WikiDer > Эрнест Шоссон

Ernest Chausson
Эрнест Шоссон, карточка кабинета фото П. Фруа, Биарриц (Франция), ок. 1885, Национальная библиотека Франции

Амеде-Эрнест Шоссон (Французский:[ʃosɔ̃]; 20 января 1855 - 10 июня 1899) был Французский Романтичный композитор который умер, когда его карьера начала процветать.

Жизнь

Родился в Париже в богатой семье. буржуазный В семье Эрнест Чоссон был единственным выжившим ребенком в семье строительного подрядчика, заработавшего состояние, помогая Барон Осман в перепланировке Парижа 1850-х гг. Чтобы угодить своему отцу, Шоссон изучал право и был назначен барристером в Апелляционном суде, но практически не интересовался этой профессией. Он часто посещал Салоны париж, где он познакомился со знаменитостями, такими как Анри Фантен-Латур, Одилон Редон, и Винсент д'Инди. Прежде чем решиться на музыкальную карьеру, он пробовал себя писать и рисовать.

Шоссон переворачивает страницы для Дебюсси, Люзанси, 1893 г.

В 1879 году в возрасте 24 лет он начал посещать классы композиции Жюль Массне на Парижская консерватория; Массне стал рассматривать его как «исключительного человека и настоящего художника». Шоссон уже написал несколько фортепианных пьес и песен. Тем не менее самые ранние сохранившиеся рукописи - это рукописи, исправленные Массне. В консерватории Шоссон также учился у Сезар Франк, с которым он сформировал близкую дружбу, которая длилась до смерти Франка в 1890 году. Шоссон прервал учебу в 1881 году после неудачной попытки выиграть Prix ​​de Rome.[1]

В 1882 и 1883 годах Шоссон, любивший путешествовать, посетил Байройт послушать оперы Рихард Вагнер. В первое из этих путешествий Шоссон отправился с д'Инди на премьеру оперы Вагнера. ПарсифальВо вторую поездку он отправился со своей новой супругой Жанной Эскудье (1862–1936), от которой у него должно было быть пятеро детей.

С 1886 года до своей смерти в 1899 году Шоссон был секретарем Société Nationale de Musique. В собственном доме (Boulevard de Courcelles 22, недалеко от Парк Монсо), он принимал очень много именитых художников, в том числе композиторов Анри Дюпарк, Габриэль Форе, Клод Дебюсси, и Исаак Альбенис, поэт Стефан Малларме, русский писатель Иван Тургенев, и художник-импрессионист Клод Моне. Шоссон также собрал важную коллекцию картин.

Смерть

Гробница Шоссона, Пер-Лашез, Париж

Когда Шоссону было всего 44 года, он умер во время пребывания в одном из своих загородных домов, в Шато-де-Муссе, в Лимай, Ивелин. Спускаясь на велосипеде с горы, Шоссон ударился о кирпичную стену и мгновенно скончался. Точные обстоятельства остаются неясными; Хотя, вероятно, это был несчастный случай, было предположение о самоубийстве, поскольку Шоссон был склонен к депрессии. Эту теорию самоубийства выдвинул биограф Дебюсси. Эдвард Локспайзер,[1] но недавно была решительно отвергнута собственным биографом Чоссона Ральфом Скоттом Гровером.[2]

Шоссон был похоронен в Кладбище Пер-Лашез в Париже. На его похоронах присутствовали многие ведущие деятели искусства, в том числе Дюпарк, Форе, Альбенис, Редон, Эдгар Дега, Огюст Роден, Анри де Ренье, Пьер Луис и Дебюсси. Хотя братские отношения Шоссона с Дебюсси резко оборвались пятью годами ранее из-за его неодобрения распущенности Дебюсси,[3][4] Дебюсси не переставал восхищаться музыкой Шоссона.

Эпонимия

Небольшой парк, Площадь Эрнеста Шоссона, в 17-й округ Парижа назван в его честь.

