WikiDer > Карен Жубер Кордье

Karen Joubert Cordier

Карен Жубер Кордье (родился 29 августа 1954 г.), французско-американский художник, родился в г. Нейи-сюр-Сен. По окончании учебы в Академии Шарпантье в Париже ее посоветовал известный торговец произведениями искусства, Даниэль Кордье. Ее первая выставка имела большой успех в галерее Beaubourg в Париже, а затем последовала постоянная выставка в Музей Жоржа Помпиду.

Искусствовед Бернар Ламарш-Вадель описал работы Жубера Кордье как «пуантилизм, сюрреализм, всесторонний экспрессионизм, все принципы великих моментов двадцатого века, соединенные вместе».[нужна цитата] Жубер Кордье принял сюрреалистическую и тревожную сторону Дали, цвета Ле Дуанье Руссо, техника Арчимбольдо и современность Роберт Комбас.[1] Многие из ее картин сейчас собраны и представлены в национальных музеях, в том числе в Музее современного искусства в Тулузе, а также в руках престижных международных коллекционеров.[2]

Коллекции

Le Dechainement de Vegetal

Le Dechainement de Vegetal, необузданная растительность, представляет собой скопление деталей цветов и растений, взорванных умелым использованием флуоресцентных цветов и свободой композиции. Эти гигантские и необычные растения и постоянно расширяющееся полотно завораживают зрителей. Алиса в стране чудес фантазия воображения Жубера Кордье. Они вызывают мир, полностью субъективный по отношению к царству растений. Как искусствовед Бернар Ламарш-Вадель Подводя итог, можно сказать, что в творчестве Жубера Кордье «необузданное воображение взрывается на холсте с накоплением деталей флуоресцентных цветов, выраженных в свободе композиции».[2]

L'Exotism

Экзотические животные - это форма жизни, которую нельзя исключить из фантастических джунглей Жубера Кордье. Наполняя каждую часть холста растениями, животными и жизнью, эта серия показывает ее страсть к природе и богатство ее видения.

La Narrative Figurative

Совсем недавно картины Жубера Кордье вдохновлены ее путешествиями. Дочь главного казначея лайнера Франция, она много путешествовала и пересекла Атлантический океан 49 раз.[3] Каждое ее путешествие - «настоящий источник вдохновения».[3] Ее работа начинается с того, что она делает наброски мультяшных изображений прошедших дней, а завершается в ее мастерской, где ее кисти интерпретируют все знания, которые она усвоила за время своего путешествия, перенося взгляд в разные миры. Сборник можно разделить на два жанра:

Французский престиж

Этот сериал - рассказ о зарождении роскоши и настоящей жизни.[требуется разъяснение] Жуберу Кордье посчастливилось быть в контакте с другой личностью. Американец. Ее отец был капитаном флота с Compagnie Générale Transatlantique и ее мать, которую она описала как Джуди Гарланд и такой же пряный, как Мэрлин Монро, в то время была моделью. Пара вела роскошный образ жизни. Живя под таким гламурным центром внимания, Жубер Кордье имел возможность исследовать мир и встретить множество легендарных людей. Она встретила Коко Шанель, Чарли Чаплин, и Леопольд, король Бельгии. Эти встречи произвели на нее уникальное впечатление и укрепили уникальное видение ее иллюстративных работ. Жубер Кордье перевел свой опыт коллажем воспоминаний, от гламурной Европы до поп-арта и икон того времени.

Романтическая Ривера

Это название приветствует прибытие английских и американских жителей в поисках тихого места в начале прошлого века. Жубер Кордье переживает золотой век «Лазурного берега». Она выражает это чувство в цветах тихой синевы моря, интенсивного и теплого красного солнца и особенно в сиенской пыли, которая подчеркивает романтическую, ностальгическую и иногда тревожную атмосферу этих предметов в черно-белом цвете. в этой необычной обстановке она знакомит с людьми, которые являются звездами бизнеса, кино, искусства и романов. Через ее описательные картины мы попадаем в личную вселенную Жубера Кордье.

«Мы часто останавливались в отеле Negresco в Ницце, отеле Carlton в Каннах, отеле Grand в Сен-Жан-Кап-Ферра, в самых известных отелях мира. Я часто встречал Сальвадора Дали, обедал с Хичкоком ... танцевал с Сазерленд и многие другие. Восхитительный, обогащающий дар моих родителей, шаг к богатству и роскоши, который однажды нужно было передать через искусство ». - Карен Жубер Кордье[4]

Поп

Поп-коллекция Жубера Кордье - это воспоминание о комиксах о детстве, об американской мечте и обществах жевательных резинок.[5] От экономического интеллекта к Энди УорхолМэрилин, от Микки Мауса до Супермена, от Норман Роквелл Биллу Гейтсу, ее мир красочен в чистом виде поп-арт традиция.

