WikiDer > Ханьшань и Шиде - Википедия

Hanshan and Shide - Wikipedia
Канзан и Дзиттоку Сэссю Тёё, период Муромати

Ханьшань и Шиде (Японский: Канзан и Дзиттоку) - популярные фигуры в живописи дзэн. Их много раз изображали как пару, и этот дуэт стал узнаваемым мотивом в живописи дзэн и представителем более глубоких значений дзен-буддизма в целом. Ханьшань, чье имя означает «Холодная гора», считается эксцентричным дзен-поэтом из династия Тан (618–907), которые жили на горе Тяньтан в провинции Чжэцзян. Shide, имя которого означает «подкидыш» или «пикап», был кухонным работником в соседнем храме Гоцин. Говорят, что его бросила семья, а затем он нашел и вырастил Fenggan, еще один чудак дзен. Как гласит легенда, эти двое подружились: Шиде крал отходы с кухни, чтобы принести в Ханьшань, а пара проводила время на природе, вдали от социальной структуры и институтов. Мало что известно о жизни этих двух фигур, и они «появились только в работах, которые оставили после себя.[1]"

Ханьшань и Шиде легко узнаваемы в живописи дзэн. Они почти всегда изображаются в лоскутной и потрепанной одежде, выглядят растрепанными, блуждают по природе, смеются или с озорным взглядом на лицах. Ханьшаня идентифицируют по свитку, который он держит в руке, ссылаясь на его деятельность как поэта. Шиде узнают по венику, который он держит, что указывает на его работу уборщиком кухни в монастыре.

Значение и символизм

Фигуры Ханьшань и Шиде, хотя часто изображаются просто и с юмором, несут в себе глубокий символизм религии дзен-буддизма в целом. Как видно на прикрепленных изображениях, свиток Ханьшаня часто изображается пустым. Это указывает на то, что «письменные или напечатанные сутры - ничто по сравнению с книгой природы». Метлу Шиде можно рассматривать как инструмент, который «выметает из паутины наши нечистые души». Их беззаботное отношение символизирует их знание о том, что «то, к чему стремится большинство людей, - это иллюзии, и что на самом деле имеет значение не положение или богатство, а их собственная природа Будды.[2]«Вдобавок» в этих сумасшедших фигурах художники дзэн изображают нечто немного большее, чем пародию на их собственный у-шин или бессмысленный образ жизни, поскольку, несмотря на то, что гений близок к безумию, существует наводящая на размышления параллель между бессмысленным лепетом счастливых безумная и бессмысленная жизнь дзенского мудреца.[3]«Ханьшань и Шиде» служат для того, чтобы заставить зрителей «столкнуться с фундаментальным смыслом их собственного существования».[4]"

Многие ученые во время Период Муромати считал Ханьшана и Шиде воплощениями бодхисаттв Манджушри (Мондзю) и Самантабадра (Фуген).[5] Эти бодхисаттвы представляют мудрость и буддийскую практику соответственно, возможно, создавая параллель между мудростью и практикой Ханьшань и Шиде. Манджушри часто связан с поэзией, ораторским искусством и писательством, точно так же, как Ханшан связан со своими собственными стихами. Это сравнение предполагает скрытое значение этих в остальном эксцентричных и простых персонажей.[6]

Визуальные представления

Четыре спящих

Ранние изображения Ханьшаня и Шиде в живописи дзэн можно найти в изображениях, изображающих «Четырех спящих». Точное создание этой темы неясно, хотя считается, что она стала частью дзэн-живописи в Китае в начале тринадцатого века. «Самое раннее известное нам упоминание о художественной трактовке этого предмета - это стихотворение в« Жужинг Хешан юлу », составленное китайским аббатом Чангвенг Жуцзином (1163–1228) для ныне утерянной картины« Четыре спящих ».[7]'"

Один из примеров ранних визуализаций «Четырех спящих» принадлежит японскому художнику. Мокуан. В «Четырех спящих» Мокуана Ханьшань и Шиде замечены крепко спящими на земле с Фенганом (мастером дзэн, который нашел и вырастил Шиде) и тигром Фенггана. Надпись на этом свитке гласит:

Старый Старый Фэн-кан обнимает своего тигра и спит,
Все сбились в кучу с Ши-дэ и Хань-шаном
Они мечтают о своей большой мечте, которая продолжается,
Пока хрупкое старое дерево цепляется за дно холодной пропасти.

