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Claude Debussy
Claude Debussy
Claude Debussy um 1908.
Vollständiger NameClaude Achille Debussy
Spitznamechilo
GeborenSaint-Germain-en-Laye, 22. August 1862
VerstorbenParis, 25.März 1918
LandFlagge von Frankreich Frankreich
ReligionPantheismus
aktive Jahre1879-1917
StilImpressionismus, Kammermusik, Oper, Romantik
NebenerwerbMusikkritiker
InstrumentKlavier
LehrerAntoine François Marmontel, Emile Durand, Cesar Franck, Ernest Guiraud
HauptwerkePrelude à l'après-midi d'un faune, Pelléas und Melisande, La Mero
UnterschriftUnterschrift
Portal  Portalsymbol  Musik

Claude Achille Debussy (Saint-Germain-en-Laye, 22. August 1862 – Paris, 25.März 1918) war ein Französisch Komponist das brachte Innovation in die klassische Musik.

Bach, dass Unser Herr der Musik, zu dem jeder Komponist beten sollte, bevor er zur Arbeit geht, um Mittelmäßigkeit zu vermeiden.

— Debussy (in einer Rezension der 1902 uraufgeführten 2. Orgelsinfonie nach und nach Louis Vierne)

Biografie

Obwohl Claude bescheidener Herkunft war und sich innerhalb der Familie Debussy wenig für Musik tat, wurde sein Talent früh entdeckt. Danke an Madame Mauté, die Schwiegermutter des Dichters Paul Verlaine, er durfte in die Konservatorium von Paris, Wo ist er Klavierstunde bekommen von Antoine François Marmontel und Harmonie von Emile Durand. Er nahm auch Unterricht bei Cesar Franck.

Im Jahr 1879, der Wohltäter von Tschaikowsky, Gräfin Nadezhda Filaretovna von Meck, zu Marmontel, wenn er eine geeignete junge Pianistin für ihr Haustrio wüsste. Er machte sie auf Debussy aufmerksam. Sein Spiel war so beliebt, dass er 1882 zu Russland ging.
Nach seiner Rückkehr nahm er Kompositionsunterricht bei Ernest Guiraud, der ihm riet, einfacher zu schreiben, wenn er sich für die qualifizieren wollte Prix ​​de Rome.

Paris-Rom-Paris

In 1884 ist ihm seine Kantate gelungen? L'Enfant Prodigue, obwohl der Komponist Charles Gounod, der ihn für ein Genie hielt, musste für ihn eingreifen. Die Auszeichnung ermöglichte es Debussy, zwei Jahre in Rom zu arbeiten und zu studieren. Dies war übrigens nicht zu seiner eigenen Zufriedenheit, denn der Aufenthalt dort wurde von ihm als Qual empfunden. Er sagte, er könne das Klima nicht ertragen, er interessiere sich nicht für die Antiquität Kunst und sich über die Partys, die er besuchen musste, regelrecht zu ärgern. Hier hat er das Orchesterstück geschrieben printemps, die von der Jury in Paris verspottet wurde. Der Sekretär der Akademie schrieb in seinem Bericht, dass es sehr wünschenswert wäre, wenn Debussy sich nicht in dieser Art von Impressionismus, die er als einen der gefährlichsten Feinde von Kunstwerken ansah. Debussy arbeitete inzwischen an einem dritten Werk mit dem Titel La Demoiselle élue, auf einem übersetzten Text von Dante Gabriel Rossetti, aber bevor er es vollendet hatte, hatte er Rom vor Ablauf der zwei Jahre verlassen. Die Jury lehnte ab Druckerei durchgeführt werden, woraufhin Debussy sich einer Aufführung von . widersetzte La Demoiselle élue. Damit war die Kluft zwischen ihm und den Führern der Académie vollständig.

Beim Besuch Bayreuth (1888-89) Debussy kam in Kontakt mit der Musik von Richard Wagner, der seine Arbeit unwiderstehlich im Griff zu haben schien. Während der Weltausstellung von 1889 in Paris geriet er jedoch in den Bann von Spanisch und darüber hinaus Javanisch Musik, vor allem von den Klängen der Spiellan. Dadurch gelang es ihm, aus Wagners Einfluss herauszukommen und eine ganz eigene, persönliche Sprache zu entwickeln.