Коллекционеры

Работы Жубера Кордье собраны Музей Жоржа Помпиду в Париже, где хранится самая большая коллекция современного искусства в Европе. Ее работы также собирают многие другие, в том числе бывший премьер-министр Франции Жан-Франсуа Жирар, артист. Элтон Джон и Фонд Рокфеллера.

Критика

Искусствовед Бернар Ламарш-Вадель (1949–2000): «На первый взгляд, в картинах Жубер-Кордье есть только один повторяющийся предмет: необузданная растительность природы, становящаяся жертвой бесконечного повторения, распространения, распространения. Это означает, что каждая композиция возникает из последовательного процесса, проходящего через картину и картина является лишь частью. И знаменитая тревожная фрейдистская странность, исходящая от каждой работы, не имеет другого мотива, кроме этой ситуации, когда мы сталкиваемся с рамками процесса, разворачивающегося за пределами всех измерений. Следовательно, если ординатное накопление деталей в картина, которая сама по себе является всего лишь деталью, служит сначала чисто визуальной провокацией, при повторном рассмотрении картины Жубера-Кордье совершают оригинальный, экзотический и неожиданный синтез современной традиции, особенно. Пуантилизм, сюрреализм, экспрессионизм во всем, все принципы великие движения века собираются, собираются, чтобы нарисовать образ цифрового лабиринта. Потому что здесь видение Мне кажется, это всего лишь порог индукции, "аперитив", если можно так выразиться, чувственного пространства, очень редко используемого в истории живописи, - пространства прикосновения. Это столь редкое ощущение проявляется во взаимодополняемости формальных характеристик произведений и Истории этих же произведений. Эта огромная разрастающаяся растительность, обрамленная серией участков и, следовательно, подробностями бесконечного процесса, является, прежде всего, продуктом быстрого увеличения отметин, штрихов, полос. И взгляд, вызываемый на картинах Жубера-Кордье как синтетическая сумма отметок, при идентификации роскошного микроклеточного ковра, в то же время идентифицирует процедурный проход повторения прикосновений, а не нарисованного или расчесанного. Из этого следует, учитывая эти картины и их тревожную странность: не столько визуальный аспект этой флоры вызывает странность; связное и виртуозное нанесение прикосновений; качество тонов, органическая единица ансамбля, напротив, придает этим произведениям большую визуальную привлекательность. Но за пределами глобального визуального порога, я вполне верю, что через эти картины схватывается рука зрителя, бессознательная рука схвачена нежным прикосновением этих огромных цифровых поверхностей. Здесь не глаз находится в опасности, но благодаря обращению к зрению, это тело нацелено, прежде всего, на руку, на этот десяток зубов, на эти вязкие мхи, эти плотоядные цветы, этот рак растений. Эта картина видит себя в масштабе запрещенных сил на ощупь и, соответственно, на теле ».[2]

Жан-Пьер Тебо, генеральный консул Франции в Гонконге и Макао: «Г-жа Карен Жубер-Кордье очень талантлива, и ее работы привлекают все слои населения. В ее картинах сочетается ее любовь к природе, путешествия, встречи и контакты. которые на протяжении всей ее жизни оказывали такое вдохновение ».[6]

Регина Ченг, арт-консультант и представитель Joubert Cordier в Азии: «Карен сильно отличается от других художников. Она страстная, яркая, живая и сбивающая с толку. Ее работы выходят из традиций и воплощают идею движения искусства 20 века. пост модерн, экспрессионизм и фовизм.... Многие восхищаются картинами Карен. Я считаю, что это во многом из-за того жира, что Карен такая уникальная. Другие могут копировать ее стиль, мазки кисти, но ее эмоции и воображение не могут быть воспроизведены ».[7]

Генриетта Цуй, директор Galerie Ora-Ora: «[Карен] может так много рассказать нам в каждой из своих работ, что она не оставляет пустым ни одной части холста. Когда вы изучаете ее работы, они как-то расширяют ваш кругозор. Для Карен живопись - это процесс рассказывания историй, и каждая история позволяет вам использовать свое собственное воображение, основанное на ее творчестве. В ее картинах также есть шикарная и стильная модность, которая делает их предметами коллекционирования для всех. Моя галерея представляет работы Карен, а не благодаря ее репутации и известности, ее работы хорошо выставляются и собираются музеями, но мы хотим показать ценителям искусства, что подлинное воображение может привнести в произведение искусства ».[8]

Выставки

2010

  • Шанхайский гала-аукцион «Мой город - наши мечты», Шанхай, Китай; 5 мая
  • Lifeline Express Благотворительная выставка живописи «Красота природы», Пасифик Плейс, Гонконг; 16-19 апреля
  • Christine Gallery, Сеул, Южная Корея

2009

  • 7-я годовщина Alife Fresco, Токио; 28 августа

  • Под всеобщим вниманием

  • Streetview

  • Жизнь в ночное время

  • Дизайн интерьера

  • Каннский фестиваль; 20 мая
  • Le French May, Гонконгский центр искусств, Гонконг; 1-7 мая

