WikiDer > Джоан Ллимона - Википедия
Джоан Ллимона | |
---|---|
Автопортрет Джоан Ллимона, 1903 г. | |
Родившийся | Джоан Ллимона и Брюгера 23 июня 1860 г. Барселона, Каталония, Испания |
Умер | 23 февраля 1926 г. Барселона, Каталония, Испания |
Национальность | испанский |
Образование | Школа Llotja, Барселона |
Известен | Художник |
Движение | Востоковед; Cercle Artístic de Sant Lluc; Модернист |
Хоан Ллимона и Брюгера (1860-1926) был испанский художник, который стал популярным в конце Романтическое движение в Европе Ллимона внесла важный вклад в модернистское движение[1] Llimona родилась в Барселона в 1860 году и умер в 1926 году в своем родном городе Барселона.[2] Несмотря на свою короткую жизнь, Ллимона оказал прочное влияние на модернистское движение в европейском искусстве начала 20 века. Находясь под глубоким влиянием религии, многие работы Ллимоны связаны с религиозными сценами и верованиями и впоследствии передают зачастую противоречивые религиозные послания.
Ранние годы
Llimona родился в Барселоне, Испания, 23 июня 1860 года. Он родился в чрезвычайно религиозной и артистической семье. Льмона была особенно близка со своим братом, Josep Llimona, который был опытным скульптором-модернистом.[1]
У Ллимоны было двое детей, которые также были большой силой в европейском художественном сообществе: Нурия Ллимона Раймер, художник, и Мерседес Ллимона Раймер, иллюстратор.[2] Хоан Льимона умер в 1926 году в Барселоне.
Образование
Прежде чем Льмона стал опытным и неоднозначным художником, он изучал архитектуру и инженерию. Вскоре после того, как он обнаружил свои способности к живописи, Ллимона отказался от изучения архитектуры в пользу изучения живописи в школе Льоджа в Барселоне.[1]
Ллимона также много времени уделяла изучению живописи в разных городах Европы. Его время было сосредоточено на изучении живописи в Мадриде и Венеции. Во время своих частых поездок в Мадрид Ллимона сосредоточил свое время на изучении картин в Прадо.[2]
Между летом и осенью 1882 года Ллимона ездил в Венецию с намерением усовершенствовать свою технику. В это время он сосредоточился на использовании цвета и яркости в своих картинах, опасаясь, что его картины часто бывают слишком приземленными и скучными. Для этого Ллимона хотела рисовать на открытом воздухе и набраться опыта в практических мазках разных цветов и силы. Кроме того, Льмона посетила бесчисленное количество музеев по всей Венеции, чтобы изучить картины художника. Веронезе, Тьеполи и Тинторетто.[2]
Поездка в Рим
Вскоре после продолжения учебы в живописи Ллимона сопровождал своего брата в Рим. Там Хосе получил стипендию, которую он выиграл, для изучения римской скульптуры.[1] По прибытии братьев в Рим двух художников сразу же встретили в первой мастерской Энрика Сьерры.[3] Братья сняли студию на вилле Эстролльферн, старинной вилле недалеко от виллы Борхезе. Эта квартира служила домом и мастерской Ллимоны на протяжении всего его пребывания в Риме.[3] Во время своего пребывания в Риме Ллимона проводил дни, работая в этой мастерской, а ночи проводил в Академии Джиджи.
Ллимона проводил время в Риме, пробуждая свои интересы и совершенствуя свои техники живописи. Здесь у двух братьев сложились глубокие профессиональные и личные отношения с другими артистами как внутри Каталонии, так и за ее пределами.[3] Одно из самых влиятельных взаимоотношений Ллимоны в Риме было с Жоаном Карлесом Марти Приоццини. Переписка между двумя мужчинами демонстрирует решимость Ллимоны сделать успешную карьеру художника.[3]
Во время их визита в Риме преобладали две художественные тенденции: исторические изображения и неаполитанские изображения.[3] Ллимона соединил эти тенденции со своими модернистскими влияниями во многих своих работах после своего пребывания в Риме.
Вернуться в Барселону
Когда два брата вернулись в Барселону, Льимоне было 24 года. По их возвращении в Барселоне были две доминирующие группы художников: более аристократическая группа, которая встретилась в Барселонском Атенеуме, и группа, более ориентированная на креативщиков, которая сформировала Центр акварелиистов на Соборной площади.[2] Член последней группы, Llimona проводил время, рисуя с широким кругом испанского общества.
На Соборной площади художники, такие как Llimona, приходили рисовать моделей и играть. домино.
