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Frederic Mompouc
Frederic Mompou (1980)
Vollständiger Name	Frederic Mompou und Dancausse
Geboren	16. April1893
Verstorben	30. Juni1987
Land	Spanien
Instrument	Klavier
Lehrer	Pedro Serra, Isidor Philipp, Ferdinand Motte-Lacroix, Marcel Samuel-Roussea
Portal    Musik

Frederic Mompou und Dancausse, ebenfalls Federico Mompouc (Barcelona, 16. April1893 - Dort, 30. Juni1987) war ein katalanisch Komponist. Er ist am besten bekannt für seine Musik für Klavier.

Kurs im frühen Leben

Federico Mompou i Dencausse wurde als Sohn des Rechtsanwalts Frederic Mompou und seiner Frau Josefina Dencausse französischer Herkunft geboren. Sein Bruder Josep Mompouc wurde Maler. Seine Skizze eines einfachen Bauernhauses erschien auf den Titelseiten aller von Federico veröffentlichten Musikstücke.

Mompou studierte Klavier in Barcelona bei Pedro Serra am Conservatorio Superior de Música del Liceu. Im Alter von fünfzehn Jahren gab er sein erstes Konzert in der Öffentlichkeit. 1909 hörte er Gabriel Fauré sein Quintett Nr. 1, Opus 89 aufführen. Sein tiefer und nachhaltiger Eindruck führte zu dem Wunsch, Komponist durch eine Ausbildung in Paris. Mit einer schriftlichen Empfehlung von Enrique Granados in der Tasche reiste Mompou 1911 ab, um am Conservatoire de Paris unter der Leitung von Gabriel Fauré zu studieren. Das Empfehlungsschreiben erreichte Fauré nie. Mompou begann sein Studium am Konservatorium (bei einem anderen Spanier, José Iturbi) bei Isidor Philipp, dem Leiter der Klavierabteilung. Nach Privatunterricht bei Ferdinand Motte-Lacroix und Harmonie- und Kompositionsunterricht bei Marcel Samuel-Roussea wurde er vom französischen musikalischen Impressionismus beeinflusst. 1911 schrieb Mompou sein erstes Klavierwerk.

Mompou war extrem schüchtern, introvertiert und neigte dazu, sich selbst auszulöschen. Obwohl er in kleinen Gruppen gut funktionierte und seine eigenen Kompositionen häufig bei privaten Soirées aufführte – nie in der Öffentlichkeit – war eine Karriere als Solopianist nicht möglich. Er beschloss, sich dem Komponieren zu widmen. 1914 kehrte er aus dem kriegerischen Frankreich nach Barcelona zurück. Die ersten Veröffentlichungen waren Impressionen intimas, Scenes d'enfants (für Klavier), L'hora grisa (Lied). Schon hier zeigte sich seine ästhetische Leitlinie: maximaler Ausdruck mit minimalen Mitteln. kann zaubern, erschien 1920, hauptsächlich auf Fürsprache seines Freundes Agustin Quintas.

Mompou kehrte 1921 nach Paris zurück. Seine Musik wurde nun regelmäßig öffentlich aufgeführt, unter anderem von seinem ehemaligen Lehrer Motte-Lacroix. Serviceausführung von Scenes d'enfants (1915-18), 1921, der französische Kritiker Emile Vuillermoz Mompou zum "einzigen Schüler und Nachfolger" von . zu erklären Claude Debussy. Mompou wurde schnell zu einem Liebling der Pariser Musikszene. Er konnte Kontakte zu den wichtigsten französischen Komponisten knüpfen. Aus dieser Zeit stammen die Klavierwerke Dialogues und das Lied Cançoneta incerta.

Trotzdem hatte er es in Paris nicht leicht. Zwischen 1931 und 1941 veröffentlichte er nichts. Um der deutschen Besetzung von Paris zu entgehen, kehrte er 1941 in seine Heimat Katalonien zurück. Zu dieser Zeit starb sein Vater und sein Bruder wurde schwer krank. Das spanischer Bürgerkrieg (1936-1939) lastete schwer auf ihm. Seine finanzielle Situation war oft so schlecht, dass er keine Zeit für Musik hatte, aber verschiedene kommerzielle Projekte versuchte, darunter den Versuch, die traditionelle Glockengießerei der Familie wiederzubeleben. Er komponierte jedoch weiterhin Klaviermusik und Lieder. 1941 lernte er bei einem Klavierwettbewerb die Pianistin Carmen Bravo kennen. Ihre Aufführung von Schumanns Musik hinterließ großen Eindruck.