  • Выступление для Жубера Кордье

  • Жубер Кордье

  • Открытие French May с участием KJC

  • Галари Мари Рику, Кальви; 11-30 апреля
  • Les désordres du plaisir, Musée des scattering, Art Moden Museum, Тулуза (новое пожертвование Даниэля Кордье); 24 января - 19 апреля

2008

  • Гонконгская международная ярмарка искусства и антиквариата, Гонконг
  • Фреска на стене: Бизнес-школа CERAM, София Антиполис
  • Музей парфюмерии, Грасс
  • Галерея Take 121, Нэшвилл, США
  • Художественная галерея «Хэппи» и банк Ротшилд, Канны; 8 октября[9]
  • Галерея Джеральдин Зберро, Париж
  • Галерея Онега, Париж
  • Чикаго Международные города-побратимы, Чикаго, США; 8 октября

2007

  • Galerie Pelissier, Ницца
  • Гранд Отель Сен-Жан-Кап, Ферра
  • Galerie de l’eveche, Ванс

2006

  • Музей Раффлз, Сингапур
  • Ода художественной галерее, Сингапур[2]
  • Отель Negresco, Ницца
  • Kieba Gallery, Ванс
  • Каремент Карен Колледж Никиде, Сен-Фалль

2005

  • Мечта и страсть, Сингапур
  • Французский роман с Сингапуром, Сингапур
  • Вилла Дураццо, Санта-Маргарита, Италия
  • Les Abattoirs, Музей современного искусства, Тулуза
  • Галерея Бобур, Ванс
  • Отель Negresco, Ницца
  • Château Ste Roseline, Драгиньян
  • Культурный центр, Рокфор-ле-Пен

2004

  • Бизнес-центр, аэропорт Ниццы
  • Галерея Лумани, Вальбонн

2003

  • La Verand’anne, Гштаад, Швейцария
  • Ссылки на Библиотеку Жоржа Помпиду
  • Пятая галерея, Париж
  • Galerie de l’eveche, Ванс
  • SNCP Елисейские поля, Париж

2002

  • Культурный центр, Рокфор-ле-Пен
  • L’Abbaye, La Colle sur Loup
  • Мас д'Артиньи, Ванс

2001

  • Галерея Аврора (Уильям), Шанхай, Китай
  • Военно-морской музей, Гавр
  • Мас д'Артиньи, Ванс
  • Отель Negresco, Ницца
  • Галерея Татины Турнемин, Париж
  • Галерея Бобур, Ванс

2000

  • Chateau des Fleurs, Марианна и Пьер Након, Ванс
  • Галерея L’Ile en terre, Ванс

1991 - 1999

  • 99: L’Abbaye, La Colle sur Loup
  • 98: Chateau Str Roseline, Драгиньян
  • 98: Консулат Канады, Чикаго, США
  • 96: New Eastside Art Works, Чикаго, США
  • 96: Галерея Николь, Чикаго, США
  • 94: Отель Majestic, Канны

1980 - 1990

  • 89: Art Honction Nahon, Ницца
  • 88: Центр Жоржа Помпиду, Париж
  • 87: Галерея Бобур, Париж
  • 86: Фонд Генри Клю, Манделье

Постоянные выставки

Продукты

Karen x Feria Design Closet выпустила линейку продуктов, в том числе парфюмерию (в сотрудничестве с Живанши), сумочки, подъезды, брелки и футболки.[10]

использованная литература

  1. ^ "Художник Карен Жубер". Saatchi-gallery.co.uk. 1954-08-29. Получено 2011-08-18.
  2. ^ а б c d "Карен Жубер Кордье". OdeToArt. Получено 2011-08-18.
  3. ^ а б «Французский май 2009 г .: Карен Жубер Кордье - генеральный консул Франции в Гонконге и Макао». Consulfrance-hongkong.org. Получено 2011-08-18.
  4. ^ Ора-Ора Интернэшнл Лимитед. (2009). Карен Жубер Кордье, п. 9. Галерея Ора-Ора, Гонконг.
  5. ^ Люмо, Дж (2009). "La fresque de Karen au CERAM", НОВОСТИ LMS, 73
  6. ^ Генеральный консул Франции в Гонконге и Макао. (2009). «Карен Жубер-Кордье», стр.1. Генеральный консул Франции в Гонконге и Макао.
  7. ^ Генеральный директор (2009) «Вдыхая искусство в жизнь», генеральный директор Гонконг 62 (2-3)
  8. ^ Ора-Ора Интернэшнл Лимитед. (2009). Карен Жубер Кордье, п. 1. Галерея Ора-Ора, Гонконг.
  9. ^ [1] В архиве 24 мая 2010 г. Wayback Machine
  10. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2011-07-07. Получено 2010-03-31.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)