появляется тихо на приглушенных трубах и повторяется четыре раза во время произведения. Далее следует плавная вторая тема (фаготы, валторны, виолончели). Фаготы представляют еще одну идею Бен Джокосо, Семпер Кон Импето после чего инструментальные части переходят к диалогу с другой очень ритмичной темой. После возвращения к первой теме другая плавная мелодия dolce espressivo на верхних струнах приводит к кульминации, прерываемой только темой маркато на тромбонах.[6] Инструментальные и тематические варианты приводят произведение к восторженно-радостному завершению.[1]
Шабрие España положил начало моде на музыку с испанскими мотивами, которая нашла дальнейшее выражение в творчестве Дебюсси. Иберия и Равель Испанская рапсодия.[2] Эрик Сати пародировал это направление в своей фортепианной пьесе Españaña из люкса Croquis et agaceries d'un gros bonhomme en bois (1913).[7]
Оркестровка
Струны; 3 флейты (1 пикколо), 2 гобоя, 2 кларнета си-бемоль, 4 фагота; 2 валторны в F (хроматики), 2 валторны в C (ординеры), 2 трубы, 2 корнета на поршне, 3 тромбона, туба; литавры, перкуссия (большой барабан, тарелки, треугольник, бубен); 2 арфы.[8]
Маркировка метронома: . = 80. Выступления обычно длятся от 6 до 6,5 минут.
Шабрие сделал две транскрипции España:
- Песня для сопрано и фортепиано
- Два фортепиано
Другие выступления
Части España занимать видное место в Эмиль Вальдтейфельвальс España 1886 года. Это также основа мелодии популярной американской песни 1956 года "Hot Diggity (Dog Ziggity Boom)"Аль Хоффманом и Диком Мэннингом.
В 1961 г. Ролан Пети создал балет под названием España используя партитуру Эммануэля Шабрие; костюмы были Ив Сен-Лоран.[9]
Рекомендации
- ^ а б c Делаж Р. Эммануэль Шабрие. Файярд, Париж, 1999.
- ^ а б Майерс Р. Эммануэль Шабрие и его окружение. Джон Дент и сыновья, Лондон, 1969.
- ^ Фалья, М. де. О музыке и музыкантах, Эд Сопенья. Марион Боярс, Лондон и Бостон, 1979 год.
- ^ Цитируется в Delage R. Эммануэль Шабрие. Файярд, Париж, 1999 г., стр. 290.
- ^ Пуленк Ф. Эммануэль Шабрие. Женева и Париж, Ла Палатин, 1961, стр. 70.
- ^ Пуленк отмечает, что Стравинский, возможно, бессознательно имел в виду этот пассаж для тромбона для аналогичной темы в Петрушка. Пуленк Ф. Эммануэль Шабрие. Женева и Париж, Ла-Палатин, 1961 год.
- ^ Вся музыка обзор Джона Кейллора. http://www.allmusic.com/composition/croquis-et-agaceries-dun-gros-bonhomme-en-bois-3-sketches-and-exasperations-of-a-big-wasted-fellow-for-piano- mc0002657667
- ^ В инструментах Шабрие различают «cors ordinaires» (ограниченный гармоническим рядом) и «cor chromatiques» (клапанные рожки). Дель Мар Н. Анатомия оркестра. Faber & Faber, London, 1981. Дель Мар также комментирует в отношении España: «Всегда присутствует веселая атмосфера фарса или пародии в множестве фаготы играть фортиссимо, с которым не может соперничать ни один другой инструмент ".
- ^ Ролан Пети: хореография