WikiDer > Симфония ре минор (Франк)

Эта статья включает в себя список общих Рекомендации, но он остается в основном непроверенным, потому что ему не хватает соответствующих встроенные цитаты. Пожалуйста, помогите улучшать эта статья введение более точные цитаты. (Январь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

В Симфония в Ре минор самый известный оркестровый работа и единственная зрелая симфония написано 19 веком натурализованный французский композитор Сезар Франк. После двух лет работы симфония была завершена 22 августа 1888 года. Премьера состоялась в Парижская консерватория 17 февраля 1889 г. под руководством Жюль Гарсин. Франк посвятил его своему ученику. Анри Дюпарк.

Оркестровка

Счет требует 2 флейты, 2 гобоев, английский рожок, 2 сопрано кларнеты, бас-кларнет, 2 фаготы, 4 рога, 2 корнеты, 2 трубы, 3 тромбоны, туба, 3 литавры, арфа и струны.

История и противоречие

Слава и репутация Сезара Франка во многом основаны на небольшом количестве произведений, большинство из которых были сочинены к концу его жизни. Из них Симфония ре минор была одним из последних его произведений. Впервые он был исполнен всего за год до смерти Франка.

Тот факт, что Франк, наконец, решил написать симфонию, сам по себе необычен, учитывая редкость такой формы во Франции 19-го века, которая считала симфонию опорой немецкой музыки. Вполне вероятно, что возникновение Симфонии ре минор последовало за успехом его влиятельной музыки. Симфонические вариации для фортепиано с оркестром сочинена в 1885 году.

Кроме того, успех нескольких произведений других французских композиторов вернул симфоническую форму в пользу французской концертной публики, начиная с 1857 года. Симфония для фортепиано друга Франка Шарль-Валентин Алкан, с которым Франк вместе давал концерты в Париже в конце 1830-х годов и которому Франк посвятил свои Grande Pièce Symphonique. В Третья (Органная) Симфония к Камиль Сен-Санс и (хотя это произведение для фортепиано с оркестром) Симфония на французском горном воздухе к Винсент д'Инди,^[1] обе написанные в 1886 году и получившие широкое признание, в дальнейшем помогли возродить симфонию как концертную пьесу, почти бездействующую с момента появления Берлиоз Фантастическая симфония в 1830 г. (более ранняя пьеса, Симфония испанская (1875) по Эдуард Лало это скрипичный концерт.) Обе эти работы, однако, стремились создать композиционную дистанцию ​​от симфонической формы и звука немецкой романтической идиомы (на примере Брамс и Вагнер) с помощью нескольких «французских» инноваций, включая интеграцию фортепиано (а в случае Сен-Санса - органа) в оркестр и использование циклический тематический стиль.

Подобно более ранним произведениям Сен-Санса и Берлиоза, как и в случае с его собственными композициями, Франк также использовал циклическую структуру в композиции своей симфонии. Действительно, Симфония ре минор остается наиболее ярким примером циклического симфонического письма в Романтичный традиция. Однако Франк также использовал типично «германское» звучание, избегая как новшеств оркестровки (за одним заметным исключением), так и националистического тематического вдохновения, которое Сен-Санс и д'Инди использовали для дифференциации своих собственных симфонических произведений. В результате Симфония Ре минор Франка может рассматриваться как союз двух в значительной степени различных национальных форм: французской циклической формы с немецкой романтической симфонической формой, с явным вагнеровским и Листиан влияет.

Отчасти из-за этого неожиданного смешения стилей произведение было плохо принято после первого исполнения. Но что еще более важно, на восприятие симфонии Франка сильно повлиял политизированный мир французской музыки после раскола Société Nationale de Musique, который был основан Сен-Сансом в 1871 году в антигерманском духе, вызванном Франко-прусская война, чтобы продвигать французский стиль музыки.^[2] Раскол 1886 года был вызван решением Société принять "иностранную" (т.е. в основном немецкую) музыку и восхищением музыкой Рихарда Вагнера некоторыми из его молодых членов (особенно самим Франком и Д'Инди). Это чувство предательства французской музыки привело к тому, что несколько консервативных членов Société во главе с Сен-Сансом ушли в отставку, после чего Франк стал президентом. Полученная среда была ядовитой.^[3] Противоречие пронизало Парижскую консерваторию, и Франку было очень трудно провести премьеру своей симфонии. Когда его партитуру отверг ведущий французский дирижер Шарль ЛамурёФранк обратился к оркестру консерватории, который был обязан играть факультетские произведения. Даже тогда репетиции были бессистемными, и реакция на них была в основном негативной.

