WikiDer > Джудит Скотт (художник) - Википедия

Judith Scott (artist) - Wikipedia
Джудит Скотт
Джудит Скотт, выбранная Мэтью Хиггсом в Музее всего. Jpg
Работы Джудит Скотт
Родившийся(1943-05-01)1 мая 1943 г.
Умер15 марта 2005 г.(2005-03-15) (61 год)
НациональностьАмериканец
ДвижениеВолоконное искусство
Искусство аутсайдера
'Twins'.jpg

Джудит Скотт (1 мая 1943 - 15 марта 2005) был американским скульптором по волокну, родился с Синдром Дауна и глухой.[2] Она была всемирно известна своим искусством.[3] В 1987 году Джудит зачислили в Центр искусства творческого роста в Окленд, Калифорния который поддерживает людей с нарушениями развития.[4] Там Джудит обнаружила свою страсть и талант к абстрактному искусству волокна, и она смогла общаться в новой форме.[2] Отчет о жизни Скотта, В переплетении: сестры и секреты в безмолвном мире художницы Джудит Скотт (2016) написана ее сестрой-близнецом.

биография

Джудит родилась в семье среднего класса в Цинциннати, Огайо 1 мая 1943 года вместе со своей сестрой-близнецом Джойс.[5] В отличие от Джойс, Джудит родилась с синдромом Дауна. В младенчестве Джудит страдала от скарлатины, из-за которой она потеряла слух - факт, который оставался неизвестным до гораздо более позднего периода ее жизни.[5]

Первые семь с половиной лет Джудит Скотт провела дома с родителями, сестрой-близнецом и старшими братьями. Хотя разрыв в развитии между двумя девочками был очевиден, «родители сознательно стремились относиться к этим самым младшим членам семьи одинаково».[6][7]

Однако, когда девочкам пришло время пойти в школу, Джудит оказалась «не обучаемой». Был только один класс для детей с ограниченными возможностями, и Джудит не смогла сдать устные вступительные испытания из-за ее все еще не диагностированной глухоты.[8] Следовательно, по совету врача, ее родители поместили Джудит в Государственное учреждение Колумбуса (ранее Государственная школа Колумбуса), учреждение для умственно отсталых, 18 октября 1950 года. Это разделение оказало сильное влияние на обоих близнецов.[4]

Записи за первые несколько лет работы Джудит Скотт в Учреждении показывают, что ее IQ составлял 30 (на основе устного тестирования до того, как была обнаружена ее глухота). По этой причине ей было отказано в возможности тренироваться. Лишившись близнеца, Джудит стала сильно отчужденной, и вскоре всплыли поведенческие проблемы. В ее клинических записях говорится, что «похоже, она не в хорошем контакте со своим окружением. Она плохо ладит с другими детьми, беспокойна, плохо ест, рвет на себе одежду и бьет других детей. тревожное влияние ".[6][7] Вскоре после этого ее перевели в небольшое государственное учреждение в Галлиполисе, штат Огайо.[4]

В 1985 году, после 35 лет полной разлуки и длительных и трудных переговоров, Джойс Скотт стала законным опекуном своей сестры и перевезла Джудит в Калифорнию, штат, где все умственно отсталые граждане имеют право на непрерывное образование.[7]

Джудит Скотт умерла естественной смертью в доме своей сестры в г. Датч-Флэт, Калифорния, за несколько недель до ее 62-го дня рождения.[1][7] Она превысила ожидаемую при рождении продолжительность жизни почти на пятьдесят лет.[4]

Изобразительное искусство

1 апреля 1987 года Джудит Скотт начала посещать Центр искусства творческого роста в Окленде, одна из первых организаций в мире, которая предоставила студийное пространство художникам с ограниченными возможностями.[8] Почти два года Джудит мало интересовалась какой-либо художественной деятельностью. Она была безупречной с краской. Она рисовала петли и круги, но ее работа не содержала репрезентативных изображений, и она была настолько не заинтересована в создании, что сотрудники думали о прекращении ее участия в программе.

