WikiDer > Джон Кон

Jon Cone

Джон Кон (родился в 1957 году в Майами, Флорида) - совместный художник-гравер, пионер[1] и разработчик фотографических струйный технологии, педагог и фотограф. Конус наиболее известен тем, что основал первую в мире студию цифровой печати Cone Editions Press.[2] и разработчик струйных систем quad-black для печати прекрасных черно-белых фотографий[3] включая первый коммерчески доступный метод производства художественных черно-белых отпечатков в цифровой фотолаборатории.[4]

Карьера

Джон Коун основал Cone Editions в 1980 году в двухэтажном лофте по адресу 112 N. Main Street, Порт-Честер, штат Нью-Йорк. Печать ателье. В пределах 40 минут от Манхэттена Коун пригласил художников сделать с ним отпечатки, используя различные техники гравюры, в том числе Шериграфия, Гравюра на дереве, Травление, Монотипирование, и Фотогравюра. Конус разработал и предложил уникальные гибридные техники в прямом ответе на живопись, рисунок или скульптуру конкретного художника. Художники работали над этими техниками в течение определенного периода времени; часто несколько лет. Коун стал пионером компьютерной графики в 1984 году.[5] с Дэвидом Хамфри и Джоэлом Фишером.

В 1982 году он начал сосредотачивать свое внимание на художниках второго поколения нью-йоркской школы, публикуя оригинальные эстампы и копии произведений искусства. Стэнли Боксер, Норман Блюм, Лестер Джонсон и Вольф Кан.

В 1984 году он начал публиковать гравюры и рисунки художников молодого поколения, в том числе Эмили Ченг, Лидия Дона, Джанет Фиш, Вилли Хикс, Дэвид Кэпп, Кэрол Себоровски, и Арчи Рэнд.

В 1987 году Коун открыл галерею Cone Editions Gallery на Бродвее 560 в Нью-Йорке. Сохо район искусств. В галерее были представлены оригинальные и необычные экспериментальные проекты, которые варьировались от крупномасштабных принтов картофеля до компьютерных гравюр и шелкографии и крупных живописных абстракций. Первая выставка была посвящена Отпечаткам стихов художника. Норман Блюм и поэт Джон Яу, серия из восьми крупномасштабных принтов, сделанных с натуры при помощи обнаженной модели в полиграфической студии Cone Editions. 27 марта 1988 года фотография одной из крупномасштабных картинок с картофелем Арчи Рэнда украсила первую страницу воскресного издания Art Section New York Times в статье критика. Хилтон Крамер[6] В 1987 году галерея Cone Editions показала первые компьютерные гравюры и шелкографии на выставке под названием «Доказательство».

В 1989 году Кон переместил свои гравюры и издательскую деятельность в небольшую деревню Ист-Топшам, штат Вермонт. Создав специально построенную трехэтажную студию для столбов и балок, посвященную достижениям в области цифровой печати, Cone Editions начала публиковать проекты компьютерной печати в трафаретной, монопринтерной и акватинтной глубокой печати. В 1992 году Cone начала предлагать прямой цифровой выход с Принтеры IRIS 3047.

В разработку Cone вошли программное обеспечение и чернила для принтеров Iris 3047, а с 1994 по 1997 год он был партнером IRIS Graphics по развитию и маркетингу.[7] для рынка изобразительного искусства. Коун отвечал за продажу принтеров Iris и предоставление своей собственной методики обучения более чем 40 студиям Giclée в США, включая выпуски Дэвида Адамсона, выпуски Muse-X, выпуски Hunter, Donald SafTech, Джейми Кук и многие другие.

В 1995 году Кон начал разработку своего метода струйной печати с четырьмя черными чернилами для получения прекрасных черно-белых фотографий. Заменив четыре обычных цветных чернил CMYK в принтере IRIS 3047 своей собственной формулой из четырех монохроматических оттенков черных чернил и разработав программное обеспечение и справочные таблицы, Коун произвел фотографии, которые были репликантами платиновой / палладиевой печати. Коун обнаружил, что для передачи непрерывного тона необходимы три оттенка черного, а четвертые монохромные чернила можно использовать для раздельного тонирования - процесса, позволяющего фотографии выглядеть теплее в тени. Коун назвал это изобретение DigitalPlatinum для IRIS. Самым заметным проектом, созданным с использованием этой техники, был пасьянс Дайаны Миченер для Питер МакГилл в 1997 г.

Конус разработал свою первую рецептуру цветных струйных чернил ConeTech WGFA.[8] чтобы реализовать более яркую гамму, которая нужна фотографу Ричард Аведон. Коун напечатал портфолио Аведона «Памяти мистера и миссис Конфорт: басня в 24 сериях»., а также Гордон Паркс цветные принты для Галерея искусств Коркоран Ретроспектива парков: «Половина прошедшей осени: искусство Гордона». Конус продолжил использование принтера Iris в следующем тысячелетии, производя Botanica Magnifica.[9] в 2007 году для Коллекция редких книг Смитсоновского института, набор из 5 книг размером с двойного слона, запечатлевший редкие ботанические фотографии фотографа Джонатана М. Сингера. В 2009 году Коун начал сотрудничать с фотографом. Зана Бриски печать черно-белых фотографий Айрис с новыми портретами насекомых Бриски.