Сидя на репетиции под управлением Жюль Гарсин, в котором игроки сопротивлялись и отказывались сотрудничать, директор консерватории Амбруаз Томас предполагается, что в ответ на вторую часть (и цитируется Винсентом д'Инди в его биографии Франка) «назовите единственную симфонию Гайдн или Бетховен который использует Английский рог!"^{[нужна цитата]} (Это вполне может быть апокрифом и использоваться д'Инди, твердо принадлежавшим к лагерю Франка, для насмешек над консервативным Томасом, поскольку Гайдн очень хорошо использовал английские рожки в своих собственных произведениях. Симфония № 22 «Философ».)^{[оригинальное исследование?]}

Политика продолжала определять реакцию народа на первое исполнение симфонии. Критики рассматривали произведение как неуклюжую попытку оркестрового письма, которое слишком резко отошло от классический симфоническая форма и гармонический правила Гайдна и Бетховена.^[4] Современники, в большинстве своем связанные с консервативной фракцией Société Nationale de Musique, были беспощадны. Известный музыкальный критик Кэмилла Баллэйге (1858-1930), близкий друг и обширный корреспондент Камиллы Сен-Санс, назвал это «сухой и серой музыкой, без ... грации или очарования» и высмеял основной четырехтактовый тема, на которую распространяется симфония, «едва ли выше уровня, предлагаемого студентам консерватории». Оно происходит от слова «Muss es sein?» фрагмент из финала Бетховена Струнный квартет op. 135.^{[нужна цитата]} Обзор Le Ménestrel назвал это «угрюмым ... [Франк] очень мало сказал здесь, но он провозглашает это с убеждением понтифика, определяющего догму». И Шарль Гуно, также косвенно ссылаясь на идею догматического немецкого стиля, писал о ней: «некомпетентность доведена до догматических пределов».

Тем не менее, в течение нескольких лет после написания симфония регулярно программировалась Европа и в Соединенные Штаты. Американская премьера состоялась в Бостон 16 января 1899 г. под управлением Вильгельм Герике.

Форма

В отличие от типичной поздне-романтической симфонической структуры, Симфония ре минор состоит из трех частей, каждая из которых отсылает к исходной четырехтактовой теме, представленной в начале пьесы. Отсутствие стандарта Скерцо движение частично компенсируется скерцо во второй части.^{[нужна цитата]}

• Я. Ленто; Allegro ma non troppo.

Расширение стандарта соната-аллегро По форме симфония начинается с гармонично гибкого предмета (см. ниже), который вращается в самых разных тонах на протяжении всего движения.

• II. Аллегретто

Известный завораживающей мелодией, которую играет английский рожок наверху. арфа и струны. Движение акцентировано двумя тройками и живой частью, которая напоминает скерцо.

• III. Финал: Allegro non troppo

Движение начинается с, возможно, самой веселой и оптимистичной мелодии, которую когда-либо писал Франк.^{[нужна цитата]} и написан в варианте сонаты. В coda, который резюмирует основной тематический материал симфонии, является ликующим возгласом первой темы, инвертируя ее первоначальный мрачный вид и возвращая симфонию к ее истокам.

Избранная дискография

Из следующих записей: Шарль Дютуа и сэр Джон Барбиролли рекомендуются Дэвид Дубал в его Основном каноне классической музыки (North Point Press, Нью-Йорк, 2001), а Пьер Монте версия считается "эталонной" записью ClassicsToday [2]:

• Шарль Дютуа: Симфонический оркестр Монреаля (Декка 4302782)
• Джон Барбиролли: Чешский филармонический оркестр (Supraphon 1106132)
• Пьер Монтё: Чикагский симфонический оркестр (RCA Victor 09026619672)
• Карло Мария Джулини: Берлинский филармонический оркестр (Deutsche Grammophon 4196052)

Смотрите также

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с: Сезар Франк

• Список произведений Сезара Франка
• Société Nationale de Musique
• Романтическая музыка

Примечания

Рекомендации

• Сезар Франк Симфония ре минор в полной партитуре (Dover Publications, 1987).
• Винсент д'Инди, Сезар Франк (Dover Publications, 1965 г.)
• Леон Валлас, Сезар Франк (Издательство Оксфордского университета, 1951 г.)
• Брайан Харт, Винсент Д'Инди и развитие французской симфонии, Музыка и письма 2006 87(2):237-261
• Ричард Лэнгэм Смит и Кэролайн Поттер, Французская музыка со времен Берлиоза (Издательство Ashgate, 2006 г.)

дальнейшее чтение

• Деручи, Андрей. 2013. Французская симфония в Fin de Siècle. Нью-Йорк: Университет Рочестера Press. ISBN 978-1-58046-382-9. Глава 2.

внешняя ссылка

• Симфония ре минор: Очки на Проект международной музыкальной библиотеки