Музыка

Дальнейшая информация: Список произведений Эрнеста Шоссона
Эрнест Шоссон, фотография Guy & Mockel, Париж, ок. 1897, Национальная библиотека Франции.

Творчество Шоссона принято делить на три периода. В первом его творчестве стилистически доминировало влияние Массне. Второй период, датируемый 1886 годом, отмечен более драматическим характером, отчасти обусловленным контактами Шоссона с художественной средой, в которой он жил. После смерти отца в 1894 году начался его третий период, в течение которого на него особенно повлияло чтение поэтов-символистов и русская литература, особенно Тургенев, Достоевский, и Толстого.

Творчество Шоссона глубоко индивидуально, но оно отражает некоторые технические влияния как Вагнера, так и другого его музыкального героя, Франка. Стилистические следы не только Массне, но и Брамс иногда можно обнаружить. В целом композиционная идиома Шоссона ликвидирует разрыв между зрелым романтизмом Массне и Франка и более интровертным импрессионизмом Дебюсси.

Несколько нежных и замечательных песен вышли из-под пера Шоссона. Он закончил одну оперу, Le roi Arthus (король Артур). Его оркестровый выход был небольшим, но значительным. Включает симфоническую поэму Вивиан; в Симфония си-бемольего единственная симфония; Поэма для скрипки с оркестромважное произведение в скрипичном репертуаре; и драматический и запоминающийся песенный цикл Поэма о любви и любви.

Шоссон считается первым композитором, который использовал челеста. Он использовал этот инструмент в декабре 1888 г. случайная музыка, написанная для небольшого оркестра, для La Tempête, французский перевод Морис Бушор из Шекспирс Буря.[5]

Совсем не плодотворный, Шоссон оставил после себя всего 39 произведений, пронумерованных опусами. Музыкальное творчество для него всегда было долгой и мучительной борьбой. Однако качество и оригинальность его произведений неизменно высоки, и некоторые из его работ продолжают время от времени появляться в программах ведущих певцов, ансамблей камерной музыки и оркестров.

«Бывают моменты, когда я чувствую, что мной движет своего рода лихорадочный инстинкт, как если бы я предчувствовал, что не смогу достичь своей цели или достигну ее слишком поздно». Эрнест Шоссон

Рекомендации

  1. ^ Эдвард Локспайзер, Дебюсси: его жизнь и разум, т. 1 (Лондон: Cassell, 1965), стр. 126.
  2. ^ Ральф Скотт Гровер, Эрнест Чоссон: Человек и его музыка (Лондон: Атлон Пресс, 1980), стр. 56; Р. Дж. Стоув, Сезар Франк: его жизнь и времена (Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press, 2012), стр. 306.
  3. ^ Эдвард Локспайзер, Дебюсси: его жизнь и разум, т. 1 (Лондон: Касселл, 1965), стр. 40–47.
  4. ^ Николс, Р., Жизнь Дебюсси (Издательство Кембриджского университета, 1998 г.).
  5. ^ Блэйдс, Джеймс и Холланд, Джеймс, «Селеста»; в: Галуа, Жан, "Шоссон, Эрнест: Сочинения", Grove Music Online (по состоянию на 8 апреля 2006 г.) (требуется подписка). Примечание: первый крупный композитор, который использовал челесту в своем произведении в полной мере. симфонический оркестр был Петр Чайковский. Он впервые использовал его в своем симфоническая поэма Воевода в 1891 г., а в следующем году в его балет Щелкунчик, особенно в «Танце феи сахарной сливы».

Библиография

  • Шарль Ульмонт (), Musique de l'amour. I. Ernest Chausson et "la bande à Franck" (Париж: Desclée de Brouwer & Cie., 1935).
  • Жан Галлуа, Эрнест Шоссон (Париж: Файард, 1994).
  • Ле Дуссаль, Флоренция (2000). "Морис Дени и Эрнест Шоссон: Deux âmes fraternelles éprises d'absolu". Музыка в искусстве: Международный журнал музыкальной иконографии. 25 (1–2): 103–114. ISSN 1522-7464.

внешняя ссылка