Только когда Джудит случайно заметила волокно искусство занятие, которое провела приглашенная художница Сильвия Семидесятая, свидетельствует о ее творческом прорыве. Используя подручные материалы, Юдифь спонтанно изобрела свою уникальную и радикально отличную форму художественного выражения. Пока другие ученицы вышивали, она лепила с беспрецедентным рвением и сосредоточенностью.

Ее творческий дар и абсолютная целеустремленность были быстро признаны, и ей была предоставлена ​​полная свобода выбора материалов. Взяв все предметы, которые она находила, независимо от того, кому принадлежат эти предметы, она оборачивала их тщательно подобранной цветной пряжей, создавая разнообразные скульптуры самых разных форм. Некоторые напоминают коконы или части тела, а другие - вытянутые тотемные столбы. Многие из ее работ также представлены парами, что отражает опыт Скотта как близнеца. Джудит работала над своим искусством пять дней в неделю в течение восемнадцати лет, в общей сложности выпустив более 200 работ.[8]

Первая выставка Джудит состоялась в 1999 году, что совпало с публикацией книги Джона МакГрегора. Метаморфозы: Волоконное искусство Джудит Скотт. Вместе эти события помогли ей добиться всемирного признания.[8]

Коллекции

Работы Скотта стали чрезвычайно популярными в мире аутсайдерского искусства, а ее работы продаются за солидные суммы.[9] Скотта теперь называют современным художником, а не просто сторонним наблюдателем.[4][10] Ее работы хранятся в постоянных коллекциях многих музеев, в том числе: Музей современного искусства (Манхэттен, Нью-Йорк),[2] в Американский художественный музей Visionary (Балтимор, Мэриленд), Музей современного искусства Сан-Франциско,[2] Музей американского народного искусства (Манхэттен, Нью-Йорк), Intuit: Центр интуитивного и постороннего искусства (Чикаго, Иллинойс), Ирландский музей современного искусства, Дублин, Оклендский музей, Окленд, Калифорния. L’Aracine Musee D’Art Brut (Париж, Франция), Коллекция Art Brut Connaissance & Diffusion (Париж и Прага), Коллекция de l'art brut (Лозанна, Швейцария).[2]

Фильмография

ГодЗаголовокТипДлинаПримечания
2006Посторонний: жизнь и искусство Джудит Скотт.Документальный30 минутСделано режиссером из Сан-Франциско Бетси Байха.[11]
2006¿Qué tienes debajo del sombrero? (Что у тебя под шляпой?)Документальный75 минутСделано Лолой Баррера и Иньяки Пеньяфьель.[12][13]
2006Les Cocons Magique de Judith ScottДокументальный36 минутСделано Филиппом Леспинассом, снято за несколько недель до смерти Скотта.[14]
2009ДелатьДокументальный69 минутФильм, созданный Скоттом Огденом и Малкольмом Хирном, исследует жизнь и техники создания искусства Хокинс Болден, Джудит Скотт, Пророк Роял Робертсон, и Айк Морган.[15][16]

Выставки

Скульптура Джудит Скотт

Ниже приведен список избранных известных выставок Джудит Скотт.

Персональные выставки

  • 2018 – Джудит Скотт: Тачдаун, Центр искусств творческого роста, Окленд, Калифорния
  • 2014-15 – Связанный и несвязанный, Бруклинский музей, Бруклин, Нью-Йорк[17]
  • 2009 – Джудит Скотт: ретроспектива, Галерея Ricco Maresca, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2002 – Кокон: Джудит Скотт, Галерея Ricco-Maresca, Нью-Йорк, Нью-Йорк[18]

