WikiDer > Джон Миллс-Кокелл

John Mills-Cockell

Джон Миллс-Кокелл
Джон Миллс-Кокелл
Джон Миллс-Кокелл
Исходная информация
Имя при рожденииДжон Миллс-Кокелл
Родившийся (1943-05-19) 19 мая 1943 г. (возраст 77)
Торонто, Онтарио, Канада
ЖанрыЭлектроника, рок, музыка из кино и телевидения, опера, театр
Род занятийКомпозитор
ИнструментыНесколько
Активные годы1963 – настоящее время
ЭтикеткиTrue North, Alga Marghen, RVNG Intl.
Связанные актыИнтерсистемс, Сиринкс
Интернет сайтwww.johnmillscockell.ca

Джон Миллс-Кокелл (родился 19 мая 1943 г.), канадец композитор и мульти-инструменталист, возможно, наиболее известный своей новаторской работой с прогрессивными / авангард Канадские группы Интерсистемс и Сиринкс, а также за его многочисленные работы для радио, телевидения, кино, балета и сцены.

Миллс-Кокелл был одним из первых, кто принял Синтезатор Moog, и считается пионером в области электронная музыка.

Ранние годы

Миллс-Кокелл родился в Торонто, Онтарио. Его мать скончалась, когда ему было шесть месяцев. Его отец, работа которого часто требовала от него длительного пребывания за границей, вскоре после этого счел необходимым на время поместить Миллс-Кокелла в приют. В конце концов отец Миллс-Кокелл снова женился, и семья воссоединилась. У Миллс-Кокелл есть два младших брата.[1]

Миллс-Кокелл познакомился с музыкой в ​​возрасте 5 лет, когда его отец, преданный музыкант-любитель и певец, посоветовал ему присоединиться к церковному хору. В пятнадцать лет он услышал свое первое произведение электронной музыки и обнаружил, что его "зацепило". [1]

Формальное музыкальное образование

Миллс-Кокелл изучал музыку в Университет Торонто с 1963 по 1967 гг.[2]

Он изучал фортепиано у Джона Коварта и композицию у доктора Сэмюэля Долина в Королевская консерватория музыки в Торонто с 1964 по 1968 год, где он также преподавал электронную музыку.[3][4][5]

Он учился в аспирантуре у Густава Чамага в студии электронной музыки Университета Торонто в 1967 и 1968 годах.[6][5]

Интерсистемс

Осенью 1967 года в Торонто Миллс-Кокелл объединил усилия со скульптором света. Майкл Хайден, поэт Блейк Паркер и архитектор Дик Зандер создают Интерсистемс, творческий коллектив и мультимедийный перформанс-ансамбль. Мультимедийные презентации Intersystems представляли собой не поддающееся классификации сопоставление музыки Миллса-Кокелла, световых шоу Хайдена, устных поэтических чтений Паркера с инженерными навыками Зандера, лежащими в основе построения презентаций.[7][5]

Intersystems активно работала в Канаде и США, в том числе в Торонто, Монреаль, Ванкувер, Нью-Йорк, Питтсбург, а по приглашению Бакминстер Фуллер, Университет Южного Иллинойса в Карбондейл, Иллинойс.[8][5]

Intersystems выпустила три пластинки: Номер один Intersystems (1967), Персиковый (1968), и Бесплатный психоделический плакат внутри (1968).[9] Эти оригинальные релизы стали предметом коллекционирования, и их чрезвычайно сложно найти.

В конце 2015 года все три альбома Intersystems были переработаны и переизданы вместе с 132-страничным буклетом в переплете, содержащим фотографии, эссе и репродукции винтажных репортажей в прессе, итальянского лейбла Alga Marghen, получившего всеобщее признание.[10]

Сиринкс

После распада Intersystems в 1968 году Миллс-Кокелл продолжал сочинять музыку, работая с рядом других известных музыкантов, включая Энн Мюррей, Брюс Кокберн, и Мюррей Маклаучлан.

Его следующая важная веха наступила в 1970 году, когда вместе с перкуссионистом Аланом Уэллсом и саксофонистом Дугом Принглом Миллс-Кокелл сформировал Syrinx, трио прогрессивной музыки, чья работа включала элементы электроники, классической и мировой музыки, а также психоделического рока. Сиринкс играл в кофейнях Торонто. Спустя время канадский музыкальный руководитель и менеджер по талантам Берни Финкельштейн подписал трио на свой недавно созданный Истинные Северные отчеты.[11]

1970: Первый альбом и растущее уведомление

Syrinx выпустила свой первый (одноименный) альбом в 1970 году.

Альбом вызвал восторженные отзывы критиков, и после этого группа вновь стала пользоваться спросом в самых разных кругах.