Einfluss und späterer Lebenslauf

Mehrere Kompositionen für Klavier wurden von John Lanchbery orchestriert und 1955 in London uraufgeführt mit Kenneth MacMillans Ballett La Casa de los Pajaros (Das Vogelhaus). Dieses Ballett wurde auch beim vierten Festival de Música y Danza in . aufgeführt Granada.

1956 kam Don Perimpin (auch geschrieben als Don Perimpinada), ein Ballett nach einem Stück von Lorca, dessen Musik in Zusammenarbeit zwischen Mompou und dem katalanischen Komponisten, Musikkritiker und Kompositionslehrer Xavier Montsalvatge geschrieben wurde. Mompous' Anteil war der größte, aber Montsalvatge half bei der Orchestrierung und der Verbindungspassage und zwei weiteren eigenen Kompositionen.

1957, im Alter von 64 Jahren, heiratete Mompou die dreißig Jahre jüngere Carmen Bravo (ca. 1923 – 29. April 2007). Für jeden war es die erste Ehe. Es kamen keine Kinder.

Eine Komposition geistlicher Musik, das Oratorium, stammt aus dem Jahr 1964 Lose Unannehmlichkeiten.

späte Jahre

Büste von Frederic Mompou i Dencausse im Palau de la Musica Catalana

1974 nahm Mompou seine Klavierwerke für das spanische Label Ensayo auf. Die Aufnahmen wurden auf vier CDs von Ensayo und Brilliant Classics veröffentlicht. Mompous Musik wurde auch von renommierten Pianisten wie Stephen Hough, Alexandre Tharaud und Alicia de Larrocha aufgenommen – mit denen er befreundet war und für die er das vierte Buch der Musica Callada angewiesen. Sie war es, durch die das vierte Buch öffentlich aufgeführt wurde. Sowohl Arthur Rubinstein als auch Arturo Benedetti Michelangeli haben eine Auswahl der Cancons und Danses. Die spanische Sopranistin Victoria de los Ángeles nahm Mompous' ergreifenden Liederzyklus auf El Combat del Somni auf. Es gibt noch eine Videoaufnahme von ihr, wie sie eines der Lieder in ihrem Wohnzimmer mit dem Komponisten als Begleiter singt.

Im Laufe seiner Karriere hat Mompou zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter Chevalier des arts et lettres (Frankreich), Premio Nacional de Música (Spanien), Doctor honoris causa, Universitat de Barcelona (1979) und Medalla d'Or de la Generalitat de Catalunya , die höchste katalanische Auszeichnung (1980).

Mompou unterstützte zunächst Francos Regime und wurde (damit?) Mitglied der Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jorge (Königlich Katalanische Akademie der Schönen Künste von San Jorge) in Barcelona. Er erhielt den Premio Nacional de Música de España. Er lebte zurückgezogen, nicht politisch aktiv, am Passeig de Gràcia. Eine Hirnblutung im Jahr 1978 machte ein weiteres Komponieren unmöglich. Mompou starb in Barcelona im Alter von 94 Jahren an Atemversagen. Er ist auf dem Friedhof von Montjuïc begraben.

Nach dem Tod von Carmen Bravo im Jahr 2007 kamen in den Aufzeichnungen von Mompous und in den Archiven der Nationalbibliothek von Katalonien etwa 80 unveröffentlichte und bisher unbekannte Werke ans Licht. Einige davon wurden 2008 in Barcelona von Jordi Masó und Mac McClure aufgeführt. Viele andere wurden 2009 unter den Händen von Marcel Worms uraufgeführt.

Stil

Mompou ist vor allem als Miniaturist bekannt. Er schrieb kurz, auf Improvisationen ähnliche Musikstücke, die man als "zart" oder "intim" bezeichnen kann. Nach seinen eigenen Worten war er „ein Mann mit wenigen Worten und ein Musiker mit wenigen Tönen“. Französisch Impressionismus und Erik Satie waren seine wichtigsten Inspirationsquellen. Dies hat zu einem Stil mit wenigen Ausarbeitungen geführt, in dem sich der Ausdruck hauptsächlich auf kleine Formen konzentriert. Mompou liebte ostinato Figuren, Uhrenimitationen und eine Art abgenutzter, meditativer Klang.