На этом раннем этапе его карьеры многие картины Ллимоны описываются как анекдотические с реалистичными деталями и драматическими деталями окружающей среды. В декабре 1884 года Llimona участвовал во Второй выставке изящных искусств вместе с другими выдающимися художниками, такими как Baixeras, Cusachs и другими.[2]
В 1886 году он представил свою картину «На рассвете» на выставке Парижского салона, а в 1887 году он представил холст «Мигранты» для выставки изящных искусств. Вместе с его картиной «Первый зуб», представленной в 1889 году в «Экстраординарном изящном искусстве», они образуют группу картин, наиболее характерных для первого этапа творчества Джоан Ллимона.[3]
Стили и развитие
После 1905 года в живописи Ллимоны явно повлиял символизм. Кроме того, после его обращения в католицизм в 1890 году его работы сохранили свои сильные религиозные корни.[1]
Позже в своей карьере Ллимона опубликовал бесчисленное количество статей об эстетическом присутствии и противоречиях, связанных с жесткой интерпретацией сексуальной морали и богохульства.[1] Он также стал участником «Lliga bon mot, »Что примерно переводится как« Лига доброго слова ». Группа функционировала как общество, направленное на защиту консервативной и жесткой концепции морали.[1]
Кроме того, Льмона и его брат вместе с другими выдающимися художниками основали «Cercel Artistic de Sant Lluc», который был центром распространения традиционной католической морали в искусстве. Общество все еще активно сегодня.[1]
Религия
Хотя Ллимона не полностью посвятил себя религии до 1890 года, католицизм глубоко повлиял как на личную жизнь, так и на работу Льмоны на протяжении всей его жизни. В 1890 году Джоан Льимона полностью посвятил себя обращению в католицизм.[3] На тот момент Ллимоне было тридцать лет, она была незамужней и страдала от личного кризиса.[2] Следовательно, обращение Льмоны в католицизм часто рассматривается как попытка спасти его личную жизнь.
Многие связывают это обращение с поездкой Льмоны в Рим, где она заболела и лечилась у доктора Хосепа Бланча Бенедикта. Бенедикт был очень религиозным человеком и говорил с Джоан о духовном просветлении после того, как последовал путем Церкви. Его обращение в крайний католицизм привело его к убеждению в прагматическом применении веры, основанной на постоянном проявлении добра и защите женщин, которые, как он считал, были самым слабым существом и впоследствии стали жертвой общества.[3]
Вскоре католицизм проник в его искусство. Некоторые из его работ вызвали резкую критику, например, «Внезапная смерть», которую автор затем решил уничтожить и использовать позже как холст для боли в 1896 году.[2] На этом этапе его творчества прежний анекдотизм смешан с желанием Льмоны выражать душевные состояния и возбуждать благотворительность.
Художественный кружок Святого Луки
В 1893 году братья Ллимона вместе с другими известными художниками, такими как Антонио Гауди, Дионис Байшерас и Хоаким Банселлс, основали Художественный кружок Святого Луки. Организация стремилась объединить христианских художников и добивалась создания художественного союза.[4] Ценности организации вращались вокруг строгого католицизма и исследовали пересечение религии и морали.[4]
Известные работы
Викискладе есть медиафайлы по теме Джоан Ллимона. |
- "Autorretrato" 1903 г.
- "Сан-Фелипе Нери ан ла консаграсион де ла Санта Миса" 1902 г .; en la Iglesia de San Felipe Neri, Барселона
- "Cartell Circol S Lluc"
- "V Exposición Internacional de Arte" 1907 г.
- «Апунт» 1917 г.
- "Эль энфермо"
- "Дона эстеса" 1902 г.
- "La esposa"
- "Дальт дель террат"
- "Ноя ллегинт" 1900-1905 гг.
- "Pensativa junto al río" 1920
- "La carta" 1905 г.
- «Лектура» 1891 г.
- "Mujer melancólica" 1910 г.
- "Noia estirant-se (Chica estirándose)" 1916 г.
- "L'ultima Pasqua"
- "Азул (chica en paisaje)"
- "Коста Трамонтана Майоркина"
- "Cristo yacente"; репродукция скульптуры его брата Хосепа Льимоны, которая находится в соборе Барселоны[5]
- "Сан-Хосе кон Хесус" 1920 г.
- "Вирхен кон Ниньо" 1920
- "Сан-Фелипе-Нери и консаграсион-де-ла-Санта-Миса" 1902 г.
- "Торнант дель трос" 1896 г.
- "La muerte súbita antes de ser repintada"[5]
Смотрите также
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм час "ХОАН И БРУГЕРА ЛЛИМОНА". ГАУДИ И АРТ-МОВЕ В КАТАЛОНИИ.
- ^ а б c d е ж грамм час Llimona, Mercé (1977). Josep Llimona и Joan Llimona: vida y obra. Барселона: Барселона: Nuevo Arte Thor.
- ^ а б c d е ж грамм час Адмелла, Кармина (2004). Джоан Льимона (1860-1926) Хосеп Льимона (1864-1934).
- ^ а б "Cercle Artistic de Sant Lluc". www.santlluc.cat. Получено 2015-12-13.
- ^ а б "Galería Pintores Españoles :: Llimona I Bruguera, Joan". www.foroxerbar.com. Получено 2015-12-13.