Сиринкс открылся для легенды джаза Майлз Дэвис на его Суки варят тур, и играл в счета с Рави Шанкар.[12]

Кроме того, первый релиз привлек внимание руководителей из CTV, который заказал музыкальную тему для своего дальновидного телесериала А вот и семидесятые. Эта комиссия привела к тому, что Миллс-Кокелл составил Тилликум, который позже был выпущен как сингл и вошел во второй альбом Syrinx.[13]

В 1971 году уважаемый репертуарный оркестр Торонто выполнил заказ на выпуск первого альбома. Stringspace, который Миллс-Кокелл сочинил для Syrinx, TRO и дополнительных ударных. Stringspace - это 26-минутная композиция в четырех частях: Декабрьский ангел, Syren, Ибиситкс, и Полевой гимн (эпилог). Stringspace исполнили вживую Syrinx и TRO под управлением Милтон Барнс, и транслируются на Канадская радиовещательная корпорацияПрограмма Музыка для просмотра в 1971 г.[14][15]

1971: Давно потерянные родственники

На волне замечаний и одобрения критиков, вызванных их первым альбомом, Syrinx вернулась в студию в конце 1970 года, чтобы записать второй альбом. Однако после нескольких недель записи пожар уничтожил студию, инструменты группы, в том числе Moog Mark II Миллса-Кокелла, и мастер-пленки с записями их нового альбома.[16]

Не испугавшись, и при поддержке музыкального сообщества Торонто по сбору средств, группа приобрела новые инструменты и продолжила запись альбома.

Давно потерянные родственники был выпущен в 1971 году на лейбле Финкельштейна True North. В альбом вошли песни Миллса-Кокелла Тилликум и четыре Stringspace пьесы (которые из-за ограниченного пространства LP-носителя занимали обе стороны LP), завершенные тремя дополнительными композициями Миллса-Кокелла: Тамблеры в Убежище, Лучше глухонемой с первого раза, и Аврора Спинрей. Тилликум был также выпущен как сингл и достиг 38 строчки в канадских чартах в 1971 году.[17]

Группа распалась в 1972 году, когда Миллс-Кокелл, Уэллс и Прингл занялись другими проектами.[18]

2016: Неваляшки из Убежища (1970 - 1972)

24 августа 2016 г. RVNG Intl. объявил о выпуске Тамблеры из Убежища, обновленная коллекция, включающая весь выпущенный репертуар Syrinx, а также некоторые ранее неизданные треки, в том числе аудиозапись CBC Музыка для просмотра производительность Stringspace. Неваляшки из Убежища был выпущен 14 октября 2016 года.[19]

Сольные альбомы и коллаборации

В годы после распада Syrinx в 1972 году Миллс-Кокелл выпустил ряд сольных работ, в том числе Сердцебиение (Настоящий Север, 1973), Третий Завет (Настоящий Север, 1974), Шлюз (Анубис, 1977), и слышите ли вы стремительную реку? (1995). Он также выпустил кассету с Стелла в черно-белом, сотрудничество с поэтом Блейком Паркером, в 1994 году.

В 2004 году Миллс-Кокелл выпустил на компакт-диске свою семичастную композицию. Концерт избавления, «стихотворение со словами расширенного тона» с либретто Блейка Паркера.

Театр и танец

Миллс-Кокелл на протяжении всей своей карьеры играл в мюзиклах и написал более 100 саундтреков к пьесам в театрах Канады. Многие из его работ, не созданных специально для танцев, были адаптированы танцевальными коллективами, в том числе Принадлежать, Королевский Виннипегский балет, Лента АриэльТеатром танца Анны Вайман и Jouney Tree и Напев для вашего короля драконов Национального балета Канады.

В настоящее время он работает над тем, чтобы Савитри и Сэм- сочиненную им полнометражную оперу с либретто Кена Гасса.

Он также работает над своей последней оперой, Детская катастрофа, с либреттистом Франсом Дюкассом.

Кино, телевидение и радио

Миллс-Кокелл написал музыку к таким художественным фильмам, как Клоунские убийства (1976), Смертельный урожай (1977), Поезд ужаса (1980), Огромный (1982), и Гора нападающего (1985).

Он также был композитором для короткометражных фильмов и телевидения, а также создал оригинальные саундтреки для таких постановок, как Упаковки, Обеспечить регресс, Итальянцы, Стационарный ковчег, и Маленький вампир.

Он записал десятки радиопрограмм для CBC.[20][5]

Связь с Робертом Мугом

Во время своего пребывания в Intersystems Миллс-Кокелл был одним из первых артистов, принявших модульный синтезатор Moog в качестве музыкального инструмента для исполнения, несколько раз встречаясь с Роберт Муг перед окончательной покупкой ранней модели.

Он описывает первое изучение инструмента:

Вскоре мы узнали об этом инструменте, который называется синтезатор Moog, и для меня это показалось моей мечтой. Мы сами делали электронные инструменты: играли на магнитофоны, вместе натягивали разные штуки.

