WikiDer > Хо Хо Ин
Хо Хо Ин 何 和 应 | |
---|---|
Родившийся | |
Национальность | Сингапур |
Образование | Лю Канг Чен Вэнь Си |
Движение | Абстрактный экспрессионизм, Китайская живопись тушью |
Награды | Культурный медальон, 2012 [1] |
Хо Хо Ин (Китайский: 何 和 应; пиньинь: Hé Héyīng) это Сингапурский Абстрактные художник, известный своим авангардом Китайская каллиграфия и его Абстрактный Экспрессионистический произведения искусства, уникальные для азиатской идеологии. Он также является опытным автором под своим известным прозвищем. Zǐ Mù (子 木) и художественный критик сингапурского сообщества изобразительных искусств.[2]
Хо родился старшим из пяти детей, в Хайнань.[3] Когда он родился, его отец оставил семью и переехал в Куалу, чтобы работать поваром в британской семье. Большую часть своих детских лет он провел с матерью, домохозяйкой на острове, и во время вспышки болезни. Вторая китайско-японская война Хо и его мать избежали захвата захватчиками и воссоединились со старшим Хо в Куала Лумпур в 1941 году. Ему было 5 лет, когда он прибыл в город, но через год обнаружил, что город перешел к японцам. Жизнь была суровой, но прилежный мальчик продолжил образование в Конфуцианской начальной школе Чунг Хва (尊 孔 小学).[4] В школе он изучил основы Китайская каллиграфия и уроки рисования в классе, копирование рисунков, сделанных его учителем на доске. В свободное время он погружался в киоски с комиксами вдоль Петалинг-стрит (Китайский: 茨 厂 街; пиньинь: cíchng jiē), просматривая китайские комиксы об уся (китайский: 连环 书; пиньинь: лианьхуан шу) и копирование персонажей комиксов домой.[5] Он продолжил школу в Конфуцианская средняя школа Чунг Хва (尊 孔 中学) до 1951 года, когда его семья переехала в Сингапур. Он присутствовал на Китайская средняя школа, и развил сильный интерес к искусству под влиянием школьных учителей Лю Канг и Чен Вэнь Си. Поскольку он был беден и не мог позволить себе художественные материалы, Чен часто предлагал ему деньги на покупку художественных материалов. Уверенность Хо в своем искусстве росла, когда он владел китайской каллиграфией и часто получал награды в школе. Когда ему было 18 лет, его мать умерла от рак шейки матки вскоре после рождения младшей сестры. Без матери Хо пришлось взять на себя заботу о своих братьях и сестрах и младшей сестре четырех с половиной месяцев, в то время как его отец работал в британской семье. Поскольку его отец мало зарабатывал поваром, Хо часто приходилось просить кредит на еду и провизию у владельцев магазинов.[4]
В 1962 году Хо окончил Наньянский университет со степенью бакалавра искусств по китайскому языку и литературе. В 1963 году Хо вместе с семью другими художниками Ви Бенг Чонг, Тонг Сян Энгом, Тай Чи Тох, Тан Йи Хонг, Джонда Го и Нг Ят Чуанг часто собирались вместе, чтобы обсудить развитие изобразительного искусства страны, и пришли к созданию уникального считал, что современное искусство в Сингапуре следует изучать с лофтом и рвением. Итак, в октябре того же года они основали Общество современного искусства и открыли свою Первую выставку современного искусства в Национальной библиотеке. В 1975 году Хо получил награду от малайской арт-группы APAD (Angkatan Pelukis Aneka Daya) за его вклад в продвижение искусства среди различных групп расового искусства в Сингапуре и объединение различных организаций этнического искусства.[6]
Искусство Хо развивалось на протяжении его лет, начиная с Китайская каллиграфия эстетика укоренилась в нем, когда он был школьником, под влияние западного искусства Импрессионизм и картины матери и ребенка Фовист мастеров. В 1950-60-х годах Хо нашел свое истинное призвание в художественном самовыражении, когда он увидел полуабстрактные картины на тему природы и Сюрреализм в первый раз. Его особенно восхищали свободные движения американских художников, таких как Джексон Поллок и другие художники, существовавшие во времена его юности. Эта новая энергичная эстетика нашла отклик Даосский говоря, Пусть мышление будет подобно птице в небе - поговорка, которая жила рядом с его искусством на протяжении всей его жизни. Это вдохновило его жить свободно на своем холсте, избегая мира жесткости и системных ограничений, в котором живут люди. Это позволило ему нарушить границы в своем выражении на холсте и за его пределами. Вместе с его склонностью к синему, красному и черному цветам в его палитре его картины демонстрируют уникальную художественную идентичность, которая является визитной карточкой Хо Хо Инга.[7]
Галерея
Без названия
Коллекция: Китайская средняя школа
Рекомендации
- ^ Культурный медальон, 2012: Хо Хо Ин - Визуальное искусство. https://www.nac.gov.sg/singaporeartsscene/culturalMedallion/overview.html
- ^ Сингапурский фестиваль китайской культуры Большая художественная выставка 2008, 29 февраля - 5 марта 2008 г., Сингапур: Федерация художественных обществ (Сингапур), 2008, стр. 70
- ^ Чиа, Аделина (18 октября 2012 г.). «Круг победителей». Straits Times. п. C7.
- ^ а б Вэй Чжэн, Е (13 октября 1998 г.). «Изобразительное искусство (Часть 1)». Центр устной истории (Опрос). Беседовал Хо Хо Ин. Сингапур.
- ^ Вэй Чжэн, Е (13 октября 1998 г.). «Изобразительное искусство (Часть 3)». Центр устной истории (Опрос). Беседовал Хо Хо Ин. Сингапур.
- ^ "Профиль Ho HoYing, Общество современного искусства". Архивировано из оригинал 1 мая 2009 г.. Получено 23 марта 2008.
- ^ Лим, Ричард, изд. (ок. 1990 г.), Сингапурские художники говорят, Сингапур: C.H. Йео, стр. 44–47, ISBN 9810-0-1839-8
дальнейшее чтение
- Сабапати Т. К .; Чео Чай-Хианг (ред.) (2005) Повторное подключение: Лю Канг и Хо Хо Ин: Избранные труды о сингапурском искусстве и художественной критике. Сингапур: Институт современного искусства Сингапура. ISBN 978-981-05-4016-6
- 何 和 应 (Ho, Ho Ying) (2000) 《跨越 障碍: 何 和 应 创意 书画 集》 (Преодолевая барьеры: последние работы Хо Хо Инь в области каллиграфии). Сингапур: Федерация художественных обществ.
- 何 和 应 (Ho, Ho Ying) (1999) 《美术 论 衡》 (Перспективы в искусстве). Сингапур: Сингапурский художественный музей.
- 何 和 应 (Ho, Ho Ying) (1978) 《何 和 应 画集》 (Коллекция произведений искусства Ho Ho Ying).
- 何 和 应 (Ho, Ho Ying) (1966) 《何 和 应 画展 特辑》 (Каталог художественной выставки Ho Ho Ying).