WikiDer > Еретик (балет)
Еретик это современная танцевальная работа Марта Грэм выполнен для Tetus Breton, старинная народная мелодия из Бретань. Луи Хорст, Музыкальный руководитель Грэхема, порекомендовал песню, часть сборника Chansons de la Fleur de Lys в аранжировке Шарля Де Сиври.[1] Премьера танца под названием Еретик в Нью-Йорке Бут Театр 14 апреля 1929 года. В предыдущем объявлении программы работа называлась Вера. Грэм представила произведение со своей компанией; выступление ознаменовало дебют ее концертного ансамбля.[2] Еретик Построен для 13 исполнительниц, 12 из которых одеты в черные трубообразные одежды и одна - в длинное белое платье. Танцовщицами на премьере стали: Грэм в роли женщины в белом, Китти Риз, Луиза Крестон, Ирен Эмери, Этель Руди, Лилиан Рэй, Гортензия Бансик, Сильвия Вассерстрем, Мэри Ривуар, Рут Уайт, Лилиан Шаперо, Британка из Вирджинии, Сильвия Розенштейн Эвелин Сабин, Бетти Макдональд и Розина Савелли.[1]
Тема и структура
Балет длится примерно пять минут. Музыка состоит из десяти ударных тактов, стиха и припева, повторенных семь раз. Он начинается с резкого боевого аккорда, который затем переходит в простую мелодию.[1][3] Когда сцена открывается, женщины в черном выстраиваются полукругом под углом внутрь к центру сцены. Они стоят плечом к плечу, скрестив руки, ноги слегка расставлены и параллельны. Слева от сцены, женщина в белом стоит одна за пределами полукруга, голова в профиль, волосы распущены, лицом наружу. В поисках приветствия или признания она неоднократно подходит к группе. Каждая попытка встречает отказ.[4]
Женщины в черном перестраиваются в разные группы, чтобы не допустить входа солистки. Они передвигаются на неподвижных ногах, с колотящейся пяткой до пятки, затем останавливаются, твердо поставив ноги, - суровый, монолитный барьер. Движения рук также деревянные и ограниченные: они либо держатся подбоченясь, сложив ладони на бедрах, опущены параллельно бедрам, либо подняты на высоту плеч, а затем резко согнуты на груди. С каждым отпором женщина в белом спотыкается и падает на колени. После последней неудачной попытки она падает в изнеможении и падает ничком на сцене побежденной, волосы закрывают ее лицо. Ее руки снова слабо поднимаются вверх, затем опускаются, чтобы оставаться неподвижными.[4]
Критический прием
Танцевальный журналРецензент описал это действо как «проработку жестких обвинений, жестокости и угнетения, которые окрасили композицию в ужас и отчаяние», добавив, что танец «исполнялся динамично».[5] В Нью-Йорк Телеграф »Как писал критик, работа представляла собой «черный круг безжалостных фигур, по отношению к которому ангельская душа, облаченная в белое, плакала и умоляла. Когда мольба регистрировалась в безжалостном круге, они поднялись на полную высоту и угрожающе повернулись ...»[2] Вспоминая работу, годы спустя танцор Грэхема Бесси Шенберг отметили, что танец можно интерпретировать как контраст между творчество и традиции.[6] В своих мемуарах Стюарт Ходс описала пьесу как возможную «метафору жизни Марты - одна против многих - ее роль в мире, в танце, в ее труппе и, вероятно, в ее собственной семье».[7]
Возрождения
Еретик исполнялся с 1929 по 1931 год, затем исчез из Танцевальная компания Марты Грэм репертуар. В 1986 году, когда труппе исполнилось 60 лет, Грэм согласилась воспроизвести некоторые из своих самых ранних произведений. Еретик среди них. Такако Асакава исполнил сольную партию Грэма в танце. Участниками ансамбля были Теа Нерисса Барнс, Кэти Буччеллато, Жаклин Буглиси, Джудит Гарай, Софи Джаванола, Джойс Херринг, Дебра Кантор, Тереза Мальдонадо, Максин Шерман, Ким Страуд и Дениз Вейл. Нью-Йорк Таймс Критик писал, что жестоко замученное выступление Асакавы, противопоставленное неумолимой силе ансамбля, «было« настолько ошеломляющим, что и сама публика ошеломлена ».[3]
С момента возрождения балет периодически ставится. В 2003 году сольную роль взял на себя Фан И Шеу.[8] Пьеса также была поставлена танцевальными коллективами колледжа под эгидой танцевальной труппы Марты Грэм.[9] В 2018 году компания Graham разрешила новую постановку в Центр культурных искусств в Колумбусе, в честь ретроспективной выставки фотографа и давнего сотрудника Грэма Соичи Сунами, создавший первые фотоизображения танца. Постановкой руководил бывший солист Грэма. Мики Орихараи исполняется труппой современного танца Колумбуса (CoMo Dance) с директором и основательницей CoMo Лаурой Пускас в главной роли.[10][11]
Рекомендации
- ^ а б c "Еретик". HyperMartha. Получено 12 января, 2016.
- ^ а б «Еретик (балет в постановке Марты Грэм)». Энциклопедия исполнительского искусства. Библиотека Конгресса. Получено 11 января, 2016.
- ^ а б Киссельгоф, Анна (31 мая 1986 г.). "Танец: Возрождение еретика Грэма"'". Нью-Йорк Таймс. Получено 11 января, 2016.
- ^ а б Тобиас, Тоби (23 июня 1986 г.). "À la Recherche du Temps Perdu, Dance". New York Magazine. п. 67.
- ^ Уоткинс, Мэри Ф. (июль 1929 г.). "Dance Magazine, июль 1929 г." (PDF). Танцевальный журнал. Получено 11 января, 2016.
- ^ Хороско, Мариан (2002). Марта Грэм: эволюция ее танцевальной теории и обучения, 1926-1991 гг.. Университетское издательство Флориды.
- ^ Ходс, Стюарт (август 2011). Отчасти реальная, отчасти мечта: танцы с Мартой Грэм. 9098: Concord ePress.CS1 maint: location (связь)
- ^ Сега, Льюис (27 января 2003 г.). «Марта Грэм в теле, но не в душе». Лос-Анджелес Таймс. Получено 14 января, 2016.
- ^ Грескович, Роберт (20 марта 2012 г.). "Марта Грэм снова помолодела". Журнал "Уолл Стрит. Получено 11 января, 2016.
- ^ «Сезон 2018-2019: Поколения искусства - Семья Сунами». CoMo Dance. Получено 17 апреля, 2019.
- ^ «Поколения искусства: семья Сунами». Центр культурных искусств. Получено 17 марта, 2019.