Die wichtigsten Einflüsse auf ihn waren der französische musikalische Impressionismus, Erik Satie, Gabriel Fauré und Francis Poulenc. Dies führte zu einem Stil, in dem die musikalische Entwicklung auf ein Minimum beschränkt ist und in dem sich der Ausdruck auf sehr kleine Formen konzentriert. Er verarbeitete gerne katalanische Volksweisen und hatte eine Vorliebe für Ostinato-Motive, Glockenspielimitationen (eine Kindheitserinnerung: die Familie seiner Mutter besaß die Glockengießerei Dencausse, sein Großvater arbeitete dort) und eine Art beschwingter, meditativer Klang. Seinen vollen Ausdruck findet er in seinem Meisterwerk meester Musica Callada (Muskelmusik). Eine Quelle ist die mystische Poesie des spanischen Dichters San Juan de la Cruz (Heiliger Johannes vom Kreuz) aus dem 16. Jahrhundert. Dort fand er eine Darstellung seines eigenen ästhetischen Ideals: eine Musik als „Stimme der Stille“, ohne Eitelkeit und Schnickschnack. Die Worte „la música callada, la soledad sonora“ (die gedämpfte Musik, die Einsamkeit im Klang) stammen aus San Juans „Canto espiritual“. Das Werk verwendet sehr einfache, ja kindliche Melodien, aber gefärbt von Melancholie, Melancholie und einer nostalgischen Sehnsucht nach dem Fernen und Verlorenen. Ein weiterer Einfluss auf Mompou waren die Geräusche des Hafens von Barcelona, ​​wie Möwen oder spielende Kinder. Ein ästhetischer Ausgangspunkt war, nicht zu viel von der eigenen Subjektivität in die Komposition zu legen.

Mit anderen Worten, Mompou war kein Erbauer großer Strukturen. Mit einem Komponisten wie Beethoven fühlte er sich nicht verwandt. Dabei fehlte ihm die Konzentration. Er komponierte sorgfältig. Von Selbstzweifeln geplagt, konnte er viel Zeit mit nur einem Akkord verbringen. In seinen Autogrammen machte er sich oft nicht die Mühe, Notenzeilen zu zeichnen oder Schlüssel zu schreiben. Eine häufig wiederkehrende „Wurzel“ in Mompous' früh konzipiertem Werk ist der Akkord G♭-C-E♭-A♭-D. Er hat es genannt Barri de platja (Strandgegend) und sagte: "Das ist wirklich mein Deal." Obwohl Einflüsse erkennbar sind (siehe oben), erreichte Mompou schon früh seinen eigenen Stil und Qualitätsstand.

„Die am wenigsten komponierte Musik der Welt“ – muffige Worte, die nicht ganz wahr sind – eignete sich für Orchestrierungen durch andere und für die Bearbeitung in einer Jazzsprache. 2011 hat das Berliner 360° Theater Ensemble erfolgreich eine Bühnenadaption der Sammlung Suburbis von 1917 uraufgeführt.

Frederic Mompou . Stiftung

Mompous Witwe Carmen Bravo und andere gründeten 2006 die Fundación Frederic Mompou, um auf das Werk des Komponisten aufmerksam zu machen. Auf ihren Wunsch hin zog die Stiftung nach dem Tod der Witwe 2007 in ihre Wohnung, wo sie drei Ordner mit unveröffentlichten Werken von Monpou aus den 1940er Jahren vorfand, von denen eine Auswahl 2009 vom Amsterdamer Pianisten Marcel Worms auf CD aufgenommen wurde .^[1]

Ausgewählte Werke

für Klavier

• Impressionen Vertrauten (1911-1914)
• Scenes d'enfants (1915-1918; orchestriert von Alexandre Tansman)
• Vorort (1916-1917) (orchestriert von Manuel Rosenthal)
• Reize (1920-1921)
• Cancons ich tanze (1921-1979)
• Dialoge (1923)
• Präludien (1927-1960)
• Variationen über das Thema von Chopin (1938-1957)
• paisajes (1942-1960)
• Cancion de cuna (1951)
• Musica callada (Erstes Buch 1959, zweites Buch 1962, drittes Buch 1965, viertes Buch 1967)

Für Klavier und Stimme

• L'hora grisa (1916)
• Cuatro Melodien (1925)
• Comptines (1926-1943)
• Kampf gegen del Somni (1942-1950
• Cantar del Alma (1951)
• Canciones becquerianas (1971)

Andere

• Suite Compostela für Gitarre (1962)
• Los Improperios für Chor und Orchester (Beschwere dich bei Gott; 1964; in Erinnerung an Francis Poulenc)
• Canco und Dansa Nr. 13 für Gitarre (1986)
• Canco und Dansa Nr. 10 ursprünglich für Klavier, vom Komponisten für Gitarre arrangiert.

Quellen

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Externe Links

• Klaviergesellschaft: Frederico Mompou

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