Групповые выставки

Рекомендации

  1. ^ а б Мареч, Рона (19 марта 2005 г.). «Джудит Скотт - известная своими скульптурами из волокна». Хроники Сан-Франциско.
  2. ^ а б c d е "Джудит Скотт". Art21. Получено 2020-11-02.
  3. ^ Даунс, Лоуренс. «Художник, который завернул и скрепил свои работы, а потом вырвался на свободу». Нью-Йорк Таймс. Получено 3 декабря 2014.
  4. ^ а б c d е «В переплетении: сестры и секреты в безмолвном мире художницы Джудит Скотт» Beacon Press, Бостон
  5. ^ а б Маркини, Глория (04.05.2014). "Джудит Скотт". Искусство аутсайдера сейчас. Получено 2020-11-02.
  6. ^ а б Джон Монро МакГрегор; Джудит Скотт; Леон Боренштейн (Сентябрь 1999 г.). Метаморфозы: волокнистое искусство Джудит Скотт: художник-аутсайдер и опыт синдрома Дауна. Центр искусства творческого роста. С. 44, 50. ISBN 978-0-9673160-0-0. Получено 5 сентября 2011.
  7. ^ а б c d Джойс Уоллес Скотт: «Связанные: сестры и секреты в безмолвном мире художницы Джудит Скот», Beacon Press, Бостон
  8. ^ а б c d "Джойс и Джудит Скотт". judithandjoycescott.com. Получено 2016-02-25.
  9. ^ Художник выходит с работами на «частном языке» Эвелин Нивес, New York Times, 25 июня 2001 г.
  10. ^ «Джудит Скотт - Связанные и несвязанные» Бруклинский музей, 2015 г.
  11. ^ "Аутсайдер - жизнь и искусство Джудит Скотт". ReelAbilities International. Получено 2020-11-02.
  12. ^ Фрейзер, Бенджамин (01.01.2018). Эстетика когнитивной инвалидности: визуальная культура, представления об инвалидности и (не) видимость когнитивных различий. Университет Торонто Пресс. п. 68. ISBN 978-1-4875-0233-1.
  13. ^ "Что у тебя под шляпой?". Juliomedem.org. Архивировано из оригинал на 2011-05-21. Получено 2016-04-22.
  14. ^ "Магические коконы Джудит Скотт". Коллекция de l'art brut. 2006. Архивировано с оригинал на 2008-11-13.
  15. ^ «АУТСИДЕРЫ НА ЭКРАНЕ». # 67 Осень / Осень 2009. Необработанный Vis ion. 2009 г.. Получено 28 февраля 2011.
  16. ^ Тейлор, Кейт (16 апреля 2009 г.). «Общение через барьеры, которые немногие могли себе представить (опубликовано в 2009 году)». Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2020-11-02.
  17. ^ "Бруклинский музей: Джудит Скотт - связаны и освобождены". www.brooklynmuseum.org. Получено 2016-02-25.
  18. ^ Смит, Роберта (2002-05-03). ART IN REVIEW; Джудит Скотт - «Кокон»'". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2016-02-25.
  19. ^ «Рецензия:« Не забывай меня »в музее Цукермана - еще одна продуманная, визуально отличительная выставка». ArtsATL. 2015-09-09. Получено 2016-02-25.
  20. ^ "Венецианская биеннале - художники". www.labiennale.org. Архивировано из оригинал на 2017-06-29. Получено 2017-02-22.
  21. ^ «Арт Брют». Wall Street International. 2014-09-25. Получено 2020-11-02.
  22. ^ «Архив выставок». www.bocamuseum.org. Получено 2016-02-25.
  23. ^ Швенденер, Марта (2013-04-05). «Рисунок развивается, границы проверяются (опубликовано в 2013 году)». Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2020-11-02.
  24. ^ «Американский музей визионерского искусства - Сокровища души: кто богат?». www.avam.org. Получено 2016-02-25.
  25. ^ "Центр искусств Yerba buena". Artbusiness.com. Получено 2016-04-22.

дальнейшее чтение

  • Маллин, Рик, «Скульптура», American Arts Quarterly, Осень 2010
  • Джойс Уоллес Скотт, «Связанные: сестры и секреты в безмолвном мире художницы Джудит Скотт», Beacon Press
  • «Джудит Скотт - Связанные и несвязанные» Бруклинский музей, 2015 г.

внешняя ссылка