Шао-му из Сян-фу [храма] отдает честь, сложив руки.[8]

Образы Четырех спящих стали популярными в Японии благодаря картинам, импортированным из Китая. Японские интерпретации темы возникли еще в четырнадцатом веке.[9]'"

Изображения Четырех спящих призваны символизировать «мирное сосуществование с природой и просветленным разумом,[9]«поскольку трое мужчин крепко спят среди тигра и на открытом воздухе, на природе. Кроме того, спящие фигуры намекают на« мир сновидений, который нельзя представить на бумаге », или« мирное состояние Просветления, которого невозможно достичь в мире бодрствования ».[10]«Ключевые темы дзен-буддизма обретают форму в образах Четырех спящих, таких как недвойственность мирно спящих человека и животного, безмятежность просветления и устранение противоположных фигур и сил.[7]

Представления в паре

Ханьшань и Шидэ чаще всего изображаются вместе. В дзен-живописи два чудака обычно изображаются громко смеющимися, часто над дзен-шуткой и за счет «напыщенных монахов» в их монастыре.[11] Ханьшань и Шиде носят потрепанную одежду, и их легко узнать по свитку и метле соответственно. На протяжении веков художники дзэн изображали эти фигуры в разных стилях и манерах, но придерживались основных тем, мотивов и идей, которые представляет пара.

Домодернистские представления

Ханьшань и Шиде (寒山 拾得 図, Kanzan jittokuzu). Ручная прокрутка, 35,0 × 49,5 см. Чернила на бумаге. Расположен в Токийский национальный музей, Токио.
14 век
Дзен-эксцентрики Ханьшань и Шиде Као Нинга, период Нанбокучо, 14 век, бумага, тушь, Токийский национальный музей

Картины Ханьшаня и Шидэ были любимы монахами дзэн после Китайская династия Сун (960-1279), и в XIII и XIV веках его популярность возросла в Китае и Японии.[12] В XIV веке такие важные художники дзэн, как Интуолуо, чаньский монах, родившийся в Индии, жил в Китае во времена Династия Юань (1279-1368), создал изображения Ханьшаня и Шиде, которые в настоящее время считаются национальным достоянием Японии. В этот период художники следовали традиционным стандартам рисования фигур, сочетая тонкие и нежные линии для изображения их лиц и более толстые линии на их телах. Эти изображения почти всегда сопровождались надписью, хотя не все были переведены или приписаны автору. Примером этого стиля живописи также является картина Као Нинга. Дзен-эксцентрики Ханьшань и Шиде, пара картин с изображением фигур.

15 век
Фэнган, Ханьшань и Шиде Резаи, Период Муромати, 1-я половина 15-го века, бумага, тушь и цвет, Метрополитен-музей
Ханьшань и Шиде Айк Тайга, конец 18 века, бумага, тушь, Метрополитен-музей

Сюжет о Ханьшане и Шиде оставался популярным в живописи дзэн в 15 веке. Вовремя Период Муромати (1392–1573) в Японии такие художники, как Ресай, экспериментировали с цветом и тональностью больше, чем в предыдущие века. Изображение Ханьшаня и Шиде Ресай является сложным и созерцательным, поскольку пара изображена на паре на краю горы с огромным пространством небытия за пределами того места, где они стоят. Они показаны в обсуждении и указывают на небытие, возможно, исследуя разные грани просветления, как они это часто делали. Существуют различные оттенки чернил, а области закрашены и закрашены. Resai остается верным темам, которые у Ханьшань и Шиде общие, показывая их свиток, метлу, радостные лица и изображая их на природе.

Также живопись в период Муромати была Сэссю Тёё, который считается самым выдающимся мастером туши того времени. Картина Канзана и Дзиттоку Сесю Тойо отличается от других, которые видели, поскольку это изображение лиц двух фигур длиной до груди. Сесшу Тойо уделяет большое внимание передаче их эмоций и озорных взглядов, когда они вместе смеются, а Канзан держит пустой свиток. Благодаря этому он улавливает сущность двух фигур. Сэссю Тойо использует различные оттенки чернил и толщину линий. Имеется трехмерное моделирование лиц и рук фигур, демонстрирующее более возвышенный и продвинутый стиль рисования.

Современные представления

Изображения Ханьшаня и Шиде оставались очень популярными в Японии в 16, 17 и 18 веках, а также в 19 веке.

В конце 18 века во время Период Эдо (1615–1868), Ито Дзакучу рисовал Ханьшан и Шиде (Канзан и Дзиттоку). Его исполнение более абстрактно, чем любая из вышеупомянутых картин. Фигуры изображены обнимающими и противоположными - одна в черной одежде, другая в белой, со свитком у ног и поднимающейся вверх метлой. Нет фона, акцент делается на самих фигурах. Надпись приписывается Айк Тайга (Японский, 1723–1776) и гласит:

Один - Бодхисаттва Великого Пути,
Другой - Патриарх Великого Будды.
Какие есть доказательства? Сломанная метла, оборванный отрывок из Священного Писания и стих без рифмы.