Hochzeiten

1899 heiratete Debussy Rosalie Texier, ein Mädchen bescheidener Herkunft, das ihm in den schwierigen Zeiten zur Seite stand, bevor er berühmt wurde. 1904 wollte sich Debussy jedoch von ihr scheiden lassen, um ihre gemeinsame Freundin Emma Bardac-Moyse zu heiraten. Diese zweite Ehe führte ihn in den "oberen Kreis", was jedoch nicht bedeutete, dass seine finanziellen Sorgen ein Ende hatten.

Nach 1900

1901 wurde Debussy Musikkritiker für die Revue Blanche. Später schrieb er auch für andere Zeitschriften. Eine Anthologie davon wurde nach seinem Tod unter dem Titel Monsieur Croce Anti-Dilettant.

Ab 1909 wusste Debussy, dass er Dickdarmkrebs Kummer. Darüber hinaus ist der Ausbruch der Erster Weltkrieg ein großer Wermutstropfen, der ihn monatelang am Komponieren hinderte. Davon konnte er sich jedoch erholen. In dieser Zeit schrieb er noch Werke wie die Douze-Studien, En blanc et noir und der Sechs Sonaten für verschiedene Instrumente, von denen er nur drei absolvieren konnte. Debussy starb während der letzten deutschen Offensive, als Paris mit Langstreckenartillerie und Luftschiffen bombardiert wurde. Die Umstände machten eine informelle Beerdigung im Friedhof von Passy.

Debussy hat die Musik in völlig neue Richtungen geführt. Mit seinen einzigartigen Klangkombinationen und Harmonien er schrieb zahlreiche Originalwerke, darunter:

Stil

Claude Debussy am Klavier 1893

Der Begriff "Impressionismus" wird oft verwendet, um Debussys Musik zu beschreiben, obwohl dies von einigen (einschließlich des Komponisten selbst) bestritten wurde. Der Begriff hatte die negative Konnotation von Unbestimmtheit und Strukturlosigkeit. In einem Brief von 1908 schrieb der Komponist: "Ich versuche, tun ‚etwas anderes‘ – eine Art von Realitäten – was Dummköpfe ‚Impressionismus‘ nennen“.[1] An anderer Stelle bemerkte Debussy einmal: "Musik besteht aus Farben und gemessenen Rhythmen".

Einige Funktionen sind:

Oeuvre-Liste

Für die vollständige Liste von Debussys Kompositionen (nach der Nummerierung von François Lesure und auch nach Beruf geordnet):

Sehen Werk von Claude Debussy für den Hauptartikel zu diesem Thema.

Beschreibungen seiner Kompositionen finden Sie in der Kategorie Komposition von Claude Debussy.

Klavier

  • Deux Arabesques (1888)
  • Bergamasque-Suite (1890, mit Claire de Lune)
  • Träumereien (1890)
  • Gießen Sie Le Piano (1899)
  • Estampes (1903)
  • L'Isle Joyeuse (1904)
  • Bilder, 1 und 2 (1905, 1907)
  • Le petit Negre (1908)
  • Ecksuite für Kinder (1909)
  • Präludien (insgesamt 24 Kompositionen), Buch-1 und -2 (1910-1913: mit La Fille aux Cheveux de Lin, La Cathedrale Engloutie und Baldachin). Alle 24 Präludien stammen vom niederländischen Komponisten Willem Strietman, vom englischen Komponisten Colin Matthews und vom Belgier Luc Brewaeys Satz für großes Sinfonieorchester. Und einige Dirigenten und Arrangeure haben ein oder mehrere Präludien für Orchester arrangiert. (Leopold Stokowski arrangiert zum Beispiel La cathédrale engloutie für Sinfonieorchester).
  • Berceuse héroique (1914), später für Orchester arrangiert
  • Douze-Studien, unterteilt in Buch-1 und -2 (1915)

Zwei Klaviere oder ein Klavier à-quatre mains

  • Kleine Suite für zwei Klaviere (1889), später für Orchester bearbeitet von Henri Büsser
  • Sechs Epigraphes Antiquitäten für piano à quatre mains (1914, aus der Musik für Chansons de Bilitis)
  • En blanc et noir für zwei Klaviere (1915)
  • Lindaraja (1901) für zwei Klaviere und Transkription pour piano seul