Оказалось [Dr. Муг] был в северной части штата Нью-Йорк, что недалеко от Торонто, и мы поехали туда на психоделическом фургоне Volkswagen, чтобы увидеть его.

[. . . . .]

Клавиатура была очень важна для [синтезатора Moog], и у него был ленточный контроллер, чтобы вы могли играть мелодии. Я был довольно обычным музыкантом, хотя я делал «авангардную» музыку, и я хотел иметь возможность играть рок-песни ». [16]

Миллс-Кокелл совершил несколько поездок в Trumansburg чтобы встретиться с доктором Мугом и, в конце концов, купил синтезатор Moog Mark II, который он начал использовать в выступлениях Intersystems:

Мы играли по всей стране в Канаде, мы ездили в Штаты, мы играли в Иллинойсе и Вашингтоне, и занимались этим около 2 лет.

Moog Mark II был уничтожен в том же огне, который поглотил мастер-ленты Сиринкса. Давно потерянные родственники. Миллс-Кокелл продолжил свое дело, заменив Муга на ARP 2500 в конце 1971 г.[16]

Награды

Работы Миллса-Кокелла отмечены многочисленными наградами и грантами.

В 1966 году его Фрагменты для оркестра, этюд для фагота, подготовленного фортепиано и магнитной ленты получил премию студенческих композиторов BMI.


С 1968 года он получил многочисленные гранты от Канадский совет по искусству и Совет искусств Онтарио.

Его оценка за Половина жизни, часовая драма Дэниела Петри для Астральные фильмы & HBO был номинирован на лучшую музыку в American Cable Awards.

Его оценка 1978 года для Новички: итальянцы получил награду CFTA за лучший музыкальный результат.

В 1981 году его оценка за Поезд ужаса получил Премия Джинна номинация на лучшую музыку.

В 1989 году он был награжден премией ProCan за «Выдающийся вклад в музыку для кино».[21]

Личная жизнь

Миллс-Кокелл живет на острове Ванкувер со своим партнером Джин.

Он остается активным в музыкальной композиции.

Рекомендации

  1. ^ а б «10 вопросов Джону Миллсу-Кокеллу». barczablog. 8 сентября 2013 г.. Получено 10 марта 2019.
  2. ^ http://www.johnmillscockell.ca
  3. ^ http://www.johnmillscockell.ca
  4. ^ "Джон Миллс-Кокелл". Энциклопедия музыки в Канаде. Получено 7 сентября 2019.
  5. ^ а б c d е "Джон Миллс-Кокелл: Биография | Канадский музыкальный центр | Центр канадской музыки". Musiccentre.ca. Получено 10 марта 2019.
  6. ^ http://www.johnmillscockell.ca
  7. ^ http://www.johnmillscockell.ca
  8. ^ http://www.johnmillscockell.ca
  9. ^ http://www.johnmillscockell.ca
  10. ^ «ИНТЕРСИСТЕМС: Интерсистемс - 3LP BOX - ALGA MARGHEN». Принудительное воздействие. Получено 10 марта 2019.
  11. ^ "Сиринкс - Джон Миллс-Кокелл". Johnmillscockell.ca. 14 октября 2016 г.. Получено 10 марта 2019.
  12. ^ "Сиринкс - Джон Миллс-Кокелл". Johnmillscockell.ca. 14 октября 2016 г.. Получено 10 марта 2019.
  13. ^ "Сиринкс - Джон Миллс-Кокелл". Johnmillscockell.ca. 14 октября 2016 г.. Получено 10 марта 2019.
  14. ^ "Сиринкс - Джон Миллс-Кокелл". Johnmillscockell.ca. 14 октября 2016 г.. Получено 10 марта 2019.
  15. ^ "Сиринкс и репертуарный оркестр Торонто" - "Ибистикс""". YouTube. 8 ноября 2010 г.. Получено 10 марта 2019.
  16. ^ а б c "Ранние" живые "исполнители модульной системы Moog: Джон Миллс-Кокелл - Фонд Боба Муга". Moogfoundation.org. Получено 10 марта 2019.
  17. ^ "Сиринкс - Джон Миллс-Кокелл". Johnmillscockell.ca. 14 октября 2016 г.. Получено 10 марта 2019.
  18. ^ "Сиринкс - Джон Миллс-Кокелл". Johnmillscockell.ca. 14 октября 2016 г.. Получено 10 марта 2019.
  19. ^ "Сиринкс - Неваляшки из Убежища - RVNG Intl". Igetrvng.com. Получено 10 марта 2019.
  20. ^ "Джон Миллс-Кокелл - композитор". Johnmillscockell.ca. Получено 10 марта 2019.
  21. ^ "Джон Миллс-Кокелл - композитор". Johnmillscockell.ca. Получено 10 марта 2019.

внешняя ссылка