Ханьшань и Шиде Мотидзуки Гёкусен, XIX век, Музей изящных искусств Бостона

Надпись ссылается на их эманации Манджушри (Монджу) и Самантабадхры (Фуген).

В 19 веке японский художник дзен Мотидзуки Гёкудзэн создал свиток с изображением пары. Здесь мы видим изменение стиля по сравнению с предыдущими столетиями. Эта картина выполнена в более графической манере, а Мотидзуки Гёкудзэн использует разные цвета и более четкие линии, чтобы создать более мультяшный образ пары. Фигуры эмоциональны и смотрят вверх на что-то за пределами кадра, а не на свиток. Тем не менее, мы видим общие мотивы рваной одежды, метлы и пустого свитка в руке Канзана.

Также в 19 веке во время Период Мэйдзи (1868–1912), звали Хашимото Гахо. Его свиток с изображением пары выполнен чернилами и легким оттенком на бумаге, восходит к простым чернилам и картинам предыдущих веков, хотя и выполнен в гораздо более современной манере. Хасимото Гахо использует различные оттенки чернил и текстуру, что видно через пушистые волосы, разные тона земли, на которой они стоят, и мех на юбке Канзана. Дзиттоку смеется и указывает на пустой свиток, а Канзан смотрит на него с удовольствием. Лица двух фигур смоделированы в трех измерениях, что делает их более реалистичными и современными, чем предыдущие изображения. Ветви деревьев обращены вниз к персонажам, чтобы привлечь внимание зрителей. В этой картине использованы почти все распространенные мотивы, связанные с фигурами, хотя она выполнена в современной и выразительной манере.[13]

Рекомендации

  1. ^ Роберт Борген «Легенда о Ханьшане: забытый источник». www.jstor.org/stable/604274
  2. ^ Хьюго Мюнстерберг, «Дзен и искусство». www.jstor.org/stable/774379
  3. ^ Алан Уоттс. «Путь дзен». Путь дзен. Винтажные книги, 1999, стр. 181
  4. ^ Кацухиро Йошизава, Религиозное искусство мастера дзен Хакуина (Контрапункт: 2009), https://ebookcentral.proquest.com/lib/georgetown/detail.action?docID=478380.
  5. ^ «Ито Дзакучу | Ханьшан и Шиде (яп.: Канзан и Дзиттоку) | Япония | Период Эдо (1615–1868) | The Met», www.metmuseum.org/art/collection/search/670929.
  6. ^ Тим Лерх, «Манджушри и Самантабхадра», https://kwanumzen.org/teaching-library/2003/09/01/manjushri-and-samantabhadra
  7. ^ а б Хельмут Бринкер «Мастера медитации ZEN в изображениях и письмах», www.jstor.org/stable/1522704
  8. ^ Грегори Левин и Юкио Липпит, Пробуждение: Рисование фигур дзен в средневековой Японии, (Японское общество: 2007), стр. 106.
  9. ^ а б "Таварая Сотацу | Четыре спящих | Япония | Период Эдо (1615–1868) | Метрополитен", metmuseum.org/exhibitions/view?exhibitionId=%7B5bc821dc-2782-4897-854f-ebbdc0f09577%7D&oid=77247.
  10. ^ "Мир искусства." Annenberg Learner, www.learner.org/courses/globalart/work/61/index.html
  11. ^ «Канзан и Джиттоку от Чузана». Робин Бантин из галереи Гонолулу, www.robynbuntin.com/Kanzan-Jittoku-p/4524.htm.
  12. ^ «Ханьшань и Шидэ». Интуоло: Ханьшань и Шиде | Китайская живопись | Китайский онлайн-музей, www.chinaonlinemuseum.com/painting-yintuolo-hanshan-and-shide.php
  13. ^ "Friday Fave: Chinese Daoist Immortals - Freer | Sackler". www.freersackler.si.edu. Получено 2018-04-30.

дальнейшее чтение

  • Авиман, Галит. Картины дзен в Эдо, Япония (1600-1868): игривость и свобода в произведениях Хакуина Экаку и Сенгая Гибона. , 2014. Печать.
  • «Канзан (Ханьшань) и Дзиттоку (Шиде), прибл. 1500-1625 гг.» Музей азиатского искусства | Образование, education.asianart.org/explore-resources/artwork/kanzan-hanshan-and-jittoku-shide-approx-1500-1625.
  • «Учебник дзен-буддизма». Руководство дзен-буддизма, Дайсец Тейтаро Судзуки, Theophania Publishing, 2012, стр. 182.
  • Йошизава, Кацухиро. Религиозное искусство мастера дзен Хакуина, Counterpoint, 2009. ProQuest Ebook Central, https://ebookcentral.proquest.com/lib/georgetown/detail.action?docID=478380.