WikiDer > Изображения для оркестра

Images pour orchestre
Изображения для оркестра
Оркестровая музыка к Клод Дебюсси
Клод Дебюсси около 1908 г., фото Феликса Надара.jpg
Композитор в 1908 г., фото Феликс Надар
английскийОбразы для оркестра
КаталогЛ. 122
Составлен1905 (1905)–12
Движениятри раздела, пять частей
Не путать с Образы (сочинения Дебюсси для сольного фортепиано).

Изображения для оркестра, Л. 122, является оркестровый сочинение в трех разделах Клод Дебюсси, написанная между 1905 и 1912 годами. Первоначально Дебюсси задумал этот набор Изображений как продолжение для двух фортепиано первого набора Изображений для фортепиано соло, как описано в письме издателю Дюран с сентября 1905 г. Однако к марту 1906 г. в другом письме к Дюрану он начал думать об аранжировке произведения для оркестра, а не для двух фортепиано.[1]

Подсчет очков

Изображения для оркестра оценивается для большого оркестра, состоящего из 2 человек. пикколо, 2 флейты, 2 гобоев, гобой, английский рожок, 3 кларнеты,

бас-кларнет, 3 фаготы, контрафагот, 4 рога и 4 трубы (в C), 3 тромбоны, туба, литавры, полевой барабан, бубен, кастаньеты, 2 арфы, челеста, треугольник, ксилофон, тарелки, 3 колокола, струны.

Разделы

Я. Жиги (1909–1912)

Первоначальное название Gigues был Gigues tristes. Дебюсси использовал свои воспоминания об Англии как вдохновение для музыки, в дополнение к песне "Dansons la gigue" Чарльз Бордес[2] и народная мелодия Тайнсайда "Киль Роу",[3] которые используются в качестве ключевых тем.

Вращаясь вокруг Gigues являются музыкальными ячейками, придающими произведению ощущение единства. Большинство из них короткие мотивы которые появляются один или два раза или повторно используются фрагментами по всему произведению. Другие темы - длинные сольные отрывки, написанные специально для любовного гобоя.

Споры существуют по поводу роли Андре Капле в оркестровке Gigues. Роберт Орледж и Виллиаметта Спенсер - два писателя, например, которые согласились с Кейплет как помощником в оркестровке.[2][4] В отличие, Франсуа Лесюр заявил, на основании экспертизы рукописи в Bibliothèque nationale (MS 1010), что Caplet не помогал с оркестровкой.[5]

II. Иберия (1905–1908)

Иберия самый популярный из трех оркестровых Изображений и сам образует триптих в триптихе. Его разделы:

  1. Par les rues et par les chemins (Вдоль улиц и тропинок)
  2. Les parfums de la nuit (ароматы ночи)
  3. Le matin d'un jour de fête (утро праздничного дня) - шествие "banda de guitarras"

Впечатления от Испания вдохновил эту музыку. Ричард Лэнгэм Смит прокомментировал собственное желание Дебюсси включить идеи сопоставления элементов изобразительного искусства в музыкальных терминах,[6] включая цитату Дебюсси Каплетту из письма от 26 февраля 1910 г .:

Вы не можете себе представить, насколько естественно происходит переход между Parfums de la nuit и Le Matin d'un jour de fête. Ça n'a pas l'air d'être écrit.[7]

Мэтью Браун кратко прокомментировал использование Дебюсси таких приемов, как неполные прогрессии, эпизоды в скобках и интерполяции в Иберия.[8]

III. Rondes de printemps («Хороводы весны») (1905–1909)

Это одно из самых современных произведений Дебюсси. В этом движении он использовал две народные мелодии: «Nous n'irons plus au bois» и «Do, do l'enfant do».[8] Браун, Демпстер и Хедлам проанализировали тональную структуру этого механизма.[9] Первая песня играет важную роль с самого начала 15
8 время до конца части, в соло, аккомпанементах и ​​контрмелодиях. Дебюсси уже процитировал песню Nous n'irons plus au bois в Изображения oubliées 1894 г. для фортепиано и в Jardins sous la pluie из Estampes (1903).

Рекомендации

  1. ^ Орледж, Роберт (1974). "Музыкальные дары Дебюсси Эмме Бардак". The Musical Quarterly. LX (4): 544–556. Дои:10,1093 / кв.м / LX.4.544. Получено 2008-02-23.
  2. ^ а б Спенсер, Виллиаметта (1980). «Отношения между Андре Капле и Клодом Дебюсси». The Musical Quarterly. LXVI (1): 112–131. Дои:10.1093 / кв.м / LXVI.1.112. Получено 2008-02-23.
  3. ^ Пири, Питер Дж. (1967). «Портрет Дебюсси. 5: Дебюсси и английская музыка». Музыкальные времена. 108 (1493): 599–601. Дои:10.2307/953799. JSTOR 953799.
  4. ^ Орледж, Роберт (1974). «Оркестровые коллаборации Дебюсси, 1911–13. 1: Мартир Сен-Себастьян». Музыкальные времена. Музыкальные времена, Vol. 115, № 1582. 115 (1582): 1030–1035. Дои:10.2307/960380. JSTOR 960380.
  5. ^ Орледж, Роберт (1996). «Рецензии на книги: Клод Дебюсси: критический анализ биографии Франсуа Лесюра ". Музыка и письма. 77 (1): 132–133. JSTOR 737556.
  6. ^ Ричард Лэнгэм Смит, «Дебюсси и искусство кино» (январь 1973 г.). Музыка и письма, 54 (1): стр. 61–70.
  7. ^ Пол Драйвер, «Дебюсси через его письма» (декабрь 1987 г.). Музыкальные времена, 128 (1738): стр. 687–689.
  8. ^ а б Браун, Мэтью (осень 1993). «Тональность и форма у Дебюсси. Prélude à 'L'Après-midi d'un faune". Музыка Теория Спектр. 15 (2): 127–143. Дои:10.1525 / мц.1993.15.2.02a00010. JSTOR 745811.
  9. ^ Браун, Мэтью; Демпстер, Дуглас; и Headlam, Дэйв; Демпстер, Дуглас; Headlam, Дэйв (осень 1997 г.). "The ♯IV (♭V) Гипотеза: проверка пределов теории тональности Шенкера ». Музыка Теория Спектр. 19 (2): 155–183. Дои:10.1525 / мц.1997.19.2.02a00020. JSTOR 745752.

внешняя ссылка