Oper

Kantaten

  • L'Enfant Prodigue für Sopran, Bariton, Tenor und Orchester (1884)
  • La Demoiselle élue für zwei Solisten, Frauenchor und Orchester (1887-1888, Text von Dante Gabriel Rossetti)
  • Ode a la France für Sopran, gemischten Chor und Orchester (1916-1917, vollendet von Marius François Gaillard)
  • Trois Chansons für Sopran, Kontraalto, Tenor und Bass (Text von Karl von Orleans, 1394-1465)

Arbeiten für Orchester

  • Le printemps mit vierstimmigem Chor (1884)
  • Prelude à l'après-midi d'un faune, (Prognose für a Gedicht zu Musik von Mallarmé), für Orchester (1894)
  • Nachtschwärmer für Orchester und Chor (1899)
  • Musik für Le roi Lear, zwei Stücke für Orchester (1904)
  • La Mero, esquisses symphoniques (sinfonische Skizzen) für Orchester (1903-1905)
  • Iberia (1908)
  • Bilder für Orchester (1905-1911)
  • Le Märtyrer von St. Sebastien, fragments symphoniques pour orchester (Theatermusik zum gleichnamigen Stück von Gabriele D'Annunzio, 1911)
  • Khamma, Ballett (1911-1912, orchestriert von Charles Köchlin auf Wunsch des Komponisten)
  • jeux, Ballett (1913)
  • La boîte à joujoux, Ballett (1913, orchestriert von André Caplet auf Wunsch des Komponisten)
  • Berceuse héroique für Orchester (1915)

Musik für Soloinstrumente und Orchester

  • Fantasie für Klavier und Orchester (1889-1890)
  • Uraufführung Rhapsodie für Klarinette und Orchester (oder Klavier) (1909-1910)
  • Zierliches Stück für Klarinette und Orchester (oder Klavier) (1910)
  • Rhapsodie pour saxophone alto et orchester (oder piano) (1901-1911) Zie Elisa Halle für die Genese.
  • Tänze sacrée et profane für Harfe und Streichorchester (1904)

Kammermusik

  • L 3 - 1879 Trio g-Moll für Klavier, Violine und Cello
  • L 27 - 1882 Intermezzo für Violoncello und Klavier (oder Orchester)
  • L 26 - 1882 Nocturne und Scherzo für Violoncello und Klavier
  • L 85 - 1893 Streichquartett g-Moll
  • L 120 - 1910 'Petite pièce' für Klarinette und Klavier (oder Orchester)
  • L 129 - 1913 Syrinx für Flöte solo
  • L 135 - 1915 Sonate für Cello und Klavier (erste Sonate)
  • L 137 - 1915 Sonate für Flöte, Bratsche und Harfe (zweite Sonate)
  • L 140 - 1916-1917 Sonate für Violine und Klavier (dritte Sonate)

Filme

Wie viele Musik anderer Komponisten wurde auch Musik von Debussy in Filme, Dokumentarfilme und Werbespots. Ein paar Beispiele:

  • Claire de Lune wurde in mehreren Filmen verwendet: das Remake von Ocean's Eleven ab 2001; Dämmerung nach einem Buch von Stephenie Meyer, Das richtige Zeug von Philip Kaufmann (1983), Die blaue Lagune (1980); Sieben Jahre in Tibet (1997) (hier bildet a Musikbox Dass Claire de Lune spielt ein Gewinde); Frankie und Johnny, Das Notebook, Sühne und Die Darjeeling Limited. Es wurde auch in einem Parfüm-Werbespot für Chanel No. 5 (einer der teuersten Werbespots aller Zeiten) mit Nicole Kidman und Rodrigo Santoro verwendet.
  • In dem Hitchcock-Film Die Vögel Theaterstücke Tippi Hedren der erste Arabeske.
  • Golliwogs Kuchen geht raus Kinderecke wird als Titelsong in der amerikanischen Serie verwendet Freude.
  • In der amerikanischen Fernsehserie westliche Welt das Stück "Rêverie" ist in mehreren Szenen zu hören.

Wissenswertes

  • Als Debussy am Tag nach seiner Rückkehr von einer Aufführung seiner Oper an einem anderen Ort nach Paris zurückkehrte Pelléas und Melisande Mit seiner "zurückweichenden" und diffusen Neigung sagte er auf die Frage, was er von dieser Aufführung halte: Schrecklich, man konnte alles hören
  • Bei seiner Geburt hieß der Komponist Achille-Claude. In seiner Familie wurde er deshalb immer Achille genannt, zu Hause sogar Chilo. Nur 28 Jahre später würde sich Debussy endgültig Claude nennen.[2]

Externe Links

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