В 1999 году Cone представила коммерческую систему монохроматической черно-белой печати чернил и профилей ICC для принтера Epson 3000, которая позволила фотографам создавать широкий спектр монохроматических тонов от теплых до холодных, используя архивные цветные чернила и профили ICC для Somerset Velvet. бумага. Это была первая недорогая система quad-black, выпущенная ConeTech. С 2002 по 2008 год компания Cone будет разрабатывать и внедрять более высокие стандарты монохроматических струйных продуктов для принтеров Epson, включая PiezoTone (2002), PiezographyBW ICC (2004), Piezography iQuads (2005), Piezography K7 (2006), Piezography MPS (2008).

В 2006 году Cone представила новую концепцию в рецептуре чернил, разработав набор чернил для принтеров Epson, который был "управляемый цветом" во время приготовления путем сопоставления цветовая гамма производится драйвером принтера OEM, вместо того, чтобы пытаться имитировать отдельные позиции чернил, которые позже будут контролироваться профилями ICC. Чернила ConeColor совместимы с наборами чернил Epson Ultrachrome и предназначены для использования с OEM-драйвером, OEM-рабочим процессом и OEM-профилями ICC.

Cone часто ездил в Нью-Йорк с 2006 по 2008 год, чтобы сотрудничать с фотографом / режиссером. Грегори Колберт и Марк Собчак, главный типограф Кольбера, вместе со своими помощниками в студии, чтобы усовершенствовать процесс, который использовался в основном для создания оригинальных работ для Кольберта. Музей пепла и снега кочевников. Конус разработал часть процесса, которая представляла собой систему из 11 монохроматических чернил для пьезографии и программное обеспечение, разработанное Коном в его студии в Ист-Топшэме, штат Вермонт, и перенесенное на Roland DG 110-дюймовые принтеры AJ-1000 для печати трехцветных черно-белых фотографий на листах японской бумаги ручной работы размером 2,4 × 5,7 м, производимой Awagami[10] для выставок Музея кочевников пепла и снега в Токио и Мехико, которые привлекли более 8,5 миллионов посетителей, что сделало эту выставку самой посещаемой из ныне живущих художников в истории.[11]

Педагог

Коун преподавал традиционную и цифровую графику в качестве приглашенного профессора в Покупка SUNY, Нью-Йорк, Университет Аризоны, Королевский колледж искусств, Лондон, Вермонтский колледж изящных искусств и в Годдард Колледж.

В 1993 году Cone основал Digital Workshops Cone Editions.[12] в Ист-Топшам, штат Вермонт, как практический подход к обучению цифровой печати. Участники были ознакомлены с концепцией полного цифрового рабочего процесса на практике, а не в теории. Коун представил свою технику прямого струйного переноса на семинаре, который он преподавал, организованном Дороти Краузе под названием «За пределами цифровой печати» в Массачусетский колледж искусства и дизайна группе, в которую вошли пять художников, которые позже стали «Уникальные издания».

Рекомендации

  1. ^ Фрич, Эйлин: Познакомьтесь с да Винчи в области цифровой гравюры Джон Кон: освоение изящного искусства цифровой печати Скриншот, июль 1996 г.
  2. ^ Джонсон, Харальд: Освоение цифровой печати, второе издание, стр. 3. Курс Технологии ПТР, 2004.
  3. ^ Мэдлин, Нэнси: Новости фото района, Специальный отчет: инноваторы Февраль 1999 г.
  4. ^ Диалло, Амаду: Освоение цифрового черно-белого изображения: руководство фотографа по высококачественной черно-белой визуализации и печати, стр. 105. Курс Технологии ПТР.
  5. ^ Сильвергейт, Кэт Джон Кон: игрок с пятью инструментами цифрового вывода Rangefinder Magazine, стр. 90–93, январь 2007 г.
  6. ^ Крамер, Хилтон: ART VIEW; Дело против ценников на искусство NY Times, 27 марта 1988 г., Art Section, стр. 1.
  7. ^ ЛиПетри, Джо: Художник по печати изобразительного искусства из Вермонта создает лучшие мышеловки Micro-Publishing News, декабрь 1999 г.
  8. ^ Вильгельм, Генри: Интимная связь чернил и бумаги: нельзя говорить о постоянстве одного, не считаясь с другим 29 октября 1999 г.
  9. ^ Шипли, Джонатан: Желание ботаника Журнал Fine Books and Collections, июль / август 2008 г.
  10. ^ "Новости Авагами: Наш новый проект по работе Грегори Колберта В архиве 2010-01-20 на Wayback Machine
  11. ^ «Эль Маньяна: музей Акабы Nómada su peregrinar (28 апреля 2008 г.)» В архиве 2008-06-18 на Wayback Machine.
  12. ^ "Розенблум, Стив: Обзор: Cone Editions Press Complete Digital Workflow Workshop 28 марта 2004 г.

внешняя ссылка